×

จากผ้าไหมไทย สู่ศิลปะร่วมสมัย: เบื้องหลังการรังสรรค์กระเป๋าคอลเลกชัน S’CRAFT: Craftsmanship 2025 โดย SIRIVANNAVARI และ ICONCRAFT [ADVERTORIAL]

โดย THE STANDARD TEAM
08.08.2025
  • LOADING...

ผ้าไหมไทยกำลังถูกตีความใหม่ในโลกแฟชั่น ในคอลเลกชัน ‘S’CRAFT: Craftsmanship 2025’ ผืนผ้าอันทรงคุณค่ากำลังถูกยกระดับให้กลายเป็นงานศิลปะร่วมสมัย ที่ไม่เพียงถ่ายทอดรากวัฒนธรรมของท้องถิ่น แต่ยังตอบโจทย์คนรุ่นใหม่ด้วยดีไซน์และลวดลายที่เข้ากับบริบทปัจจุบัน ผ่านความร่วมมือระหว่างแบรนด์ SIRIVANNAVARI และ ICONCRAFT ที่นำผ้าไหมจาก 4 ภาคของไทยมารังสรรค์เป็นกระเป๋ากว่า 88 ใบ ภายใต้คอนเซปต์ Royal Weave

 

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

 

THE STANDARD มีโอกาสได้พูดคุยกับ 4 บุคคลสำคัญผู้ร่วมรังสรรค์ผลงานครั้งนี้ ทั้งศิลปินผู้ออกแบบลายผ้า และช่างฝีมือ เพื่อเปิดเผยเบื้องหลังความประณีตของแต่ละผืนผ้า แรงบันดาลใจในการออกแบบ และแนวคิดในการยกระดับหัตถกรรมไทยสู่เวทีสากล

 

เบื้องหลังผ้าไทยจาก 4 ภาค

 

“ผ้าที่ใช้ในคอลเลกชันนี้ส่วนใหญ่เป็นผ้าที่สมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์ พระบรมราชินีนาถ พระบรมราชชนนีพันปีหลวง ทรงซื้อเก็บไว้จากชาวบ้านและชุมชนทั่วประเทศ เพื่อส่งเสริมคุณค่าของผ้าไหมไทย และสร้างรายได้ให้กับชุมชน” ประยุทธ ศิริกุล ช่างปักจาก SIRIVANNAVARI Atelier & Academy บอกเล่าถึงจุดเริ่มต้นของโปรเจกต์ 

 

ภายใต้ S’CRAFT: Craftsmanship 2025 ครั้งนี้ ได้คัดสรรผ้าไทยจาก 4 ภาคทั่วประเทศ ได้แก่ ผ้าทอจากภาคเหนือที่อบอวลด้วยกลิ่นอายชนเผ่าและวิถีชีวิตดั้งเดิม, ผ้ามัดหมี่จากภาคอีสาน โดดเด่นทั้งลวดลายและสีสันอันเป็นเอกลักษณ์, ผ้าบาติกจากภาคใต้ที่ใช้เทคนิคการเขียนเทียน และผ้าทอจากภาคกลางซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากสถาปัตยกรรมและงานหัตถกรรมโบราณ

 

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

 

ผ้าไหมไฮไลต์จากศิลปินชั้นครู สู่คลัตช์สุดพิเศษของปี

 

อีกไฮไลต์ของ S’CRAFT: Craftsmanship 2025 ในปีนี้ คือ ‘Luxe de Siam Exclusive Edit Clutch’ กระเป๋าคลัตช์ 2 ใบพิเศษที่ใช้ผ้าทอจากฝีมือของ อาจารย์มีชัย แต้สุจริยา ศิลปินแห่งชาติ สาขาทัศนศิลป์ และอาจารย์วีรธรรม ตระกูลเงินไทย ครูศิลป์ของแผ่นดินผู้ก่อตั้งแบรนด์จันทร์โสมา

 

อาจารย์มีชัย เป็นผู้ก่อตั้ง ‘บ้านคำปุน’ แหล่งผลิตและอนุรักษ์ผ้าไหมโบราณในจังหวัดอุบลราชธานี และเป็นผู้คิดค้นลวดลายอันโด่งดังอย่างผ้ากาบบัว สำหรับคอลเลกชันนี้ 

อาจารย์มีชัยบรรจงรังสรรค์ผ้าผืนพิเศษด้วยเทคนิคขั้นสูงและความตั้งใจอย่างลึกซึ้ง

 

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

อาจารย์มีชัย แต้สุจริยา

 

“ผ้าผืนนี้เป็นผ้ามัดหมี่สอดไหมคำ ลายสิริวชิราภรณ์ที่ผมออกแบบขึ้นเอง โดยใช้เทคนิคจกแบบดั้งเดิมของชาวอุบลราชธานี  ผสมผสานกับเส้นไหมคำเพื่อให้เกิดมิติ ผ้ามีความแน่นหนา ยับยาก และเลือกใช้สีครั่งจากธรรมชาติ ซึ่งให้ทั้งความงามและสื่อถึงภูมิปัญญาดั้งเดิม”

