Papaya PUMA Pt. II

PUMA เปิดตัวคอลเล็กชันไลฟ์สไตล์ที่ออกแบบมาเพื่อแฟนความเร็วตัวจริง ถ่ายทอดจิตวิญญาณของทีม McLaren Racing ผ่านเสื้อดีไซน์เรโทรที่ได้แรงบันดาลใจจากตำนานในสนามแข่ง

โดยคอลเลกชันนี้ประกอบด้วยแจ็กเกตแทร็กสไตล์วินเทจ และเสื้อเจอร์ซีย์ที่หยิบกลิ่นอายชุดฟุตบอลมาผสมผสานความเร็ว ตอกย้ำแนวคิด “Race Loud” ที่เชื่อว่าการเชียร์ทุกโค้ง ทุกการแซง และทุกชัยชนะ ควรมาพร้อมสไตล์ที่โดดเด่นไม่แพ้กัน

The post Race Louder PUMA x McLaren กับเสื้อดีไซน์เรโทร ถ่ายทอดจิตวิญญาณแห่งความเร็ว appeared first on THE STANDARD.

หลังจากที่สร้างมิตรภาพอันดีต่อกันมายาวนานถึง 20 ปี Stella McCartney กับศิลปินป๊อปอาร์ต Jeff Koons ก็ได้โคจรกลับมาจับมือร่วมงานกันอีกครั้ง โดยพวกเขาเปิดตัวแคปซูลคอลเล็กชันในรูปแบบลิมิเตดเอดิชัน ที่ดีไซน์เต็มไปด้วยความขี้เล่น เซ็กซี่ และสะท้อนถึงความรักที่มีต่อสัตว์ด้วย

คอลเล็กชันใหม่ของ Stella McCartney มาพร้อมกับเสื้อผ้า Ready-to-Wear และเครื่องประดับ และเป็นการมาบรรจบกันระหว่างโลกแห่งแฟชั่น ศิลปะ ความฉูดฉาด และงานฝีมือ โดยในแคมเปญของคอลเล็กชันนี้ นางแบบสาว Amelia Gray ได้นำเสนอเสื้อยืดคอตตอนออร์แกนิกสีขาว ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกบนรันเวย์ของแบรนด์ Stella McCartney ซีซัน Winter 2025 แต่เสื้อยืดรุ่นนี้มีลวดลายอาร์ตเวิร์กของ Jeff Koons ที่ใช้ชื่อว่า Girl with Dolphin and Monkey และสโลแกน ‘Slippery When Wet’ ของแบรนด์ประทับอยู่ตรงกลางตัวด้วย

นอกจากนั้นยังมีเสื้อยืดลายรูปปั้นน้องหมาพันธุ์พุดเดิลและยอร์คเชียร์ เทอร์เรีย ที่ Jeff Koons เป็นผู้รังสรรค์ขึ้นพร้อมด้วยข้อความ ‘Doggy Style’ ซึ่ง Stalla McCartney เป็นคนเลือกลวดลายนี้จากซีรีส์ภาพวาด Made in Heaven จากปี 1991 ของตัวศิลปินด้วยตัวเอง

คอลเล็กชันใหม่นี้เปิดตัวควบคู่ไปกับคอลเล็กชัน Spring 2026 ของ Stella McCartney โดยแต่ละโปรดักต์ล้วนมีจำนวนจำกัด และจะวางขายในช่วงเวลาที่กำหนดเป็นพิเศษเท่านั้น

ภาพ: Stella McCartney

อ้างอิง: https://th.fashionnetwork.com/news/Stella-mccartney-and-jeff-koons-are-back-together-for-a-limited-edition-capsule-collab,1802102.html

The post Stella McCartney จับมือ Jeff Koons เปิดตัวคอลเล็กชันลิมิเตดเอดิชันอีกครั้ง appeared first on THE STANDARD.

BVLGARI แบรนด์เครื่องประดับชั้นสูงที่มีต้นกำเนิดจากกรุงโรม เปิดตัวคอลเล็กชัน BVLGARI Icons Minaudières ที่ตอกย้ำประวัติศาตร์แห่งการรังสรรค์เครื่องประดับชั้นสูงอันเข้มข้นและยาวนานของแบรนด์

นับตั้งแต่ที่ BVLGARI เปิดตัวเมื่อปี 1884 ทางแบรนด์ก็ได้กลายเป็นสัญลักษณ์แห่งการสร้างโปรดักต์ด้วยงานฝีมือระดับเชี่ยวชำนาญ วิธีการเล่าเรื่องอันเป็นเอกลักษณ์ และกลายเป็นแบรนด์จิวเวลรีชั้นสูงแถวหน้าของโลกอย่างรวดเร็ว หลังจากที่ขับเคลื่อนวัฒนธรรมเครื่องประดับมายาวนานกว่าศตวรรษ ครั้งนี้ทางแบรนด์จึงถือโอกาสเปิดตัวคอลเล็กชัน Icons Minaudières ที่มาพร้อมกับโปรดักต์ Minaudières ดีไซน์รุ่น Serpenti, Diva’s Dream, Monete และ BVLGARI BVGAI ซึ่งล้วนทำลายเส้นแบ่งระหว่างกระเป๋าถือใบเล็กกับจิวเวลรีหรูหราได้อย่างแยบยล

Mary Katrantzou ครีเอทีฟไดเร็กเตอร์ด้านเครื่องหนังและเครื่องประดับของ BVLGARI พูดถึงคอลเล็กชันนี้ว่า “Minaudières แต่ละชิ้นไม่ได้ถูกมองเป็นเพียงโปรดักต์สำหรับถือเท่านั้น แต่เราใช้มันเพื่อแสดงถึงความหมาย และฝีมือขั้นสูงที่ผสมกับการเล่าเรื่องแห่งวัฒนธรรม การโอบอุ้มคัลเจอร์เอาไว้ในกระเป๋าของคุณเป็นทั้งสัญลักษณ์เปรียบเปรยและความเป็นจริง และเป็นวิถีแห่งการรักษา Wisdom ของผู้หญิงด้วย”

สำหรับคอลเล็กชันนี้ BVLGARI เลือกผู้หญิงที่โดดเด่นด้วยผลงานในเส้นทางอาชีพของพวกเธอมาขึ้นแคมเปญ นั่นคือนางเอกสาวสัญชาติเกาหลีใต้ Kim Ji-won, นักเขียน Chimamanda Ngozi Adichie, ซูเปอร์โมเดล Linda Evangelista, นางแบบและนักแสดง Isabella Rossellini และสถาปนิก Sumayya Vally

ภาพ: BVLGARI

อ้างอิง

https://www.lofficielusa.com/fashion/bulgari-icons-minaudiere-collection-launch-campaign-jewelry-pieces

The post BVLGARI เปิดตัวคอลเล็กชัน Icons Minaudières ที่ได้ Kim Ji- won มาขึ้นแคมเปญ appeared first on THE STANDARD.

