ถ้าเปรียบการพูดคุยกับ กอล์ฟ ฟักกลิ้ง ฮีโร่ เมื่อ 1 ปีก่อน เป็นการเปิด ‘บาดแผล’ ของลูกผู้ชายวัยกลางคน ที่ตัดสินใจกระโดดออกจากเซฟโซนและ ‘บ้าน’ ที่ชื่อก้านคอคลับ
ผ่านการล้มแล้วลุกวนเวียนซ้ำๆ นับครั้งไม่ถ้วน เพื่อสร้างพื้นที่ที่ตัวเขาสามารถยืนด้วยสองขาของตัวเองให้ได้เป็นครั้งแรกในชีวิต
การกลับมาพูดคุยกับเขาอีกครั้งในวันที่อัลบั้ม Into the New Era เสร็จสมบูรณ์ ก็คงเป็นการเก็บเกี่ยวดอกผลแห่งความตั้งใจที่เขาทุ่มเททุกสิ่งที่มีในชีวิต กลั่นออกมาเป็น 27 ผลงานเพลงที่จะถูกบันทึกเอาไว้ในฐานะหนึ่งในอัลบั้มแห่งประวัติศาสตร์ของวงการเพลงไทยไปอีกนาน
แม้จะได้รับคำชื่นชมมากมาย แต่นี่เป็นเพียง ‘ปฐมบท’ แห่งการเดินทางที่กอล์ฟเปรียบเทียบเหมือนการยกภูเขามาตั้งเอาไว้เพื่อรอการแกะสลัก เพื่อสร้างผลงานในอัลบั้มต่อๆ ไปที่จะเป็นการจารึกประวัติศาสตร์ และสร้าง ‘ตำนาน’ ของ ฟักกลิ้ง ฮีโร่ ขึ้นมาจากปลายปากกาของเขาเอง
(อ่านบทสัมภาษณ์ของกอล์ฟ ฟักกลิ้ง ฮีโร่ ครั้งก่อนได้ที่ thestandard.co/golf-fukkinghero/)
จากที่คุยกันครั้งก่อนตอนเริ่มต้นใหม่ๆ คุณเคยผ่านช่วงไม่มีเพลงไปโชว์ บางงานมีคนดูแค่ 3 คน แต่ล่าสุดคุณมีงานจ้าง 15 งานในเดือนกันยายน และอีก 25 งานในเดือนตุลาคม ตัวเลขเหล่านี้บอกอะไรคุณบ้างกับสิ่งที่ต้องเผชิญตลอด 1 ปีที่ผ่านมา
จริงๆ แล้วผมถือว่ายังไม่ได้โชว์ที่ดีมากนะครับ เพราะยังเล่นเพลงคนอื่นเสียเยอะ ตลอดโชว์เรายังเล่นเพลงตัวเองได้แค่ 4-5 เพลง เรามีเพลงที่เยอะขึ้นจริง แต่ยังไม่ระดับที่เรียกว่าเพอร์เฟกต์ จำนวนที่มากขึ้นถือว่าเป็นผลตอบรับที่ดีจากการที่เราทำงานมาขนาดนี้ แต่ไม่ถึงขั้นมั่นใจว่าเดือนหน้าจะยังเป็นแบบนี้ได้อีก
สุดท้ายผมยังรู้สึกไม่ได้พอใจกับยอดโชว์ที่เยอะ แต่ข้างในยังกลวง รู้ว่าตัวเองยังอ่อนยวบยาบ เพราะไม่สามารถเอาคนดูอยู่ได้ในทุกโชว์ รู้ตัวเองว่าทำได้ดีในงานมหาวิทยาลัย ร้านเล่นดนตรีสดที่คนฟังเพลงแมสๆ หรืองานวัดในต่างจังหวัดไปเลย แต่ถ้าเป็นงานที่บรรยากาศไฮมากๆ แบบทองหล่อเรายังเอาไม่อยู่
