GMM MUSIC เดินหน้าขยายธุรกิจไลฟ์เอ็นเตอร์เทนเมนต์ จับมือ PIANO&i ก่อตั้งกิจการร่วมค้า ‘จีเอ็มที เวนเจอร์’ รุกตลาดธีมคอนเสิร์ต รับการเติบโตของอุตสาหกรรมคอนเสิร์ตไทย พร้อมวางแผนพัฒนาซีรีส์คอนเสิร์ตร่วมกันในระยะยาวอย่างน้อย 2 ปี

ภาวิต จิตรกร ประธานเจ้าหน้าที่บริหาร GMM Music กล่าวว่า ตลอดกว่า 10 ปีที่ผ่านมา GMM SHOW ซึ่งเป็นหน่วยธุรกิจภายใต้ GMM MUSIC ประสบความสำเร็จในการจัดคอนเสิร์ตและเทศกาลดนตรีหลากหลายรูปแบบ และยังมีแผนขยายตลาดอย่างต่อเนื่อง

หนึ่งในเซกเมนต์ที่บริษัทให้ความสำคัญคือธีมคอนเสิร์ต ซึ่งเป็นรูปแบบคอนเสิร์ตที่ต้องอาศัยความคิดสร้างสรรค์และการออกแบบคอนเซปต์ที่แตกต่าง เพื่อสร้างประสบการณ์ใหม่ให้ผู้ชม โดยที่ผ่านมาได้พัฒนาโปรเจกต์ในลักษณะดังกล่าวมาแล้วหลายงาน เช่น มาราธอน คอนเสิร์ต, สครีมเฟส และตัน FIGHT ตัน VARIETY CONCERT

ขณะเดียวกัน บริษัทมองเห็นการเติบโตอย่างรวดเร็วของอุตสาหกรรมคอนเสิร์ตไทย รวมถึงโอกาสใหม่ที่ยังเปิดกว้าง จึงเป็นที่มาของการร่วมมือกับ PIANO&i ที่ก่อตั้งโดย ศักดิ์สิทธิ์ เวชสุภาพร และเติบโตขึ้นในฐานะแบรนด์และแพลตฟอร์มดนตรีที่มีฐานผู้ติดตามแข็งแกร่ง

“ที่ผ่านมาเราได้มีโอกาสพูดคุยกัน และเห็นตรงกันว่า หากนำความสามารถของโต๋มาผสานกับศักยภาพของทีม GMM SHOW รวมถึงคลังเพลงและศิลปินของ GMM MUSIC จะสามารถต่อยอดสู่การสร้างธีมคอนเสิร์ตรูปแบบใหม่ได้” ภาวิตกล่าว

ด้าน ศักดิ์สิทธิ์ เวชสุภาพร ประธานเจ้าหน้าที่บริหารบริษัท ทรู โทน เอ็นเตอร์เทนเม้นท์ จำกัด กล่าวต่อว่า แนวคิดของ PIANO&i คือการเป็นแพลตฟอร์มที่เชื่อมโยงผู้ฟังทุกช่วงวัยและทุกแนวเพลง ไม่ใช่เพียงการนำเพลงมาคัฟเวอร์ แต่เป็นการหยิบความทรงจำในอดีตกลับมาตีความใหม่ให้สอดคล้องกับคนรุ่นใหม่ และสำหรับธีมยุค 90’s–2000’s มองว่าไม่มีองค์ประกอบใดจะสะท้อนบรรยากาศของช่วงเวลานั้นได้ดีเท่ากับเพลงและศิลปินของ GMM MUSIC จึงนำไปสู่การเห็นโอกาสร่วมกันในตลาดคอนเสิร์ต และต่อยอดสู่การจัดตั้งกิจการร่วมค้าเพื่อพัฒนาโปรเจกต์ร่วมกัน

ภาวิตกล่าวเพิ่มเติมว่า ความร่วมมือครั้งนี้ไม่ได้จำกัดอยู่เพียงคอนเสิร์ตครั้งเดียว แต่เป็นการตั้งกิจการร่วมค้าเพื่อพัฒนาซีรีส์ธีมคอนเสิร์ตในระยะยาวอย่างต่อเนื่องอย่างน้อย 2 ปี โดยโมเดล Joint Venture ถือเป็นกลยุทธ์ที่ GMM SHOW ใช้มาต่อเนื่องก่อนหน้านี้ เช่น การร่วมมือกับ RS Music ในโครงการ GRAMMY x RS ซึ่งดำเนินต่อเนื่องมาแล้ว 3 ปีที่ผ่านมา

สำหรับการจับมือกับ PIANO&i ครั้งนี้ ถือเป็นการนำจุดแข็งของทั้งสองฝ่ายมาผสานกัน ทั้งด้านความคิดสร้างสรรค์ ศิลปิน คลังเพลง ตลอดจนความเชี่ยวชาญของทีม GMM SHOW ไม่ว่าจะเป็นทีมโปรดักชันคอนเสิร์ต การตลาด บิ๊กดาต้า และการสื่อสารการตลาด โดยทั้งสองฝ่ายจะทำงานร่วมกันในสัดส่วนที่เท่ากัน พร้อมแบ่งปันผลประโยชน์ทางธุรกิจอย่างชัดเจน

ทั้งนี้ คอนเสิร์ตแรกภายใต้ความร่วมมืออย่างเป็นทางการ คือ 90’s – 2000’s PIANO & i CONCERT : Grammy Songbook มีกำหนดจัดขึ้นวันที่ 19 กันยายน 2569 ที่อิมแพ็ค อารีน่า เมืองทองธานี ซึ่งจะเป็นจุดเริ่มต้นของการต่อยอดธุรกิจธีมคอนเสิร์ตในระยะยาวของทั้งสองฝ่าย

The post GMM MUSIC จับมือ PIANO&i ตั้งกิจการร่วมค้า ‘จีเอ็มที เวนเจอร์’ รับโอกาสตลาดคอนเสิร์ตในไทยโตไม่หยุด appeared first on THE STANDARD.

กลายเป็นที่พูดถึงตั้งแต่ยังไม่เปิดตัวสำหรับ GLIIDE โปรเจกต์ค่ายเพลงใหม่จากความร่วมมือระหว่าง GMM Music และ Warner Music Asia พร้อมเปิดตัว SVRN หรือ ปอร์เช่ ศิวกร เป็นศิลปินเบอร์แรกของค่าย ทั้งยังส่งผลงานเดบิวต์อย่างเพลง WHY เมื่อวันที่ 14 พฤษภาคมที่ผ่านมา

โดย GLIIDE มองการพัฒนาศิลปินในฐานะกระบวนการออกแบบมากกว่าการเร่งผลลัพธ์ ซึ่งค่ายไม่ได้เริ่มจากการสร้างศิลปินจากศูนย์ แต่เริ่มจากการมองว่า ศิลปินคนนั้นมีศักยภาพจะ ‘ไปได้ไกลแค่ไหน’ ในระดับเอเชียและระดับโลก ก่อนจะค่อยๆ ออกแบบทั้งดนตรี ตัวตน และวิธีการสื่อสาร ให้สอดคล้องกับเส้นทางนั้นตั้งแต่วันแรก

แนวคิดทั้งหมดนี้กำลังจะถูกถ่ายทอดผ่านศิลปินคนแรกของค่าย SVRN หรือ Sovereign ซึ่งเป็นการกลับมาในฐานะศิลปินอย่างเต็มตัวของ ปอร์เช่ ศิวกร หลังจากที่เขาเคยเป็นสมาชิกบอยกรุ๊ปวง TRINITY ที่สร้างปรากฏการณ์ความสำเร็จไว้มากมาย

ในพาร์ตของเพลง WHY เป็นการร่วมงานกับโปรดิวเซอร์มากฝีมืออย่าง แม็ก ธิติวัฒน์ ที่ผสมผสานดนตรีโดยเน้นไปทางด้านการสื่อสารอารมณ์ พูดถึงเรื่องราวของห้วงความคิดที่ยังคงติดอยู่กับอดีต ความเจ็บปวดของการวนเวียนอยู่ในห้วงความทรงจำที่เคยมีร่วมกันกับอีกฝ่าย เปรียบเหมือนเสียงนาฬิกาที่ตามหลอกหลอนไม่รู้จบ ทั้งยังมาพร้อมมิวสิกวิดีโอที่เน้นไปที่งานภาพศิลปะ สื่อสารอารมณ์ผ่านฉากต่างๆ ที่เรียบง่ายแต่แฝงไปด้วยความรู้สึก

สำหรับการกลับมาของ ปอร์เช่ ศิวกร ในครั้งนี้ เรียกว่ากลับมาในฐานะศิลปินอย่างเต็มตัวในรอบเกือบ 2 ปี ซึ่งแม้เขาจะยังมีผลงานให้แฟนๆ ได้ติดตามอยู่เรื่อยมา แต่การเดบิวต์ในฐานะศิลปินอีกครั้งก็นับเป็นก้าวสำคัญที่แฟนๆ รอคอย รวมถึงโปรเจกต์ค่ายเพลง GLIIDE ก็เป็นที่น่าจับตามองเช่นเดียวกันว่า ทิศทางของค่ายและศิลปินคนต่อไปจะมาสร้างสีสันใดในอนาคต

สามารถฟังเพลง WHY ได้แล้วทุกแพลตฟอร์มสตรีมมิงและรับชมมิวสิกวิดีโอทางช่อง SVRN

ภาพ: SVRN

The post ปอร์เช่ ศิวกร เปิดตัวเป็นศิลปินเบอร์แรกของค่าย GLIIDE ภายใต้ชื่อ SVRN appeared first on THE STANDARD.

กลายเป็นที่น่าจับตามองสำหรับการเปิดตัวค่ายน้องใหม่ GX10 ASIA โปรเจกต์จากการร่วมมือกันของ GMM Music และ Tencent Music Entertainment พร้อมเปิดตัว JAYLERR หรือ เจเจ กฤษณภูมิ ขึ้นเป็นศิลปินเบอร์แรกของค่าย เมื่อวันที่ 22 เมษายนที่ผ่านมา

ความน่าสนใจของ GX10 ASIA เป็นโปรเจกต์ที่รวมจุดแข็งของอุตสาหกรรมดนตรี ทั้งฝั่ง GMM Music ที่มีองค์ความรู้ในประเทศไทยที่จะทำงานรอบด้านให้กับศิลปิน ร่วมกับ Tencent Music Entertainment ที่มีองค์ความรู้ในประเทศจีน มีความแข็งแรงด้านแพลตฟอร์มดิจิทัล และเข้าใจพฤติกรรมผู้ฟัง ทำให้การสร้างและสื่อสารผลงานเข้าถึงคนฟังได้ตรงจุด

โดยการเปิดตัว JAYLERR ทำให้กลายเป็นก้าวแรกที่น่าจับตามองมากยิ่งขึ้นด้วยภาพลักษณ์ที่ทั้งเท่ มีสไตล์ และความสามารถรอบด้านที่พิสูจน์มาแล้วทุกเวที การมาอยู่ในบ้านหลังใหม่นี้ทำให้แฟนๆ ตั้งตารอภาพลักษณ์ใหม่ที่เปลี่ยนแปลงไป รวมถึงผลงานที่จะกลับมาให้แฟนคลับได้หายคิดถึง

ซึ่งเจ้าตัวเผยว่า “ผมตื่นเต้นมากครับ นี่เป็นการเริ่มต้นใหม่ที่ท้าทายมาก การได้ร่วมงานกับทีมที่มีมุมมองระดับสากล และเข้าใจผู้ฟังอย่างลึกซึ้ง ทำให้ผมเชื่อว่าเราจะสามารถสร้างผลงานที่เข้าถึงคนฟังได้มากขึ้น สำหรับผลงานครั้งนี้ ผมตั้งใจอยากให้ทุกคนได้เห็นอีกหลายๆ มุมของผม และหวังว่าทุกคนจะสนุกไปกับสิ่งที่เรากำลังจะทำครับ”

เรียกว่าโปรเจกต์ GX10 ASIA ถือเป็นการขยายฐานใหม่ของอุตสาหกรรม T-Pop ในการขยายสู่ตลาดเอเชียที่จริงจังมากยิ่งขึ้น และอาจเป็นแรงสนับสนุนสำคัญที่จะทำให้วงการ T-Pop เติบโตได้ไกลกว่าที่เคย ติดตามผลงานของ JAYLERR ได้เร็วๆ นี้ ทาง JAYLERR OFFICIAL และ GX10 ASIA ทุกแพลตฟอร์ม

ภาพ: GX10 ASIA

The post JAYLERR ประเดิมศิลปินเบอร์แรกของค่าย ‘GX10 ASIA’ โปรเจกต์ระหว่าง GMM กับ Tencent appeared first on THE STANDARD.