ก่อนที่คอลเล็กชัน Versace Spring/Summer 2026 จะเตรียมเข้าร้านกลางเดือนกุมภาพันธ์นี้ ทางแบรนด์ก็ได้ปักหมุดมาจัดงาน Presentation ระดับภูมิภาคเอเชีย ณ อาคารศิลปะ Suhe Haus ของนครเซี่ยงไฮ้ ประเทศจีน โดยงานนี้ก็มีศิลปินดาราชื่อดังมาร่วมด้วย อาทิ Ding Yuxi ที่เป็น Global Brand Ambassador, Chang Huasen และ Li Landi ที่เป็น Friend of the House และยังมี Chun Xia, Gao Ye และ Shawn Yue มาร่วมด้วย ก่อนจะจบค่ำคืนด้วยการแสดงของวงอาร์ตร็อกอย่าง Soundtoy

โดยผลงาน Versace Spring/Summer 2026 ได้รับคำชื่นชมอย่างมากหลังเปิดตัวครั้งแรกที่มิลานแฟชั่นวีคเมื่อเดือนกันยายนปีที่แล้วจนสื่อแฟชั่นหลายสำนักยกให้เป็นหนึ่งในคอลเล็กชันแห่งซีซัน ซึ่ง Dario Vitale อดีตครีเอทีฟไดเรกเตอร์ของ Versace สร้างมิติใหม่ ชวนย้อนไปในยุคทองของแบรนด์ช่วงที่ Gianni Versace ผู้ก่อตั้งแบรนด์ยังมีชีวิต ซึ่งผสมผสานลายพิมพ์ Pop Art ลายบาโรก และ สีสัน Color Blocking ของไลน์ Versace Jeans Couture ที่ทำให้นึกถึงแอดแคมเปญสุดไอคอนิกช่วงยุค 80 และ 90 ถ่ายทำโดย Richard Avedon, Helmut Newton และ Bruce Weber

ภาพ: Versace

The post VERSACE IN SHANGHAI งานเปิดตัวคอลเล็กชัน Spring/Summer 2026 appeared first on THE STANDARD.

นับจากมหกรรมกีฬาโอลิมปิก 2024 ที่ปารีส มาตรฐานด้าน ‘แฟชั่นชุดกีฬา’ ดูเหมือนจะไม่เพียงแค่ถูกจดจำ แต่ยังค่อยๆ ซึมซับกลายเป็นหนึ่งในภาษาสำคัญของการแข่งขันระดับโลก

เพราะ ณ วันนี้ดีไซน์ชุดนักกีฬาไม่ได้ทำหน้าที่แค่สวมใส่เพื่อการเคลื่อนไหวอีกต่อไป หากแต่เป็นตัวแทนของอัตลักษณ์ชาติ วัฒนธรรม และภาพลักษณ์ของแบรนด์ที่อยู่เบื้องหลัง ทุกเส้นสาย ลวดลาย และโทนสี ล้วนสะท้อนแนวคิดของผู้ออกแบบที่ต้องหาจุดสมดุลระหว่าง ‘ประสิทธิภาพ’ กับ ‘ความงาม’ ให้เดินไปพร้อมกันอย่างลงตัว

และเมื่อเวทีโอลิมปิกฤดูหนาว 2026 ที่มิลาน-คอร์ตินาใกล้เปิดฉากขึ้น มันจึงกลายเป็นอีกหนึ่งพื้นที่ที่โลกได้เห็นว่า ชุดกีฬาสามารถเป็นงานศิลปะได้เพียงใด

หลายชาติที่เข้าร่วมต่างจัดเต็มด้านแฟชั่น นำเสนอผลงานที่ผสมผสานเทคโนโลยีสิ่งทอสมัยใหม่เข้ากับแรงบันดาลใจทางวัฒนธรรมได้อย่างมีเอกลักษณ์ จนกลายเป็นพื้นที่ขนาดย่อมๆ สำหรับประชันแนวคิดด้านดีไซน์ที่บอกเล่าเรื่องราวของแต่ละชาติผ่านเครื่องแต่งกายอย่างงดงาม

The post STYLE ON ICE รวมแฟชั่นชุดกีฬาในโอลิมปิกฤดูหนาว 2026 appeared first on THE STANDARD.

Sydney Sweeney เข้าสู่วงการธุรกิจและแฟชั่นอย่างเต็มตัว เมื่อเธอเปิดตัวแบรนด์ชุดชั้นในชื่อ SYRN (ออกเสียงว่า Sye-Rin) และได้ถ่ายแคมเปญแรกด้วยตัวเองด้วย

Sydney Sweeney เปิดใจผ่าน Cosmopolitan ถึงการสร้างแบรนด์ชุดชั้นในของตัวเองว่า “ตอนอยู่ ป.6 หน้าอกฉันก็ไปไซส์ DD แล้ว และฉันเกลียดบราที่ฉันใส่ในตอนนั้นมาก เมื่อฉันซื้อบราน่ารักๆ ด้วยตัวเองเป็นครั้งแรก ฉันก็ใส่มันจนขาดเป็นชิ้นไปเลย การออกแบบชุดชั้นในสำหรับคนรูปร่างที่หลากหลายจึงเป็นหัวใจสำคัญของ SYRN”