และที่ผมกลัวที่สุดคือการรับงานเฟสติวัลฮิปฮอปที่ต้องเล่นกับแรปเปอร์ทั้งหลายแหล่ เพราะรู้ว่าถ้าโชว์เราขึ้นไปจะจืดทันที ผมเป็นศิษย์ที่จบการศึกษาจากโรงเรียนก้านคอคลับ เฮียโจ้ (โจอี้ บอย) จะสอนเรื่องความวาไรตี้ เพราะเราคือเอ็นเตอร์เทนเนอร์ ทำยังไงก็ได้ให้คนรู้สึกสนุก ผมได้วิชาตรงนี้มาเต็มๆ ทำให้ข้อดีคือเราเล่นเพลงได้หลากหลายมากๆ ตั้งแต่ อีดีเอ็ม ฮิปฮอป ป๊อป ร็อก ลูกทุ่ง สามช่า แต่ถ้าเป็นงานที่ชัดเจนมากๆ ว่าคนดูต้องการฮิปฮอป แรปเปอร์ ผมยังไม่มีโชว์ที่ชัดขนาดนั้น
เพลงในอัลบั้ม Into the New Era ถูกสร้างมาเพื่อตอบโจทย์นี้ด้วยหรือเปล่า
เป็นไปได้นะครับ เพราะว่าเพลงที่ปล่อยออกมาแบ่งได้ประมาณ 3-4 แบบ คือแบบเรียลโอลด์สคูล แบบที่สองคือแรปกับดนตรีสดแนวป๊อปหรือร็อก แบบที่สามคือสมัยใหม่ใส่ออโต้จูน และแบบป๊อปไปเลยก็มี นั่นคือเหตุผลที่ผมเริ่มปล่อยเพลงอย่างเสือสิ้นลายเป็นเพลงลำดับต้นๆ เพื่อที่จะได้มีเพลงไปโชว์ในคลับ แล้วเพลงก็ทำหน้าที่ของมันได้ดี ผมยังรู้สึกดีทุกครั้งที่ เฮ้ย เพลงนี้เป็นเพลงของเรา ยิ่งเป็นท่อนที่เราเขียนเองแล้วคนร้องได้ทั้งนั้น โอ้โห นี่ไง ที่พยายามทำมาทั้งหมดมันทำให้มีวันนี้ได้จริงๆ ว่ะ
คุณเขียนบรรยายความรู้สึกตอนปล่อยเพลง F.HERO ไว้ว่า เป็นเพลงที่ปลอดโปร่งจากยอดวิวที่สุด เป็นความรู้สึกที่ปลอดโปร่งขนาดไหน จากที่หลายเพลงก่อนหน้านั้นคุณซีเรียสกับยอดวิวค่อนข้างมาก
ไม่ได้คาดหวังอะไรเลยจริงๆ ครับ เพลงในอัลบั้มฝั่ง Into จะเป็นแบบนี้เยอะ คือปลอดโปร่งจากความสำเร็จของมัน อยากทำอะไรก็ทำเลย แน่นอนว่ายอดวิวไม่ได้พุ่งปรู๊ดปร๊าด เพราะเนื้อหามันเป็นอย่างนั้น ไม่มีทางแมสแน่ๆ แต่ที่น่าตกใจคือมันขึ้นเทรนด์อันดับ 2 ใน YouTube เพราะมันมีคำว่า -วย อยู่ 2 ครั้งในเพลง
ผิดกับเพลงมีแค่เราที่ได้ 1 ล้านวิวใน 12 ชั่วโมง แต่ไม่ขึ้นเทรนด์เลย ชี้วัดได้หลายอย่างว่า อ๋อ มันไม่จำเป็นที่ความนิยม หรือการพูดปากต่อปากของคนจะต้องอยู่กับแมสเสมอไป แต่อยู่ในเพลงที่ฟังแล้วเหมือนโดนตบหน้าได้เช่นเดียวกัน
เชื่อไหมว่านับจากเพลง เสือสิ้นลาย มา เพลง FHERO เป็นเพลงแรกที่ผมเข้าไปอ่านคอมเมนต์ ก่อนหน้านั้นผมไม่เข้าไปอ่านเลย เพราะรู้ว่าโดนด่าแน่ๆ แล้วจะทำให้ตัวเองหมดกำลังใจ และผมรู้ว่าจะเข้าไปอ่านในเพลงนี้เพื่อเอากำลังใจ เพราะรู้ว่าแฟนเพลงของผมจะชอบ แล้วมันก็ค่อนข้างเป็นไปในทิศทางนั้นจริงๆ