วันนี้ (20 เมษายน) GMM Music, บริษัท ครึ่งเก้า จำกัด และตัวแทนศิลปิน ออกถ้อยแถลงร่วม กรณีการขอยุติการทำหน้าที่บริหารค่ายเพลง Gene Lab และ 19 ของ โอม-ปัณฑพล ประสารราชกิจ โดยยืนยันว่า ทุกฝ่ายได้หารือร่วมกันอย่างสร้างสรรค์ และสามารถบรรลุข้อตกลงที่คำนึงถึงประโยชน์สูงสุดของศิลปินเป็นสำคัญ

สาระสำคัญของข้อตกลงระบุว่า ไม่สามารถยกเลิกสัญญาเดิมได้ เนื่องจากเป็นกติกาสากล แต่ได้ข้อสรุปให้ GMM Music อนุญาตสิทธิ์ในการบริหารจัดการศิลปินแก่บริษัท ครึ่งเก้า จำกัด เพื่อร่วมดูแลศิลปินในสังกัด Gene Lab และ 19 ต่อไป

ศิลปินที่อยู่ภายใต้ข้อตกลงนี้ ได้แก่ Taitosmith, Three Man Down, Tilly Birds, Adora, Famoso, Hardboy, The Darkest Romance, พาที, Jigsaw Story, Qeetha, กอกี้กวิสรา, ฟิต อรุณ, Ossey, M DAOSAI, DENA และ AYEJAY โดยบริษัท ครึ่งเก้าจะมีบทบาทในการลงทุน ทำเพลง โปรโมต และบริหารภาพลักษณ์ตลอดอายุสัญญาที่เหลืออยู่

ในด้านธุรกิจเพลง GMM Music ยังคงถือสิทธิ์บริหารลิขสิทธิ์เพลงทั้งหมดแต่เพียงผู้เดียว ครอบคลุมทุกแพลตฟอร์มดิจิทัล รวมถึงการจัดเก็บค่าลิขสิทธิ์จากการใช้งานเชิงพาณิชย์ ขณะที่ศิลปินยังสามารถนำผลงานไปแสดงสดได้ตามปกติ และได้รับรายได้ตามเงื่อนไขสัญญาเดิม

ด้านงานแสดงและการรับงาน ทั้ง GMM Music และบริษัทบริหารศิลปินจะร่วมกันดูแล โดยยึดประโยชน์สูงสุดของศิลปินเป็นหลัก ขณะที่งานคอนเสิร์ตและ Music Festival ศิลปินยังมีข้อตกลงร่วมแสดงในงานของ GMM Music ตามเงื่อนไข First Right of Refusal และบางวง เช่น Three Man Down, Taitosmith และ Tilly Birds ระบุให้ GMM Music/GMM Show เป็นผู้จัดคอนเสิร์ตใหญ่ในอนาคตอย่างน้อย 1 ครั้ง

ภาวิต จิตรกร ประธานเจ้าหน้าที่บริหาร GMM Music ระบุว่า การตัดสินใจครั้งนี้ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับทุกฝ่าย แต่เกิดจากความพยายามร่วมกันในการหาทางออกที่ดีที่สุด พร้อมย้ำถึงความสัมพันธ์และความปรารถนาดีที่ยังคงมีต่อกัน

ด้าน ปัณฑพล ประสารราชกิจ ในนามบริษัท ครึ่งเก้า ระบุว่า ผลลัพธ์ของการหารือสะท้อนความเข้าใจและการเปิดรับความคิดเห็นจากทุกฝ่าย พร้อมยืนยันว่าจะยังคงให้เกียรติและสนับสนุน GMM Music ต่อไป แม้จะแยกเส้นทางการทำงาน

ขณะที่ตัวแทนศิลปิน อาทิ Three Man Down, Tilly Birds และ Taitosmith ต่างสะท้อนมุมมองในทิศทางเดียวกันว่า การเปลี่ยนผ่านครั้งนี้คือ “อีกก้าวของการเติบโต” โดยยังคงรักษาความสัมพันธ์กับ GMM Music และเดินหน้าทำงานภายใต้รูปแบบใหม่ร่วมกับบริษัท ครึ่งเก้า

ทั้งนี้ ข้อตกลงการอนุญาตสิทธิ์บริหารศิลปินจะเริ่มมีผลตั้งแต่วันที่ 3 เมษายน 2569 และมีผลไปจนกว่าสัญญาของศิลปินแต่ละรายกับ GMM Music จะสิ้นสุดลง

The post GMM Music – ครึ่งเก้า – ศิลปิน บรรลุข้อตกลงร่วมบริหาร หลังยุติบทบาท Gene Lab และ 19 appeared first on THE STANDARD.

GMM Music จับมือร่วมงานค่ายเพลงชื่อดังจากญี่ปุ่น LDH JAPAN ในนาม G&LDH เพื่อเปิดตัวโปรเจกต์ข้ามประเทศ CLOUD DREAM project by G&LDH เมื่อวันที่ 1 เมษายน 2026 ณ งาน GMMTV FANIVAL 2026 โดยมีเป้าหมายผลักดันให้ศิลปินไทย-ญี่ปุ่นก้าวไปสู่ความโด่งดังระดับโกลบอล พร้อมกับเปิดตัวสารคดีสุดเอ็กซ์คลูซีฟ Documentary Series ที่เล่าเรื่องราวของการทำงาน การฝึกซ้อม และความสัมพันธ์มิตรภาพของทั้ง 7 คน

CLOUD DREAM project by G&LDH ประกอบไปด้วยเมมเบอร์ชาวไทยอย่าง LOUIS, FORD และ FLUKE ส่วนเมมเบอร์ชาวญี่ปุ่นมาจากวง WOLF HOWL HARMONY from EXILE TRIBE ที่มีทั้ง RYOJI, SUZUKI, GHEE และ HIROTO

ไฮไลต์สำคัญของ CLOUD DREAM project by G&LDH คือ Documentary Series ที่มีความยาว 8 ตอน ซึ่งสารคดีชุดนี้ยังกำกับโดยผู้กำกับมากฝีมือ มุก ปิยะกานต์ บุตรประเสริฐ ที่เธอจะพาผู้ชมไปสัมผัสเรื่องราวเบื้องหลังชีวิตของศิลปินทั้ง 7 คน ตั้งแต่วันแรกที่ยังไม่รู้จักกัน วันที่ซ้อมด้วยกัน การปรับตัวเรื่องความแตกต่างของวัฒนธรรมและภาษา ไปจนถึงช่วงเวลาที่เผชิญความกดดันและก้าวข้ามขีดจำกัดของตัวเอง

หนึ่งในเมมเบอร์ยูนิตพิเศษนี้อย่าง LOUIS กล่าวว่า “ขอบคุณโปรเจกต์ CLOUD DREAM project by G&LDH มากๆ ครับ พวกเรารู้สึกเป็นเกียรติอย่างมากที่ได้รับโอกาสในโปรเจกต์ระดับโกลบอลครั้งนี้ พวกเราต้องขอขอบคุณ GMM, LDH JAPAN และ G&LDH ที่ให้การสนับสนุน แม้ว่าโปรเจกต์นี้จะเต็มไปด้วยความท้าทาย ทั้งเรื่องการทำงานร่วมกันข้ามประเทศและการฝึกซ้อมอย่างหนัก แต่พวกเราทั้ง 7 คนมีความมุ่งมั่นและมีความฝันเดียวกันที่จะก้าวไปสู่ความสำเร็จให้ได้ครับ”

แฟนๆ สามารถรอติดตามสารคดี CLOUD DREAM project by G&LDH ทาง YouTube ของ GMMTV Official โดยมีกำหนดการเปิดตัวเอพิโสดแรกในช่วงกลางเดือนพฤษภาคม 2569 และสามารถติดตามความเคลื่อนไหวเพิ่มเติมได้ทุกช่องทางโซเชียลมีเดียของ G&LDH

ภาพ: GMMTV

#CLOUDDREAMproject #GLDH #LDHJAPAN #GMMTV

#TheStandardPop

The post CLOUD DREAM PROJECT ยูนิตพิเศษของศิลปินไทย-ญี่ปุ่นจาก G&LDH appeared first on THE STANDARD.

โอม ปัณฑพล หรือที่รู้จักกันในนาม โอม Cocktail นำทีมบริษัท ครึ่งเก้า สิ้นสุดหน้าที่บริหารค่ายเพลง GeneLab และ 19 พร้อมเดินหน้าสู่เส้นทางใหม่ เมื่อวันที่ 11 มีนาคม 2026

โดย โอม ปัณฑพล มีการโพสต์ข้อความผ่าน Facebook เพื่อชี้แจงเหตุผลในการยุติบทบาทดังกล่าว เนื่องจากมุมมองและเป้าหมายที่แตกต่างกันออกไป ด้วยการตัดสินใจร่วมกันทำให้ตัวเขาและทีมครึ่งเก้า ถือโอกาสลองออกเดินสู่เส้นทางใหม่ ทั้งยังขอบคุณ GMM Music สำหรับการร่วมงานกันตลอดมา

“ผมและทีมครึ่งเก้าอยากจะขอถือโอกาสนี้ออกไปทำอะไรตามใจตัวเองสักเล็กน้อยในวันที่ยังมีเรี่ยวแรงและยังคงคิดอ่านได้ดี ไม่ว่าผลลัพธ์จะเป็นอย่างไร มันคงเป็นเรื่องที่ค้างคาใจหากไม่ได้ลองทำครับ”

นอกจากนี้ยังมีการเปิดเผยค่ายเพลงอิสระอื่นๆ ที่ทางบริษัทครึ่งเก้าร่วมบริหาร อาทิ ค่ายเพลง มักจี MACHg ถือหุ้นร่วมกับ ก้อง ห้วยไร่ และ แบงค์ รัฐวิชญ์ ที่มุ่งเน้นทำศิลปินลูกทุ่งและเพลงไทยร่วมสมัย ค่าย Ennead ถือหุ้นร่วมกับ ปอนด์ กฤษดา Be On Clound มุ่งเน้นศิลปินที่มีความสามารถทั้งร้อง เล่น เต้น และการแสดง เพื่อทำเพลงรวมถึงการเป็นนักแสดงหนังและซีรีส์ภายใต้สังกัด และ 9อัคคัญญ์ ถือหุ้นร่วมกับ จ๋าย TaitosmitH ค่ายเพลงอิสระที่มุ่งเน้นการผลิตและจัดการศิลปินในรูปแบบใหม่

สำหรับบริษัท ครึ่งเก้า ถือเป็นการสร้างนิติบุคคลอีกหน่วยงานหนึ่งเพื่อทดลองระบบในการบริหารค่าย GeneLab โดยมีสถานะเป็นอิสระและไม่เป็นบริษัทในเครือ GMM Music การยุติบทบาทในครั้งนี้จึงถือเป็นการเริ่มต้นเส้นทางใหม่ โดยมั่นใจว่าศิลปินภายใต้การดูแลจาก GeneLab จะเติบโตและสามารถดูแลตัวเองได้ดี ภายใต้ระบบและรากฐานที่แข็งแรงที่ทีมงานทั้งหมดช่วยกันวางไว้ภายใต้ GMM Music

ภาพ: cheerscocktail / Instagram

อ้างอิง: https://www.facebook.com/share/p/19sswme57D/

The post โอม ปัณฑพล ยุติบทบาทบริหาร GeneLab พร้อมสานต่อบริษัท ครึ่งเก้า appeared first on THE STANDARD.