SYRN มาพร้อมกับบราที่ครอบคลุมถึง 44 ไซส์ ตั้งแต่ 30B ไปจนถึง 42DDD โดยที่โปรดักต์ส่วนใหญ่มีราคาไม่เกิน 100 ดอลลาร์ แบรนด์ชุดชั้นในของ Sydney Sweeney ยังแบ่งโปรดักต์ออกเป็น 4 สไตล์ 4 คอลเล็กชั่น นั่นคือ Comfy ที่เน้นการสวมใส่สบายๆ นำโดยเสื้อกล้ามตัวสั้นที่เป็นบราไปในตัว, Playful ชุดชั้นในที่มีโปรดักต์อย่างกางเกงในสไตล์บ็อกเซอร์, Romantic ที่แฝงด้วยความอ่อนหวานและเซ็กซี่ และสุดท้าย Seductress ที่ถ่ายทอดความเย้ายวนผ่านชุดชั้นในอย่างเต็มรูปแบบ โดย Sydney Sweeney เผยอีกว่า

“ฉันอยากสร้างพื้นที่ที่ผู้หญิงสามารถเคลื่อนไหวได้ไม่ว่าเราจะกำลังอยู่ในเวอร์ชันไหนก็ตาม อย่างตัวฉันที่ชอบทำงานบนรถ ชอบไปเล่นสกีน้ำ แล้วฉันก็ต้องแต่งตัวไปเดินพรมแดงและกลับบ้านไปนอนกอดหมา ฉันไม่ได้เป็นเพียงสิ่งใดสิ่งหนึ่ง ไม่มีผู้หญิงคนไหนเป็นแบบนั้น”

อย่างไรก็ตาม Sydney Sweeney ก็หนีไม่พ้นดรามาที่เกิดขึ้นเล็กน้อย เมื่อเธอและทีมงานปีนขึ้นป้าย Hollywood สัญลักษณ์อันโด่งดังของแคลิฟอร์เนีย เพื่อนำชุดชั้นในไปพาดอยู่บนนั้น ซึ่งทำให้ถูกวิพากษ์วิจารณ์ และทาง Hollywood Chamber of Commerce ยังออกมาเผยด้วยว่าพวกเขาไม่ได้อนุญาตให้ทำกิจกรรมดังกล่าว

ภาพ: SYRN

อ้างอิง: https://www.cosmopolitan.com/entertainment/celebs/a70146811/sydney-sweeney-syrn-lingerie-exclusive/

The post Sydney Sweeney เปิดตัวแบรนด์ชุดชั้นในชื่อ SYRN appeared first on THE STANDARD.

ในช่วง Paris Men’s Fashion Week Fall/Winter 2026 ที่ผ่านมา มีหนึ่งแบรนด์ที่แม้ไม่ได้จัดโชว์ยิ่งใหญ่อลังการ มีเพียงพรีเซนเทชันดิสเพลย์เล็กๆ แต่ก็ยังเป็นที่พูดถึง ซึ่งนั่นก็คือ CELINE โดย Michael Rider

ในคอลเล็กชันผู้ชายแบบเต็มรูปแบบครั้งแรกนี้ (สองคอลเล็กชันก่อนหน้าเป็นโชว์รวมผู้ชายผู้หญิง) Michael Rider ขยายขอบเขตเสื้อผ้าในชีวิตประจำวันของผู้ชายที่ดูสนุกมากขึ้น โดยโทนสียังคงความต่อเนื่องมาจากคอลเล็กชันก่อนๆ ทั้งดำ กากี ขาว และแทรกด้วยสีป็อปๆ อย่างแดง น้ำเงิน และเหลืองสด

เสื้อผ้าของ CELINE โดย Michael Rider ไม่ได้พยายามยัดเยียดให้เราแต่งหรือจดจำฟูลลุคแบบที่ถอดมาจากรันเวย์เป๊ะๆ แต่ไปในทางที่สไตลิ่งให้เหมือนในชีวิตจริงที่ไม่สมบูรณ์แบบ มีขาดๆ เกินๆ บ้างเหมือนไม่ตั้งใจ เช่นโค้ตวูลสีดำทับเสื้อแจ็กเกตยีนส์ แจ็กเกตหนังซิลูแอตแบบ 80 ที่เอวเต่อขึ้นมาจนเห็นเสื้อเชิ้ตข้างใน เสื้อเชิ้ตกับเนกไทตัดปลาย

รองเท้าโลเฟอร์พื้นแบนที่มาในหลากหลายสีเหมือนการ Swatch ลิปสติก และดีเทลชาร์มต่างๆ ที่ห้อยตามเสื้อหรือหูเข็มขัด กระเป๋ารุ่น Luggage สีใหม่ หรือแม้กระทั่งลุคที่สไตลิ่งด้วยหูฟังแบบ Walkman ให้ความย้อนยุค 90 และทำให้อยากกลับไปค้นลิ้นชักหาสิ่งของที่มีอยู่มาแต่งตัวมากขึ้น ซึ่งนี่เป็นเสน่ห์อย่างหนึ่งของ Michael Rider ที่ให้คุณค่ากับของในชีวิตประจำวันที่ Spark Joy กับเราhael Rider ที่ให้คุณค่ากับของในชีวิตประจำวันที่ Spark Joy กับเรา

ภาพ: CELINE

The post CELINE MEN’S FALL/WINTER 2026 คอลเล็กชันผู้ชายเต็มรูปแบบครั้งแรกของ Michael Rider appeared first on THE STANDARD.

