นักแสดงระดับตำนานของเมืองไทย แอน ทองประสม เปิดตัวโปรเจกต์ Anne’s Lens แพลตฟอร์มที่ชวนผู้คนออกเดินทาง เคลื่อนไหว และเปิดมุมมองใหม่ในจังหวะของตัวเอง โดยมี แอน ทองประสม เป็นผู้รับบทบาท Story Explorer ประเดิมทริปแรก ณ อำเภอเชียงดาว จังหวัดเชียงใหม่ เมื่อวันที่ 31 ตุลาคม – 2 พฤศจิกายนที่ผ่านมา

Anne’s Lens เป็นแพลตฟอร์มที่เปิดโอกาสให้คนที่มีความชอบคล้ายกันออกไปเก็บเกี่ยวประสบการณ์ด้วยกัน โดยไม่จำเป็นต้องเป็นนักวิ่งหรือเป็นคนที่ชอบการผจญภัย เจ้าตัวตั้งใจชวนทุกคนออกมาเดินทาง วิ่งช้าๆ ผ่านโลกในมุมใหม่ๆ ค่อยๆ มอง ค่อยๆ ฟัง และทำความรู้จักธรรมชาติ ผู้คน รวมถึงเรื่องราวของแต่ละพื้นที่ ไม่ใช่แค่วิ่งผ่าน แต่คือการวิ่งช้าๆ เพื่อออกไปเห็นโลกให้มากกว่าเดิม

โดย แอน ทองประสม เปิดเผยถึงความตั้งใจในการสร้างแพลตฟอร์มนี้ว่า “แอนหลงรักการออกกำลังกาย ชอบการเดินทาง และทุกครั้งที่เราได้วิ่ง ได้ออกไปเจอสถานที่ใหม่ๆ ได้พูดคุยกับผู้คนที่มีวิถีชีวิตแตกต่างจากเรา ทำให้ได้เห็น ได้เรียนรู้อะไรบางอย่างกลับมาเสมอ จึงอยากสร้างพื้นที่เล็กๆ ที่เราจะได้แชร์มุมมอง ได้ลองทำอะไรใหม่ๆ และมีความสุขกับสิ่งที่อยู่ตรงหน้า Anne’s Lens จึงไม่ได้เป็นแค่เรื่องของการออกกำลังกายหรือการเดินทาง แต่เป็นการชวนกันออกไปมองและสัมผัสโลกในมุมใหม่ๆ ที่เราอาจไม่เคยเห็นมาก่อน”

ซึ่งการเดินทางครั้งแรกของโปรเจกต์นี้ ได้เลือกพื้นที่อำเภอเชียงดาว จังหวัดเชียงใหม่ เป็นจุดเริ่มต้น ซึ่งร่วมกับ ถิ่นนิยม (Tinniyom) ชวนทุกคนมาเคลื่อนไหวอย่างมีสติ ผ่านการสัมผัสกับความงดงามของธรรมชาติ ภูมิปัญญา งานศิลปะ อาหารพื้นถิ่น และเรียนรู้คุณค่าของผืนดิน ผืนป่าที่เชื่อมโยงกับวิถีชีวิตผู้คนเชียงดาวไว้อย่างแนบแน่น พร้อมค้นพบมิตรภาพและหลากหลายเรื่องราวความสุขที่เกิดขึ้นระหว่างการเดินทาง

สำหรับ Anne’s Lens จะพาทุกคนไปพบกับประสบการณ์ผ่าน 4 เรื่องราวหลัก คือ ธรรมชาติ (Nature), กีฬา (Sport), ชุมชน (Community) และ การท่องเที่ยว (Travel) ด้วยรูปแบบกิจกรรมที่แตกต่างกันไปในแต่ละสถานที่ โดยมีเป้าหมายสำคัญ คือ ชวนทุกคนมาค้นพบความสุขในจังหวะของตัวเอง พร้อมส่งต่อโอกาสและสร้างคุณค่าให้กับพื้นที่ต่างๆ ทั่วประเทศ

ภาพ: Anne’s Lens

The post แอน ทองประสม เปิดตัว Anne’s Lens แพลตฟอร์มที่ชวนผู้คนออกเดินทาง appeared first on THE STANDARD.

JISOO เป็นสมาชิกวง BLACKPINK อีกหนึ่งคนที่เซ็นสัญญากับ WME หรือ William Morris Endeavor บริษัทเอเจนซี่ระดับแถวหน้าของฮอลลีวูด ผู้เป็นตัวแทนของทั้งผู้กำกับ นักแสดง ศิลปิน และ เซเลบริตี้ทั่ววงการ ตามหลัง ROSÉ และ LISA โดยนับตั้งแต่นี้ WME จะเป็นตัวแทนดูแลการทำงานในต่างประเทศบนเวทีโลกของเธอทั้งหมด

การเซ็นสัญญาครั้งนี้เกิดขึ้นหลังจากที่ JISOO คัมแบ็กในฐานะศิลปินเดี่ยว โดยสัปดาห์ก่อนเธอเปิดตัวซิงเกิล ADDICTED เพลงแดนซ์ป๊อปที่เล่าเรื่องราวของแรงดึงดูดที่ยากเกินจะต้านทาน หลังจากที่ปล่อยเพลง CLICK ไปแล้วก่อนหน้า ซึ่งเพลง ADDICTED ก็ประสบความสำเร็จอย่างสูงจนสามารถขึ้นท็อปชาร์ต iTunes Top Songs ใน 28 ภูมิภาคทั่วโลก และ ยังครองอันดับ 1 ของชาร์ต iTunes Worldwide Song ได้อีกด้วย

JISOO กำลังจะปล่อยอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกเร็วๆ นี้ และช่วงที่ผ่านมาเธอก็มีโปรเจกต์พิเศษสำหรับแฟนๆ ออกมาอย่างต่อเนื่อง ตั้งแต่การเปิดตัวแท่งไฟเดี่ยวของตัวเองที่มาพร้อมกับรูปทรงไอศกรีมโคน ไปจนถึงการเตรียมเปิดตัวซิงเกิล Sun Showers เพลงประกอบภาพยนตร์แอนิเมชันที่เธอได้ทำเป็นครั้งแรกสำหรับ The Angry Bird Movie 3 ซึ่งการเซ็นสัญญากับ WME ก็เป็นที่น่าจับตามองเป็นอย่างมาก เพราะที่ผ่านมา JISOO มีผลงานทั้งในวงการเพลง การแสดง และในวงการแฟชั่นออกมามากมาย

ภาพ: sooyaaa_ / Instagram

อ้างอิง: https://variety.com/2026/music/news/blackpink-jisoo-signs-wme-worldwide-representation-1236941763/

The post JISOO เซ็นสัญญากับเอเจนซี่ WME เพื่อดูแลงานในต่างประเทศทั้งหมด appeared first on THE STANDARD.

นักแสดงชาวจีนขวัญใจแฟนๆ ชาวไทยอย่าง จ้าวลู่ซือ (Rosy Zhao) ขึ้นแท่นแบรนด์แอมบาสเดอร์ระดับโลกคนล่าสุดของ Valentino ซึ่งหลังจากนี้เธอก็จะปรากฏตัวและร่วมงานในแคมเปญต่างๆ ของแบรนด์ด้วยเช่นกัน

เธอกล่าวความรู้สึกที่ได้ร่วมงานกับแบรนด์ในครั้งนี้ว่า “ฉันรู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งที่ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นแบรนด์แอมบาสเดอร์ระดับโลกของ Valentino และเป็นส่วนหนึ่งของครอบครัว Valentino สำหรับฉัน แบรนด์นี้เป็นแบรนด์ที่มีความหมายและให้ความรู้สึกพิเศษมาโดยตลอด โดยเฉพาะสุนทรียะแห่งการออกแบบของ Alessandro Michele ที่ผสมผสานความสง่างามและความโรแมนติกเข้ากับความแข็งแกร่งอย่างลงตัว ฉันตั้งตารอที่จะได้ร่วมงานกับแบรนด์ และถ่ายทอดความงามอันเป็นเอกลักษณ์และเสน่ห์เฉพาะตัวของเมซง”

ทั้งนี้ จ้าวลู่ซือ ถือเป็นนักแสดงหญิงที่มีความโดดเด่นในวงการภาพยนตร์และวงการบันเทิงของจีน เธอมีผลงานการแสดงหลากหลาย รวมทั้งสวมบทบาทที่น่าประทับใจหลายต่อหลายครั้ง ในขณะเดียวกัน ผลงานด้านแฟชั่นของเธอก็มีเอกลักษณ์ไม่แพ้กัน ซึ่งหลังจากนี้แฟนๆ ต้องมารอติดตามว่าหลังจากนี้เธอจะร่วมงานและสร้างสรรค์ผลงานอะไรกับ Maison Valentino ต่อไปในอนาคต

ภาพ: Valentino

The post จ้าวลู่ซือ ขึ้นแท่นแบรนด์แอมบาสเดอร์ระดับโลกของ Valentino appeared first on THE STANDARD.

Taylor Swift ไปร่วมเชียร์สามี Travis Kelce ในการแข่งขันอเมริกันฟุตบอลระหว่างทีมแคนซัส ซิตี้ ชีฟส์ กับทีม นิวยอร์ก เจ็ตส์ ณ Arrowhead Stadium และ ครั้งนี้เธอก็ได้พาเพื่อนสนิทที่คบหากันมานานหลายปีอย่าง Karlie Kloss ไปรับชมการแข่งขันบนห้องสวีทส่วนตัวของครอบครัวกันอย่างสนุกสนาน

Taylor Swift ปรากฏตัวในเสื้อสเวตเตอร์สีแดงของทีมชีฟส์บนห้องสวีท เคียงข้าง Karlie Kloss และ Andrea กับ Scott Swift พ่อกับแม่ของเธอ เพื่อเชียร์การแข่งขันนัดสำคัญของ Travis Klece เพราะนับเป็นการลงแข่งลีก NFL ครบรอบที่ 200 ของเขา ซึ่งสำหรับการลงสนามในครั้งนี้ เขาก็สามารถรับลูกได้อย่างมั่นคง และช่วยให้ทีมได้ First Down ในควอเตอร์แรก ท่ามกลางเสียงเชียร์กระหึ่มของกองเชียร์ในสนาม ในขณะที่ Taylor Swift ก็สนุกสนานและตื่นเต้นไปกับการแข่งขันเช่นเคย