มิวสิกวิดีโอเพลง FHERO – ฟักกลิ้ง ฮีโร่ Ft. OHM Cocktail
คอมเมนต์ที่เห็นบ่อยๆ คือ พวกเขาคิดถึงเพลงแบบนี้ของฟักกลิ้ง ฮีโร่
จริงๆ แล้วผมไม่เคยเปลี่ยนไปไหน เพียงแต่ว่าอย่างที่บอก อันดับแรกคือที่ต้องกินก่อน ไม่อย่างนั้นก็ไม่มีเงินมาทำสิ่งนี้ เพราะฉะนั้นถ้าอยากแรปเพลงนี้ก็ต้องแรปเพลงที่มันแมสด้วย ยืนยันว่าผมเคารพเพลงแมสมากเลยนะ เพราะรู้ว่าถ้าไม่มีเพลงแมส ผมจะไม่มีปัญญามาทำอะไรอย่างนี้เด็ดขาด การค้นพบในวันนี้คือ แมสเป็นส่วนสำคัญในการสร้างสรรค์งานศิลปะเช่นเดียวกัน
ความรู้สึกเวลาแจกอวัยวะเพศในเพลง FHERO ณ ช่วงเวลานี้ แตกต่างกับการแจกอวัยวะในช่วงวัยรุ่นที่กำลังคึกคะนองอย่างไรบ้าง
เมื่อก่อนชูนิ้วกลางเพราะอยากเป็นอันเดอร์กราวด์ และรู้สึกว่ามันขวางโลกดี แต่วันนี้พูดเพราะเราหมายความอย่างนั้นจริงๆ คือเป็นนิ้วกลางที่ชูให้เฉพาะคนที่เป็นศัตรู แล้วบอกว่า “จะงัดหรือเปล่าล่ะ” พวกเหล่า Haters ทั้งหลายแหล่ มีเยอะแยะเต็มไปหมด โดยที่บางคนยิ้มให้เราก็มี แต่เรารู้ว่ายิ้มนั้นมันน่ากลัว
มีเรื่องหนักใจแค่นิดหน่อยคือตอนจะปล่อยลง YouTube แล้วต้องคิดว่าควรทำอย่างไรดี ควรจะทำคลีนเวอร์ชันไหม เพราะผมค่อนข้างเกรงใจพ่อแม่ของเด็ก ใน YouTube ใครเข้าไปฟังก็ได้ แต่คิดไปคิดมาก็รู้สึกว่ามันไม่ควรโดนดูดออก แทนที่เราจะกันตัวเองออกจากสังคม ก็พยายามทำให้ดีที่สุดด้วยการขึ้นคำเตือนไปดีกว่า ตอนแรกคิดว่าดราม่าแน่นอน แต่ปรากฏว่าไม่มี เฮ้ย เราใกล้ชิดกับคำนี้ขนาดนี้เลยเหรอ ล้อเล่นนะครับ (หัวเราะ)
นอกจากคำเตือน พอจะมีคู่มือการใช้สำหรับเด็กๆ ที่จะได้ยินคำนี้เพิ่มบ้างไหม
ผมคิดว่าผู้ปกครองมีส่วนสำคัญอย่างมาก เชื่อไหมครับว่าผมเปิดเพลงนี้ในบ้านโดยที่ลูกผมก็นั่งฟังอยู่ ผมคิดว่าตอนนี้ไม่ใช่ยุคที่จะปิดหูแล้วบอกว่า อย่าฟังคำนี้นะลูก หรือขู่ว่าอย่าทำแบบนี้ เดี๋ยวตุ๊กแกมากินตับ เราคุยกันตามความจริงได้นะว่าสิ่งนี้คืออะไร ถ้าทำไปจะเกิดอะไรขึ้น แล้วเขารับผลที่ตามมาได้ไหม