วันนี้ (8 กุมภาพันธ์) ศิลปินจาก GMM Music พร้อมใจเดินทางไปใช้สิทธิเลือกตั้งสมาชิกสภาผู้แทนราษฎร (สส.) และออกเสียงประชามติ โดยมองว่าการใช้สิทธิของประชาชนคือพลังสำคัญในการขับเคลื่อนประเทศ

รายชื่อศิลปินที่ออกมาใช้สิทธิในพื้นที่ต่างๆ เช่น ครูสลา คุณวุฒิ เขตคันนายาว กรุงเทพมหานคร, ไมค์ พรภิรมย์ และ ศิริพร อำไพพงษ์ จังหวัดอุดรธานี, หญิงลี ศรีจุมพล จังหวัดบุรีรัมย์, เปาวลี พรพิมล เขตสายไหม, แช่ม แช่มรัมย์ เขตบึงกุ่ม, ไอซ์ ศรัณยู เขตลาดพร้าว, รัชนก ศรีโลพันธุ์ เขตมีนบุรี, จตุรงค์ ผดุงรัตน์ จังหวัดร้อยเอ็ด, ลำยอง หนองหินห่าว เขตคลองสามวา, นิโคล เทริโอ พร้อม ทิกเกอร์ อชิระ เขตยานนาวา, อายจิงจิง ณัฐฎา จังหวัดสมุทรสาคร, แม็คกี้ ฤทธิศร จังหวัดปทุมธานี และ แทนไท พิจักษณ์ จังหวัดขอนแก่น ซึ่งใช้สิทธิเลือกตั้งเป็นครั้งแรก

ครูสลา คุณวุฒิ ระบุว่า ต้องการเห็นผู้แทนที่มีความรู้ ความสามารถ และทุ่มเททำงานเพื่อประชาชนอย่างจริงจัง พร้อมผลักดันนโยบายที่สร้างโอกาสทางเศรษฐกิจ ความเท่าเทียม และการพัฒนาประเทศอย่างยั่งยืน

ด้าน เปาวลี พรพิมล กล่าวว่า การออกมาใช้สิทธิในฐานะพลเมืองคือการมีส่วนร่วมกำหนดทิศทางประเทศ ทุกเสียงมีความหมายต่อการเปลี่ยนแปลง และหวังเห็นผู้นำที่มีความสามารถและตั้งใจพัฒนาประเทศให้ก้าวไกล

การรวมพลังของศิลปินครั้งนี้สะท้อนบทบาทของคนบันเทิงในฐานะประชาชนผู้มีสิทธิเลือกตั้ง ที่ต้องการเห็นการเมืองไทยเดินหน้าและตอบโจทย์ชีวิตของผู้คนมากขึ้นในอนาคต

The post เลือกตั้ง 2569 : ศิลปิน GMM Music ใช้สิทธิเลือกตั้ง สส. และออกเสียงประชามติ ปี 2569 สะท้อนความหวังต่อการเมืองไทย appeared first on THE STANDARD.

ปิดฉากลงไปแล้วอย่างงดงามและซาบซึ้งสำหรับทัวร์คอนเสิร์ต COCKTAIL 77 EVER TOUR ที่วงร็อกระดับตำนานอย่าง COCKTAIL เดินทางไปพบปะและอำลาแฟนเพลงทั่วประเทศ โดยคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายจบลงในวันที่ 24 ธันวาคม 2025 ณ สนามกีฬาเทพหัสดิน กรุงเทพฯ ซึ่งยังเป็นวันเดียวกับวันก่อตั้งวงเมื่อ 23 ปีที่แล้วอีกด้วย

ตลอดระยะเวลา 23 ปีที่ผ่านมาบนเส้นทางดนตรี วงร็อกอย่าง COCKTAIL สร้างสรรค์ผลงานและความทรงจำอันแสนงดงามให้กับแฟนเพลงมากมาย โดยในคำ่คืนสุดท้ายของโชว์ที่กรุงเทพฯ ก็มีเมมเบอร์รุ่นบุกเบิกในยุคก่อตั้งวงแรกๆ กลับมาขึ้นเวทีด้วยกันอีกครั้ง พร้อมเล่นเพลงเก่าๆ ที่แฟนเพลงคิดถึงอีกหลายเพลง รวมทั้งบทเพลงพิเศษที่ไม่เคยเปิดเผยที่ไหนมาก่อน กับเพลง ‘จากฉันถึงเธอ’ อันเปรียบเสมือนจดหมายจากใจของวงถึงแฟนๆ ที่คอยสนับสนุนและคอยอยู่เคียงข้างมาตลอดการเดินทางกว่า 2 ทศวรรษที่ผ่านมา

หลังจากคอนเสิร์ตจบลง COCKTAIL ยังปล่อยอัลบั้มพิเศษส่งท้ายกับโปรเจกต์ที่มีชื่อว่า ‘et’cetera’ ที่ประกอบไปด้วยผลงานทั้งหมด 9 เพลง ได้แก่ จากฉันถึงเธอ Feat. พงษ์สิทธิ์ คำภีร์, บอกลา, La Fleur และโปรด ซึ่ง 4 เพลงนี้เป็นเพลงที่มาจากสมุดบันทึกเก่า ทางวงจึงนำมาทำต่อให้เสร็จสมบูรณ์เพื่อเป็นของขวัญให้กับแฟนๆ รวมทั้งเพลงอีก 5 ซิงเกิลที่มาจากการ REimagine จากสมาชิกเดิมในยุคก่อตั้งวงในโรงเรียนเตรียมอุดม นั่นก็คือเพลง ยิ้มให้ฉันหน่อย, ซ้ำซ้อน, หลบหน้า, ไม่รู้ รวมทั้งเพลง เศษซากความฝัน ด้วยเช่นกัน

ภาพ: GeneLab

The post COCKTAIL 77 EVER TOUR คอนเสิร์ตปิดฉากการเดินทาง 23 ปีของวงร็อกระดับตำนาน appeared first on THE STANDARD.

THE STANDARD WEALTH ชวนย้อนรอยการเคลื่อนไหวของบริษัทยักษ์ใหญ่ไทยที่เลือกใช้กลยุทธ์เข้าซื้อและควบรวมกิจการ (M&A) หรือร่วมทุนกับผู้เล่นรายเล็กในช่วง 2-3 ปีที่ผ่านมา ท่ามกลางบริบทเศรษฐกิจที่เต็มไปด้วยแรงกดดันรอบด้าน ทั้งภาวะเศรษฐกิจชะลอตัว กำลังซื้อผู้บริโภคที่อ่อนแรงลงอย่างต่อเนื่อง ไปจนถึงความไม่แน่นอนทางการเมือง ซึ่งยิ่งทวีความรุนแรงขึ้นอีกในปี 2568 จากปัจจัยซ้ำเติมอย่างภัยพิบัติ และสถานการณ์ความตึงเครียดบริเวณชายแดนไทย-กัมพูชา ที่เกิดขึ้นในช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อทางการเมืองจากการประกาศยุบสภา

อย่างไรก็ตาม แม้สภาพแวดล้อมทางธุรกิจจะเปราะบางเพียงใด ภาคเอกชนทั้งรายเล็กและรายใหญ่ยังคงต้องเดินหน้าปรับตัวเพื่อความอยู่รอด โดยหนึ่งในกลยุทธ์สำคัญที่หลายองค์กร เลือกใช้คือการแสวงหาโอกาสเติบโตระยะยาวผ่านการลงทุนเชิงกลยุทธ์ การเข้าถือหุ้น หรือการควบรวมกิจการกับธุรกิจที่มีศักยภาพ โดยเฉพาะในกลุ่มอุตสาหกรรมที่ยังมีดีมานด์ เติบโต เช่น อาหารและเครื่องดื่ม (F&B) ความงาม ไปจนถึงธุรกิจคอนเทนต์และบันเทิง ซึ่งหลายดีลไม่เพียงช่วยเสริมรายได้ แต่ยังสะท้อนทิศทางการแข่งขันและโครงสร้างธุรกิจไทยในอนาคต

หากไล่เรียงตั้งแต่ปี 2021 บริษัท ปตท. น้ำมันและการค้าปลีก จำกัด (มหาชน) หรือ OR ได้เริ่มต้นเกมรุกด้วยการเข้าลงทุนในร้านอาหารสุขภาพชื่อดัง ‘โอ้กะจู๋’ ผ่านบริษัท มอดูลัส เวนเจอร์ จำกัด ซึ่งเป็นบริษัทย่อยของ OR โดยเข้าถือหุ้นในสัดส่วน 20% ร่วมกับบริษัท ปลูกผักเพราะรักแม่ จำกัด กลยุทธ์ดังกล่าวสะท้อนความพยายามของ OR ในการต่อยอด Ecosystem นอกเหนือจากธุรกิจน้ำมัน ด้วยการผสานร้านอาหารเข้ากับสถานีบริการน้ำมัน PTT Station รวมถึงการพัฒนาโมเดล Grab & Go ผ่าน Café Amazon ทั้งในกรุงเทพฯ ปริมณฑล และภาคเหนือ ปัจจุบันโอ้กะจู๋มีสาขาทั้งหมด 41 แห่ง และยังถือเป็นหนึ่งในแบรนด์ที่ถูกจับตาในแง่การขยายตัวอย่างยั่งยืน

ต่อมาในปี 2022 เจมาร์ท กรุ๊ป โฮลดิ้งส์ จำกัด (มหาชน) หรือ JMART ได้สร้างความฮือฮาด้วยการเข้าซื้อหุ้น 30% ในธุรกิจร้านอาหาร ‘สุกี้ตี๋น้อย’ ภายใต้บริษัท บี เอ็น เอ็น เรสเตอรองต์ กรุ๊ป ด้วยมูลค่าการลงทุนราว 1.2 พันล้านบาท ดีลนี้ถูกมองว่าเป็นการกระจายพอร์ตจากธุรกิจการเงินและเทคโนโลยีของเจมาร์ท สู่ธุรกิจ Consumer ที่สามารถสร้างกระแสเงินสดได้สม่ำเสมอ โดยสุกี้ตี๋น้อยถูกวางบทบาทให้เป็นหนึ่งในเครื่องจักรทำกำไรหลักของกลุ่ม พร้อมเป้าหมายการนำบริษัทเข้าจดทะเบียนในตลาดหลักทรัพย์ในอนาคต ปัจจุบันสุกี้ตี๋น้อยมีสาขากว่า 90 แห่ง และยังมีแผนเร่งขยายสาขาเพิ่มเติมในปี 2569

ขณะที่ฝั่งธุรกิจความงาม การเคลื่อนไหวของ Karmarts Public Company Limited (KAMART) ในปี 2025 ก็สะท้อนภาพการสร้างพันธมิตรเชิงกลยุทธ์อย่างชัดเจน หลังเข้าซื้อหุ้น 30% ในบริษัท โฟร์ยูทู โค จำกัด เจ้าของแบรนด์เครื่องสำอางไทย ‘4U2’ โดยดีลนี้มีเป้าหมายเพื่อผสานความเชี่ยวชาญด้านการพัฒนาผลิตภัณฑ์ การตลาด และเครือข่ายจัดจำหน่ายของ KAMART เข้ากับพลังแบรนด์ของ 4U2 เพื่อขยายตลาดทั้งในประเทศและ ต่างประเทศ ท่ามกลางการแข่งขันที่รุนแรงในตลาดความงาม