Taylor Swift กับซูเปอร์โมเดล Karlie Kloss เป็นเพื่อนกันตั้งแต่ปี 2013 เมื่อทั้งสองพบกันที่หลังเวทีงานแฟชั่นโชว์ Victoria’s Secret Fashion Show ในปีนั้น หลังจากนั้นพวกเธอก็สนิทสนมกันเป็นอย่างมาก จนถึงขั้นเคยมีข่าวลือว่าทั้งสองอาศัยอยู่ในอพาร์ทเม้นท์เดียวกันในฐานะรูมเมต โดยพวกเธอเคยถ่ายปก Vogue ฉบับเดือนมีนาคมปี 2015 คู่กัน และแน่นอนว่า Karlie Kloss ก็เป็นหนึ่งในเพื่อนสนิทของ Taylor Swift ที่ร่วมแสดงเอ็มวีเพลง Bad Blood ในปีเดียวกัน

ถึงแม้ว่าหลายปีที่ผ่านมาจะเกิดข่าวลือกันขึ้นมากมายถึงความห่างเหินของ Taylor Swift กับ Karlie Kloss แต่ดูเหมือนว่าพวกเธอจะกลับมาใกล้ชิดกันอีกครั้ง นับตั้งแต่ที่ Karlie Kloss ไปร่วมงานเฉลิมฉลองงานแต่งงานของนักร้องคนดังกับ Travis Kelce ที่ Madison Square Garden เมื่อเดือนกรกฎาคมที่ผ่านมา โดยเมื่อรายการ Today ถามถึงงานแต่งงานอันยิ่งใหญ่อลังการที่จัดขึ้น ณ ใจกลางนิวยอร์กอย่างเป็นส่วนตัว Karlie Kloss ให้คำตอบว่า

“ฟังนะ ฉันพยายามรักษาความเป็นส่วนตัวของชีวิตเพื่อนของฉัน แต่ฉันจะบอกเพียงแค่ว่าพวกเขาเป็นคู่รักที่ยอดเยี่ยมมาก และฉันมีความสุขกับพวกเขามากจริงๆ”

ภาพ: Amy Kontras/Getty Images

อ้างอิง:
https://people.com/taylor-swift-brings-karlie-kloss-travis-kelce-chiefs-game-12232503

The post Taylor Swift ไปเชียร์ทีมแคนซัส ซิตี้ ชีฟส์ของสามี Travis Kelce เคียงข้าง Karlie Kloss appeared first on THE STANDARD.

กลายเป็นอีกหนึ่งปรากฏการณ์รวมพลังสนับสนุนภาพยนตร์ไทยหลังจาก TAME เลี้ยงไม่เชื่อง ภาพยนตร์จากค่ายน้องใหม่ BrandThink Cinema มีการปรับเปลี่ยนรอบโปรแกรมฉาย โดยล่าสุดค่ายภาพยนตร์ไทยต่างจับมือร่วมกันสนับสนุนพร้อมแฮชแท็ก ‘#SAVETAME’ จนขายบัตรเข้าชมหมดและได้เพิ่มรอบฉาย

การรวมตัวกันในครั้งนี้ เพื่อเป็นการสนับสนุนภาพยนตร์ไทยที่มีคุณภาพ และเชิญชวนให้ผู้ชมเปิดใจรับชมภาพยนตร์ไทยที่หลากหลายรสชาติมากขึ้น พร้อมการสนับสนุนจากค่ายหนังชั้นนำ อาทิ GDH, สหมงคลฟิล์ม และ 185 films ที่นอกจากจะร่วมกันติดแฮชแท็กแล้ว ยังนำเสนอมุมมองที่น่าสนใจของ TAME เลี้ยงไม่เชื่อง เปิดการมองเห็นให้ผู้ชมกลุ่มใหม่ๆ มากขึ้น

โดยหลังจากได้มีการร่วมสนับสนุนและนำเสนอความน่าสนใจของภาพยนตร์เรื่องนี้ในแง่มุมต่างๆ ก็ทำให้ช่วงสุดสัปดาห์ที่ผ่านมา TAME เลี้ยงไม่เชื่อง สามารถขายบัตรเข้าชมได้เต็มโรงภาพยนตร์ทั้งยังได้เพิ่มรอบฉายต่อ สะท้อนให้เห็นถึงความสำคัญของแรงสนับสนุนครั้งใหญ่ทั้งจากผู้ร่วมอุตสาหกรรมเดียวกันและพลังของคนไทยที่พร้อมใจกันสนับสนุนภาพยนตร์ไทยจนสามารถไปต่อได้

สำหรับ TAME เลี้ยงไม่เชื่อง เป็นภาพยนตร์สีสันใหม่ๆ ที่หยิบความเชื่อท้องถิ่นและวัฒนธรรมการเลี้ยงวัวชนมาเล่าผ่านเรื่องราวของเด็กสาวที่เติบโตท่ามกลางการควบคุมของคนในครอบครัว นำแสดงโดย พิมมา พิมพ์มาดา, เจษ เจษฎ์พิพัฒ และ แพต ชญานิษฐ์ ซึ่งถือเป็นการประชันบทบาทครั้งสำคัญถ่ายทอดพลังการแสดงร่วมกับเนื้อเรื่องและองค์ประกอบอันโดดเด่น ซึ่งเป็นอีกผลงานคุณภาพของวงการภาพยนตร์ไทยให้ผู้ชมได้ติดตาม

ภาพ: BrandThink Cinema

อ้างอิง: https://www.facebook.com/share/p/1JVe12hxk6/

The post ค่ายหนังไทยรวมตัวสนับสนุน ‘TAME เลี้ยงไม่เชื่อง’ จนสามารถเพิ่มรอบฉาย appeared first on THE STANDARD.

วงบอยกรุ๊ปมาแรงแห่งวงการเคป๊อปอย่าง CORTIS เพิ่งติดอันดับสูงสุด 3 อันดับแรกในกลุ่มเพลงจากวงบอยแบนด์ที่เพิ่งเดบิวต์ในช่วง 5 ปีที่ผ่านมาบนสตรีมมิ่งเพลงชื่อดังอย่าง Spotify โดยเพลงฮิต REDRED คว้าอันดับ 1 ด้วยยอดสตรีมทะลุ 274 ล้านครั้ง (ข้อมูลเมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน) และคาดว่าจะถึง 300 ล้านครั้งภายในสิ้นปีนี้ เพราะทางต้นสังกัด Big Hit Music เผยว่าเพลงนี้มียอดสตรีมรายวันมากกว่า 800,000 ครั้ง

นอกจากนี้ เพลง GO! และ FaSHioN จากอัลบั้มเดบิวต์ก็ยังรั้งอันดับ 2 และ 3 ตามลำดับ ด้วยยอดสตรีม 266 ล้านครั้ง และ 247 ล้านครั้ง โดยที่เพลง REDRED ก็ทำยอดสตรีม 100 ล้านครั้งภายในระยะเวลาเพียง 57 วัน และแตะ 200 ล้านครั้งใน 128 วัน ซึ่งถือว่าทำสถิติรวดเร็วกว่า 2 เพลงนี้ถึงสองเท่า

Big Hit Music ยังเผยว่าเพลงนี้ขึ้นครองอันดับ 1 บนชาร์ต Daily Top Songs Korea ของ Spotify มาแล้วถึง 121 ครั้ง ซึ่งถือว่าเป็นสถิติสูงสุดสำหรับเพลงจากวงเคป๊อป และยังครองอันดับ 1 บนชาร์ต Top 100: Korea ของ Apple Music ถึง 96 วัน ซึ่งถือเป็นระยะเวลายาวนานที่สุดในบรรดาเพลงที่ปล่อยออกมาในปีนี้ และยังรักษาตำแหน่ง 3 อันดับแรกบนชาร์ตรายเดือนของ Melon นานถึง 5 เดือน

เรียกได้ว่าผลงานเพลงของพวกเขาประสบความสำเร็จเป็นอย่างมาก และในช่วงปลายปีนี้พวกเขาก็มีกำหนดการจะเข้าร่วมงานประกาศรางวัลมากมาย อาทิ Melon Music Awards ครั้งที่ 18 ในวันที่ 15 พฤศจิกายน และงาน 2026 MAMA Awards ในวันที่ 20-21 พฤศจิกายน ที่ประเทศญี่ปุ่น รวมทั้งแสดงในรายการ 2026 FNS Music Festival 2 ธันวาคม และงานประกาศรางวัล Asia Artist Awards ที่เกาสง วันที่ 6 ธันวาคม

ภาพ: CORTIS

อ้างอิง:
https://www.koreatimes.co.kr/entertainment/k-pop/20261109/cortis-rules-spotify-charts-as-redred-nears-300-mil-streams

The post CORTIS ครองชาร์ต Spotify กับเพลง REDRED ด้วยยอดสตรีมที่ใกล้แตะ 300 ล้านครั้ง appeared first on THE STANDARD.

“วิธีการแสดงออกของผู้ชมในแต่ละที่อาจแตกต่างกันไปบ้าง สำหรับผู้ชมในประเทศไทย การร้องและการเต้นของผู้ชมถือว่าอยู่ในระดับที่จัดเต็มสุดๆ ดังนั้นการขึ้นไปอยู่บนเวทีแล้วสัมผัสได้ถึงพลังที่ผู้คนส่งเข้ามามากมายขนาดนั้น มันเป็นอะไรที่ทำให้รู้สึกมีความสุขมากจริงๆ”

จากคำพูดนี้ที่ Tom Havelock ฟรอนต์แมนของวง PREP ให้สัมภาษณ์กับเรา ต้องบอกว่าไม่ใช่เรื่องเกินจริงเลยที่ PREP ตกหลุมรักเมืองไทยและเอเนอร์จีของแฟนเพลงชาวไทยเข้าอย่างจัง ยืนยันได้จากการที่วงอินดี้ป๊อปจากอังกฤษวงนี้แวะเวียนมาพบปะแฟนๆ และแสดงคอนเสิร์ตที่ไทยหลายครั้ง ราวกับว่ากรุงเทพฯ เป็นบ้านอีกหลังของพวกเขาไปแล้ว

และเมื่อวันที่ 17 ตุลาคมที่ผ่านมา พวกเขาก็เพิ่งมาปิดฉากเอเชียทัวร์ที่กรุงเทพฯ ณ Melt Livehouse ซึ่ง THE STANDARD POP ก็มีโอกาสสัมภาษณ์เขาถึงความทรงจำที่เขามีต่อประเทศไทย ไม่ว่าจะเป็นแฟนเพลง การร่วมงานกับศิลปินไทย บรรยากาศอันแสนวุ่นวายแต่สวยงามในกรุงเทพฯ หรือแม้แต่เรื่องความประทับใจของเขาที่มีต่อ ‘สายไฟ’ ที่พาดอยู่ตามท้องถนน

ไม่เพียงเท่านั้น เรายังชวนเขาพูดคุยถึงเอเชียทัวร์ในปีนี้ การทำงานตลอด 10 ปีที่ผ่านมา คำแนะนำที่เขาอยากมอบให้ศิลปินรุ่นใหม่ที่กำลังเริ่มต้นสร้างสรรค์งานของตัวเอง ไปจนถึงผลงานเพลงใหม่ที่เขาเผยว่าวงเริ่มนำเสียงกีตาร์โปร่งมาใช้ในการทำเพลงอีกด้วย

