Menu
48342

เมื่อ teamLab เปิดแกลเลอรีกลางป่าที่ซากะ แล้วทำไมเราจะไม่ไปดู!

21.11.2017
  • LOADING...

HIGHLIGHTS

3 Mins read
  • พื้นที่กว่า 500,000 ตารางเมตร ในสวนมิฟูเนะยามะ ราคุเอน ได้ถูกทีมงานของ teamLab เนรมิตให้กลายเป็นแกลเลอรีโชว์งานศิลปะ ‘A Forest Where Gods Live’ ที่ผสมผสานด้วยดิจิทัลอาร์ต งานศิลปะแบบอินเตอร์แอ็กทีฟ และความยิ่งใหญ่ของธรรมชาติไว้ด้วยกัน
  • ผลงานทุกชิ้นเริ่มต้นความคิดจากพื้นฐานที่มีอยู่เดิม ไม่มีการ ‘สร้าง’ หรือ ‘เคลื่อนย้าย’ องค์ประกอบทางธรรมชาติเพื่อสร้างผลงานแม้แต่ชิ้นเดียว
  • teamLab กำลังมีโปรเจกต์ใหม่ที่ชื่อว่า ‘Light Festival in Fukuoka Castle Ruins’ ที่จะเนรมิตพื้นที่กว่า 20,000 ตารางเมตรของปราสาทร้างแห่งเมืองฟุกุโอกะให้กลายเป็นพื้นที่แสดงงานศิลปะแบบเดียวกัน ในช่วงเดือนธันวาคม 2560 ถึง มกราคม 2561

 

     teamLab คือ กลุ่มศิลปินรุ่นใหม่ นำโดย โทชิยูกิ อิโนโกะ นักศึกษาจากมหาวิทยาลัยโตเกียว ที่ชวนเพื่อนๆ ร่วมกันทำงานอินสตอลเลชันอาร์ตเชิงทดลองด้วยเทคโนโลยีวิชวลอาร์ตสมัยใหม่ เพื่อยืนยันความคิดที่ว่า ‘งานศิลปะ’ นั้นเกิดขึ้นได้ทุกที่ และสามารถหลอมรวมกับธรรมชาติและวิถีชีวิตของผู้คนได้อย่างลงตัว teamLab ได้พยายามรวบรวมศิลปินจากสาขาต่างๆ ตั้งแต่โปรแกรมเมอร์ ดีไซเนอร์ วิศวกร ศิลปิน สถาปนิก นักคณิตศาสตร์ ไปจนถึงนักบินอวกาศ เพื่อสร้างสรรค์ผลงานให้ดียิ่งขึ้น

     และเมื่อเดือนตุลาคมที่ผ่านมา ทาง teamLab ได้ยกทีมงานไปยังเมืองซากะ และเลือกพื้นที่ที่ล้อมรอบด้วยธรรมชาติกว่า 500,000 ตารางเมตร ในสวนมิฟูเนะยามะ ราคุเอน เพื่อเนรมิตให้กลายเป็นแกลเลอรีโชว์งานศิลปะ ‘A Forest Where Gods Live’ ที่ผสมผสานด้วยดิจิทัลอาร์ต งานศิลปะแบบอินเตอร์แอ็กทีฟ และความยิ่งใหญ่ของธรรมชาติไว้ด้วยกัน ภายใต้แนวคิดหลักคือ ทำให้ ‘ธรรมชาติกลายเป็นศิลปะ’ โดยที่ผลงานทุกชิ้นเริ่มต้นความคิดจากพื้นฐานที่มีอยู่เดิม ไม่มีการ ‘สร้าง’ หรือ ‘เคลื่อนย้าย’ องค์ประกอบทางธรรมชาติเพื่อสร้างผลงานแม้แต่ชิ้นเดียว

 

บรรยากาศสวนมิฟูเนะยามะ ราคุเอนตอนกลางวันและตอนกลางคืน

 

     ทันทีที่พระอาทิตย์เริ่มลับขอบฟ้า บรรยากาศในสวนจะถูกแสงไฟหลากสีทาทับจนกลายเป็นอีกสถานที่ที่เหมือนอยู่คนละมิติกัน ไม่เพียงแค่ใบไม้ที่เปลี่ยนสีเพราะแสงไฟ กระทั่งก้อนหิน พุ่มไม้ แม่น้ำ ไปจนถึงผนังภูเขา ก็ได้กลายสภาพเป็นผืนผ้าใบสร้างงานด้วยกันทั้งหมด