เช่น ถ้าเขาพูดคำนี้ ก็จะถูกมองว่าไม่เหมาะสมกับวัย แล้วลูกผมก็ไม่ใช่คนพูดคำหยาบ สมมติร้องเพลงหนึ่งอยู่แล้วมีคำหยาบขึ้นมา เขาก็เปลี่ยนคำของเขาเอง เพราะรู้ว่าไม่ควรพูด
ประโยคในเพลงที่บอกว่า “เกลียดสิ่งที่กูเป็น ดีกว่าให้รักสิ่งที่ปลอม” มีความสำคัญกับคุณอย่างไร
อย่างแรกเลยคือ คนอื่นมักจะคิดว่าผมเป็นโอลด์สคูล เป็นแรปเปอร์เพื่อชีวิต เป็นอย่างนั้น เป็นอย่างนี้ พอผมไปทำเพลงกับ YOUNGOHM ก็จะโดนคนบอกเลยว่า มึงมันปลอม แต่ไม่เลยครับ ผมมีความสุขกับเพลง YOUNGOHM มาก ผมมีความสุขกับออโต้จูนมาก ความเรียลของผมคือผมรู้ว่าชอบสามช่า ผมชอบลูกทุ่ง ผมรู้ว่านี่คือ ฟักกลิ้ง ฮีโร่ แล้วทำไมถึงจะต้องไปกลัวเวลาคนอื่นมาบอกว่าเราเป็นอะไร
เปิดเผยไปเลยว่ากูป๊อปมากๆ เลยจ้า ชอบฟัง The TOYS ชอบฟัง Plastic Plastic ชอบน้องอิ้งค์ วรันธรมากเลย BNK48 กูก็เต้น โอชิน้องปัญด้วย ถ้าจะป๊อปแล้วทำไมต้องกลัวคนอื่นด่า ในอัลบั้มนี้ก็จะทำทุกสิ่งที่ผมชอบเลย ไม่มีอะไรที่มันน่าอาย และถ้าใครจะเกลียดที่ผมเป็นแบบนี้ เกลียดไปเลย
การเห็นลิสต์ 27 เพลงในอัลบั้มที่มีชื่อตัวเองอยู่ข้างคำว่าฟีเจอริง ให้ความรู้สึกแตกต่างกับเวลาเห็นชื่อตัวเองอยู่ข้างหลังคำว่าฟีเจอริงมากขนาดไหน
การอยู่ข้างหน้าก็เป็นการแบกอะไรอีกอย่างเหมือนกันนะ เพราะการมีคำว่าฟีเจอริงตามมาหมายความว่าไม่ใช่ F.HERO คนเดียว แปลว่าเรายังต้องพึ่งคนอื่นอยู่อีกเยอะมากเลยในการสร้างบรรยากาศ
มันน่าตกใจเวลาที่เราขอให้ใครมาร่วมงานแล้วเขามักจะโอเคเกือบ 100% เหมือนที่ผ่านมาเราไปทำให้เขา ทุกคนเลยพร้อมร่วมมือหมดเลย แปลว่าสิ่งที่เราทำมาก่อนหน้านี้ ที่รู้สึกว่าไม่ได้เงินหรอก จริงๆ แล้วผลตอบแทนไม่ได้มาในรูปแบบนั้น แต่มันมาในรูปการให้ใจกัน ศิลปินเกือบครึ่งจาก 50 กว่าคนที่มาร่วมงานเขาไม่เอาค่าตัวนะครับ หรือบางคนก็เอาน้อยที่สุด คิดแค่ราคาทุน ทุกคนพร้อมจะช่วยเราหมดจริงๆ
ผมค้นพบว่าสิ่งที่ผมเป็นได้ดีที่สุดคือการเป็นน้ำ แล้วเปลี่ยนรูปไปเป็นอะไรก็ตามที่ภาชนะนั้นใส่ นี่คือกุญแจหลักของอัลบั้มนี้ การมองว่าศิลปินท่านนี้คือองค์ประกอบที่จำเป็นต้องมาอยู่ในเพลงนี้ ท่อนนี้ ผมรู้ว่าถ้าให้โปรดิวเซอร์คนนี้มาเจอกับนักร้องคนนี้แล้วจะโอเค รู้สึกคนนี้คนบีตได้ดีกว่า คนนี้เล่นกีตาร์ได้ดีกว่า หรือถ้าคนนี้แรปแล้วเหมาะกว่าผม ผมก็จะใช้ อะไรก็ตามที่ทำให้ได้สิ่งที่ดีสุดผมก็จะทำ