LISA ปรากฏตัวที่งาน Amazing Thailand Exclusive Night เปิดตัวโฆษณาแคมเปญ Feel all the Feelings ในฐานะ Amazing Thailand Ambassador ที่วัดอรุณราชวรารามราชวรมหาวิหารในชุดกูตูร์สั่งตัดพิเศษจาก Balmain และเครื่องประดับจาก BVLGARI เช่นเคย

เริ่มที่ตัวชุดไทยกันก่อน ชุดนี้ได้แรงบันดาลใจจากฉลองพระองค์ของสมเด็จพระนางเจ้าสิริกิติ์ พระบรมราชินีนาถ พระบรมราชชนนีพระพันปีหลวง จากชุดโอต์กูตูร์ที่ชื่อว่า Nuit à Londres หรือ Night in London คอลเล็กชัน Spring/Summer ปี 1960 โดยมีการปรับเปลี่ยนเป็นผ้าไหมไทยและผ้าคลุมยาว

ส่วนเครื่องประดับเข้าชุดของ BVLGARI ที่เธอเป็นแบรนด์แอมบาสเดอร์ระดับโลก ประกอบไปด้วยสร้อยคอไฮจิวเวลรีรูปดอกไม้ชื่อว่า Fiorever ทำจากพิงก์โกลด์ 18k และประดับแซฟไฟร์สีชมพู 14 เม็ด คู่กับต่างหู Serpenti ประดับโกเมนแมนดาริน และแหวน Serpenti Seduttori หัวงูฝังเพชร

สำหรับตัวภาพยนตร์โฆษณาชุดใหม่ Feel All The Feelings เป็นการโปรโมตการท่องเที่ยวไทย ความรู้สึกที่ว่า “ทุกลมหายใจถูกโอบล้อมไปด้วยความสงบ ทุกการลิ้มลองเต็มไปด้วยรสชาติที่กลมกล่อม ทุกที่ที่สัมผัสงดงามเกินกว่าที่มองเห็น” โดยมี LISA กับแลนด์สเคปและสถานที่ท่องเที่ยวสำคัญ ไม่ว่าจะเป็น ทะเลบัวแดง จังหวัดอุดรธานี ทุ่งนาสะปัน จังหวัดน่าน น้ำตกทีลอซู จังหวัดตาก และอีกมากมาย

ภาพ: Mark Kawin

The post LISA ใส่เครื่องประดับ BVLGARI และชุดของกูตูร์ของ Balmain ที่งานเปิดตัวแคมเปญ Amazing Thailand appeared first on THE STANDARD.

หลังจากที่เราได้เห็นคอลเล็กชันโอต์กูตูร์ Spring/Summer 2026 ของ Matthieu Blazy ไปแล้ว เพื่อเสริมความแข็งแกร่งของหน่วยช่างฝีมือของ CHANEL ทาง Bruno Pavlovsky ประธานใหญ่แผนกแฟชั่นแบรนด์เผยกับทางเว็บไซต์ WWD ว่าเขาเตรียมเปิดโรงเรียนสำหรับเสื้อผ้าชั้นสูงโดยเฉพาะ

โดยเขาให้สัมภาษณ์ว่าลูกค้ามีความต้องการฝั่งเสื้อผ้าโอต์กูตูร์มากขึ้น และเป็นการสั่งตัดสำหรับงานพิเศษต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นงานแต่งงาน ดินเนอร์ และโอกาสพิเศษ ด้วยจำนวนช่างมากถึง 200 คนในปัจจุบัน พร้อมระบุแผนในอนาคตเตรียมเร่งกำลังการผลิตด้วยจำนวนช่างประมาณ 250-300 คนภายใน 2-3 ปี

ส่วนโรงเรียนสำหรับฝั่งโอต์กูตูร์ จะเป็นส่วนต่อขยายจากอาคาร Le19M ซึ่งเป็นศูนย์รวมช่างฝีมือและเวิร์กช็อปต่างๆ ของแบรนด์ที่ตั้งอยู่ในชานเมืองย่าน Aubervilliers ของกรุงปารีส และจะมาเสริมเวิร์กช็อปหลักอย่างงานปักจาก Lesage

“การเรียนการสอนจะตอบความต้องการของแต่ละคน แต่เราก็อยากปูพื้นฐานที่แข็งแรงให้พวกเขา ซึ่งเมื่อพวกเขาเข้ามาทำงาน พวกเขาจะพร้อมทำงานได้ไวขึ้น” Bruno กล่าว “เป้าหมายคือการนำคนรุ่นใหม่มาสู่งานฝีมือชั้นครู เพื่อให้เราทำงานได้เร็วและดีขึ้น”

นอกจากนี้ในบทสัมภาษณ์ยังระบุว่า CHANEL ได้เพิ่มทีมเพิ่มขึ้นมากถึง 30 คน เพื่อมาเติมงานแต่ละคอลเล็กชันหลัก และแบ่งออกเป็น 3 ทีมหลัก ได้แก่ กูตูร์หนึ่งทีม เรดี้ทูแวร์หนึ่งทีม และ Métiers d’Art กับ Cruise อีกหนึ่งทีม และหากรวมพรีคอลเล็กชัน Spring และ Fall กับ Coco Neige และ Coco Beach แล้ว CHANEL ภายใต้ Matthieu Blazy จะออกผลงานรวมเป็น 10 คอลเล็กชันต่อปี

ภาพ:

อ้างอิง:

• https://wwd.com/fashion-news/fashion-features/matthieu-blazychanel-haute-couture-debut-1238526006/

The post CHANEL เตรียมเปิดโรงเรียนสำหรับโอต์กูตูร์โดยเฉพาะที่กรุงปารีส appeared first on THE STANDARD.

เนย์มาร์ ประกาศเปิดตัว NJR Eyewear แบรนด์แว่นตาไลฟ์สไตล์ของตัวเองที่พัฒนาร่วมกับ Aura โฮลดิ้งด้านการสร้างแบรนด์ และ NR Sports บริษัทผู้ดูแลภาพลักษณ์และอาชีพนักเตะของเขา

การรุกตลาดแว่นตาครั้งนี้ถือเป็นการขยายบทบาทของเนย์มาร์สู่โลกไลฟ์สไตล์ในระยะยาว หลังใช้เวลากว่า 2 ปีในการพัฒนาแบรนด์ ภายใต้แนวคิดผสานดีไซน์เฉพาะตัว คุณภาพระดับพรีเมียม และราคาที่เข้าถึงได้ สะท้อนตัวตน สไตล์ และทัศนคติของเจ้าของแบรนด์

โดยคอลเล็กชันแรกประกอบด้วย 23 รุ่น แบ่งเป็น 3 ไลน์ ได้แก่ Origins, Icons และ Legends ที่เล่าเรื่องราวแต่ละช่วงในเส้นทางอาชีพของเนย์มาร์ ผลิตตามมาตรฐานสากล พร้อมวางจำหน่ายผ่านช่องทางออนไลน์เป็นระยะแรก และมีแผนขยายสู่ตลาดนานาชาติในอนาคต โดยตั้งเป้าให้ NJR Eyewear กลายเป็นหนึ่งในเคสแบรนด์ไลฟ์สไตล์ของนักกีฬาที่โดดเด่นในระดับโลก

The post NJR Eyewear แบรนด์แว่นตาของ เนย์มาร์ ที่ถอดตัวตนจากสนามสู่ไลฟ์สไตล์ appeared first on THE STANDARD.