คุณเคยมาแสดงที่เมืองไทยหลายครั้งแล้ว และน่าจะคุ้นเคยกับที่นี่อยู่ไม่น้อย แต่เราอยากรู้ว่ามีรายละเอียดเล็กๆ น้อยๆ หรือ ‘ความวุ่นวายที่มีเสน่ห์’ อะไรบางอย่างเกี่ยวกับประเทศไทยที่คุณรู้สึกชื่นชอบเป็นพิเศษไหม

มีอะไรหลายอย่างเลยที่พวกเราชอบในประเทศไทย โดยเฉพาะกรุงเทพฯ ซึ่งเป็นหนึ่งในไฮไลต์สำคัญของการทัวร์คอนเสิร์ตของเราเสมอ คำว่า ‘ความวุ่นวายที่มีเสน่ห์ (beautiful chaos)’ อย่างนั้นเหรอ? ฮ่าๆ เป็นคำอธิบายที่ชัดเจนดีมากเลยนะ คือพอมาถึงกรุงเทพฯ ผมจะสัมผัสได้ถึงความคึกคักทันที ทั้งความมีชีวิตชีวา เสียงที่จอแจ หรืออาหารการกิน

และสิ่งหนึ่งที่ผมชอบคือการเห็นสายไฟที่พาดเรียงรายอยู่เหนือทางเท้า คือมันช่วยเพิ่มความรู้สึกถึงพลังและความมีชีวิตชีวาของเมืองทุกครั้งที่ผมเดินไปตามท้องถนนน่ะ

หลังจากที่วงร่วมงานกับ Phum Viphurit ในอัลบั้ม The Programme และในโชว์ในไทยครั้งนี้พวกคุณยังมีวง YONLAPA มาเล่นเปิดให้ คุณคิดว่าโลกดนตรีของศิลปินอินดี้ไทยเป็นอย่างไร อะไรคือสิ่งที่ทำให้ดนตรีของพวกเขามีความสอดคล้องกับเพลงของคุณ

ผมคิดว่าตั้งแต่พวกเราเดินทางมาที่ประเทศไทย เราก็เริ่มเห็นได้ชัดขึ้นว่าดนตรีของเราสอดคล้องกับที่นี่อย่างไร ดนตรีไทยมีประวัติศาสตร์ที่ลึกซึ้ง และมีหลายแง่มุมที่เราชื่นชอบมาก มันเป็นประสบการณ์ที่วิเศษมากที่ครั้งหนึ่งพวกเราได้แวะเข้าไปในบาร์แห่งหนึ่งแล้วเห็นนักดนตรีจากวง Paradise Bangkok Molam International กำลังแจมดนตรีกันอยู่

หรือถ้าเป็นของ Phum Viphurit วิธีที่เขาสร้างสรรค์ผลงานก็เป็นความรู้สึกที่ผ่อนคลายและสบายๆ ถึงแม้ว่าเรื่องราวและอารมณ์ในเพลงเหล่านั้นจะมีความซับซ้อนก็ตาม ซึ่งนี่ก็เป็นสิ่งที่พวกเรามักจะชอบนำมาใช้ในแนวทางการทำเพลงของตัวเองด้วยเช่นกัน

แม้แต่ตอนที่เราเขียนเพลง Getaway บรรยากาศในวันนั้นก็ยังมีความพิเศษและผ่อนคลายมาก เราเขียนเพลงนี้กันที่สตูดิโอของวง Plastic Plastic ในกรุงเทพฯ ซึ่งเป็นพื้นที่ที่เงียบสงบ และมองออกไปก็จะเห็นสวนสีเขียวที่สวยงามครับ

แทรกลิงก์เพลง https://www.youtube.com/watch?v=rnX9UTbWZXQ

ปีนี้พวกคุณไปแสดงคอนเสิร์ตมาแล้วหลายเมืองทั่วเอเชีย คุณเห็นพลังงานหรือจุดร่วมอะไรของผู้ชมฝั่งนี้บ้าง

ผมคิดว่าไม่ว่าเราจะไปเล่นที่เมืองไหน ผู้คนก็จะสัมผัสถึงความรู้สึกเดียวกันในดนตรีของพวกเรา แต่วิธีการแสดงออกของผู้ชมในแต่ละที่อาจแตกต่างกันไปบ้าง สำหรับผู้ชมในประเทศไทย การร้องและการเต้นของผู้ชมถือว่าอยู่ในระดับที่จัดเต็มสุดๆ ดังนั้นการขึ้นไปอยู่บนเวทีแล้วสัมผัสได้ถึงพลังที่ผู้คนส่งเข้ามามากมายขนาดนั้น มันเป็นอะไรที่ทำให้รู้สึกมีความสุขมากจริงๆ ครับ

นับตั้งแต่วันที่พวกคุณฟอร์มวงขึ้นมาในปี 2015 วงก็ค่อยๆ เติบโตและมีพัฒนาการมาโดยตลอด แต่เราอยากรู้ว่าพวกคุณมีเป้าหมายหรือความเชื่ออะไรบ้างที่พวกคุณเคยยึดถือเป็นอย่างมากในช่วงแรกๆ แต่ตอนนี้คุณไม่ได้ให้ความสำคัญกับสิ่งนั้นอีกต่อไปแล้ว และหลังจากนี้จะมีพื้นที่ใหม่ๆ ในโลกดนตรีด้านไหนที่คุณอยากลองเข้าไปสำรวจอีกไหม

เมื่อก่อนเราเคยมีกฎว่าห้ามใช้กีตาร์โปร่งโดยเด็ดขาด แต่เราเพิ่งจะยกเลิกกฎข้อนี้ไปเมื่อไม่นานมานี้เองครับ ปีนี้เราได้ไปแต่งเพลงกันที่เมืองแนชวิลล์ด้วย ซึ่งการจะไม่หยิบกีตาร์โปร่งขึ้นมาเล่นที่นั่นถือเป็นเรื่องยากมากเลยล่ะ

ส่วนเราจะมุ่งหน้าเดินทางไปสำรวจอะไรต่อนั้น… คงต้องรอดูต่อไปครับ แต่ตอนนี้เรากำลังอยู่ในระหว่างการสร้างสรรค์เพลงใหม่มากมาย แน่นอนว่าจะต้องมีการร่วมงานกับศิลปินคนอื่นๆ ด้วย แต่ตอนนี้ยังบอกอะไรมากไม่ได้ครับ บอกได้แค่ว่าดนตรีที่ออกมานั้นยอดเยี่ยมมากๆ มันมีความสดใหม่ แต่ก็ยังคงความเป็น PREP ไว้อย่างชัดเจนเลย

แทรกลิงก์ who i can turn to https://www.youtube.com/watch?v=mErzl1u32FQ

หลังจากอยู่ในแวดวงดนตรีมาหลายปี คำแนะนำที่ดีที่สุดที่คุณอยากฝากไว้ให้คนรุ่นใหม่ที่เพิ่งเริ่มต้นเส้นทางสายสร้างสรรค์คืออะไร

ไม่แน่ใจว่านี่จะเป็นคำแนะนำที่ดีที่สุดหรือเปล่านะครับ แต่สิ่งหนึ่งที่อยากบอกคือ ไม่ต้องกังวลหากคุณรู้สึกว่ายังหา ‘เสียง’ หรือสไตล์ที่เป็นของตัวเองไม่เจอ ทุกคนต่างเริ่มต้นจากการเลียนแบบสิ่งที่ตนเองชื่นชอบทั้งนั้น แล้วเมื่อเวลาผ่านไป ผ่านการทดลองทำสิ่งต่างๆ มากมาย คุณก็จะค่อยๆ ค้นพบสไตล์ที่เป็นตัวคุณเองในที่สุด ขอแค่ให้ลงมือเขียนหรือสร้างสรรค์ผลงานต่อไปเรื่อยๆ โดยไม่ต้องกดดันตัวเองจนเกินไป ถึงแม้ผลงานนั้นอาจจะฟังดูคล้ายกับของคนอื่นก็ตาม

นอกจากทำเพลงแล้ว ตอนนี้คุณชอบทำอะไร หรือมีงานอดิเรกอะไรที่ไม่เกี่ยวข้องกับการทำงานเลยไหม

ผมชอบการวิ่งมากครับ โดยเฉพาะการวิ่งเลียบแม่น้ำในลอนดอน มันช่วยทำให้ความคิดและจิตใจของผมสงบลงได้ และในเวลาที่ต้องออกทัวร์ การวิ่งก็เป็นวิธีที่ดีที่สุดวิธีหนึ่งในการออกจากโรงแรมไปสำรวจสถานที่ใหม่ๆ ครับ

สุดท้ายนี้ คุณมีข้อความอะไรที่อยากฝากถึงแฟนๆ ชาวไทย

ขอบคุณครับ! พวกคุณอยู่เคียงข้างเรามาตั้งแต่จุดเริ่มต้นเลย เราเคยมาเล่นที่กรุงเทพฯ ในทัวร์แรกสุด ซึ่งเป็นทัวร์สั้นๆ ด้วย แต่พลังงานอันน่าเหลือเชื่อที่เราได้รับจากโชว์ที่ RCA Live ในตอนนั้นถือเป็นประสบการณ์สำคัญที่เปลี่ยนแปลงมุมมองของพวกเราที่มีต่อวง PREP ไปอย่างสิ้นเชิง ซึ่งนับตั้งแต่นั้นมา ประเทศไทยและแฟนเพลงชาวไทยก็มีความหมายและสำคัญกับเรามากจริงๆ ขอบคุณที่ยังคอยสนับสนุนและยังคงอยู่ด้วยกันมาจนถึงทุกวันนี้ พวกเราดีใจทุกครั้งที่มีโอกาสได้กลับมาพบกับทุกคน และหวังว่าพวกเราจะได้กลับมาหาพวกคุณแบบนี้ไปอีกหลายปีเลยครับ

The post พูดคุยกับ Tom Havelock วง PREP ถึงคอนเสิร์ตที่กรุงเทพฯ และแฟนเพลงชาวไทย appeared first on THE STANDARD.