ไม่เพียงแต่อุตสาหกรรมสินค้าอุปโภคบริโภคเท่านั้น วงการเพลงไทยเองก็เผชิญการเปลี่ยนผ่านครั้งสำคัญ ในปี 2024 GMM Music ภายใต้ บริษัท จีเอ็มเอ็ม มิวสิค จำกัด (มหาชน) ประกาศรับการลงทุนเชิงกลยุทธ์จาก Tencent Music Entertainment Group และ Tencent Holdings Limited ในสัดส่วน 10% คิดเป็นมูลค่าบริษัทประมาณ 25,700 ล้านบาท ผ่านการแลกเปลี่ยนเงินสดและหุ้นของ JOOX Thailand ดีลนี้ถือเป็นก้าวสำคัญในการปูทางสู่แผน Spin-Off และการผลักดัน ‘New Music Economy’ ของไทย ผ่านการเข้าถึงแพลตฟอร์ม เทคโนโลยี และองค์ความรู้ระดับโลก เพื่อรองรับการเติบโตของอุตสาหกรรมเพลงในอนาคต

ล่าสุดในปี 2025 เซ็นทรัล เรสตอรองส์ กรุ๊ป จำกัด (CRG) ได้ตอกย้ำกลยุทธ์เสริมพอร์ตด้วยการเข้าถือหุ้น 40% ในบริษัท มิราเคิล แพลนเนท (MP) ผู้บริหารแบรนด์ ‘ลัคกี้ สุกี้’ และ ‘ลัคกี้ บาร์บีคิว’ ด้วยมูลค่าลงทุนราว 940 ล้านบาท ดีลดังกล่าวถือเป็นจิ๊กซอว์ที่ CRG ตามหามานานกว่า 2 ปี เพื่อเติมเต็มพอร์ตโฟลิโอร้านอาหารให้ครอบคลุมทุกเซ็กเมนต์ พร้อมตั้งเป้าเร่งขยายสาขาปีละกว่า 20 แห่งทั่วประเทศ โดยไม่จำกัดเฉพาะพื้นที่ในเครือเซ็นทรัล และมุ่งสู่เป้าหมาย 100 สาขาภายใน 3 ปี โดยอาศัยจุดแข็งด้าน Data Analytics ของพันธมิตรในการคัดเลือกทำเล เพื่อเข้าถึงลูกค้าได้อย่างแม่นยำและรวดเร็วยิ่งขึ้น

เมื่อพิจารณาภาพรวม ดีลซื้อ-ควบรวมในช่วง 2-3 ปีที่ผ่านมา ไม่ได้เป็นเพียงการซื้อการเติบโตในระยะสั้นเท่านั้น แต่สะท้อนถึงการวางหมากเชิงกลยุทธ์ของบริษัทยักษ์ใหญ่ไทย ที่ต้องการสร้างฐานรายได้ใหม่ กระจายความเสี่ยง และเสริมความสามารถในการแข่งขันระยะยาว ท่ามกลางโลกธุรกิจที่ความไม่แน่นอนกลายเป็นเรื่องปกติ และการจับมือกับพันธมิตรที่ใช่ อาจเป็นคำตอบสำคัญของการอยู่รอดในยุคต่อไป

ภาพประกอบ: กันยกร กาญจนวิไล

The post ย้อนรอยบริษัทยักษ์หันใช้เกมลัด ‘ดีลซื้อ-ควบรวม’ รายเล็ก แทนการสร้างเอง ฝ่าวิกฤตยุคเศรษฐกิจเปราะบาง appeared first on THE STANDARD.

วันนี้ (7 ตุลาคม) ฝ่ายกฎหมายของบริษัท จีเอ็มเอ็ม มิวสิค จำกัด (มหาชน) ได้เผยแพร่ข่าวประชาสัมพันธ์ ระบุว่า

ตามที่บริษัท จีเอ็มเอ็ม มิวสิค จำกัด (มหาชน) ตรวจพบว่า มีกลุ่มมิจฉาชีพจงใจกระทำการผลิตบิดเบือน และนำเข้าข่าวปลอม (Fake News) ของศิลปิน เบิร์ด-ธงไชย แมคอินไตย์ เกี่ยวกับการถูกจับกุมในเรื่องพนันออนไลน์ และบัญชีม้า เข้าสู่ระบบคอมพิวเตอร์ โดยมีการเผยแพร่ผ่านสื่อโซเชียลมีเดียต่างๆ นั้น ซึ่งไม่เป็นความจริง โดยประการที่น่าจะทำให้ศิลปินเสียชื่อเสียง ถูกดูหมิ่น ถูกเกลียดชัง หรือได้รับความอับอายจากการกระทำของกลุ่มมิจฉาชีพดังกล่าว ซึ่งถือเป็นการกระทำที่ไม่ชอบด้วยกฎหมาย

โดยหนังสือฉบับนี้ บริษัทขอแจ้งให้ทุกท่านทราบว่า ศิลปินไม่มีส่วนเกี่ยวข้องใดๆ กับการพนันออนไลน์ และบัญชีม้าดังกล่าวข้างต้นทั้งสิ้น และบริษัทขอให้ท่านระงับ หยุดเผยแพร่ และลบข่าวปลอม (Fake News) ดังกล่าว ออกจากบัญชีสื่อโซเชียลของท่านทันที นับตั้งแต่วันที่ลงในหนังสือฉบับนี้

ทั้งนี้ หากบริษัทพบว่า ท่านไม่ได้ดำเนินการตามการแจ้งเตือนครั้งนี้ภายในกำหนดระยะเวลาข้างต้น บริษัทจะดำเนินคดีต่อท่าน ตามกฎหมายอย่างถึงที่สุดทั้งทางแพ่งและทางอาญาจนคดีถึงที่สุดต่อไป

The post ต้นสังกัดแจง เบิร์ด ธงไชย ไม่เกี่ยวข้องข่าวปลอมโยงพนันออนไลน์-บัญชีม้า จ่อเอาผิดมิจฉาชีพผู้ปล่อยข่าว appeared first on THE STANDARD.

เป๊ก-ผลิตโชค อายนบุตร ศิลปินชื่อดัง ถูกคนร้ายลงมือทำร้ายร่างกายด้วยอาวุธมีดขนาด 20 ซม. เมื่อค่ำคืนวันที่ 3 สิงหาคม ณ ปั๊มน้ำมันในซอยรามคำแหง 76 จนได้รับบาดเจ็บสาหัส โดยขณะนี้เป๊กได้เข้ารักษาอาการที่โดนทำร้ายที่โรงพยาบาลเป็นที่เรียบร้อยแล้ว

ที่จุดเกิดเหตุพบ เป๊ก ผลิตโชค อยู่ในสภาพโดนทำร่างกาย มีแผลถูกของมีคมบาด บริเวณปลายคาง เบื้องต้นเจ้าหน้าที่ตำรวจควบคุมตัวผู้ก่อเหตุไว้ได้ พร้อมของกลางอาวุธมีด ขนาด 20 ซม. จำนวน 1 เล่ม โดยผู้ก่อเหตุให้การว่า ได้ใช้มีดทำร้าย เป๊ก ผลิตโชค จริง พร้อมอ้างว่าทำไปเพื่อป้องกันตัว

ด้าน พ.ต.อ.นเรนทร์ เครื่องสนุก ผกก.สน.หัวหมาก เปิดเผยว่า เบื้องต้นภายหลังจากได้รับแจ้ง ทางตำรวจสายตรวจพบเหตุทะเลาะวิวาท จึงเข้าไประงับเหตุดังกล่าว แล้วพนักงานสอบสวน สน.หัวหมาก ได้ดำเนินคดีกับคู่กรณีที่ทำการก่อเหตุแล้ว ซึ่งตอนนี้แฟนๆ ยังคงต้องรอติดตามอาการของ เป๊ก ผลิตโชค และคำให้การจากเขาต่อไป

ภาพ:

• peckpalit / instagram
• White Music

The post เป๊ก ผลิตโชค ถูกทำร้ายร่างกายด้วยอาวุธมีด ถูกนำตัวส่งโรงพยาบาลแล้ว appeared first on THE STANDARD.

ต้อนรับเดือนใหม่ไปกับ CONCERT CHECKLIST รวมลิสต์คอนเสิร์ตน่าไปประจำเดือนสิงหาคม 2025 ซึ่งก็เรียกได้ว่าเป็นเดือนที่พร้อมเสิร์ฟสายดนตรีแบบจัดเต็ม เพราะมีทั้งคอนเสิร์ตของศิลปินไทย เกาหลี ญี่ปุ่น รวมทั้งศิลปินระดับโลกหลายคนที่จะมาทำการแสดงในบ้านเราเป็นครั้งแรกอีกด้วย

เราจะขอเปิดด้วยทัพศิลปินไทย เริ่มจากคอนเสิร์ตเฉลิมฉลองครบรอบ 10 ปีของนักร้องสาวเสียงนุ่มละมุน อิ้งค์ วรันธร ณ อิมแพ็ค อารีน่า เมืองทองธานี ตามมาด้วยคอนเสิร์ตสุดอบอุ่นจาก เป๊ก ผลิตโชค ที่ ยูโอบี ไลฟ์ เอ็มสเฟียร์

รวมทั้งคอนเสิร์ตของนักแสดงเคมีปังจากค่าย GMM นำโดย เจมีไนน์ นรวิชญ์-โฟร์ท ณัฐวรรธน์, จูเนียร์ ปณชัย-มาร์ค จิรันธนิน และวิลเลี่ยม จักรภัทร-เอส ศุภ ตลอดจนทั้งคอนเสิร์ตส่งท้ายรายการ 2HOUSES สองบ้านหนึ่งฝัน จากเทรนนีทั้งหมด 14 คน 

อีกหนึ่งไฮไลต์สำคัญคือเทศกาลดนตรี SUMMER SONIC BANGKOK ที่กลับมาจัดเป็นปีที่ 2 ในบ้านเรา ซึ่งไลน์อัพศิลปินก็มีทั้ง Black Eyed Peas, Alicia Keys, Camila Cabello, CHANYEOL, The Rose, Timmy Xu รวมทั้งวงบอยกรุ๊ปจากญี่ปุ่นอย่าง Snow Man ที่พวกเขาจะบินลัดฟ้ามาแสดงในงานนี้อีกด้วย

เดือนนี้ยังมีคอนเสิร์ตเดี่ยวของ 2 ศิลปินฝั่งสากลที่ไม่ควรพลาดอย่าง Elijah Woods และ beabadoobee หรือจะเป็นคอนเสิร์ตของศิลปินชาวญี่ปุ่น MAHIRU ที่เธอเลือกประเทศไทยให้เป็นคอนเสิร์ตเดียวในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้

ไม่เพียงเท่านั้น นี่ยังเป็นอีกเดือนที่ศิลปินเกาหลีมาเยือนประเทศไทยกันอย่างคับคั่ง อาทิ KAI ที่กลับมาเสิร์ฟความร้อนแรงให้เวทีลุกเป็นไฟอีกครั้งกับโซโล่คอนเสิร์ต และคอนเสิร์ตของวงเกิร์ลกรุ๊ปสุดฮอต LE SSERAFIM กับทัวร์ที่มีชื่อว่า EASY CRAZY HOT ณ ธันเดอร์โดม

หรือจะเป็นศิลปินสาวตัวแม่ HWASA กับคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกในไทย, นักร้องหนุ่มมากความสามารถอย่าง B.I กับคอนเสิร์ต The Last Parade ตามมาด้วยบอยกรุ๊ปสุดป๊อปขวัญใจแฟนๆ ชาวไทยอย่าง NCT DREAM ที่จะมาแสดงบนเวทีใหญ่ ณ ราชมังคลากีฬาสถาน ถึง 2 รอบการแสดงในวันที่ 16-17 สิงหาคม หรือจะเป็นคอนเสิร์ตของ WINNER และ CRAVITY ที่พวกเขาก็จะมาเสริมทัพความปังของคำว่า ‘กรุงเทพเมืองคอนเสิร์ต’ ไปอีกระดับด้วยเช่นกัน

The post CONCERT CHECKLIST รวมลิสต์คอนเสิร์ตน่าไปประจำเดือนสิงหาคม 2025 appeared first on THE STANDARD.