ในยุคสมัยนี้ พอให้นึกถึงคอลเล็กชันกูตูร์ของแบรนด์ห้องเสื้อชั้นนำที่ปารีส หลายคนก็อาจคาดหวังความเวอร์วังตระการตาเพื่อให้สาวสังคมใส่ไปงานเลี้ยงที่พระราชวังแห่งหนึ่ง หรือชุดที่ Lady Gaga สามารถใส่ไป Grammy Awards พร้อมสร้างโมเมนต์ที่ Break the Internet ได้ แต่ในความเป็นจริงแล้วนั้น รากฐานของเสื้อผ้ากูตูร์คือการรังสรรค์ชุดอะไรก็ได้ด้วยงานฝีมือสุดประณีตที่ใช้เวลาทำนับหลายชั่วโมง แม้จะเป็นแค่กางเกงดำธรรมดา หรือแจ็กเกตที่ใส่ไปประชุมทุกวันก็ตาม

โดยความเรียบง่ายนั้น และการเชิดชูงานฝีมือ แม้ในไอเท็มที่ดูเบาสบายที่สุด คือหัวใจสำคัญของคอลเล็กชัน CHANEL Couture Spring/Summer 2026 ซึ่งเป็นผลงานกูตูร์แรกของ Matthieu Blazy ในฐานะครีเอทีฟไดเรกเตอร์ของแบรนด์กับโชว์ ณ Grand Palais เมื่อวันอังคารที่ 27 มกราคมที่ผ่านมา

สิ่งที่ Matthieu Blazy อยากสะท้อนออกมากับคอลเล็กชันนี้คือการต่อยอดจินตนาการของเขาหากได้มีบทสนทนากับ Gabrielle Chanel ผู้ก่อตั้งแบรนด์ และหาความหมายว่าผู้หญิงในบริบทของ CHANEL ในทุกวันนี้คือใครและเธอทำอะไร ซึ่งในความเป็นจริงแล้วนั้น Gabrielle Chanel ไม่เคยจำกัดความรูปแบบและสไตล์เสื้อผ้าที่ผู้หญิง Chanel ต้องใส่ หากแค่ขอให้มีอิสระในการสวมใส่และเป็นตัวของตัวเอง นั้นคือทำไมถึงในคอลเล็กชันกูตูร์ในครั้งนี้ทาง Matthieu Blazy ยังเฉียบคมในการสร้างตัวละคร Archetype ต่างๆ ให้คนเห็นว่าผู้หญิง CHANEL สามารถมาได้ในหลากหลายรูปแบบ

มากไปกว่านั้น Matthieu Blazy ยังได้ตั้งคำถามว่าหากเราลดทอน House Codes ต่างๆ ที่เราคุ้นเคยของแบรนด์ CHANEL อย่างผ้าทวีต และให้เหลือแค่โครงสร้าง เรายังจะรู้ไหมว่านี่คือคอลเล็กชันของ CHANEL ซึ่งเห็นได้กับลุคเปิดที่เป็นชุดสูทซิกเนเจอร์ของแบรนด์ แต่ทำโดยผ้าชีฟองสุดบางเบา หรือจะเป็นอีกหนึ่งลุคเด่นก็คือการนำผ้าชีฟองสีน้ำเงินมาสร้าง trompe l’oeil effect ทำเป็นทรงกางเกงยีนส์ที่แมตช์กับเสื้อกล้ามสีขาวผ้าชีฟองเช่นกัน และรองเท้ารังสรรค์โดยเวิร์กชอป Massaro ที่มาพร้อมส้นรูปเห็ดเหมือนฉากของโชว์

แต่หากดูคอลเล็กชันนี้ไปเรื่อยๆ เราก็จะเห็นว่าผู้หญิงในคอลเล็กชันนี้ก็เริ่มใส่ชุดที่เปล่งประกายขึ้น และมีความซับซ้อนของงานฝีมือ เช่นชุดเดรสปักด้วยขนนกของเวิร์กชอป Lemarié โดยในส่วนนี้ Matthieu Blazy ก็อยากสะท้อนคอนเซปต์ Metamorphosis ของนกที่เจริญเติบโตและเปลี่ยนแปลงรูปร่างตัวเอง ซึ่งนั้นคือทำไมในทีเซอร์ของโชว์กูตูร์ในครั้งนี้เป็นแอนิเมชันตัวการ์ตูนนก ก่อนที่จะปิดจบฟินาเล่ด้วย Bhavitha Mandava นางแบบอินเดียวัย 25 ปีในชุดเจ้าสาวมิติใหม่ที่เธอมากับชุดเสื้อเชิ้ตโอเวอร์ไซส์และกระโปรงที่ปักด้วยเลื่อมสี Mother of Pearl

คอลเล็กชันนี้ถือว่างดงาม เปี่ยมไปด้วยจินตนาการ และทำให้เห็นว่า Matthieu Blazy เข้าใจดีว่าหากเขาอยากขับเคลื่อนและทำให้หน่วยกูตูร์ของ CHANEL เติบโตและแข็งแกร่งด้านธุรกิจ การที่จะทำให้เห็นว่าทางแบรนด์สามารถทำชุดได้ตั้งแต่เสื้อกล้ามชีฟองยันชุดแต่งงานก็เป็นสิ่งที่น่าจะตอบโจทย์หลากหลายกลุ่มลูกค้า บวกกับเราห้ามลืมว่าตอน Gabrielle Chanel ริเริ่มแบรนด์ ทาง CHANEL ก็เป็นแค่ห้องเสื้อกูตูร์ ยังไม่มี Ready-to-Wear และในตอนนั้น ที่ Gabrielle Chanel รังสรรค์แค่ชุดผ้าเจอร์ซี่ หรือชุด Little Black Dress พวกนี้ก็คือเสื้อผ้ากูตูร์หมด เหมือนที่ Matthieu Blazy สามารถทำได้ในวันนี้เช่นกัน

The post CHANEL COUTURE SPRING/SUMMER 2026 คอลเล็กชันกูตูร์แรกของ Matthieu Blazy appeared first on THE STANDARD.