Ralph Lauren รายงานผลประกอบการประจำไตรมาสที่ 2 ของปีตามปีงบประมาณบริษัทที่นับเวลา 3 เดือนก่อนสิ้นสุดในวันที่ 26 กันยายนที่ผ่านมา ซึ่งบริษัทสามารถทำรายได้ทะลุเป้าที่ทาง Wall Street คาดการณ์เอาไว้สูงทีเดียว

Ralph Lauren มีรายได้สูงขึ้น 9% อยู่ในจำนวน 2.2 พันล้าน ดอลลาร์ ในไตรมาสที่ 2 ของปี ซึ่งมากกว่าที่ Wall Street ประเมินเอาไว้ก่อนหน้านี้ว่าบริษัทจะมีรายได้เพิ่มขึ้น 5.8% นอกจากนั้นบริษัทยังทำกำไรสุทธิได้สูงขึ้นถึง 43% อยู่ในจำนวน 296.6 ล้านดอลลาร์

อย่างไรก็ตาม Ralph Lauren ก็ยังคงมีความระมัดระวังกับธุรกิจระยะสั้นในตลาดยุโรป เนื่องจากธุรกิจบริษัทเติบโตช้าในพื้นที่นี้ แม้ว่ารายได้บริษัทจะเติบโตขึ้นในไตรมาสนี้ก็ตาม ในขณะที่เหล่านักลงทุนก็เคลื่อนไหวไปในทิศทางเดียวกัน เพราะพวกเขาต่างก็มีความระมัดระวังกันมากขึ้น และมูลค่าหุ้นของ Ralph Lauren ก็ลดลงไป 7.4% อยู่ที่ 381.78 ดอลลาร์ในวันพฤหัสบดีที่ผ่านมา เมื่อหุ้นเทคโนโลยีฉุดให้มูลค่าหุ้นอื่นๆ ร่วงตามไปด้วย

ถึงอย่างนั้น Ralph Lauren ก็ยังคงมีมูลค่าทางการตลาดสูงถึง 2.27 หมื่นล้านดอลลาร์ ซึ่งนับเป็นระดับที่ยอดเยี่ยมในอุตสาหกรรม ในขณะที่ธุรกิจบริษัทในภูมิภาคอื่นๆ ก็เติบโตขึ้น โดย Patrice Louvet ผู้บริหารและประธานของบริษัทก็เผยว่าพวกเขามีความคาดหวังว่าธุรกิจจะเติบโตขึ้นอีกในอนาคต พร้อมกับเผยความมุ่งมั่นในการสร้างสานสัมพันธ์กับลูกค้าในระยะยาว

ภาพ: Tomohiro Ohsumi/Getty Images for Ralph Lauren

อ้างอิง: https://finance.yahoo.com/markets/stocks/articles/ralph-lauren-tops-forecasts-q2-141734375.html

The post Ralph Lauren ทำรายได้สูงขึ้น 9% ในไตรมาสที่ 2 ของปีนี้ appeared first on THE STANDARD.

เมื่อพูดถึง Saint Laurent ในช่วงสิบปีที่ผ่านมา ภาพที่หลายคนนึกถึงอาจเป็นผู้หญิงในแจ็กเกตไหล่กว้าง เดรสโปร่งบางที่แนบไปกับผิว หรือผู้ชายในเสื้อผ้าที่พลิ้วไหวมีทั้งความมาสคิวลีนและเฟมินีนไปพร้อมๆ กัน
ทั้งหมดนี้เชื่อมโยงกันด้วยสายตาของ Anthony Vaccarello ผู้เข้าใจว่าความเย้ายวนเกิดขึ้นได้ทั้งจากการเปิดเผยและการปกปิด ตลอดการทำงานตั้งแต่ปี 2016 เขาค่อยๆ สร้างภาษาของตัวเองขึ้นบนรากฐานของ Saint Laurent จนเสื้อผ้า ภาพแคมเปญ เวทีแฟชั่นโชว์ และผู้คนรอบตัวแบรนด์ ต่างกลายเป็นส่วนหนึ่งของโลกเดียวกัน

หลัง Saint Laurent ประกาศการอำลาตำแหน่งของเขาในเดือนตุลาคม 2026 การย้อนกลับไปมองเส้นทางของ Anthony จึงเป็นโอกาสให้เราได้เห็นว่าความชัดเจนทางความคิดและวิสัยทัศน์ว่าสามารถพาดีไซเนอร์คนหนึ่งมาไกลเพียงใด จากนักเรียนแฟชั่นในบรัสเซลส์สู่ผู้กำหนดภาพลักษณ์ให้หนึ่งในแฟชั่นแบรนด์สำคัญของฝรั่งเศส นี่คือ 7 เรื่องราวที่ทำให้เรารักผลงานของเขา และอยากคารวะให้กับทศวรรษที่เขาทำให้ชื่อ Saint Laurent มีชีวิตอยู่ในจินตนาการของคนยุคนี้

EARLY LIFE & EDUCATION

Anthony Vaccarello เติบโตในกรุงบรัสเซลส์ ประเทศเบลเยียม ท่ามกลางรากวัฒนธรรมอิตาเลียนของครอบครัว ก่อนค้นพบเส้นทางของตัวเองที่ La Cambre สถาบันศิลปะและการออกแบบซึ่งกลายเป็นจุดเริ่มต้นสำคัญในชีวิต ความสนใจเรื่องรูปทรงและโครงสร้างค่อยๆ พัฒนาเป็นวิธีมองเสื้อผ้าที่ให้ความสำคัญกับความสัมพันธ์ระหว่างเนื้อผ้าและร่างกาย เราจึงเห็นความแม่นยำในการตัด การเว้า และการวางน้ำหนักตั้งแต่ผลงานช่วงแรก คอลเล็กชันจบการศึกษาที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก La Cicciolina ทำให้เขาคว้ารางวัลใหญ่จากเทศกาลแฟชั่น Hyères ในปี 2006 และนำไปสู่โอกาสทำงานกับ Fendi ภายใต้ Karl Lagerfeld ประสบการณ์กับวัสดุอย่างหนังและเฟอร์ช่วยต่อยอดความเข้าใจด้านงานฝีมือ ซึ่งภายหลังกลายเป็นพื้นฐานของเสื้อผ้าที่ดูเรียบแต่ต้องอาศัยการก่อสร้างอย่างละเอียดในแบบของเขา

LAUNCHING OWN BRAND

หลังทำงานที่ Fendi ราวสองปี Anthony เดินหน้าสร้างแบรนด์ในชื่อของตัวเอง โดยเปิดตัวคอลเล็กชันเสื้อผ้าผู้หญิงครั้งแรกในเดือนมกราคม 2009 ท่ามกลางช่วงเวลาที่อุตสาหกรรมแฟชั่นกำลังเผชิญผลกระทบจากวิกฤตเศรษฐกิจ เขายังเลือกเชื่อในเสื้อผ้าที่มีบุคลิกชัดเจน ทั้งเดรสสั้น งานตัดแบบอสมมาตร และรอยผ่าที่เผยผิวอย่างตั้งใจ ความเซ็กซี่ของเขาจึงมีทั้งความคมและการควบคุมสัดส่วน โดยมี Maria Luisa Poumaillou บายเออร์คนสำคัญเป็นหนึ่งในผู้สนับสนุนยุคแรก เสื้อผ้าเหล่านี้วางภาพผู้หญิงที่มั่นใจ เมื่อมองย้อนจาก Saint Laurent กลับมา เราจะเห็นความต่อเนื่องของความคิดอย่างชัดเจน ทั้งเส้นสายที่กระชับ การใช้สีดำ และความสามารถในการทำให้รายละเอียดเพียงจุดเดียวกำหนดอารมณ์ของทั้งลุค

VERSUS VERSACE

ความสัมพันธ์กับ Versus Versace เปิดโอกาสให้ Anthony นำภาษาการออกแบบของตัวเองผนวกเข้ากับมรดกของอีกแบรนด์อย่างเต็มตัว หลังแคปซูลคอลเล็กชันที่เผยโฉมในเดือนกันยายน 2014 เขาได้รับแต่งตั้งเป็นครีเอทีฟไดเรกเตอร์ในเดือนมกราคม 2015 โดยมี Donatella Versace เป็นผู้สนับสนุนคนสำคัญ ความรักในสีดำ ความเซ็กซี่ และพลังแบบร็อกแอนด์โรล ทำให้ทั้งสองเชื่อมถึงกันได้อย่างเป็นธรรมชาติ เขาหยิบรหัสอย่างเข็มกลัดซ่อนปลาย ลายกรีก และการตัดเย็บแบบอสมมาตรมาปรับให้กระชับและมีความคล่องตัว ขณะเดียวกันก็ได้ขยายการทำงานไปสู่เสื้อผ้าผู้ชายด้วย แม้ช่วงเวลาที่ Versus จะไม่ยาวนาน แต่บทบาทนี้ทำให้เห็นความสามารถในการรักษาบุคลิกของแบรนด์ควบคู่กับการใส่วิสัยทัศน์ของตัวเองลงไป เป็นประสบการณ์สำคัญก่อนเขาจะก้าวเข้าสู่โลกของ Saint Laurent

SAINT LAURENT

การเข้ารับตำแหน่งที่ Saint Laurent ในปี 2016 คือจุดเริ่มต้นของบทบาทของ Anthony ถูกจดจำในวงกว้าง เขาค่อยๆ ขยายความเย้ายวนจากเดรสสั้นและเสื้อผ้าแนบตัวไปสู่เทเลอริงไหล่กว้าง เส้นสายทอดยาว และความโปร่งบางที่เผยให้เห็นความละเอียดของการตัดเย็บ ฝั่งเสื้อผ้าผู้ชายก็เปิดพื้นที่ให้โค้ตยาว เสื้อผูกโบ และวัสดุพลิ้วไหวเข้ามาสร้างความสง่างามอีกแบบหนึ่ง เขาสร้างภาพจำแบบใหม่ให้กับ Saint Laurent ตลอด 10 ปีที่ผ่านมา เป็น Saint Laurent ที่เคารพความอิสระของผู้ก่อตั้ง และมีจังหวะของยุคสมัยตัวเองอย่างชัดเจน ไม่เพียงแค่นั้นภายใต้การดูแลของเขาเรายังมีโอกาสเห็นโปรเจกต์พิเศษอื่นๆ ที่เขาผลักดัน Saint Laurent ให้ไปไกลกว่าแค่แบรนด์แฟชั่น เช่น Saint Laurent Productions ซึ่งเปิดตัวในปี 2023 พร้อมผลงานอย่าง Strange Way of Life ของ Pedro Almodóvar ก็ขยายบทสนทนาของแบรนด์ไปสู่ภาพยนตร์ ถือเป็น 10 ปีที่น่าจดจำของแบรนด์อย่างแท้จริง