มิวสิกวิดีโอเพลง เสือสิ้นลาย ฟักกลิ้ง ฮีโร่ Ft. P-Hot, YOUNGOHM, FYMME (Prod. By DeejayB)
ถ้าเปรียบเทียบตัวเองตอนนี้เป็นน้ำ เมื่อก่อนเปรียบเทียบตัวเองเป็นอะไร
เป็นฉี่มั้งครับ (หัวเราะ) หรืออาจจะเป็นน้ำเน่า เป็นน้ำที่ขังอยู่กับที่ แต่ตอนนี้ไหลแล้ว เป็นน้ำประปาที่ใช้ง่าย เป็นน้ำประปาที่แมสสุดๆ เปิดมาก็เจอ และที่สำคัญคือเป็นน้ำประปาดื่มได้ที่ทำประโยชน์ให้ได้มากที่สุด
เวลาเลือกคนมาร่วมงานด้วย นอกจากเรื่องความเหมาะสม มีปัจจัยอื่นๆ เช่น ความฝัน ความชอบส่วนตัว มาเกี่ยวข้องด้วยไหม
แล้วแต่คนเหมือนกันนะครับ อย่างน้าแอ๊ด คาราบาว พี่ปู พงษ์สิทธิ์ แม่แอ๊ด สุนทรี สุนทรี เวชานนท์ หรือ อ.ไข่ มาลีฮวนน่า นี่คือความฝัน หรืออย่างพี่ลุลานี่ก็เป็นความฝัน ผมชอบเสียงเขามาก เคยคุยกันไว้นานแล้ว แต่ก็ไม่เคยได้ร่วมงานกันสักที
ซึ่งการได้ฟังเสียงของแต่ละคนมาอยู่ในเพลงเรานะครับ โห มันสุดยอดมาก ผมอธิบายเป็นคำพูดไม่ได้ รู้แต่ว่ามันพิเศษ และคิดว่าคนที่ได้ฟังเพลงทั้งหมดก็จะเข้าใจได้เหมือนกัน
ตอนคุยกันครั้งก่อน คุณพูดว่าช่วงทำเพลงแรกๆ เหมือนพาตัวเองไปทดลอง ไปล้มให้มากที่สุด หลังจากนั้นได้แผลเพิ่มมาอีกมากขนาดไหน กว่าจะออกมาเป็นอัลบั้ม Into the New Era ที่สมบูรณ์แบบที่เราได้ฟังกัน
ไม่ได้ล้มเรื่องเดิมๆ แต่ก็ยังอยากล้มเรื่องใหม่อยู่เรื่อยๆ เช่น ไปทำงานกับวง Baby Metal มา การได้ไปเจอ ได้ไปเห็นวัฒนธรรมการทำงานของมืออาชีพต่างชาติหลายๆ คน หรือแม้กระทั่งการทำงานกับแบมแบม GOT7 ก็รู้ว่า อ๋อ ค่ายเพลงที่เกาหลี ที่ญี่ปุ่นเขาทำงานกันแบบนี้
จนทำให้รู้สึกว่าต่อไปผมอยากล้มกับการทำอัลบั้มอินเตอร์ด้วยการใช้ภาษาไทย ซึ่งเดี๋ยวมันล้มหนักอีกแน่ๆ แต่อยากลอง อันนี้ค่ายก็เพิ่งรู้เมื่อกี้เหมือนกัน (หัวเราะ) จะเป็นอัลบั้ม EP. 5 เพลง ไปอัดมาแล้วเพลงหนึ่งด้วยกับแรปเปอร์ประเทศเกาหลี ที่คิดว่าต้องใช้เงินเยอะมาก 5 เพลงนี้อาจจะแพงกว่า 27 เพลงในอัลบั้มนี้อีก
ตามปกติเรามักจะได้ยินว่าหลังทำอัลบั้มเต็มเสร็จ หลายคนเลือกที่จะหยุดพักเพื่อสร้างแรงบันดาลใจหรือเติม Input ให้กับตัว