หลังจากที่ Nike ประกาศเซ็นสัญญาในรูปแบบระยะยาวกับ LISA เมื่อสัปดาห์ก่อน เพื่อเริ่มต้นผลงานในฝั่งแบรนด์กีฬาไลฟ์สไตล์ ซึ่งประเดิมด้วยฝั่งแบรนด์ NikeSKIMS ของ Kim Kardashian

สำหรับแคมเปญนี้มาเพื่อเปิดตัวคอลเล็กชัน Spring 2026 ที่ได้แรงบันดาลใจมาจากการเต้นบัลเลต์ ซึ่งทาง Kim Kardashian ได้ปล่อยวิดีโอ LISA เต้นรวมกับนักเต้นในชุดของแบรนด์ ในเพลง Queen of the Night ของ Murasaki ที่ทำขึ้นมาใหม่เพื่อแคมเปญนี้

โดยเสื้อผ้าในคอลเล็กชันนี้จะมาในโทนสีชมพูและดำเป็นหลัก ทั้งบราออกกำลังกาย เลกกิ้ง แอ็กเซสซอรีผ้า Dri-FIT ของ Nike รวมไปถึงรองเท้ารุ่นใหม่ NikeSKIMS Rift วัสดุซาตินที่เหมือนเรากำลังใส่รองเท้าบัลเลต์ ซึ่งทั้งหมดนี้จะวางขายในวันที่ 5 กุมภาพันธ์นี้

นอกจากแคมเปญนี้แล้ว LISA ได้เดินเครื่องร่วมงานกับ Nike ด้วยการใส่ชุดสีขาวลายโลโก้ Swoosh ขึ้นคอนเสิร์ต BLACKPINK DEADLINE WORLD TOUR ที่ฮ่องกงวันแรก ซึ่งเป็นการออกแบบโดยแบรนด์ไทยอย่าง IWANNABANGKOK และสไตลิสต์คู่ใจ Nanist โดยมี Nike เป็นผู้สนับสนุนวัสดุอุปกรณ์

ภาพ: Nike

The post LISA ขึ้นแคมเปญ Nike ครั้งแรกกับ NikeSKIMS คอลเล็กชัน Spring 2026 appeared first on THE STANDARD.

Oakley เปิดตัวคอลเล็กชันกอล์ฟใหม่ ‘Fusion Collection’ ที่ผสานนวัตกรรม ประสิทธิภาพ และสไตล์ร่วมสมัย เพื่อสะท้อนภาพลักษณ์ใหม่ของกีฬากอล์ฟในยุคปัจจุบัน โดยได้ JR Smith อดีตแชมป์ NBA สองสมัย และนักกอล์ฟสมัครเล่นระดับมหาวิทยาลัย เป็นผู้อยู่เบื้องหลังการคัดสรรและทดสอบผลิตภัณฑ์

Fusion Collection เป็นไลน์สินค้าครบเซตตั้งแต่แว่นตา เสื้อผ้า รองเท้า ไปจนถึงแอ็กเซสซอรี ที่ยังคงเคารพขนบธรรมเนียมของกอล์ฟ แต่เติมความกล้าแสดงออกและตัวตนให้ชัดเจนยิ่งขึ้น ตามแนวคิด “เคารพเกม แต่กล้าสร้างตัวตนบนคอร์ต”

ไฮไลต์ของคอลเลกชันประกอบด้วย Edge Elite Golf Shoe รองเท้ากอล์ฟไร้เชือกกันน้ำ, Fusion Jacket เสื้อแจ็กเกตน้ำหนักเบากันลมกันฝน, Fusion Chino กางเกงกอล์ฟผ้ายืดพิเศษ, C1 Fusion Top เสื้อกอล์ฟดีไซน์คอวีแบบสปอร์ต และ Fusion Cap หมวกกอล์ฟพร้อมช่องเก็บแว่น

Oakley ระบุว่า คอลเลกชันนี้ออกแบบมาเพื่อให้นักกอล์ฟทุกระดับสามารถแสดงตัวตนได้อย่างมั่นใจ พร้อมรองรับการเคลื่อนไหวและการเล่นในทุกสภาพอากาศ โดย Fusion Collection จะเริ่มวางจำหน่ายในเดือนกุมภาพันธ์นี้ ผ่านเว็บไซต์ oakley.com และร้านค้าทั่วโลก

ภาพ: Oakley

The post Oakley x JR Smith ถ่ายทอดนิยามใหม่ของกอล์ฟผ่าน Fusion Collection appeared first on THE STANDARD.

หลังสร้างปรากฏการณ์ความประทับใจจากชุดพิธีเปิดในโอลิมปิกเกมส์ 2024 ที่ปารีส จนกลายเป็นไวรัลไปทั่วโลก ล่าสุด ทีมชาติมองโกเลีย เดินหน้าสานต่อความโดดเด่นอีกครั้ง ด้วยการจับมือกับ Goyol Cashmere แบรนด์เสื้อผ้าระดับไฮเอนด์จากมองโกเลีย เปิดตัวชุดพิธีการ (พิธีเปิดการแข่งขัน) สำหรับทัพนักกีฬาในศึกโอลิมปิกฤดูหนาว Milano-Cortina 2026

สำหรับคอลเลกชันชุดพิธีการของทีมชาติมองโกเลีย สำหรับโอลิมปิกฤดูหนาว 2026 ได้รับแรงบันดาลใจจากเครื่องแต่งกายยุคจักรวรรดิมองโกลในช่วงศตวรรษที่ 13-15 ซึ่งเป็นยุครุ่งเรืองทางประวัติศาสตร์ของชาติ