FAVORITE MUSE: ANJA RUBIK

หากต้องเลือกผู้หญิงหนึ่งคนที่สะท้อนความคิดของ Anthony ได้อย่างเป็นธรรมชาติ ชื่อของ Anja Rubik ย่อมอยู่ในอันดับต้นๆ ซูเปอร์โมเดลชาวโปแลนด์เป็นทั้งเพื่อนสนิทและมิวส์ที่ร่วมเดินทางกับเขามาตั้งแต่ช่วงสร้างแบรนด์ของตัวเอง ภาพของเธอในเดรสผ้าซาตินสีขาวที่งาน Met Gala ปี 2012 พร้อมรอยผ่าสูงถึงสะโพก กลายเป็นหนึ่งในโมเมนต์ที่ทำให้ชื่อของเขาถูกพูดถึงไปทั่วโลก ความน่าจดจำของลุคนั้นอยู่ที่ท่าทีของ Anja พอๆ กับตัวเดรส เธอสวมมันด้วยความมั่นใจและความผ่อนคลายที่ทำให้เสื้อผ้าซึ่งดูท้าทายกลายเป็นส่วนหนึ่งของตัวเอง ความสัมพันธ์ของทั้งคู่เผยให้เห็นว่ามิวส์มีบทบาทในการเติมชีวิตและความหมายให้กับงานออกแบบอย่างไร และเป็นเหตุผลที่ทุกครั้งเมื่อเธอปรากฏตัวในผลงานของเขา เรามักรู้สึกได้ถึงความเข้าใจที่ไม่ต้องอธิบายมากนัก Anja ยังมีบทบาทสำคัญต่อเขาที่ Saint Laurent อย่างมากด้วยเช่นกัน นอกจากจะเดินแบบ ขึ้นแคมเปญนับครั้งไม่ถ้วนแล้ว เธอยังปรากฏตัวในงานสำคัญต่างๆ ตลอดระยะเวลา 10 ปี ในชุดของ Saint Laurent โดย Anthony อีกด้วย

PERSONAL LIFE

เบื้องหลังโลกแฟชั่นที่มีภาพลักษณ์มั่นใจและเย้ายวน Anthony ให้ความสำคัญกับชีวิตส่วนตัวและความสัมพันธ์ที่อยู่กับเขามาตั้งแต่ก่อนมีชื่อเสียง Arnaud Michaux สามีและผู้ร่วมงานด้านสร้างสรรค์ คือหนึ่งในคนสำคัญที่สุดบนเส้นทางนี้ ทั้งคู่พบกันระหว่างเรียนที่ La Cambre และ Michaux ยังเป็นคนผลักดันให้เขาเริ่มทำแบรนด์ของตัวเองหลังออกจาก Fendi ความสัมพันธ์ของทั้งสองจึงเติบโตไปพร้อมกับการทำงาน ก่อนแต่งงานกันที่ลาสเวกัสในปี 2016 และสร้างครอบครัวร่วมกันในเวลาต่อมา มุมนี้ทำให้เราได้เห็นจังหวะชีวิตที่ต่างออกไปจากภาพบนรันเวย์ ทั้งความไว้ใจ การสนับสนุน และการมีพื้นที่ให้ชีวิตนอกงาน สำหรับดีไซเนอร์ที่สร้างโลกอันชัดเจนให้คนอื่นมองเห็น การมีใครสักคนที่เข้าใจโลกของเขามาตั้งแต่วันแรกก็คงเป็นรากฐานที่มีความหมายไม่น้อย

AWARDS & RECOGNITION

เส้นทางของ Anthony มีรางวัลสำคัญเป็นหมุดหมายมาตั้งแต่ Grand Prix ที่ Hyères ในปี 2006 ตามด้วย ANDAM Fashion Award ในปี 2011 ซึ่งมอบเงินสนับสนุน 200,000 ยูโรให้เขาพัฒนาแบรนด์ของตัวเอง ต่อมาเขาได้รับรางวัล Designer of the Year จาก Belgian Fashion Awards ในปี 2023 และ International Designer of the Year จาก CFDA Fashion Awards ประจำปี 2026 การยอมรับเหล่านี้บันทึกพัฒนาการจากดีไซเนอร์รุ่นใหม่สู่ผู้สร้างอิทธิพลในระดับนานาชาติ แต่สิ่งที่ทำให้ผลงานของเขามีน้ำหนักอยู่เสมอคือความเชื่อมั่นในภาษาที่ค่อยๆ พัฒนาขึ้นตลอดหลายปี เขาทำให้ไหล่เสื้อ เส้นชายโค้ต หรือความบางเบาของเนื้อผ้ากลายเป็นรายละเอียดที่เราจดจำได้ และทำให้สิบปีของ Saint Laurent มีภาพเฉพาะอยู่ในความทรงจำ นั่นคือคุณค่าของยุคสมัยที่ Anthony Vaccarello สร้างไว้ให้แฟชั่น

The post 7 THINGS WE LOVE ABOUT ANTHONY VACCARELLO หนึ่งในดีไซเนอร์ที่สำคัญที่สุดในทศวรรษนี้ appeared first on THE STANDARD.

Louis Vuitton เปิดตัวแคมเปญประจำเทศกาลวันหยุดปี 2026 ที่เฉลิมฉลองให้กับมนต์ขลังของการกลับมาพบเจอกันอีกครั้งและความตื่นเต้นของการได้ออกเดินทาง

แคมเปญนี้ถ่ายภาพโดย Oliver Hadlee Pearch และมาพร้อมกับวิดีโอแคมเปญที่กำกับโดยคู่หู Rubberband โดยเผยให้เห็นสถานีรถไฟที่ปกคลุมด้วยหิมะในฤดูหนาว ท่ามกลางบรรยากาศอันคึกคักและเสียงกระดิ่งที่แทรกอยู่ในเพลง Stepping Out ผลงานยอดฮิตจากยุค 80 ของ Joe Jackson อันเป็นสัญญาณบ่งบอกว่าเทศกาลท้ายปีได้มาถึงแล้ว เหล่านักเดินทางในสถานีรถไฟต่างก็เต็มไปด้วยรอยยิ้มอันอบอุ่น ในขณะที่หลายคนตื่นเต้นที่จะได้ออกเดินทางท่องเที่ยวในช่วงวันหยุดไปกับกระเป๋าเดินทางหลากหลายดีไซน์ของ Louis Vuitton

แคมเปญวันหยุดปี 2026 สะท้อนแนวคิด Art of Travel ของ Louis Vuitton ได้เป็นอย่างดี อีกทั้งยังล้อไปกับธีมคอลเล็กชัน Fall 2025 ฝั่งเสื้อผ้าผู้หญิงภายใต้การกุมบังเหียนของ Nicolas Ghesquiére ที่ซึ่งเขาได้รับแรงบันดาลใจจากจิตวิญญาณแห่งการเดินทางและภาพยนตร์ที่เกี่ยวข้องกับรถไฟเรื่องโปรดของทีมดีไซน์ในการออกแบบ โดยมีทั้งเรื่อง 2046, Brief Encounter, Snowpiercer และ Harry Potter and the Sorcerer’s Stone

นอกจากนั้นแคมเปญใหม่ยังนับเป็นการส่งเสริมธุรกิจท่องเที่ยวของบริษัทแม่ LVMH ที่ได้จับมือเป็นพาร์ตเนอร์ชิปกับ Accor บริษัทธุรกิจโรงแรมสัญชาติฝรั่งเศสในการพัฒนา Oreint Express ทั้งการเดินทางด้วยรถไฟ โรงแรม และการล่องเรือ

ภาพ: Louis Vuitton

อ้างอิง: https://sg.news.yahoo.com/exclusive-louis-vuitton-2026-holiday-060000395.html

The post Louis Vuitton เปิดตัวแคมเปญเฟสทีฟ Holiday 2026 appeared first on THE STANDARD.

หลังจากที่คลอดลูกชายคนแรก Jack Blues Bieber ไปหลายเดือน คุณแม่มือใหม่วัย 29 ปีอย่าง Hailey Bieber ก็ต้องประสบกับเรื่องที่ไม่คาดคิดบนเส้นทางของการเป็นแม่ เมื่อเธอมีภาวะอารมณ์แปรปรวนก่อนมีประจำเดือนหลังคลอดอย่างหนักจนถึงขั้นต้องพบแพทย์

Hailey Bieber เปิดใจผ่าน Women’s Wear Daily ว่า การที่เธอได้กลายเป็นแม่ส่งผลให้เธอมีความสนใจในเรื่องสุขภาพของผู้หญิงมากกกว่าเดิม โดยเฉพาะเรื่องการเปลี่ยนแปลงของร่างกายและอารมณ์ที่ผู้หญิงต้องเผชิญทั้งช่วงระหว่างการตั้งครรภ์ไปจนถึงหลังคลอด

“โดยเฉพาะหลังจากที่ฉันมีลูกเองจริงๆ แล้ว เพราะมันเป็นเส้นทางที่เข้มข้นและพิเศษมากๆ ที่ฉันได้พบเจอ มีหลายสิ่งเกิดขึ้นมากมายเหลือเกินในช่วงระหว่างที่คุณตั้งครรภ์ไปจนถึงตอนคลอดลูก และมีหลายอย่างที่เกิดขึ้นก่อนที่คุณจะมีลูก”

ความเปลี่ยนแปลงทางด้านร่างกายและอารมณ์ของ Hailey Bieber ยังคงดำเนินต่อไปแม้ว่าเธอจะคลอดลูกชายไปนาน 6 เดือน โดยเธอได้รับวินิจฉัยว่ามีอาการ Premenstrual Dysphoric Disorder (PMDD) หรือภาวะอารมณ์ผิดปกติก่อนมีประจำเดือนหลังคลอดลูกที่มีความรุนแรงมากกว่าครั้งไหนๆ ซึ่ง Hailey Bieber ชี้ว่าสังคมยังไม่พูดถึงประเด็นนี้อย่างแพร่หลาย และยังไม่ค่อยมีการวิจัยในสภาวะสุขภาพผู้หญิงเท่าไหร่นัก

Hailey Bieber เผยด้วยว่าการที่ผู้หญิงได้พูดคุยถึงประสบการณ์เหล่านี้อย่างเปิดอกด้วยกันสามารถช่วยให้พวกเธอรู้สึกโดดเดี่ยวน้อยลง โดยเฉพาะเมื่อผู้หญิงส่วนใหญ่ยังไม่เข้าใจภาวะหรืออาการของตัวเองอย่างแท้จริง “ส่วนตัวแล้วการพูดคุยทำให้ฉันรู้สึกเหมือนตัวคนเดียวน้อยลง เมื่อเราเข้าใจกันและกัน มีบทสนทนาที่เชื่อมโยงกัน และได้คุยเกี่ยวกับสิ่งที่เราต้องเผชิญอย่างยากลำบาก ฉันคิดว่ามันทำให้รู้สึกว่าเส้นทางการเป็นแม่เหงาน้อยลงได้จริงๆ”

ภาพ: James Devaney/GC Images

อ้างอิง: https://people.com/hailey-bieber-opens-up-about-experiencing-pmdd-after-welcoming-son-jack-12235596

The post Hailey Bieber เผยว่าเธอมีภาวะอารมณ์แปรปรวนก่อนมีประจำเดือน หลังคลอดลูกชาย appeared first on THE STANDARD.