ผมไม่มีอะไรทำนอกจากงานครับ ชีวิตผมมีแค่งานกับครอบครัวเท่านั้นที่อยากอยู่ด้วย ตอนนี้ผมไม่อยากไปทำอย่างอื่นเลย อยากอยู่กับลูก หรือไม่ก็ทำเพลงอยู่ในสตูดิโอ นี่คือความผ่อนคลายของผมนะ จากความเคร่งเครียด กดดันที่ต้องไปเล่นคอนเสิร์ต แต่อยู่ในสตูดิโอนี่มีความสุขทุกครั้ง เหมือนมีเพื่อนมาหา กินข้าวกัน เสร็จแล้วเข้าไปทำเพลง เฮ้ย ได้มาเพลงหนึ่งแล้ว มีความสุข
ทุกๆ เพลงของคุณจะมีใส่ชื่อโปรดิวเซอร์เอาไว้ด้านหลัง และเหมือนว่าเพลงฮิปฮอปจะเป็นวงการเดียวที่ทำแบบนี้
สาเหตุก็เพราะว่าส่วนผสมในเพลงฮิปฮอป 50% มาจากแรปเปอร์ อีก 50% มาจากบีตที่เป็นงานของโปรดิวเซอร์ จึงจำเป็นต้องให้เครดิตเขาด้วย แต่โปรดิวเซอร์ไทยน่าสงสาร เพราะเขาไม่ได้ Loyalty ซึ่งถ้าเทียบกับงานเมืองนอก ถ้าทำเพลง 100 ล้านวิว เขามีกินได้ตลอดชีวิตเลย เพราะจะมีผลตอบแทนตามมาเรื่อยๆ
แต่โปรดิวเซอร์ฮิปฮอปบ้านเราได้เงินก้อนหนึ่งแล้วก็จบไป ทำให้แต่ละคนจำเป็นต้องทำงานเยอะมากในแต่ละปี ซึ่งก็จะมีอายุการใช้งานของมัน อย่างน้อยที่สุดผมก็อยากให้เครดิตเขาไว้ เผื่อว่าถ้าชอบเพลงนี้ NINO เป็นโปรดิวเซอร์ก็สนับสนุนเขาต่อนะ เรากำลังพยายามหาทางที่จะทำให้โปรดิวเซอร์ได้ประโยชน์มากกว่านี้อยู่ แต่ก็เป็นเรื่องยากเหมือนกันที่จะเกิดขึ้นในประเทศเรา
เมื่อก่อนตอนเป็นสิงห์เหนือเสือใต้ คุณเคยร้องท่อนหนึ่งเอาไว้ในเพลง GOOD ว่า “สักวันคุณครูจะเห็นกับตา ว่าศิษย์ไม่เอาอ่าวจะคว้าดาวให้หมดฟ้า มาอยู่ที่พื้นบาทาแล้วก็เหยียบ” แต่ตอนนี้หลายๆ เพลงในอัลบั้มบอกว่า คุณจะขึ้นไปเป็นดาวเสียเอง การเป็นดาวสำคัญกับคุณอย่างไร
ณ ตอนนั้นมันคือเด็กที่ไม่ค่อยเข้าใจและไม่ได้คิดอะไรหรอก ตอนนี้ก็ยังรู้สึกว่าผมเป็นดินอยู่เสมอ แต่สักวันก็อยากทำให้มันสำเร็จ สังเกตดูว่าดาวลูกไก่จะกลายเป็นดาวได้ก็ต่อเมื่อลูกไก่กระโดดเข้ากองไฟไปแล้ว ผมคิดว่าวันหนึ่งผมจะกลายเป็นดาวเมื่อโดนไฟเผา
เมื่อจบชีวิตไป ผมอยากให้คนจำงานของผมเป็นดั่งดาว ตัวตายจากไปเดี๋ยวคนก็ลืม แต่ผมอยากฝากสิ่งนี้ไว้ ว่าครั้งหนึ่งเคยมีศิลปินฮิปฮอปที่สร้างผลงานเหล่านี้เอาไว้อยู่ สิ่งที่ผมอยากให้กลายเป็นดาวก็คืองานของผมนี่ล่ะ