โดยชุดนี้ได้นำองค์ประกอบดั้งเดิมอย่างปกตั้ง ชายเสื้อไขว้ และรอยผ่าที่ช่วยให้เคลื่อนไหวสะดวก มาตีความใหม่ในรูปแบบร่วมสมัย ใช้ผ้าแคชเมียร์คุณภาพสูงซึ่งเป็นวัสดุคู่ชีวิตของชนเผ่าเร่ร่อนมองโกเลีย ผสานลวดลายเขาสัตว์และสัญลักษณ์แห่งความอบอุ่น ความสามัคคี และจิตวิญญาณนักรบ ถ่ายทอดอัตลักษณ์และมรดกทางวัฒนธรรมสู่เวทีโอลิมปิกฤดูหนาวในฐานะอีกหนึ่งชาติที่ถูกจับตามองมากที่สุดในเรื่องแฟชั่นสนามพิธีการ

The post มองโกเลีย ถ่ายทอดพลังแห่งวัฒนธรรม ผ่านชุดพิธีการโอลิมปิกฤดูหนาว 2026 appeared first on THE STANDARD.

การที่ดีไซเนอร์คนหนึ่งจะสามารถเป็นครีเอทีฟไดเร็คเตอร์ของแบรนด์ลักชัวรีระดับมหาอำนาจนานกว่า 38 ปี เป็นอะไรที่เราแทบไม่เคยเห็นในประวัติศาสตร์แฟชั่น โดยเฉพาะถ้าดีไซเนอร์คนคนนั้นเป็นผู้หญิง แต่เมื่อค่ำคืนที่ผ่านมา (24 มกราคม) เราก็ได้เห็นสิ่งนั้นเกิดขึ้นกับผู้หญิงที่ชื่อ Véronique Nichanian ที่ปิดจบช่วงเวลาของเธอที่ Hermès ในฐานะครีเอทีฟไดเร็คเตอร์ฝั่งเสื้อผ้าผู้หญิงได้อย่างงดงาม ไร้ที่ติ ไร้ดราม่า และ เป็นการจากลาในจุดที่เธอยังคงอยู่บนยอดเขาของวงการ

สำหรับคอลเล็กชัน Hermès Fall/Winter 2026 ในครั้งนี้ ทาง Véronique Nichanian ได้เลือกจัด ณ อาคารตลาดหุ้นเก่าในกรุงปารีส พร้อมกับนำเสนอเสื้อผ้า แอกเซสซอรี และ รองเท้าในรูปแบบ Understated Luxury ที่เราคุ้นเคยจากผลงานของเธอตั้งแต่ปี 1988 ที่ Hermès ซึ่งเธอเก่งกาจในการรังสรรค์ และคิดค้นวัสดุเนื้อผ้าแบบใหม่ที่ตอบโจทย์เรื่องความคลาสสิกเรียบหรูที่มากับการตัดเย็บชั้นสูงและพาเลตสีที่เล่นตั้งแต่ดำ แดง และเหลือง โดยเฉพาะกับเหล่าไอเท็ม Outerwear หรือจะสูทผ้าโมแฮร์ ที่จะใส่อีก 20 ปีก็ยังดูเท่ ส่วนไฮไลต์ที่ต้องพูดถึงก็คือโค้ตหนังจระเข้ดำปิดโชว์ที่ตอกย้ำทำไม Hermès คือที่สุดของแบรนด์ลักชัวรี และไม่ว่าสถานการณ์วงการจะสั่นคลอนขนาดไหน ยอดขายแบรนด์นี้ก็ยังแกร่ง

หลังจากที่ Véronique Nichanian ได้อำลาตำแหน่งครีเอทีฟไดเร็คเตอร์ฝั่งเสื้อผ้าผู้ชายของ Hermès ในวัย 71 ปี แล้ว เธอก็จะส่งไม้ต่อให้ดีไซเนอร์หญิงรุ่นใหม่วัย 36 ปีอย่าง Grace Wales Bonner ซึ่งเราเชื่อว่าจะเต็มไปด้วยความคิดสร้างสรรค์ในทิศทางใหม่ๆ และทำให้ Hermès สามารถยังขับเคลื่อนวัฒนธรรมผ่านสิ่งที่สร้างสรรค์ แต่เพราะ Hermès เป็นแบรนด์ที่ไม่ได้ต้องรีบร้อนอะไรและไม่ได้เน้นแข่งกับใคร เราก็จะเห็นผลงานของ Grace ใรอีก 1 ปีในช่วงต้นปี 2027 แต่ในช่วง 12 เดือนที่เราต้องรอ ก็เชื่อว่าสิ่งที่ Véronique Nichanian ได้สร้างไว้แล้วก็เพียงพอแล้วที่ทำให้เห็นว่า Hermès Menswear ยังแกร่งได้อยู่

ภาพ: Getty Images

The post THE PERFECT FAREWELL คอลเล็กชันสุดท้ายของ Véronique Nichanian ที่ Hermès appeared first on THE STANDARD.

เมื่อปลายปี 2025 ที่ผ่านมา Balenciaga ได้เปิดตัวคอลเล็กชันน้ำหอมลักชัวรีใหม่ทั้งหมด 10 กลิ่นพร้อมกัน พร้อมกับขวดดีไซน์วินเทจที่ได้แรงบันดาลใจจากน้ำหอมขวดแรกของแบรนด์อย่าง Le Dix

การคิดค้นน้ำหอมนี้ทางแบรนด์ได้กลับไปศึกษาคลังเก่าเก็บอีกครั้ง และค้นพบน้ำหอมที่ถูกลืมเลือนไปอย่าง Le Dix ที่เปิดตัวครั้งแรกเมื่อปี​ 1947 และได้ชื่อมาจากอาคารหมายเลข 10 ถนน Georges V ในปารีส ซึ่งเป็นต้นกำเนิดและสตูดิโอของแบรนด์จนถึงทุกวันนี้