LEGO เปิดตัวเซตตัวต่อโมเดล Godzilla ที่กลายเป็นเซตที่ใหญ่ที่สุดของ LEGO Ideas ไลน์พิเศษที่คัดเลือกไอเดียของแฟนๆ มาสร้างเป็นเซตเลโก้ ด้วยตัวต่อทั้งหมด 5,363 ชิ้นที่เมื่อประกอบเข้าด้วยกันแล้วจะกลายเป็น Godzilla ไททันสายพันธุ์โบราณยักษ์ใหญ่แห่งจักรวาล Monsterverse ผู้เป็นที่รักของแฟนๆ ทั่วโลก

ผู้ที่ส่งคอนเซปต์ Godzilla ไปที่ LEGO คือดีไซเนอร์นาม Matthew Esposito โดยเลโก้ Godzilla มีความสูงถึง 27.5 นิ้ว และ มาพร้อมกับลำแสงสีฟ้า Heat Ray อันเป็นเอกลักษณ์สำคัญของตัวละครที่ผู้เล่นสามารถเลือกได้ว่าจะให้เจ้า Godzilla พ่นลำแสงออกจากปากหรือไม่ก็ได้ตามใจปรารถนา ในขณะที่ส่วนของลำตัวก็สามารถปรับเปลี่ยนท่าทางสำหรับการตั้งโชว์ได้ด้วยเช่นกัน ตั้งแต่ส่วนหัวที่ขยับเอียงไปด้านหน้าหรือด้านหลัง หางปล้องขนาดใหญ่ที่ขยับไปด้านซ้ายหรือขวาก็ได้ ส่วนแขน ข้อมือ และกรงเล็บก็ปรับให้อยู่ในท่าพร้อมสู้สุดเท่ตามแบบฉบับ Godzilla ได้ ซึ่งตัวต่อยังปรากฏรายละเอียดเกล็ดและลวดลายของมันอยู่ด้วย

Matthew Esposito เผยว่าการสร้าง LEGO Godzilla เป็นโปรเจกต์ที่ทำด้วยแพสชันอย่างแท้จริง โดยเขาใช้เวลาถึง 2 ปีในการเก็บรายละเอียดทั้งสเกล รูปร่าง และโครงสร้างของส่วนหัว ก่อนที่จะได้รับการโหวตจากแฟนๆ LEGO ถึง 10,000 คะแนน โดยเลโก้ Godzilla ถูกดีไซน์ขึ้นสำหรับผู้เล่นผู้ใหญ่ และมีแนวทางแนะนำแบบ 3D บนแอป LEGO Builder ให้ด้วย

LEGO Ideas Godzilla จะวางจำหน่ายทางออนไลน์ในวันที่ 27 พฤศจิกายนนี้ โดยมีราคาอยู่ที่ 450 ดอลลาร์ หรือราวๆ 15,000 บาท

ภาพ: LEGO

อ้างอิง: https://hypebeast.com/2026/11/lego-ideas-godzilla-set-release-info

The post LEGO Ideas เปิดตัวเซ็ตใหญ่ที่สุดเท่าที่เคยมีมากับ Godzilla ที่มาพร้อมตัวต่อ 5,363 ชิ้น appeared first on THE STANDARD.

Dior เปิดตัวโปรเจกต์ภาพยนตร์แอนิเมชันสั้นสำหรับแคมเปญส่งท้ายปี 2026 ในชื่อ Christian Dior’s Night in Color โดยได้ Sylvain Chomet ผู้กำกับและนักสร้างแอนิเมชันชาวฝรั่งเศส เจ้าของผลงานภาพยนตร์เรื่อง The Triplets of Belleville และ The Illusionist มารับหน้าที่กำกับ

พร้อมรวบรวมแบรนด์แอมบาสเดอร์ นักแสดงและศิลปินระดับโลกมาร่วมให้เสียงตัวละคร ตั้งแต่ Rihanna, Robert Pattinson, Josh O’Connor, Greta Lee และ Louis Garrel

ภาพยนตร์เล่าเรื่องราวที่เกิดขึ้นในคืนฤดูหนาวช่วงเทศกาลคริสต์มาสปี 1949 เมื่อ Christian Dior ได้รับโทรศัพท์จาก Marlene Dietrich นักแสดงหญิงระดับตำนานของฮอลลีวูด ซึ่งกำลังต้องการชุดเดรสชุดใหม่อย่างเร่งด่วน หลังผู้กำกับภาพยนตร์ที่เธอกำลังแสดงตัดสินใจเปลี่ยนรูปแบบการถ่ายทำจากขาวดำเป็นภาพสี ทำให้ชุดเดิมไม่สามารถตอบโจทย์ได้ Dior จึงต้องร่วมมือกับทีมช่างฝีมือในห้องเสื้อเพื่อสร้างสรรค์ชุดใหม่ให้ทันเวลา

เรื่องราวได้รับแรงบันดาลใจจากความสัมพันธ์ระหว่าง Christian Dior และ Marlene Dietrich ในชีวิตจริง โดยมีจุดเชื่อมโยงกับประโยค “No Dior, no Dietrich!” ซึ่งนักแสดงหญิงเคยใช้ยืนยันความต้องการสวมเสื้อผ้าจาก Dior ระหว่างการเจรจาร่วมงานภาพยนตร์ Stage Fright ของผู้กำกับ Alfred Hitchcock

หนึ่งในไฮไลต์ของภาพยนตร์คือชุดเดรสเกาะอกประดับประกายระยิบระยับที่ Dior สร้างขึ้นให้กับ Dietrich โดยได้รับแรงบันดาลใจจากชุดเดรส Junon อันเป็นผลงานกูตูร์ระดับไอคอนของแบรนด์จากปี 1949 นอกจากนี้ยังมีการนำทีมช่างเย็บผ้าของ Dior มาตีความเป็นฝูงผึ้งตัวเล็กๆ ซึ่งอ้างอิงจากคำเรียกช่างฝีมือในห้องเสื้อของ Christian Dior

สำหรับนักแสดงผู้ให้เสียงในภาพยนตร์ Robert Pattinson รับหน้าที่เป็นผู้บรรยายและเล่าเรื่องราว ขณะที่ Louis Garrel ให้เสียงเป็น Christian Dior และ Camille Cottin รับบทเป็น Marlene Dietrich ส่วน Josh O’Connor ให้เสียงเป็นเก้าอี้ LaKeith Stanfield รับบทเป็นผู้กำกับภาพยนตร์ในฮอลลีวูด และ Greta Lee, Nine d’Urso และ Nadia Tereszkiewicz ให้เสียงเป็นเหล่าผึ้งในห้องเสื้อ ขณะที่ Rihanna ปรากฏตัวในบท The Lucky Star ดาวนำโชคประจำเรื่อง

นอกจากภาพยนตร์แล้ว ตัวละครและองค์ประกอบจากเรื่องยังถูกนำไปต่อยอดเป็นของตกแต่งหน้าร้าน Dior ทั่วโลก รวมไปถึง Dior Gold House ในกรุงเทพฯ พร้อมกับคอลเล็กชันของขวัญช่วงเทศกาลที่ประกอบด้วยเสื้อผ้า เครื่องประดับ และสินค้าไลฟ์สไตล์ เพื่อขยายโลกของภาพยนตร์ให้กลายเป็นส่วนหนึ่งของประสบการณ์ Holiday 2026 ของแบรนด์ในยุคของ Jonathan Anderson

ภาพ: Dior

The post Dior ดึง Sylvain Chomet สร้างแอนิเมชันส่งท้ายปี 2026 appeared first on THE STANDARD.

Gucci สานต่อการเป็นผู้สนับสนุนหลักให้กับงานสำคัญของวงการศิลปะและฮอลลีวูดอย่าง LACMA Art+Film Gala ที่ปีนี้เข้าสู่ครั้งที่ 15 พร้อมยังมีดาราจากทั่วโลกเดินทางมาร่วมงาน ณ พิพิธภัณฑ์ Los Angeles County Museum of Art (LACMA) โดยหนึ่งในนั้นก็คือ Park Bo Gum ที่เพิ่งถูกแต่งตั้งเป็นแบรนด์แอมบาสเดอร์ระดับโลกคนล่าสุดแรกของ Gucci เมื่อวันศุกร์ที่ผ่านมา

นอกเหนือจาก Park Bo Gum แล้ว แบรนด์แอมบาสเดอร์ของ Gucci อีกคนอย่าง NingNing วง aespa ก็มาร่วมด้วย พร้อมยังมี Kim Kardashian, Anya Taylor Joy, Nicole Kidman และ Paris Hilton ที่ไม่พลาดมางานสำคัญในครั้งนี้ ส่วน ROSÉ ก็จะรับหน้าที่เป็นศิลปินที่มาแสดงช่วง After Party

โดยสำหรับ LACMA Art+Film Gala ในปีนี้จะยกย่อง Vija Celmins ศิลปินวาดภาพหญิงชื่อดังสัญชาติลัตเวีย-อเมริกัน วัย 88 ปี รวมถึง Denis Villeneuve ผู้กำกับมือฉมังของฮอลลีวูดที่อยู่เบื้องหลังภาพยนตร์ Dune ทั้งสามภาค และกำลังจะกำกับ James Bond 007 ภาคใหม่ของค่าย Amazon MGM Studios โดยงานในปีนี้ก็ยังคงได้ Eva Chow และ Leonardo DiCaprio มาทำหน้าที่ประธานร่วมของงานเหมือนเดิม

ภาพ: John Shearer/Getty Images for LACMA

The post Park Bo Gum ร่วมงาน LACMA Art + Film Gala 2026 หลังเพิ่งแต่งตั้งเป็นแบรนด์แอมบาสเดอร์ Gucci appeared first on THE STANDARD.