ส่งซิงเกิลใหม่ให้แฟนเพลงได้รับฟังกันแล้วสำหรับ MONICA (โมนิก้า-วีดา ปุณณะหิตานนท์) ศิลปินสาวจากค่าย White Music ในเครือ GMM MUSIC กับการกลับมาพร้อมซิงเกิลล่าสุด Bad B*tch เพลงที่เล่าถึงคนที่เคยถูกความรักทำร้าย จนทำให้วันนี้เรากลับมาเป็นคนที่แข็งแรงและไม่ยอมใครมากขึ้น โดยได้ปล่อยมิวสิกวิดีโอออกมาเมื่อวันที่ 17 กรกฎาคมที่ผ่านมา

Bad B*tch ได้แรปเปอร์ฝีมือดีอย่าง Jigsaw Story (จีน-ชัยกำพล จันทรักษ์) ที่ทั้งคู่เคยฝากผลงานร่วมกันมาแล้วก่อนหน้านี้ในซิงเกิล จักรวาลไหน ซิงเกิลที่เล่าถึงการขึ้นยานอวกาศที่พาข้ามขอบเขตของความคุ้นชินแบบเดิมๆ และการลงลึกในรายละเอียดของโลกอวกาศ ที่ทั้งคู่ต่างเติมเต็มเสียงร้องร่วมกันจนออกมาเป็นบทเพลง R&B และอิเล็กทรอนิกส์ได้อย่างลงตัว

“เพราะฉันไม่รักใคร มานานแล้ว

ไม่ทักใคร มานานแล้ว

เจ็บช้ำใจ มากพอแล้ว”

MONICA สร้างสรรค์บทเพลงเนื้อหากระแทกใจคนเคยเจ็บช้ำจากความรักนี้ด้วยตนเอง ที่เป็นการถ่ายทอดเรื่องราวเจ็บแสบของคนที่พร้อมจะเป็นฝ่ายที่ไม่มอบความรักให้กับใครอย่างจริงจังดูบ้าง เพราะเคยเจ็บช้ำจากความรู้สึกนี้มาก่อน หากร้ายมาเธอเองก็สามารถร้ายกลับไปได้เช่นกัน

รับชมมิวสิกวิดีโอเพลง Bad B*tch ได้ที่: 

The post MONICA ชวน Jigsaw Story เล่าเรื่องราวของคนที่พร้อมเป็นตัวร้ายในความสัมพันธ์ผ่านซิงเกิล Bad B*tch appeared first on THE STANDARD.

แฟนเพลงเตรียมตัวให้พร้อมกับคอนเสิร์ตครั้งล่าสุดของ เบิร์ด-ธงไชย แมคอินไตย์ กับ ไทยประกันชีวิต PRESENT “BIRD FANFEST 20XX” ที่คราวนี้จะเป็นครั้งแรกที่ ‘พี่เบิร์ด’ จะจับมือร่วมสร้างความสนุกแบบทั้งร้อง ทั้งเต้น ทั้งเล่น แบบลืมวันลืมปี ไปพร้อมกับนักร้องชายจาก 3 เจเนอเรชันทางดนตรีอย่าง บิวกิ้น-พุฒิพงศ์ อัสสรัตนกุล, โจอี้-ภูวศิษฐ์ อนันต์พรสิริ และ ก้อง-สหรัถ สังคปรีชา เตรียมไปสนุกด้วยกันวันเสาร์และอาทิตย์ที่ 22-23 พฤศจิกายน และรอบการกุศลวันศุกร์ที่ 21 พฤศจิกายนนี้ ที่อิมแพ็ค อารีน่า เมืองทองธานี

สำหรับคอนเสิร์ต ไทยประกันชีวิต PRESENT “BIRD FANFEST 20XX” (รอบปกติ) จะเปิดขายบัตร 1 สิงหาคม 2568 เวลา 10.00 น. บัตรราคา 7,500 / 6,500 / 6,000 / 5,500 / 5,000 / 4,000 / 3,000 / 2,500 และ 2,000 บาท ที่ COUNTER SERVICE ALL TICKET ในร้าน 7-Eleven ทุกสาขาทั่วประเทศ และที่ www.allticket.com 

(รอบการกุศล) วันศุกร์ที่ 21 พ.ย. 68 เวลา 20.00 น. รายได้สมทบทุนสร้างอาคารหอผู้ป่วยใน ศูนย์การแพทย์ กาญจนา สอบถามข้อมูลจองบัตรคอนเสิร์ตได้ที่ งานสื่อสารองค์กร โทร. 06 3195 4174, 06 4931 7415 หรือ LINE OA: @sigj.event 

ก่อนจะเตรียมล็อกวันเวลาไปเจอกับ พี่เบิร์ด ธงไชย, บิวกิ้น พุฒิพงศ์, โจอี้ ภูวศิษฐ์ และ ก้อง สหรัถ ในวันเสาร์ที่ 22 พ.ย 68 เวลา 19.00 น. และวันอาทิตย์ที่ 23 พ.ย 68 เวลา 17.00 น. ที่อิมแพ็ค อารีน่า เมืองทองธานี

The post เบิร์ด ธงไชย ชวน บิวกิ้น, โจอี้, ก้อง สร้างความสนุกแบบลืมวันลืมปี ในคอนเสิร์ต BIRD FANFEST 20XX appeared first on THE STANDARD.

ประกาศจัดคอนเสิร์ตฉลองครบรอบ 3 ทศวรรษของวงอย่างเป็นทางการแล้วหลังโลดแล่นอยู่ในวงการเพลงไทยมาอย่างยาวนานสำหรับ PARADOX วงดนตรีอัลเทอร์เนทีฟร็อกไทยขวัญใจคนไทย ในชื่องาน “PARADOX อภินิห่านคอนเสิร์ต: 30 ปีแสง แรงทะลุจักรวาล” ที่พร้อมให้แฟนๆ ทุกคนมาร่วมสร้างความทรงจำและเฉลิมฉลองไปด้วยกันอย่างเต็มอิ่มในวันที่ 5 กรกฎาคม 2568 ณ ธันเดอร์โดม เมืองทองธานี

PARADOX เจ้าของผลงานเพลงฮิตมากมายที่รังสรรค์ผลงานเพลงคุณภาพออกมาประดับวงการเพลงไทยอยู่เสมอ เช่น ฤดูร้อน, มีแต่เธอ, น้องเปิ้ล, ปลายสายรุ้ง และ ผงาดง้ำค้ำโลก ที่ตลอดระยะเวลากว่า 30 ปีของวง พวกเขาต่างได้รับความรักจากเหล่าแฟนเพลงมากมายที่คอยสนับสนุนจนทำให้งงยังคงอยู่ในวงการมาได้อย่างยาวนานจนถึงปัจจุบัน

นับได้ว่าคอนเสิร์ตครั้งนี้เป็นการรวมตัวจัดคอนเสิร์ตใหญ่ในรอบ 10 ปีของวง PARADOX นำโดย ต้า-อิทธิพงศ์ กฤดากร ณ อยุธยา, บิ๊ก-ขจัดภัย กาญจนาภา, สอง-จักรพงศ์ สิริริน และ โจอี้-เสรฐพร กฤดากร ณ อยุธยา ที่พวกเขาพร้อมแล้วในการพาแฟนๆ ไประเบิดความสนุกไปด้วยกันในคอนเสิร์ตครั้งนี้

PARADOX อภินิห่านคอนเสิร์ต: 30 ปีแสง แรงทะลุจักรวาล จะเปิดให้จับจองบัตรอย่างเป็นทางการในวันที่ 30 พฤษภาคม 2568 โดยในเวลา 10.00 น. เป็นต้นไป ผ่านทางแอปพลิเคชัน The Concert และเว็บไซต์ www.theconcert.com ราคาบัตรตั้งแต่ 1,900 / 2,500 / 3,000 และบัตร VIP ราคา 3,500 บาท 

The post PARADOX ประกาศจัดคอนเสิร์ตฉลองการเดินทาง 30 ปี 5 ก.ค. นี้ ที่ธันเดอร์โดม appeared first on THE STANDARD.

คลั่งรักแบบละมุนหัวใจไปกับซิงเกิลล่าสุดจาก ปาล์มมี่ (PALMY) กับเพลงที่เธอได้จรดปลายปากกาแต่งเนื้อออกมาด้วยตัวเองในชื่อเพลง ห้องสี่มุมซ้าย เพลงเพราะฟังสบายที่มีเนื้อหาเล่าถึงอาการของคนที่กำลังอยู่ในภวังค์แห่งความรัก พร้อมกับ

มิวสิกวิดีโอออกมาแล้วเมื่อวานนี้ (23 เมษายน) โดยได้ ใบเฟิร์น-พิมพ์ชนก ลือวิเศษไพบูลย์ และ บลู-พงศ์ทิวัตถ์ ตั้งวันเจริญ มาร่วมถ่ายทอดเนื้อหาของเพลง

ห้องสี่มุมซ้าย ยังเคยสร้างปรากฏการณ์ความน่าตื่นตาให้แก่เหล่ามิตรรักของปาล์มมี่มาแล้วในคอนเสิร์ตใหญ่ PALMY มิตร Universe Concert เมื่อปีที่ผ่านมา กับการที่ปาล์มมี่ได้หยิบยก Demo ของเพลงนี้มาเล่นแบบสดๆ ในคอนเสิร์ตเป็นครั้งแรก ก่อนได้ฤกษ์นำมาร้อยเรียงออกมาเป็นซิงเกิลใหม่ที่น่าประทับใจให้แฟนๆ ได้ฟังกันในวันนี้

“ปรารถนา…แต่เธอ ใจดวงน้อยยังคงเฝ้าคอยเธออยู่เสมอ

รอเพียงคำว่ารัก…จากเธอ อยากเสนอจะยกให้เธอทุกห้องหัวใจ”

ด้านมิวสิกวิดีโอของเพลง ห้องสี่มุมซ้าย ยังได้นักแสดงสาวมากฝีมือ ใบเฟิร์น-พิมพ์ชนก ลือวิเศษไพบูลย์ และนักแสดงหนุ่มหน้าใส บลู-พงศ์ทิวัตถ์ ตั้งวันเจริญ มาประกบคู่กันเรียงร้อยและถ่ายทอดเรื่องราวความรักของบทเพลงสี่ห้องมุมซ้ายได้อย่างลงตัว

ปาล์มมี่ยังได้เล่าถึงซิงเกิล ห้องสี่มุมซ้าย เอาไว้ว่า เดิมทีเพลงนี้เป็นเพียง Demo ที่เธอคิดว่าอาจจะไม่ได้ใช้บันทึกเสียง เพราะคิดเองว่า ลีลาของเพลงอาจจะซ้ำกับที่เคยแต่งมา และยังไม่ลงตัวในเรื่องของการเรียบเรียงก็เลยทิ้งเพลงไว้หลายปี จนกระทั่งมีคอนเสิร์ตใหญ่เมื่อปีที่ผ่านมา ที่เธอได้หยิบเพลงนี้มาแสดง พอจบจากงานปาล์มมี่ก็ได้ทราบว่าเหล่ามิตรรักอยากฟังฉบับเต็มก็เลยได้ฤกษ์ดำเนินการทำซิงเกิลนี้ขึ้นมา “เนื้อหาของเพลงนี้พูดถึงการตกหลุมรักใครสักคนแบบเฉียบพลัน แล้วก็จะบอกเขาว่า ทุกห้องหัวใจเรายกให้เขาหมดเลย ยกเว้นห้องสี่ที่อยู่มุมซ้าย เราขอเก็บไว้ เผื่อเขาทำให้เราช้ำใจ เราจะได้มีที่ปลอดภัยไว้รักษาใจเราเองค่ะ ส่วน ใบเฟิร์น-บลู ปาล์มมี่ประทับใจเขาค่ะ ขอบคุณที่มาเติมเต็มให้มิวสิกวิดีโอเพลงนี้สมบูรณ์ค่ะ”

The post ห้องสี่มุมซ้าย ซิงเกิลใหม่จาก PALMY ที่เหล่ามิตรรักรอคอย พร้อมได้ ใบเฟิร์น-บลู ร่วมแสดง MV appeared first on THE STANDARD.

