Brutalist ไม่ได้เป็นเพียงแค่ชื่อหนัง แต่ยังเป็นสไตล์งานออกแบบที่อยู่เหนือกาลเวลา

หลายคนอาจจะได้ยินคำว่า Brutalist บ่อยในช่วงนี้ เพราะมีภาพยนตร์ชื่อนี้กำลังเป็นที่พูดถึงอยู่ แต่ในขณะเดียวกันคำว่า Brutalist ไม่เคยห่างหายไปจากงานออกแบบเลย โดยเฉพาะงานสถาปัตยกรรม ซึ่งการออกแบบสไตล์นี้เริ่มต้นตั้งแต่ยุคกลางศตวรรษที่ 20 และได้รับความนิยมสูงสุดในยุค 1970 ภาพจำของอาคาร Brutalist มักจะเป็นอาคารที่โชว์พื้นผิวจริงของวัสดุ หรือที่เราเรียกกันว่าสัจจะวัสดุ และส่วนใหญ่วัสดุที่เป็นที่นิยมในสไตล์นี้คือคอนกรีตเปลือย

ในด้านของรูปทรงอาคารแนว Brutalist มักจะเป็นรูปทรงเรียบง่าย เน้นการใช้รูปทรงเรขาคณิตมาเป็นส่วนประกอบ แต่ในขณะเดียวกันเมื่อรูปทรงที่เรียบง่ายมาเจอกับวัสดุที่มีความดิบอย่างคอนกรีตเปลือย เราจะได้อาคารที่ดูเรียบแต่ทรงพลัง หนักแน่น ตรงไปตรงมา เราจึงได้เห็นงานออกแบบสไตล์นี้ในสถานที่สาธารณะต่างๆ อย่างเช่น อาคารสำนักงาน หรือห้องสมุด และอีกหนึ่งเอกลักษณ์ของงานดีไซน์สไตล์นี้คือ งานดีไซน์ที่ล้ำยุค ไม่ว่าจะมองในปีไหนก็ยังดูล้ำ ทำให้ Brutalist ยังคงเป็นที่พูดถึงอยู่เรื่อยๆ ในวงการออกแบบ

เรามาสามารถพบเห็นอาคารที่ดีไซน์ในแบบ Brutalist ได้หลากหลายการใช้งาน อย่างเช่น อาคาร The Barbican Estate เป็นหนึ่งในโครงการที่อยู่อาศัยแนว Brutalist ที่ใหญ่ที่สุดในโลก โดดเด่นด้วยโครงสร้างคอนกรีตเปลือยที่ดูดิบๆ และรูปทรงเรขาคณิตที่ซับซ้อน ภายในยังมีโรงละคร หอศิลป์ และศูนย์การแสดงด้วย

หากพูดถึงอาคารสาธารณะขนาดใหญ่ที่ดีไซน์ในแบบ Brutalist แล้วยังมีการใช้งานอยู่เรื่อยๆ ชื่อของ National Theatre น่าจะโผล่ขึ้นมาแน่นอน เพราะนี่คือโรงละครในลอนดอนที่ถูกดีไซน์มาได้อย่างเรียบง่ายตรงไปตรงมา ซึ่งเป็นการสื่อความหมายแบบ Brutalist ได้อย่างชัดเจน

และสุดท้ายอาคารที่ทำให้ภาพของ Brutalist กลายเป็นงานดีไซน์ที่ดูล้ำยุคคือ Geisel Library ห้องสมุดขนาดใหญ่ใน University of California มีลักษณะเป็นรูปทรงเหลี่ยมซ้อนกันแบบเรขาคณิต และไม่น่าเชื่อว่าอาคารนี้สร้างขึ้นตั้งแต่ปี 1970!

ภาพ: shutterstock