     และไม่ใช่แค่งานศิลปะหลากสีสวยงาม เพราะทุกๆ ชิ้นงานยังสอดแทรกแนวคิดปรัชญาของพุทธศาสนานิกายเซนไว้ให้ผู้ร่วมชมผลงานได้ค้นหาและขบคิดความหมายของชีวิตและธรรมชาติไปพร้อมๆ กัน

 

 

Split Rock and Enso ต้นเมเปิ้ลที่เติบโตขึ้นมาบนก้อนหินใหญ่ พร้อมกับแสงและเงาที่สะท้อนให้เห็นถึงการ ‘โอบกอด’ ซึ่งกันและกันของชีวิตและธรรมชาติ

 

 

 

 

Universe of Water Particles on a Sacred Rock น้ำตกจำลองสูง 8 เมตรที่ถูกฉายขึ้นท่ามกลางต้นไม้ใหญ่ เป็นสายน้ำที่ผ่านการคำนวณมาเป็นอย่างดีว่าจะไม่มีวันที่สายน้ำจะเคลื่อนที่ไหลผ่านซ้ำกันแม้แต่ครั้งเดียว

 

 

 

Sea of Rocks of Oblivion กลุ่มก้อนหินที่ปกคลุมไปด้วยกลุ่มมอสและตะไคร่น้ำ เป็นตัวแทนของชีวิตที่ถูกหลงลืมไปตามกาลเวลา

 

 

 

Ever Blossoming Life Rock ก้อนหินธรรมดาในตอนกลางวัน ที่เปลี่ยนร่างเป็นฉากหลังของการเปลี่ยนแปลงสีของใบไม้ทั้ง 4 ฤดู

 

 

 

Graffiti Nature – Living in the Ruins of a Bathhouse Main โรงอาบน้ำเก่าที่กลายเป็นลานกราฟฟิตี้ ที่ทุกคนสามารถระบายสีรูปสัตว์ต่างๆ แล้วรอชมผลงานของตัวเองเคลื่อนไหวทั่วกำแพงไปพร้อมๆ กัน

 

 

 

Drawing on the Water Surface งานศิลปะบนผืนน้ำ ที่ผสมผสานระหว่างการเคลื่อนไหวของเรือพายไปพร้อมๆ กับดอกไม้และปลาคาร์ฟที่ถูกสร้างขึ้นมา

 

 

     งาน ‘A Forest Where Gods Live’ เพิ่งจบลงไปเมื่อวันที่ 29 ตุลาคมที่ผ่านมา แต่ทีมงาน teamLab ไม่จบเท่านั้น พวกเขากำลังเริ่มสร้างโปรเจกต์ใหม่ที่ชื่อว่า ‘Light Festival in Fukuoka Castle Ruins’ ที่จะเนรมิตพื้นที่กว่า 20,000 ตารางเมตรของปราสาทร้างอันเก่าแก่แห่งเมืองฟุกุโอกะที่สร้างขึ้นเมื่อ 400 ปีที่แล้ว ให้กลายเป็นแกลเลอรีงานดิจิทัลอาร์ตแบบเดียวกัน และจะเปิดให้เข้าชมตั้งแต่วันที่ 1 ธันวาคม 2560 จนถึงวันที่ 28 มกราคม 2561 ถ้าใครมีโอกาสได้ไปญี่ปุ่นในช่วงนั้น บอกได้เลยว่าไม่ควรพลาด

 

Special Thanks: www.teamlab.art

FYI
  • teamLab เคยมาเปิดนิทรรศการ teamLab Islands ในรูปแบบสวนสนุกอินเตอร์แอ็กทีฟ ที่เปิดโอกาสให้เด็กๆ ร่วมสนุกกับงานดิจิทัลอาร์ตล้ำๆ มาแล้ว ที่ห้างสรรพสินค้าเซ็นทรัลเวิลด์ เมื่อกลางปี 2559
  • LOADING...

READ MORE

FOLLOW US

MOST POPULAR