บริษัท จีเอ็มเอ็ม มิวสิค จำกัด (มหาชน) ในเครือของบริษัท จีเอ็มเอ็ม แกรมมี่ จำกัด (มหาชน) (GMM) ออกแถลงการณ์ชี้แจงกรณีลิขสิทธิ์เพลง เพื่อหลีกเลี่ยงความเข้าใจผิดและป้องกันความสับสนของสาธารณชนเกี่ยวกับประเด็นลิขสิทธิ์เพลงในช่วงเวลาที่ผ่านมา

“บริษัท จีเอ็มเอ็ม มิวสิค จำกัด (มหาชน) ในฐานะบริษัทในเครือของบริษัท จีเอ็มเอ็ม แกรมมี่ จำกัด (มหาชน) (GMM) ขอชี้แจงถึงข้อเท็จจริงที่เกี่ยวข้อง ดังนี้

“1. ประเด็นเรื่องการจัดทำสัญญาลิขสิทธิ์เพลง ตลอดระยะเวลากว่า 40 ปีที่ผ่านมา การทำสัญญาลิขสิทธิ์เพลงระหว่าง GMM กับผู้สร้างสรรค์ทุกราย GMM ดำเนินการโดยเคารพเจตนารมณ์ของคู่สัญญาเป็นหลัก เปิดโอกาสให้คู่สัญญาทุกฝ่ายได้พิจารณาและไตร่ตรองเงื่อนไขข้อตกลงก่อนการลงนามในสัญญาทุกครั้ง ซึ่งเป็นไปตามหลักปฏิบัติตามแนวทางธุรกิจในระดับสากลที่ได้รับการยอมรับในอุตสาหกรรมเพลง โดย GMM ได้แนบรายละเอียด เพื่อเป็นการแจกแจงที่มาของส่วนแบ่งรายได้เป็นรายเดือนจากการใช้ลิขสิทธิ์เพลงที่ GMM จัดเก็บให้ผู้สร้างสรรค์ทราบตลอดมา ไม่ว่าจะเป็นจากการนำเพลงไปผลิตในรูปแบบดิจิทัล (Digital) ผ่านแพลตฟอร์มออนไลน์ต่างๆ หรือในรูปแบบสินค้าสำเร็จรูป (Physical) เช่น MP3 หรือ Boxset ต่างๆ รวมถึงแผ่นเสียง (Vinyl) ซึ่ง GMM ได้ดำเนินการจ่ายส่วนแบ่งรายได้คืนให้แก่ผู้สร้างสรรค์จากทุกช่องทาง

“2. ประเด็นเรื่องผู้มีสิทธิรับค่าตอบแทนและส่วนแบ่งรายได้ตามสัญญาลิขสิทธิ์เพลง GMM ในกรณีที่ GMM ได้เข้าทำสัญญากับบริษัทของศิลปิน ซึ่งมีฐานะเป็นนิติบุคคล การจัดสรรผลตอบแทนดังกล่าวจาก GMM จะเป็นไปตามโครงสร้างการถือหุ้นของนิติบุคคลได้โดยตรง ส่วนในกรณีที่คู่สัญญาของ GMM เป็นบุคคลธรรมดา ก็จะเป็นมรดกตกทอดไปยังทายาทของบุคคลนั้น หรือมอบให้บุคคลอื่นใดเป็นผู้รับผลประโยชน์ได้โดยตรงเช่นกัน หากคู่สัญญามีเจตนารมณ์ดังกล่าว คู่สัญญาสามารถดำเนินการได้ด้วยตนเองโดยเสรี

“จึงเรียนมาเพื่อทราบถึงความตั้งใจดีของ GMM ในการดำเนินธุรกิจ เพื่อส่งเสริมการสร้างสรรค์ผลงานเพลงและอุตสาหกรรมเพลงไทย”

The post GMM MUSIC ออกแถลงการณ์กรณีลิขสิทธิ์เพลง เน้นย้ำไม่ปิดกั้นความประสงค์ของคู่สัญญา appeared first on THE STANDARD.

วันนี้วงการเพลง T-Pop เติบโตแบบก้าวกระโดด ฟังเสียงสะท้อนจากผู้บริหารค่ายเพลงว่า กว่าจะปลูกปั้นศิลปินให้มีชื่อเสียงและเป็นที่ยอมรับจากฐานแฟนคลับยากแค่ไหน พร้อมวาดฝันนำพา T-Pop ไทยออกไปโตต่างประเทศ

จริงๆ แล้วกระแส T-Pop ในไทยเริ่มแรงขึ้นในช่วง 2-3 ปีนี้ เริ่มมาจากความโด่งดัง ของวงไอดอล BNK48 จากนั้นก็ตามมาด้วย 4EVE, PiXXiE, Pretzelle และอีกหลายวง วันนี้ THE STANDARD WEALTH พาล้วงลึกเส้นทางความสำเร็จจากยุค 90 สู่ยุค T-Pop ที่เติบโตอย่างก้าวกระโดดพร้อมบุกเวทีโลก ฟังจากปากผู้บริหารค่ายเพลงที่ปลูกปั้นศิลปินมาแล้วมากมาย

ชลากรณ์ ปัญญาโฉม เจ้าของค่ายเพลง XOXO Entertainment ฉายภาพว่า อุตสาหกรรมเพลงไทย ถ้าย้อนไปในช่วงยุค 90 ถือเป็นยุคทองของวงการเพลงป๊อปไทย ช่วงนั้นเป็นช่วงที่ดีมากๆ ของการขายเทป ศิลปินที่มีชื่อเสียงจะขายเทปได้ประมาณ ​5 แสน – 1 ล้านตลับ เฉลี่ยราคาตลับละ 80 บาท

จากนั้นเริ่มเข้าสู่ช่วงของ CD ปลายๆ ยุค 90 ค่ายเพลงและศิลปินเริ่มมาเหนื่อยกันในช่วง MP3 เนื่องจากปกติการโปรโมตเพลงจะค่อยๆ เปิดตัวทีละเพลง แต่พอมี MP3 เราอัด CD แจกกัน หนึ่งแผ่นมี 100 เพลง รายได้ของคนทำเพลงก็หายไปกว่า 80% 

ข่าวที่เกี่ยวข้อง:

• กระแส T-Pop กลับมาร้อนแรง! GMM Music เดินหน้าลงทุนผลิตเพลง ‘ป๊อป-ร็อก-ลูกทุ่ง’ เล็งส่ง ‘ศิลปินป๊อปไอดอล’ อีก 15-20 คนเข้าสู่วงการ

• ‘GMM Grammy’ ชี้กระแส T-Pop ยังไปต่ออีกไกล เผยแม้เจออุปสรรคก็ยังมีโอกาสโต เพียงแต่ต้องใช้เวลานานถึงจะตาม K-Pop ทัน

• จับตาปรากฏการณ์ครั้งใหญ่! ความร่วมมือพิเศษของยักษ์ค่ายเพลง ‘Grammy x RS’ ที่แว่วๆ ว่าไม่ได้มีแค่การจัดคอนเสิร์ตร่วมกัน

แล้วมากระเตื้องขึ้นในช่วงปี 2005-2006 ยุคริงโทนเสียงรอสาย หลังจากนั้นอุตสาหกรรมก็เปลี่ยนรูปแบบไปเลย ถ้าเทียบกับก่อนปี 2000 รายได้ส่วนใหญ่ของค่ายเพลงมาจากการขายอัลบั้ม ก็เปลี่ยนมาเป็นแบบขายโชว์ ส่วนใหญ่ก็จะไปกับงานกลางคืนและงานเฟสติวัล แน่นอนว่าไม่ใช่ว่าทุกวงจะทำได้

เมื่อมาในปี 2015-2020 ดีขึ้นจากการมีแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งเข้ามา ทำให้มีรายได้จากลิขสิทธิ์ เปิดโอกาสให้ศิลปินทำเพลงกันเองได้ง่ายขึ้น ไม่ต้องอาศัยค่ายเพลง พอสตรีมมิ่งคึกคักขึ้น ค่ายเพลงและศิลปินอิสระมากขึ้น ตลาดก็โตขึ้นเพราะคนทำเพลงกันง่ายจากช่องทางของตัวเอง

เพียงแต่ว่าโดยสัดส่วนรายได้จากสตรีมมิ่งเมื่อเทียบกับอุตสาหกรรมดนตรี T-Pop ยังน้อยอยู่มาก อย่างวงที่เหมาะกับผับบาร์ เฟสติวัล ยังเน้นงานแบบนั้นเพื่อหารายได้หลักผสมสตรีมมิ่งไป แต่ศิลปินที่เน้นสตรีมมิ่งเป็นหลักก็จะเป็นอีกแบบ

เมื่อเจาะลึกมาดูในแง่ของภาพรวมอุตสาหกรรมโลก จะเห็นว่าค่ายเพลงทั้งในไทยและต่างประเทศเริ่มสะสมเพลงไว้จำนวนมาก และก็ไปเก็บรายได้จากสตรีมมิ่ง ในส่วนนี้จะเป็นแหล่งรายได้ในอนาคต เท่าที่เห็นอุตสาหกรรมเพลงในญี่ปุ่นและเกาหลียังแข็งแรงและทำได้ดี ยกตัวอย่างเราทำเพลง 1 เพลงในสตรีมมิ่ง ต้องได้ยอดวิวหลักล้านถึงได้เงิน 1-3 หมื่นบาท ซึ่งขึ้นอยู่กับศิลปินด้วย

ขณะที่เทปถ้าขาย 10 เพลง 3 แสนตลับ ก็ได้ 24 ล้านบาทแล้ว เห็นความแตกต่างชัดมาก ยิ่งในปัจจุบันต้นทุนในการทำเพลงแพงกว่าแต่ก่อนมากด้วย ดังนั้นศิลปินทุกวันนี้จึงพุ่งไปที่แฟนคลับ

ประเมินปี 2025 เป็นช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อของอุตสาหกรรม T-Pop

ในแง่ภาพรวม T-Pop ปัจจุบันเป็นที่รู้จักแล้วไม่ว่าคนจะนิยามไว้แบบไหนก็ตาม และเป็นที่จับตามากโดยเฉพาะตลาดในประเทศเริ่มกลับมาคึกคักขึ้น หากสังเกตจะเห็นว่างานคอนเสิร์ตและเฟสติวัลมีเพิ่มขึ้น ดนตรีหลากหลาย และศิลปินมีจำนวนมากขึ้น มีฐานแฟนคลับแบ่งๆ กันไป และศิลปินในต่างประเทศอย่าง เกาหลี, ฝรั่ง, ญี่ปุ่น และจีน ก็อยากเข้ามา

ทั้งนี้ ประเมินว่าในปี 2025 เป็นช่วงหัวเลี้ยวหัวต่อสำคัญว่าค่ายเพลงจะไปนอกประเทศกันแบบแข็งแรงและต่อเนื่องกันได้หรือไม่ ในแง่โกลบอลมันต้องมีความต่อเนื่องของการทำให้คนทั้งโลกเห็นเพลงและศิลปิน T-Pop ไม่อย่างนั้นมันจะหายไป เพราะในแง่ของคุณภาพศิลปินไทยมีมากพอที่จะออกไปแข่งบนเวทีโลกได้แล้ว ก็จะมีปัญหาแค่สเกลของเม็ดเงินในการทำมิวสิกวิดีโอ แต่ในเรื่องการทำดนตรีความต่างแทบไม่มากแล้ว