เรียกได้ว่าเป็นการส่งท้ายเทศกาลฮาโลวีนอย่างยิ่งใหญ่กับเทศกาลดนตรี ENCHANTED FEST 2026 ที่งานในปีนี้ก็จัดขึ้นที่ ณ UOB LIVE, Emsphere เมื่อวันที่ 31 ตุลาคมที่ผ่านมา พร้อมด้วยไลน์อัปศิลปินและโชว์สุดอลังการตลอด 9 ชั่วโมงเต็ม

ดูภาพข่าว 

สำหรับเทศกาลดนตรี ENCHANTED FEST 2026 ในปีนี้ มีศิลปินแถวหน้าของวงการเพลงไทยมาร่วมงานมากมาย ไม่ว่าจะเป็น BILLKIN, BOWKYLION, BUS because of you i shine, F.HERO, PUN, URBOYTJ × TIMETHAI และ YOUNGOHM

โดยศิลปินแต่ละคนก็มาพร้อมกับบทเพลงประจำตัวของพวกเขา ทั้งยังมาในคอสตูมที่เสิร์ฟลุคเทศกาลฮาโลวีนกันแบบจัดเต็ม โดย BOWKYLION รับหน้าที่เป็นศิลปินสเตจเทศกาลดนตรีด้วยลุคแม่มดสุดคิวต์ และเธอก็ยังมาพร้อมกับข่าวดีว่าจะเตรียมปล่อยเพลงใหม่เดือนหน้า

ต่อด้วย 12 หนุ่มหล่อแห่งวงการทีป๊อปอย่าง BUS because of you of shine ที่มาพร้อมกับลุคหมาป่าไซเบอร์พังก์สุดเท่ พร้อมด้วย BILLKIN ที่มาเยือนเทศกาลดนตรีนี้เป็นปีแรกในลุคของแวมไพร์ท่านเคานต์

และยังมีโชว์สุดพิเศษจาก PUN ที่เขามาพร้อมกับเพลงฮิตของเขามากมาย ทั้งยังชวนให้ KHUNPOL วง BUS ขึ้นมาร่วมแจมบนเวทีที่ทำเอาแฟนๆ กรี๊ดกันสนั่นฮอลล์

ก่อนที่จะต่อด้วยทัพศิลปินฮิปฮอปอย่าง URBOY TJ, TIMETHAI, F.HERO และ YOUNGOHM ที่เรียกได้เป็นการปิดโชว์อย่างสนุกสุดเหวี่ยง และทำให้ค่ำคืนวันฮาโลวีนของปีนี้เป็นช่วงเวลาที่น่าจดจำด้วยเช่นกัน

ภาพ: Enchanted Fest

The post ENCHANTED FEST 2026 เทศกาลดนตรีฮาโลวีนสุดยิ่งใหญ่ที่แฟนๆ ตั้งตารอ appeared first on THE STANDARD.

ช่วงเทศกาลเฟสทีฟส่งท้ายปี นับเป็นช่วงเวลาแห่งการจับจ่ายของคนทั่วโลก รวมไปถึงคนอังกฤษ โดยล่าสุดแพลตฟอร์มรวบรวมรหัสส่วนลดของสหราชอาณาจักรอย่าง VocherCodes ได้คาดการณ์ผ่านรายงานประจำปี Shopping for Christmas ว่า ชาวบริติชอาจช็อปปิ้งคริสต์มาสจากร้านรีเทลในช่วงระหว่างเดือนพฤศจิกายนจนถึงเดือนธันวาคมนี้เป็นจำนวนเงินรวมกันถึง 9.376 หมื่นล้านปอนด์

จำนวนเงินที่ถูกคาดการณ์นี้นับว่าเป็นรายได้ที่เติบโตขึ้นจากปีก่อน 2.9% อีกทั้งยังเป็นจำนวนเงินการช็อปปิ้งช่วงเทศกาลที่แซงหน้าเกือบทุกประเทศในยุโรปถึง 23.3% โดย VoucherCodes ประเมินว่า คนอังกฤษจะซื้อสินค้าหมวดหมู่ของขวัญคริสต์มาสเป็นจำนวน 1.197 หมื่นล้านปอนด์ ซึ่งในจำนวนนี้ก็รวมไปถึงเสื้อผ้าและรองเท้า 2 พันล้านปอนด์ และผลิตภัณฑ์ความงาม 1.31 พันล้านปอนด์ ตามมาด้วยสินค้าจำพวกอาหารหรือข้าวของเครื่องใช้ในบ้าน 8.53 พันล้านปอนด์, เที่ยววันหยุด 2.36 พันล้านปอนด์ และซื้อสินค้าตกแต่งบ้าน 650 ล้านปอนด์

VoucherCodes คาดการณ์ด้วยว่า อังกฤษจะเป็นประเทศที่จับจ่ายไปกับร้านรีเทลคริสต์มาสมากที่สุดในยุโรป แม้จะมีข้อบ่งชี้ว่ามูลค่าที่เติบโตขึ้นส่วนใหญ่ถูกขับเคลื่อนด้วยความกดดันจากภาวะเงินเฟ้อมากกว่าปริมาณการซื้อของผู้บริโภค โดยซีซีโอแห่ง VoucherCodes เผยว่า

“การผลักดันให้ลูกค้าจับจ่ายจะมีความท้าทายขึ้นในปีนี้ ดังนั้นร้านรวงต่างๆ จึงต้องใช้ทุกกลยุทธ์ที่พวกเขามี ไม่ว่าจะเป็นการตั้งราคาสินค้าตามคู่แข่ง หรือการลดราคา เพื่อที่จะได้มอบคุณค่าแท้จริงและประสบการณ์การช็อปปิ้งที่ลื่นไหล ผู้บริโภคต้องรู้สึกมั่นใจว่าพวกเขากำลังตัดสินใจถูกที่ซื้อของกับคุณ”

อ้างอิง: https://th.fashionnetwork.com/news/Uk-christmas-shopping-to-reach-almost-94bn-predicts-vouchercodes,1877359.html

The post สหราชอาณาจักรถูกคาดการณ์ว่ายอดช็อปปิ้งช่วงคริสต์มาสปีนี้จะสูงถึง 9.3 หมื่นล้านปอนด์ appeared first on THE STANDARD.

ในที่สุด BTS ก็เสร็จสิ้นการเดินสายทัวร์คอนเสิร์ต ARIRANG World Tour ในพื้นที่อเมริกาใต้แล้ว หลังจากที่พวกเขาแสดงคอนเสิร์ตทั้งหมด 14 โชว์ใน 5 เมือง และมียอดผู้เข้าชมรวมกันจำนวน 853,000 คน

BTS เริ่มต้นการแสดงในทวีปอเมริกาใต้เมื่อวันที่ 2 ตุลาคมที่ผ่านมา ณ กรุงโบโกตา ประเทศโคลอมเบียทั้งหมด 2 รอบ ก่อนที่พวกเขาจะเดินทางไปแสดงที่ลิมา ประเทศเปรู 3 รอบ, ซันดิอาโก ประเทศชิลี 3 รอบ, เมืองลาปลาตา อาร์เจนติน่า 3 รอบ และปิดท้ายด้วยการแสดงที่สนาม Estádio do Morumbai แห่งเซาเปาลู ประเทศบราซิลทั้งหมด 3 รอบ โดยสิ้นสุดการแสดงในอเมริกาใต้วันสุดท้ายในวันที่ 31 ตุลาคมที่ผ่านมา

โชว์เหล่านี้ล้วน Sold Out ทั้งหมดทุกรอบ ส่งผลให้คอนเสิร์ตของวง BTS ในอเมริกาใต้มียอดผู้ชมรวมกันจำนวนมหาศาลเช่นนี้ อีกทั้งยังกระตุ้นเศรษฐกิจท้องถิ่นในพื้นที่ได้เป็นอย่างดี โดยพวกเขายังคงมอบการแสดงระดับคุณภาพคับแก้วให้ชาว ARMY ไม่ต้องผิดหวังเช่นเคย ด้วยเพลงฮิตมากมาย และเพลงจากอัลบั้มชุดล่าสุดอย่าง ARIRANG

สมาชิกวง BTS กล่าวถึงการเดินทางไปแสดงที่อเมริกาใต้ว่า “อเมริกาใต้เป็นหนึ่งในจุดมุ่งหมายที่เราตั้งตารอมากที่สุดเพราะเราแทบจะไม่ได้เจอแฟนเพลงที่นั่นเลย พวกเราซาบซึ้งใจมากจนกระทั่งรู้สึกว่าเราควรรีบกลับมาตอบแทนความรักของแฟนๆ ให้เร็วที่สุด”

หลังจากนี้วง BTS จะเข้าสู่การแสดงในเอเชีย-แปซิฟิก โดยจะเริ่มต้นที่ไต้หวันในวันที่ 19 พฤศจิกายนนี้ ตามมาด้วยกรุงเทพฯ ประเทศไทย ที่เราจะได้รับชมการแสดงของพวกเขาทั้งหมด 3 รอบ ในวันที่ 3, 5 และ 6 ธันวาคม และจะปิดท้ายทัวร์คอนเสิร์ตในเดือนมีนาคม 2027 ที่ฟิลิปปินส์

ภาพ: BIGHIT Music

อ้างอิง: https://www.koreatimes.co.kr/entertainment/k-pop/20261102/bts-draws-853000-fans-across-14-sold-out-latin-american-shows

The post BTS ปิดฉาก ARIRANG World Tour ในอเมริกาใต้ ด้วยยอดผู้ชม 853,000 คน appeared first on THE STANDARD.

อัลบั้ม Back to Black ของ Amy Winehouse กลับมาขึ้น Top 10 บนชาร์ต Billboard ถึง 4 ชาร์ต หลังจากที่มีการวางจำหน่ายใหม่ในโอกาสครบรอบ 20 ปี โดยที่อัลบั้มครบรอบ 20 ปีนี้ก็มีทั้งผลงานเพลงเวอร์ชันขยาย (Expanded Version) เพลง B-side ที่ไม่เคยเผยแพร่มาก่อน เพลงเดโม และบันทึกการแสดงสด

โดยอัลบั้มนี้กลับเข้าสู่ Top 10 ในหลายชาร์ต อาทิ อันดับ 3 ในชาร์ต Indie Store Album Sales, อันดับ 4 ในชาร์ต Vinyl Albums, อันดับ 7 ใน Top Album Sales และ Top R&B Albums ในอันดับที่ 7 (ข้อมูลชาร์ต 7 พฤศจิกายน) ทั้งยังกลับมาติดอันดับที่ 42 บนชาร์ต Billboard 200 ด้วยเช่นกัน

Luminate Data ระบุว่า ในช่วงสัปดาห์ที่ 29 ตุลาคม อัลบั้มนี้ทำยอดขายเทียบเท่าในสหรัฐอเมริกาสูงถึง 16,000 หน่วย (เพิ่มขึ้น 185%) โดยแบ่งเป็นจำนวนอัลบั้มจริง 11,000 หน่วย (เพิ่มขึ้น 885%) ส่วนยอดขายที่เหลือมาจากยอดสตรีมมิ่งและขายเพลงรายแทร็ก

ทั้งนี้ Back to Black เป็นอัลบั้มในตำนานของ Amy Winehouse ที่ประสบความสำเร็จเป็นอย่างมาก เพราะอัลบั้มนี้เคยขึ้นอันดับ 2 บน Billboard 200 เมื่อปี 2008 ทั้งยังคว้ารางวัล Best Pop Vocal Album ที่เวทีประกาศรางวัล Grammy รวมทั้งรางวัลอีกหลายสาขาด้วยเช่นกัน

ภาพ: Dave M. Benett/Getty Images

อ้างอิง:
https://www.billboard.com/music/chart-beat/amy-winehouse-back-to-black-reissue-top-10-charts-1236375531/

The post Back to Black ของ Amy Winehouse กลับมาขึ้นชาร์ต Billboard อีกครั้ง appeared first on THE STANDARD.