 

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

 

ไม่เพียงตั้งใจสืบทอดหัตถกรรมดั้งเดิม อาจารย์มีชัย ยังเผยถึงอีกหนึ่งความตั้งใจอันลึกซึ้งในการออกแบบผ้าผืนนี้ว่า

 

“ผมอยากให้ผืนนี้เป็นตัวแทนของความจงรักภักดีจากชาวอุบลราชธานีต่อสมเด็จพระเจ้าลูกเธอ เจ้าฟ้าสิริวัณณวรี นารีรัตนราชกัญญา และแสดงให้เห็นว่าผ้าไทยไม่จำเป็นต้องอยู่ในกรอบเดิม ควรเป็นของที่ใช้ได้จริง ภาคภูมิใจได้ และควรได้รับการสนับสนุนทั้งในด้านตลาด โอกาส และการให้ความรู้”

 

ขณะที่ผ้าอีกผืนหนึ่งที่งดงามไม่แพ้กัน ออกแบบโดยอาจารย์วีรธรรม ครูศิลป์ของแผ่นดินจากจังหวัดสุรินทร์ เลือกใช้ผ้ายกทอเพื่อสะท้อนความวิจิตรของหัตถกรรมโบราณ

 

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

อาจารย์วีรธรรม ตระกูลเงินไทย 

 

“ผ้าที่เลือกใช้มาจากกลุ่มจันทร์โสมา จังหวัดสุรินทร์ เป็นผ้าไหมยกทองที่ออกแบบลวดลายแบบราชสำนักโบราณ โดยใช้ลายแก้วชิงดวง ซึ่งเป็นวงกลมซ้อนกันคล้ายกลีบดอกไม้ ที่เมื่อใส่ลวดลายกระจังและกระหนกไทยลงไป ก็กลายเป็นงานที่มีความเป็นไทยแท้ แต่ในขณะเดียวกันก็มีความร่วมสมัยและเป็นสากล”

 

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

 

นอกจากนี้อาจารย์วีรธรรมยังเสริมอีกว่า

 

“การทอผ้าผืนนี้ต้องใช้คนทอพร้อมกันถึง 4 คน ใช้ตะกอแนวตั้ง เนื่องจากกระบวนลายซับซ้อนมาก และสิ่งที่พิเศษที่สุดคือ ใช้สีธรรมชาติสูตรดั้งเดิมของหมู่บ้านท่าสว่าง ซึ่งเป็นแหล่งทอผ้าที่เก่าแก่ที่สุดแห่งหนึ่งของประเทศ”

 

ร้อยเรื่องราวผ่านฝีเข็มและงานปัก

 

ในอีกฟากของการสร้างสรรค์กระเป๋าผ้าไหมในคอลเลกชันนี้ ทีมช่างปักจาก SIRIVANNAVARI Atelier & Academy คือผู้ที่นำผืนผ้าแต่ละภาคมาถ่ายทอดต่อเป็นผลงานที่มีมิติ ทั้งในเชิงสายตาและความรู้สึก ผ่านการปักที่ไม่ได้มีไว้เพื่อความงามเท่านั้น แต่คือการ ‘เล่าเรื่อง’ ด้วยวัสดุและเทคนิคที่แตกต่างกันในแต่ละพื้นที่

 

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

ประยุทธ ศิริกุล และ ดลพร เกษมโกศลศรี

ช่างปักจาก SIRIVANNAVARI Atelier & Academy

 

ประยุทธ ศิริกุล และ ดลพร เกษมโกศลศรี ช่างปักจาก SIRIVANNAVARI Atelier & Academy เล่าร่วมกันว่า งานแต่ละชิ้นมีต้นทางจากผ้าที่มีเรื่องราวอยู่แล้ว หน้าที่ของพวกเขาคือทำให้ผืนนั้นเปล่งประกายออกมาผ่านฝีเข็มที่เข้าใจเนื้อแท้ของวัฒนธรรม

 

  • ภาคเหนือ: ใช้วัสดุจากธรรมชาติ เช่น ลูกเดือย ลูกปัดไม้ และคริสตัล เพื่อยกระดับผ้าจากชาวเขา ทีมช่างปักยังขึ้นโครง 3 มิติให้ลวดลาย เช่น ฟอร์มผีเสื้อ หรือตุ้งติ้งที่พลิ้วไหว เพื่อให้ผ้ามีชีวิตและเชื่อมโยงกับธรรมชาติของพื้นที่
  • ภาคอีสาน: ดึงแรงบันดาลใจจาก ‘ผ้าแส่ว’ หรือผ้าตัวอย่างที่ชาวบ้านใช้เก็บลวดลาย หยิบลายเดิมมาตีความใหม่ให้ดูร่วมสมัย วัสดุที่ใช้ เช่น คริสตัล ปล้องอ้อย และลูกปัดแก้ว ที่ทำให้ลายผ้าให้โดดเด่นขึ้น 
  • ภาคใต้: ใช้ผ้าบาติกเขียนเทียนเป็นฐาน และต่อยอดด้วยวัสดุจากท้องทะเล เช่น เปลือกหอย หิน และลูกปัดที่ได้แรงบันดาลใจจากพืชใต้น้ำ 
  • ภาคกลาง: เลือกใช้ดิ้นทอง ดิ้นเงิน และเทคนิคการปักชุดโขน สะท้อนความประณีตแบบราชสำนักไทย