เพลง บนพระจันทร์ – ฟักกลิ้ง ฮีโร่ Ft. อ.ไข่ มาลีฮวนน่า (Prod. By ธิติวัฒน์ รองทอง)
อัลบั้มนี้คุณร่วมงานกับศิลปินมากกว่า 50 คน แต่ทำไมไม่มีชื่อของ โจอี้ บอย หนึ่งในคนที่คุณเคารพรักมากที่สุดอยู่ในนั้น
ขอบคุณครับที่ถาม เพราะคนชอบคิดเรื่องประเด็นดราม่าทั้งหลาย จริงๆ ที่ไม่มีพี่โจ้ก็เพราะผมเพิ่งทำเพลงกับแกมาตลอด 10 กว่าปี ตั้งแต่ก้านคอคลับจนทะลุปรุโปร่งแล้ว ถ้าทำอีกผมจะรู้สึกว่ามันเดินซ้ำทางเดิม ผมอยากลองเริ่มจากจุดเริ่มต้นที่ศูนย์ใหม่เลย
แต่ไม่ได้ตัดขาดกันไปไหน วันก่อนผมก็เพิ่งไปเล่นคอนเสิร์ตในงานเดียวกับเฮียมา เฮียบอกอย่างเดียวว่ามึงจะออกได้ไง พี่น้องมันลาออกจากกันไม่ได้หรอก ถึงจะออกจากก้านคอคลับ แต่ผมก็ยังเป็นน้องเฮียเสมอ
คุณบอกเอาไว้ว่า ถ้าปล่อยให้ท้องฟ้าลิมิต ทุกชีวิตจะเติบโตได้อย่างอิสระ ก่อนที่จะคิดแบบนี้ได้ เคยวางกรอบอะไรให้ตัวเองไม่สามารถเติบโตอย่างที่ใจคิดได้บ้าง
เป็นเพดาน เป็นกรอบอะไรหลายๆ อย่าง เช่น เรายังไม่มีเงินขนาดนั้น เรายังไม่มีโอกาสขนาดนั้น แต่ตอนนี้กรอบมันเปิดออกแล้ว เหมือนเมื่อก่อนผมเป็นพืชที่อยู่ในกล่อง ตอนนี้ย้ายออกมาลงกระถางที่เติบโตไปตามยถากรรม
ถามว่ามันอิสระได้ทั้งหมดจริงๆ ไหม ก็ไม่ถึงขนาดนั้นหรอก เพราะต่อให้เป็นต้นไม้ใหญ่ที่สุดในโลกก็สูงได้ไม่เท่าฟ้า ณ จุดหนึ่งก็คงทำเท่าที่กำลังไหว ยังต้องให้ความเกรงใจกฎเกณฑ์หลายๆ อย่างอยู่ คำว่าอิสระไม่ได้แปลว่าจะทำอะไรก็ได้ โดยไม่แคร์คนอื่น
ยิ่งเป็นต้นไม้ที่ไม่ได้อยู่ในกล่อง ยิ่งต้องระวังศัตรูพืชทั้งหลายให้ดี เพราะเราต้องดูแลตัวเองจริงๆ แล้ว เป็นการเติบโตตามธรรมชาติที่ถ้าฟ้าฝนแล้งขึ้นมาจะทำอย่างไร จะต้องแข็งแรงกว่านี้หรือเปล่า ต้องสร้างภูมิคุ้มให้ตัวเองเพิ่มไหม ถ้าวันไหนไม่มีแดดขึ้นมาจะสังเคราะห์แสงอย่างไร ยิ่งต้องเป็นต้นไม้ที่คิดอย่างสุขุมและรอบคอบยิ่งขึ้นกว่าเดิม
เมื่อก่อนเคยคิดว่าคนเราเติบโตขึ้นได้จากอะไร ณ วันที่อายุ 37 ปี ยังมีอะไรที่ทำให้คุณเติบโตขึ้นได้อีกบ้าง