เป็นโจทย์ใหญ่ของค่ายเพลงต้องบริหารจัดการดีๆ วางแผนว่าจะพาศิลปินไปโตทั้งในประเทศ และออกไปต่างประเทศได้อย่างไร ส่วนศิลปินก็ต้องออกแรงกันมากขึ้น เพราะดูรวมๆ แค่คอนเสิร์ตอย่างน้อยน่าจะมีแค่ครึ่งหนึ่งของเม็ดเงินที่ออกไปต่างประเทศ เราต้องทำให้คนในประเทศรักและต่างประเทศก็ต้องรักด้วย

จะปั้นศิลปินคนหนึ่งให้ดังได้ ไม่มีสูตรสำเร็จอะไรเลย

จริงๆ ต้องบอกว่าอุตสาหกรรม T-Pop ไม่มีสูตรสำเร็จ ความยากของศิลปินกลุ่มกับเดี่ยวต่างกัน ยกตัวอย่าง อิ้งค์ วรันธร ใช้เวลามากว่า 10 ปี ค่อยๆ ทำสะสมกันมาจนเริ่มได้รับการตอบรับจากฐานแฟนคลับ ลองนึกภาพการยืนอยู่คนเดียวแล้วต้องดึงคนดูจำนวนมากๆ ก็ท้าทายมาก

ส่วนศิลปินที่อยู่เป็นกลุ่มจะยากเรื่องจำนวน การบริหารจัดการยากขึ้น ค่าใช้จ่ายก็เพิ่มขึ้น และในแง่ค่ายเพลงไทยตอนนี้ส่วนใหญ่จะรู้ว่าต้องบริหารจัดการศิลปินในค่าย และมองหาวิธีไปตลาดต่างประเทศ จะไปรูปแบบไหนได้บ้าง ให้เหมือนกับที่ศิลปินต่างประเทศมาบ้านเรา

เช่นเดียวกับค่ายเพลง XOXO Entertainment ถึงวันนี้ทำเพลงมา 3 ปีแล้ว ยังไม่ถือว่าใหญ่มาก ปัจจุบันมีศิลปิน 3-4 กลุ่ม และมีวงที่เป็นที่รู้จักมีชื่อเสียงมากๆ อยู่ 2 วง ในปีหน้าจะเริ่มเห็นการเปลี่ยนแปลง เพราะเรามีแผนจะปลูกปั้นศิลปินเพิ่มขึ้น และพยายามทำให้ศิลปินมีงานและมีรายได้ที่ดี

ไทยต้องแก้โจทย์จำกัดโควตาการเข้ามาของศิลปินต่างชาติ

แถวๆ ประเทศใกล้เคียงไทยเปิดรับศิลปินต่างชาติมากขึ้น เพียงแต่ยังไปไม่ได้ไกลเหมือนที่เกาหลีทำกัน ทั้งนี้ เวลาศิลปินเกาหลีมาบ้านเรา ถ้าดูเม็ดเงินดีๆ กลุ่มคนดูจ่ายกันมากพอสมควร ซึ่งก็ยอมรับได้เพราะด้วยตัวศิลปินและโปรดักชันก็ถือว่าดี แต่จะให้จ่ายบ่อยๆ ก็คงไม่ได้ไหวขนาดนั้น

จริงๆ เป็นเรื่องที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกของวงการ เนื่องจากประเทศไทยเราไม่มีระบบโควตาเหมือนประเทศอื่นๆ ที่จำกัดการจัดงานดนตรีและภาพยนตร์ โดยศิลปินจากต่างประเทศจะกำหนดไว้เลยว่าใน 1 ปีสามารถจัดคอนเสิร์ตได้กี่ครั้ง แม้ไม่ได้ห้ามสุดโต่งแต่มีเปอร์เซ็นต์คุมไว้

แต่ถ้าประเทศไทยมีการแก้โจทย์เรื่องนี้จะดีมาก เพราะปัจจุบันสถานที่จัดคอนเสิร์ตบ้านเราไม่ได้มีมากพอ เมื่อถูกจองโดยคอนเสิร์ตต่างชาติไปเกินครึ่ง ศิลปินไทยก็ไม่เหลือสถานที่จัดงานแล้ว 

สิ่งที่ตามมาคือราคาพื้นที่ก็จะปรับขึ้นตามความต้องการของตลาด ต้นทุนสูงขึ้น ก็กระทบผู้จัดในประเทศ ที่ผ่านมาวงการเพลงมีพูดคุยกันเรื่องนี้ แต่เราไม่มีอำนาจในการตัดสินใจ สิ่งที่ทำได้คือต้องดูแลค่ายเพลงตัวเองให้ดี

ศิลปินยุค 90 มีความเป็นแรร์ไอเท็ม ทำแฟนคลับคลั่งไคล้กว่ายุคปัจจุบัน

หทัย ศราวุฒิไพบูลย์ Executive Vice President-Idol Label ผู้รับผิดชอบดูแลค่าย G’NEST และ YGMM ในเครือ GMM Music แสดงความเห็นกับ THE STANDARD WEALTH ว่า ถ้าให้เทียบกระแสความดังของเพลง T-Pop ยุค 90 และในปัจจุบันต่างกัน แต่ก่อนยังไม่มีโซเชียลมีเดีย ศิลปินจะมีความเป็นแรร์ไอเท็ม ไม่ใช่ว่าเราจะพบเจอได้ในชีวิตประจำวัน ต้องเฝ้าดูศิลปินเหล่านี้บนเวทีเท่านั้น ทำให้คุณค่าการรอคอยยิ่งทวีคูณมากขึ้น และทำให้คนกระหายอยากออกไปดูคอนเสิร์ตและอีเวนต์กัน

แต่ปัจจุบันช่องทางโซเชียลมีเดียหลากหลายขึ้น ทำให้เข้าถึงตัวศิลปินง่าย ด้วยการติดตามผ่านช่องทางโซเชียลของศิลปินที่ชื่นชอบ ที่ต่างกันอีกก็คือระบบการเทรนนิ่ง และการพัฒนาศิลปินปัจจุบันมีความเป็นสากลมากขึ้น 

หากย้อนกลับไปที่ผ่านมาในตลาดเมืองไทย ถ้าพูดถึงยุค 90 จะมีศิลปินเป็นวง และแนวทางของเทรนด์ สไตล์การเต้นยังเป็นแบบไทยคัลเจอร์อยู่ เต้นขยับตัว มีท่านิดหน่อย หลังยุคเริ่มมี Boy Group และ Girl Group แล้วการพัฒนาศิลปินยังไม่ได้มาตรฐานที่เป็นโกลบอลมากนัก แต่พอข้ามมาสู่ยุคการเข้าถึงโซเชียลมีเดีย Boy Group และ Girl Group เริ่มมีมาตรฐานกันแล้ว 

ยกตัวอย่างสิ่งที่ GRAMMY ทำ บริษัทมีระบบการเทรนด์ศิลปินเหมือนนักกีฬา เรามองว่านี่คืออาชีพ แล้วสิ่งที่เด็กฝึกต้องทำเวลาแสดงคือต้องขึ้นไปทั้งร้องและเต้นได้ ต้องฝึกควบคุมสติ เอ็นเตอร์เทนคนดูตั้งแต่ช่วงที่เริ่มแสดง ต้องซ้อมจนร่างกายจำได้ว่าสิ่งนี้คือสิ่งที่ต้องทำในชีวิตประจำวันเพื่อป้องกันการบาดเจ็บ และมันคือการเทรนสู่การเป็นศิลปินแบบมืออาชีพ

ปัจจุบันตลาด T-Pop ขยายตัวและมีฐานแฟนคลับเข้ามาสนับสนุนศิลปิน ที่เห็นส่วนใหญ่เป็นกลุ่มมัธยมศึกษาและมหาวิทยาลัยเป็นหลัก

เปิด Key Success ของ T-Pop

มองว่า T-Pop ไปได้ไกลกว่านี้อีกมาก เหมือนคลื่นที่กำลังขึ้น เราอยากเห็นทุกๆ งานคอนเสิร์ตที่เกิดขึ้นในไทยกลายเป็นคัลเจอร์ของศิลปินไทยไปเลย ทั้งหมดล้วนต้องมาจากการสนับสนุนของแฟนเพลง สปอนเซอร์ และหน่วยงานภาครัฐ สามารถทำให้เป็นระบบเดียวกันได้

ส่วน Key Success ที่ทำให้ T-Pop ประสบความสำเร็จหลักๆ เลยประกอบไปด้วย 1. ความสามารถพิเศษของศิลปิน 2. คุณภาพของงานส่วนโปรดักชัน และ 3. การฝึกเทรนนิ่ง จะทำให้ T-Pop สร้างความแตกต่างและแข็งแรงขึ้นมาได้ สิ่งสำคัญคือวินัย ถึงแม้จะเดบิวต์ไปแล้วแต่ยังต้องฝึกซ้อมอย่างต่อเนื่อง

การบริหารค่ายเพลง ศิลปิน และเงินลงทุน ล้วนเป็นความท้าทาย

ถ้าพูดถึงการแข่งขันอาจไม่ใช่สิ่งที่ท้าทายเหมือนเดิมแล้ว แต่สิ่งที่ท้าทายมากเป็นเรื่องของการบริหารจัดการค่ายเพลงและศิลปินมากกว่า โฟกัสในสิ่งที่สามารถควบคุมได้และหาวิธีสร้างการเติบโต ทำให้ที่ผ่านมา GRAMMY เปิดโอกาสในการทำงานร่วมกับพาร์ตเนอร์เพื่อพัฒนาการทำงานให้เป็นสากลมากขึ้น

อย่างไรก็ตาม GRAMMY จะเปิดออดิชันศิลปินใหม่ในทุกๆ ปี สุดท้ายแล้วสิ่งที่จะทำให้ T-Pop มีศักยภาพไปได้ไกลคือระบบการเทรนนิ่งซึ่งต้องใช้เวลานานมากและเม็ดเงินลงทุนสูง และการลงทุนกับการเทรนนิ่งไม่ได้หมายความว่าสิ่งที่เราลงไปจะได้กลับมา เพราะระหว่างทางอาจมีเด็กฝึกที่ไม่ผ่านด้วยเหตุผลต่างๆ ดังนั้นถ้าเราจะทำให้ T-Pop แข็งแรงได้จริงๆ ตลาดจะต้องได้รับการสนับสนุนจากหลายส่วน โดยเฉพาะภาครัฐต้องจัดอีเวนต์ใหญ่พาศิลปินออกไปโชว์ความสามารถให้คนทั้งโลกได้เห็น

อนาคต T-Pop จะโตอย่างแข็งแกร่งและพร้อมออกไปบนเวทีโลกได้แน่

โดม-จารุวัฒน์ เชี่ยวอร่าม ผู้บริหารค่ายเพลง LIT Entertainment กล่าวกับ THE STANDARD WEALTH ว่า เมื่อ 4 ปีที่แล้วในตลาดแมสอาจยังนึกภาพไม่ออกว่าเพลง T-Pop หน้าตาเป็นอย่างไร และคนในวงการอย่างค่ายเพลงมองว่าจะทำให้คนรู้จักได้ต้องใช้เวลา จนถึงปัจจุบันไม่คาดคิดว่าอุตสาหกรรมเพลง T-Pop จะเฟื่องฟูและโตได้เร็วขนาดนี้

ปัจจัยส่วนใหญ่มาจากค่ายเพลงและศิลปินขยับตัวพร้อมกันทั้งตลาด กระแสจึงแรงขึ้นและก้าวกระโดดขึ้นมากๆ เพราะถ้าย้อนกลับไปในแง่ของการขายหรือโฆษณาต่างๆ ลูกค้าที่จะใช้จ่ายเงินในการซื้อตัวศิลปินหรือซื้อความเป็น T-Pop ต่างจากช่วงเริ่มต้นที่ยังเห็นไม่มากนัก