 

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

 

 

พื้นที่ที่ให้คุณค่ากับงานคราฟต์ไทย

 

เมื่อพูดถึงเบื้องหลังความสำเร็จของคอลเลกชัน S’CRAFT: Craftsmanship 2025 ทุกเสียงต่างยืนยันตรงกันว่า ICONSIAM โดยเฉพาะพื้นที่ ICONCRAFT คือหัวใจสำคัญที่ทำให้ผลงานเหล่านี้ถูกนำเสนออย่างเฉิดฉาย

 

“มีน้อยมากที่ห้างสรรพสินค้าจะมองเห็นคุณค่าของงานฝีมือไทย ไม่ใช่แค่ให้พื้นที่ขาย แต่ให้พื้นที่เล่าเรื่องและให้เกียรติกับวัฒนธรรมอย่างแท้จริง”
อาจารย์วีรธรรม เผยถึงความประทับใจต่อ ICONCRAFT ในฐานะพื้นที่ที่ให้คุณค่างานหัตถกรรมไทย

 

ขณะที่อาจารย์มีชัย เสริมว่า

 

“ICONCRAFT ช่วยเปิดโลกให้คนเห็นว่าไหมไทย มีศักยภาพแค่ไหน ที่ผ่านมาเราขาดการให้ความรู้ ขาดเวทีที่เปิดโอกาสอย่างจริงจัง ที่นี่คือคำตอบของสิ่งนั้น”

 

SIRIVANNAVARI ICONCRAFT คอลเลกชัน

 

ICONCRAFT ในความหมายของผู้สร้างสรรค์จึงไม่เพียงเป็นสถานที่ขายสินค้าหัตถกรรม แต่ยังทำหน้าที่ส่งต่อจิตวิญญาณของช่างฝีมือ วัฒนธรรม และงานคราฟต์ของไทยสู่สายตาคนไทยและชาวต่างชาติอย่างเข้าใจบริบทปัจจุบัน

 

อนาคตศิลปะไทยสู่สายตาชาวโลก

 

ไม่ว่าจะอยู่ในฐานะของศิลปินผู้ออกแบบ ผู้สร้างสรรค์หรือช่างฝีมือ ทุกคนที่มีส่วนร่วมในคอลเลกชันนี้ล้วนมีความเชื่อร่วมกันว่า งานคราฟต์ไทยมีอนาคต หากได้รับการสนับสนุนที่เหมาะสม พร้อมเปิดพื้นที่ให้เติบโตอย่างสร้างสรรค์

 

“อุตสาหกรรมงานคราฟต์มีโอกาสอีกมาก ไม่ว่าจะต่อยอดสู่แฟชั่น เฟอร์นิเจอร์ หรือการออกแบบผลิตภัณฑ์ที่ร่วมสมัยขึ้น สิ่งสำคัญไม่ใช่แค่การบอกเล่าว่าผ้าไทยคืออะไร แต่ต้องทำให้คนไทยรู้สึกภาคภูมิใจกับการใช้ผ้าไทยอย่างแท้จริง” ประยุทธ กล่าวอย่างจริงใจ

 

ขณะที่อาจารย์มีชัย ทิ้งท้ายถึงอนาคตของผ้าไทยไว้ว่า

 

“สิ่งที่ผมอยากเห็นที่สุด คือการที่ผ้าไทยมีมูลค่าในใจคน ใช้ได้จริง ได้รับการยอมรับอย่างแท้จริง และมีระบบที่คอยสนับสนุนให้เดินหน้าต่อได้ ไม่ใช่แค่ได้รับคำชม แล้วหายไปจากสายตาผู้คนในเวลาไม่นาน”

 

ชื่นชมและเลือกซื้อกระเป๋าผ้าไหมไทยในคอลเลกชัน S’CRAFT:Craftsmanship 2025 ได้ที่ ไอคอนคราฟต์ ชั้น 4-5 ไอคอนสยาม ตั้งแต่วันที่ 1-31 สิงหาคม 2568 

 

ดูรายละเอียดเพิ่มเติมได้ทาง Facebook: ICONCRAFT

 

  • LOADING...

READ MORE




Latest Stories

Close Advertising