ผมค้นพบว่าการทำงานกับเด็กรุ่นใหม่เป็นเรื่องสนุกและทำให้เราเติบโต การเติบโตในทิศทางของผมคือ ผมอยากศึกษาสิ่งใหม่ๆ ที่ไม่เคยเจอมาก่อน เช่น การแรปสัดส่วน 6/8 ในเพลง FHERO ที่ได้อัตตาจากรายการ The Rapper ซีซัน 2 มานั่งสอนผมเหมือนอาจารย์คนหนึ่ง ทั้งที่อายุน้อยกว่าผมเป็น 20 ปี เรามักจะคิดว่าผู้ใหญ่ต้องเป็นคนสอนเด็ก โดยไม่ปล่อยให้เด็กสอนเขากลับ ผมรู้สึกว่าเป็นความคิดที่ผิดในยุคนี้ ไม่เกี่ยวหรอกว่าเราเป็นเด็กหรือผู้ใหญ่ เรามีสิทธิ์เป็นคนถูกสอนได้ เพราะเราคือมนุษย์เช่นเดียวกัน
เหมือนเอาตัวตนไปให้เขาทำลาย ผมไม่เคยว่าในสิ่งที่พวกเขาทำ เพราะเขาเก่งในสิ่งที่รู้จริงๆ และก็ค้นพบว่าสุดท้ายเราไม่ได้เก่งไปกว่าเขาเลย เวลาผมได้ยินคนด่าออโต้จูน ด่าอะไรต่างๆ ก็จะรู้สึกว่า คุณฟังแล้วอาจจะไม่ชอบไม่เป็นไร แต่ เฮ้ย คุณรู้หรือเปล่าว่าที่ด่าอยู่น่ะมันทำยากนะ เขาควรได้รับการ Respect ในสิ่งที่ทำ
การยอมรับจากว่า สุดท้ายแล้วคุณเองก็ไม่ได้เก่งกว่าใคร มีความสำคัญอย่างไรกับคนที่ยุคหนึ่งเคยคิดว่าตัวเองเก่งว่าใครๆ มาก่อน
มันคือการคิดเพื่อให้รู้ว่า เมื่อขึ้นสูงแล้วจะลงอย่างไรไม่ให้เจ็บตัว อันนี้เป็นเรื่องน่าสนใจที่ผมเพิ่งค้นพบในช่วงหลัง จากยุคหนึ่งที่คิดว่าตัวเราเก่ง เราก็พยายามขึ้นไปให้สูงสุดฟ้า ไม่เคยคิดหาทางลง แล้วผลก็คือดิ่ง หล่นลงมาดังตุ้บ แล้วเราจะเจ็บปวดมากๆ แต่เมื่อเราเริ่มยอมรับว่าเราไม่เก่ง เราจะเริ่มหาทางสโลปที่ไม่ตกลงมาแบบเดิม เราจะค่อยๆ หาทางลง การหาทางขึ้นสูงว่ายากแล้วนะ การหาทางลงไม่ให้เจ็บตัวยากยิ่งกว่า
เป็นเรื่องยาก แต่ต้องค่อยๆ เรียนรู้ อยู่ๆ ให้ยกอัตตาออกไปเลยเป็นไปไม่ได้หรอก เพราะอัตตาเราเคยสูงขนาดนั้น แต่วันหนึ่งพอไปเจอคนที่เก่งกว่าเรา โห ไม่ไหว ถ้าไม่ยอมรับเราจะเจ็บปวดมากๆ ก็ค่อยๆ ปลงกันไป วันหนึ่งต้องเป็นวันของเขา ทุกคนต้องแพ้ ไม่มีใครชนะได้ตลอดกาล สำคัญคือถ้าวันนั้นมาถึงเมื่อไร เราต้องแพ้ให้เป็นนะ
ดูสิวันนี้ใช้ออโต้จูนสู้เด็กไม่ได้ แล้วถ้าวันหนึ่งคนเขาฟังออโต้จูนกันหมดล่ะจะทำอย่างไร แต่ยังพยายามทำให้เต็มที่สุด พยายามไปให้สูงที่สุดอยู่นะ เพียงแค่ก็หาทางลงรอไว้ก่อนเลย เพื่อวันหนึ่งจะได้กลับบ้านแบบไม่เจ็บปวด ไม่โหยหาเหมือนเมื่อก่อน
พิสูจน์อักษร: พรนภัส ชำนาญค้า