GMMTV เตรียมยกระดับความสุขและความบันเทิง ผ่านงานแถลงข่าวเปิดตัวคอนเทนต์ประจำปีสุดยิ่งใหญ่ GMMTVNEXT : GENERATION HAPPY ยกทัพศิลปินร่วมเปิดโปรเจกต์สร้างสรรค์ประสบการณ์แห่งความสุขและความประทับใจผ่านผลงานคุณภาพ เมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายนที่ผ่านมา ณ Union Hall

เปิดฉากความยิ่งใหญ่ด้วยโชว์สุดพิเศษจากผู้เข้าแข่งขันรายการ PROJECT ALPHA NEW CLAN ก่อนส่งต่อความสุขให้กับขบวนความน่ารักของเหล่า GMMTV Fandom Characters จากนั้นจึงร่วมพูดคุยถึงวิสัยทัศน์ของ GMMTV ในปี 2027 รวมถึงก้าวสำคัญของการพัฒนาวงการบันเทิงไทย จากความร่วมมือระหว่าง GMMTV กับ โรงเรียนกรุงเทพคริสเตียนวิทยาลัย ในการสร้างหลักสูตร โครงการ E3 มุ่งเน้นการพัฒนาทักษะวิชาชีพด้านบันเทิง ทั้งยังเดินหน้าขยายจักรวาล GMMTV Fandom Characters ให้แฟนๆ ได้ใกล้ชิดกับเหล่าคาแรกเตอร์สุดน่ารัก ผ่านโปรเจกต์ GMMTV FANARIUM

ก่อนจะเริ่มเผยไลน์อัปคอนเทนต์เปิดด้วย DEAR EVAN HANSEN THAILAND ละครบรอดเวย์มิวสิคัลเวอร์ชันภาษาไทย นำแสดงโดย วิลเลี่ยม จักรภัทร ปิดท้ายช่วงแรกด้วยโปรเจกต์ VAMP ผลงานความร่วมมือระหว่าง GMMTV และ MDA Entertainment บริษัทฯ ของนักแสดงหนุ่มมากความสามารถ ไมค์ พิรัชต์

วันที่ฟ้ามีเฌอ Cherish / GMMTV

คนเดียวในสายตา (Lost in Your Eyes) / GMMTV

Safety Flirt ห้ามเข้าใกล้หัวใจกำลังทำงาน / GMMTV

หลังจากนั้นจึงเข้าสู่การอัปเดตผลงานของศิลปินในโปรเจกต์ต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นฝั่งซีรีส์ Girls’ Love อาทิ วันที่ฟ้ามีเฌอ Cherish เรื่องราวความรัก ความผูกพัน และความลับที่รอวันเปิดเผย นำแสดงโดย มิ้ลค์-เลิฟ ขยับเข้าสู่เรื่องราวโรแมนติกแอ็กชันดราม่า คนเดียวในสายตา (Lost in Your Eyes) จาก น้ำตาล-ฟิล์ม รวมถึงซีรีส์ชุดอย่าง Be Mine รักนี้เป็นของเธอ และเปิดตัวคู่พาร์ตเนอร์ใหม่ ณิชา-พรีม กับซีรีส์เรื่อง Safety Flirt ห้ามเข้าใกล้หัวใจกำลังทำงาน

ตรีวัชรกาล A SEASON TO REMEMBER / GMMTV

ลูกเพื่อนแม่ Boys 4 Moms / GMMTV

The HALO เทวดามาขอพร / GMMTV

แน่นอนว่าฝั่งซีรีส์ Boys’ Love ก็ไม่น้อยหน้า ขนโปรเจกต์มากมายมาให้แฟนๆ ได้รอชมรวมถึงซีรีส์ชุดที่เป็นการรวมนักแสดง ไม่ว่าจะเป็น ตรีวัชรกาล A SEASON TO REMEMBER กับเรื่องราวพีเรียดผ่านสามคู่รัก นำแสดงโดย เอิร์ท-มิกซ์, บุ๋น-เปรม และ เฟิร์ส-ข้าวตัง รวมถึงโปรเจกต์ ลูกเพื่อนแม่ Boys 4 Moms ที่เป็นการรวมตัวนักแสดงหลายเจเนอเรชัน นำโดย เต-นิว, จิมมี่-ซี, ฟอส-บุ๊ค และ จูเนียร์-มาร์ค พร้อมนักแสดงรุ่นใหญ่ หญิง-แคทรียา-เบลล์-หว่าหวา ปิดท้ายด้วย ซีรีส์แฟนตาซี The HALO เทวดามาขอพร ซึ่งถือเป็นการรวมตัวของ 4 คู่ 8 นักแสดงดาวรุ่ง เจมีไนน์-โฟร์ท, ปอนด์-ภูวินทร์, วิลเลี่ยม-เอส และ เพิร์ธ-แซนต้า

The Jigsoul ยินดีด้วยรักได้ไปต่อ / GMMTV

Shooting Stars / GMMTV

Pie and the 7 Witches พายยกกำลังเจ็ด / GMMTV

ITAEWON CLASS THAI EDITION / GMMTV

นอกจากนี้ยังมีโปรเจกต์น่าสนใจอีกมากมาย อาทิ The Jigsoul ยินดีด้วยรักได้ไปต่อ ซีรีส์โรแมนติกเรียลลิตี้ นำแสดงโดย วิน เมธวิน, นานิ หิรัญกฤษฎิ์ และการร่วมงานครั้งแรกกับ GMMTV ของนางเอกสาว มาเบล สุชาดา ทั้งยังมี Shooting Stars ซีรีส์ที่ดัดแปลงจากออริจินัลดราม่าซีรีส์เกาหลี ที่เป็นการประกบคู่กันของ เจมีไนน์-ตู และซีรีส์แนวแฟนตาซีโรแมนติกคอเมดี Pie and the 7 Witches พายยกกำลังเจ็ด ที่สร้างจากการ์ตูนมังงะ นำแสดงโดย โฟร์ท-มิ้ม รวมถึง ITAEWON CLASS THAI EDITION โปรเจกต์ที่ดัดแปลงจากผลงานซีรีส์เกาหลีชื่อดัง นำแสดงโดย สกาย-ณิชา-ฟิล์ม-จิมมี่-มาร์ค และ นก สินจัย อีกด้วย

เรียกได้ว่าไลน์อัปครั้งนี้ GMMTV ตั้งใจมุ่งหน้าสร้างสรรค์ผลงานคุณภาพทั้งโปรเจกต์ออริจินัลและผลงานดัดแปลงจากต้นฉบับชื่อดัง ทั้งยังขยายขอบเขตครอบคลุมผู้ชมทุกเจเนอเรชัน เพื่อส่งมอบความสุข รอยยิ้ม และประสบการณ์ความประทับใจที่ไร้ขีดจำกัด พร้อมร่วมขับเคลื่อนคอนเทนต์ไทยสู่เวทีสากล และก้าวสู่ปี 2027 รวมถึงอนาคตข้างหน้าไปด้วยกันอย่างแข็งแกร่ง

ภาพ: GMMTV

The post GMMTVNEXT : GENERATION HAPPY เปิดไลน์อัปเตรียมสร้างความสุขหลากหลายรสชาติ appeared first on THE STANDARD.

นักแสดงสาว ซอเยจี เตรียมคัมแบ็กจอเงินอย่างเป็นทางการในรอบ 5 ปี หลังจากมีการยืนยันว่าเธอจะรับบทในภาพยนตร์สยองขวัญเรื่อง Geumwoldo ที่กำลังจะออกฉายในช่วงปี 2027

เธอจะรับบทเป็นตัวละคร คิมจีฮู ในหนังแนวลึกลับสยองขวัญเรื่อง Geumwoldo ที่กำกับโดยผู้กำกับ แบคดงฮุน จากเรื่อง Le Grand Chef 2: Kimchi Battle ส่วนเรื่องราวของหนังได้แรงบันดาลใจจากการกินเนื้อมนุษย์ที่เคยถูกบันทึกไว้ในพงศาวดารราชวงศ์โชซอน ท่ามกลางฉากหลังที่เกาะลึกลับแห่งหนึ่งในเกาหลี ซึ่งพวกเขาก็อธิบายว่าหนังจะถูกเล่าออกมาในคอนเซปต์ ‘แวมไพร์เกาหลี’ อีกด้วย

นี่ถือเป็นการกลับมาครั้งสำคัญของซอเยจี เพราะก่อนหน้านี้ เธอหายหน้าหายตาไปจากวงการบันเทิง หลังจากมีประเด็นดราม่าเกี่ยวกับชีวิตส่วนตัวเมื่อปี 2021 ทั้งเรื่องความสัมพันธ์กับแฟนเก่าอย่างนักแสดง คิมจองฮยอน รวมทั้งเรื่องการกลั่นแกล้งในโรงเรียนช่วงสมัยมัธยม ซึ่ง ณ เวลานั้น ตัวเธอและทางค่ายก็ออกมาปฏิเสธว่าไม่เป็นความจริง แต่สุดท้ายแล้วเธอก็ต้องถอยห่างจากหน้าสื่อไปพักใหญ่

อย่างไรก็ดี โปรเจกต์นี้ถือเป็นภาพยนตร์เรื่องแรกในรอบ 5 ปี เพราะภาพยนตร์เรื่องล่าสุดของเธอก็คือเรื่อง Recalled เมื่อปี 2021 ส่วนผลงานซีรีส์ก็คือเรื่อง Eve ในปี 2022 และเมื่อไม่นานมานี้ เธอก็ผันตัวไปประเดิมงานละครเวทีครั้งแรกกับเรื่อง Death Song ซึ่งก็ถือว่าได้รับกระแสตอบรับดี ส่วนภาพยนตร์เรื่องใหม่อย่าง Geumwoldo นั้นมีกำหนดการจะถ่ายทำในช่วงกลางเดือนพฤศจิกายน และจะเตรียมฉายในโรงภาพยนตร์ภายในปี 2027

ภาพ: B.Wave Entertainment

อ้างอิง:
https://www.koreatimes.co.kr/entertainment/films/20261104/seo-yea-ji-to-return-to-big-screen-after-5-years-with-geumwoldo

The post Seo Ye Ji เตรียมหวนคืนจอ พร้อมรับบทหนังเรื่องใหม่ในรอบ 5 ปี appeared first on THE STANDARD.