ก่อนหน้านี้อาจไม่เชื่อในความเป็นแบรนดิ้งของ T-Pop แต่ทุกวันนี้เหมือนทุกคนให้ความสนใจและเชื่อว่าจริงๆ แล้วศิลปิน T-Pop รุ่นใหม่ๆ ทำได้และเกิดเป็นเทรนด์ขึ้นมา แต่กว่าจะเติบโตขึ้นมาได้นั้นไม่ใช่เรื่องง่าย ไม่ว่าจะเป็นเพลงประเภทไหนก็ตาม หัวใจสำคัญที่ทำให้ทุกอย่างสำเร็จได้คือคุณภาพของงาน ที่ทั้งตัวค่ายและศิลปินต้องทุ่มเทและพยายามพัฒนาตัวเอง หาเส้นทางใหม่ๆ ออกมาพิสูจน์ตัวตนอย่างต่อเนื่อง จากนั้นผลตอบรับที่ดีก็จะตามเอง

อย่างไรก็ดี อาจมีหลายปัจจัยที่ทำให้งานสำเร็จได้คือเรื่องของเม็ดเงินและเวลา กว่างานหนึ่งโปรเจกต์จะออกมาสมบูรณ์ได้มีองค์ประกอบหลายๆ อย่าง แต่สุดท้ายแล้วถ้าจะให้รู้สึกว่าสำเร็จแค่ไหน หรืออนาคตจะโตแค่ไหน ขึ้นอยู่ที่เราใส่ใจกับคุณภาพงานด้วย

ผู้บริหารค่ายเพลง LIT Entertainment กล่าวต่อว่า ความท้าทายในวงการเพลง T-Pop คือ ทุกค่ายเพลงพยายามงัด The Best ของตัวเองออกมา แปลว่าในแง่ของคนทำงานและศิลปินจะหยุดพัฒนาตัวเองไม่ได้ หรือเรียกง่ายๆ ว่าอย่าหยุดนิ่ง เพราะจะมีคนวิ่งแซงเราอยู่ตลอดเวลา

ส่วนในมุมของการปลูกปั้นศิลปินก็ค่อนข้างจะใช้เวลา ความยากและความง่ายก็จะแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับความสามารถของศิลปิน ทั้งหมดต้องใช้ทั้งเงินลงทุนและเวลาจนกว่าจะได้ตามเกณฑ์มาตรฐานที่วางไว้ ในอนาคตเราคาดหวังว่า T-Pop จะเติบโตอย่างแข็งแกร่ง และพร้อมที่จะเติบโตไปในระดับโลกได้แน่นอน

The post ถอดรหัสความสำเร็จจากยุค 90 สู่ T-Pop กับการก้าวกระโดดของวงการเพลงไทยบนเวทีโลก appeared first on THE STANDARD.

องค์การสวนสัตว์แห่งประเทศไทย ในพระบรมราชูปถัมภ์ ร่วมกับ GMM MUSIC จับมือส่งโปรเจกต์พิเศษของ ‘หมูเด้ง’ ลูกฮิปโปแคระที่โด่งดังไปทั่วโลก กับการมอบเพลงเพื่อตอบแทนเหล่าแฟนคลับของหมูเด้งถึง 2 เพลง 4 ภาษา ทั้งไทย, จีน, อังกฤษ และญี่ปุ่น

สำหรับซิงเกิลแรกมีชื่อว่า หมูเด้ง หมูเด้ง โดยปล่อยออกมาในวันนี้ (13 พฤศจิกายน) ซึ่งขับร้องโดย กีต้าร์-ณัฐเอก ทอนสูงเนิน จากวง New Country ก่อนเตรียมส่งอีก 1 ซิงเกิลในวันที่ 20 พฤศจิกายนนี้ในชื่อ หมูเด้ง ลิตเติล ฮิปโป ให้แฟนๆ รอติดตามรายละเอียดเพิ่มเติมและรอรับฟังได้เร็วๆ นี้

อรรถพร ศรีเหรัญ ผู้อำนวยการองค์การสวนสัตว์แห่งประเทศไทย ในพระบรมราชูปถัมภ์ กล่าวถึงโปรเจกต์นี้ว่า “เป็นเรื่องราวดีๆ อีกเรื่องหนึ่งของปรากฏการณ์หมูเด้งในครั้งนี้ หวังว่านอกจากเพลงที่ไพเราะ มิวสิกวิดีโอที่สวยงามแล้ว ผู้ที่ได้รับฟังสิ่งนี้ไปจะกลับมาเที่ยวชมสวนสัตว์ และสร้างจิตสำนึกในการอนุรักษ์สัตว์ป่าทั้งในถิ่นอาศัยและนอกถิ่นอาศัย อันจะเป็นประโยชน์ต่อสังคมมากยิ่งขึ้นต่อไปครับ”

โดย จามร จีระแพทย์ รองกรรมการผู้อำนวยการหน่วยงาน Music Creator จาก GMM MUSIC เล่าถึงคอนเซปต์และการทำงานในโปรเจกต์นี้เพิ่มเติมว่า “ทาง GMM MUSIC ตั้งใจทำเพลงเพื่อหมูเด้งให้ออกมาเป็นเพลงที่ฟังง่ายๆ สบายๆ จดจำง่าย เหมาะกับการร้องตามและสะดวกที่จะนำไปใช้ประกอบคอนเทนต์บนโซเชียลมีเดีย เพลงมีเนื้อหาเกี่ยวกับความเป็นตัวตนของหมูเด้งที่คนทั่วโลกจดจำและหลงรัก และความพิเศษของโปรเจกต์นี้คือทั้ง 2 เพลงจะถูกแปลเป็น 4 ภาษา ทั้งอังกฤษ จีน และญี่ปุ่น”

สามารถรับฟังเพลง หมูเด้ง หมูเด้ง ได้แล้วบนสตรีมมิ่งทุกแพลตฟอร์ม และรอฟังเพลง หมูเด้ง ลิตเติล ฮิปโป ได้พร้อมกันในวันที่ 20 พฤศจิกายนนี้

The post หมูเด้ง เตรียมปล่อย 2 ซิงเกิลพิเศษถึง 4 ภาษา เพื่อตอบแทนความรักของแฟนคลับทั่วโลก appeared first on THE STANDARD.

บริษัท จีเอ็มเอ็ม มิวสิค จำกัด (มหาชน) หรือ GMM ยื่นไฟลิ่งต่อสำนักงานคณะกรรมการกำกับหลักทรัพย์และตลาดหลักทรัพย์ (ก.ล.ต.) เตรียมเดินหน้าเข้าจดทะเบียนในตลาดหลักทรัพย์ฯ เป็นที่เรียบร้อย โดยการระดมทุนของ GMM Music ในครั้งนี้มีวัตถุประสงค์เพื่อเป็นเงินทุนหมุนเวียน ชำระคืนเงินกู้ยืมจากสถาบันการเงิน ขยายกำลังการผลิตผลงานเพลงของกลุ่มบริษัทฯ รวมถึงลงทุนในกิจกรรมร่วมการค้า 

โดยเสนอขายหุ้นสามัญต่อประชาชนทั่วไปเป็นครั้งแรก (IPO) GMM Music จะออกและเสนอขายหุ้นสามัญเพิ่มทุนจำนวนไม่เกิน 80 ล้านหุ้น และ GRAMMY ในฐานะผู้ถือหุ้นสามัญเดิมของบริษัทฯ จะเสนอขายหุ้นสามัญเดิมจำนวนไม่เกิน 148.80 ล้านหุ้น รวมจำนวนไม่เกิน 228.80 ล้านหุ้น คิดเป็น 26% ของจำนวนหุ้นสามัญที่ออกและเรียกชำระแล้วทั้งหมดภายหลังการเสนอขายหุ้นสามัญเพิ่มทุนของบริษัทฯ ในครั้งนี้

ภาวิต จิตรกร ประธานเจ้าหน้าที่บริหาร จีเอ็มเอ็ม มิวสิค ระบุว่า ที่ผ่านมาเดินเกมรุกเพื่อ Unlock Value มูลค่าบริษัทฯ ผ่านการสร้างความร่วมมือกับผู้นำด้านธุรกิจดนตรีที่ประสบความสำเร็จในระดับโลกหลากหลายประเทศ ไม่ว่าจะเป็นการจับมือลงทุนเชิงกลยุทธ์กับเทนเซ็นต์ มิวสิค เอ็นเตอร์เทนเมนต์ กรุ๊ป (TME) และเทนเซ็นต์ โฮลดิ้งส์ ลิมิเต็ด (TENCENT) จากประเทศจีน

รวมถึงวอร์เนอร์ มิวสิค กรุ๊ป คอร์ป (WMGC) จากสหรัฐอเมริกา ซึ่งการผนึกกำลังกับพันธมิตรเหล่านี้นับเป็นการปูทางสู่การเติบโตอย่างก้าวกระโดดของบริษัทฯ และยังมีการร่วมทุนกับค่ายเพลงแอลดีเอช (LDH) จากประเทศญี่ปุ่นก่อตั้งบริษัท จี แอนด์ แอลดีเอช จำกัด (G&LDH) เพื่อพัฒนาศิลปินร่วมกัน รวมถึงการก่อตั้งบริษัท วายจีเอ็มเอ็ม จำกัด (YGMM) เพื่อผลิตศิลปินฝึกหัดร่วมกับค่ายเพลงวายจี (YG) จากเกาหลี

“จุดเด่นที่สำคัญของ GMM Music คือการจะเป็นบริษัทที่ประกอบธุรกิจด้านเพลงโดยเฉพาะ (Music Pure Play) เพียงรายเดียวในตลาดหลักทรัพย์แห่งประเทศไทย ผ่านกลุ่มธุรกิจของบริษัทฯ กว่า 7 กลุ่มธุรกิจ โดยมีกลุ่มเรือธงที่สร้างรายได้หลักให้กับบริษัทฯ มาจาก 3 ส่วนสำคัญ ได้แก่ กลุ่มธุรกิจดิจิทัลมิวสิก กลุ่มธุรกิจโชว์บิซ และกลุ่มธุรกิจบริหารศิลปิน”

ด้าน ฟ้าใหม่ ดำรงชัยธรรม ประธานเจ้าหน้าที่การตลาด จีเอ็มเอ็ม มิวสิค กล่าวเสริมว่า กลุ่มบริษัทฯ มีผลประกอบการที่แข็งแกร่งและเติบโตอย่างต่อเนื่อง โดยกลุ่มบริษัทฯ มีรายได้รวมเพิ่มขึ้นจาก 1,838.28 ล้านบาทในปี 2564 เป็น 3,072.90 ล้านบาทในปี 2565 และ 3,912.75 ล้านบาทในปี 2566 

และมีกำไรสุทธิที่เติบโตอย่างโดดเด่นเช่นกัน จาก 80.16 ล้านบาทในปี 2564 เป็น 304.58 ล้านบาทในปี 2565 และ 402.81 ล้านบาทในปี 2566 โดยในช่วงครึ่งแรกของปี 2567 ยังคงรักษาการเติบโตไว้ได้ โดยมีรายได้ถึง 1,796.18 ล้านบาท เพิ่มขึ้นจาก 1,719.73 ล้านบาทในช่วงเดียวกันของปีก่อนหน้า 

“ผลประกอบการที่แข็งแกร่งนี้ สะท้อนถึงศักยภาพของธุรกิจด้านเพลงโดยเฉพาะ และกลยุทธ์การบริหารจัดการที่ดีของเรา ทำให้มั่นใจว่าจะยังคงรักษาการเติบโตอย่างยั่งยืน สร้างผลตอบแทนที่ดีให้กับนักลงทุนในอนาคต”

The post GMM Music ยื่นไฟลิ่งต่อสำนักงาน ก.ล.ต. เดินหน้า IPO เตรียมขายหุ้นรวมกันไม่เกิน 228.80 ล้านหุ้น appeared first on THE STANDARD.