กลิ่นของ Le Dix ต้นฉบับเป็นน้ำหอมประเภทอัลดีไฮด์ที่มีกลิ่นดอกไม้ โดยมีกลิ่นของเบอร์กามอต จัสมิน กุหลาบ ไอริส และไวโอเล็ต กับดีไซน์ขวดทรงเหลี่ยม และจุกขวดแก้วโดมทรงกลมและริบบิ้นที่ผูกด้วยมือ ซึ่งในขณะนั้นได้ผลตอบรับจากลูกค้าผู้หญิงในช่วงหลังสงครามโลกเป็นอย่างมาก

Balenciaga ระบุว่าแบรนด์ใช้เวลาพัฒนากลิ่นรุ่นใหม่นานกว่า 3 ปี พร้อมกับออกกลิ่นใหม่เพิ่ม 9 กลิ่น และมาในขวดที่อิงจากขวดต้นตำรับที่เปิดตัวในปี 1947 ซึ่งกระบวนการออกแบบเกิดขึ้นด้วยวิธีการสแกนเอาร่องรอยตามเวลา มาผลิตเป็นแพ็กเกจจิงดีไซน์ใหม่ แต่เหมือนของเก่า ทั้งสติกเกอร์ และกล่องบรรจุสีครีมมีคราบการใช้งานเก่าเก็บเหมือนผ่านมาแล้วหลายสิบปี รวมไปถึงภาพแคมเปญที่เกิดจากเครื่องสแกน วางขวดคู่กับส่วนประกอบน้ำหอมลงบนพื้นหลังสีเทาที่ให้กลิ่นอายความอุตสาหกรรม

กลิ่นใหม่ที่แบรนด์เปิดตัว ไม่ได้มีการออกแบบโดยนักปรุงน้ำหอมคนใดคนหนึ่ง แต่เป็นการร่วมมือกันของทีมงานในการคิดค้นกลิ่น และจะไล่เฉดสีตามความเข้มข้นจากดอกไม้อ่อนๆ สดชื่นๆ ไปยังกลิ่นหนังและเครื่องเทศที่อบอวล ไม่ว่าจะเป็น ฝั่งดอกไม้และกลิ่นฟรุตตี้อย่าง No Comment, Getaria, Twenty Four Seven เริ่มเข้มขึ้นด้วย To Be Confirmed, Muscara, Le Dix, 100%, Extra, Cristóbal และ Incense ที่มีส่วนประกอบทั้งมัสก์ หนัง แอมเบอร์ ธูป อูด พริกไทย และอีกมากมายให้เราได้เลือกลองและจับคู่

อย่างไรก็ตามน้ำหอม 10 กลิ่นใหม่นี้ จัดว่าอยู่ในกลุ่มของน้ำหอมลักชัวรีที่มีราคาหลักหมื่นต่อขวด และจะวางขายในร้านของแบรนด์เท่านั้น ซึ่งเป็นการพัฒนาโดย Balenciaga ร่วมกับ Kering Beauté และจะแตกต่างจากน้ำหอมแบบลิขสิทธิ์กับบริษัท Coty ที่เราเคยเห็นก่อนหน้า ซึ่งหมดสัญญากันไปแล้วก่อนที่จะออกคอลเล็กชันนี้

ภาพ: Balenciaga

The post BALENCIAGA FRAGRANCE น้ำหอมลักชัวรี 10 กลิ่นที่สะท้อนประวัติศาสตร์ของแบรนด์ appeared first on THE STANDARD.

สถานการณ์ของ Burberry เริ่มกลับเข้าสู่ในแดนบวก หลังยอดขายและกำไรลดลงอย่างต่อเนื่องมาตลอดสองปีที่ผ่านมา โดยเมื่อวันที่ 21 มกราคม แบรนด์ใหญ่จากอังกฤษได้ออกมาเปิดเผยรายได้ไตรมาสที่ 3 ของปี 2025 (สามเดือนจนถึงวันที่ 27 ธันวาคม 2025) พบว่ารายได้เพิ่มขึ้น 1% จากช่วงเวลาเดียวกันของปีก่อน รวม 665 ล้านปอนด์ หรือราว 2.8 หมื่นล้านบาท

หากเจาะลงไปเชิงภูมิภาค ผลตอบรับที่เป็นรูปธรรมมากที่สุดตกอยู่ที่ยอดขายหน้าร้านในประเทศจีน และเอเชียแปซิฟิก ที่เพิ่มขึ้น 6% และ 5% ตามลำดับ ซึ่งในทวีปเอเชีย นำโดยเกาหลีใต้ที่เพิ่มขึ้น 13% จากความต้องการของลูกค้าในพื้นที่และนักท่องเที่ยวชาวจีน ตามมาด้วยญี่ปุ่นที่ 2% ถึงแม้ว่าจำนวนนักท่องเที่ยวจะน้อยลงก็ตาม

ตามมาด้วยทวีปอเมริกาที่เพิ่มขึ้น 2% เช่นกัน ซึ่ง Burberry ระบุว่ามาจากกลุ่มลูกค้าใหม่ที่เพิ่มขึ้นในช่วงสามเดือนที่ผ่านมา และตรงกับช่วงเทศกาลส่งท้ายปีที่หลายคนเริ่มช็อปปิ้งมากขึ้น ส่วน EMEIA ที่รวมยุโรป ตะวันออกกลาง อินเดีย และแอฟริกา ไม่พบการเติบโต

ถึงแม้ว่าตัวเลขการเติบโตอาจจะฟังดูน้อย แต่ก็สะท้อนกลยุทธ์ของแบรนด์ภายใต้ซีอีโอ Joshua Schulman กับนโยบาย Burberry Forward ที่เน้นเรื่องการสร้างความต้องการต่อแบรนด์และการลงทุนในระยะยาว โดยโฟกัสที่การเล่าเรื่องมรดกทางประวัติศาสตร์ของแบรนด์อย่างเสื้อโค้ท เสื้อตัวนอก และความเป็นอังกฤษ ออกมาเป็นแคมเปญและการสื่อสารต่างๆ ไม่ว่าจะเป็น It’s Always Burberry Weather: London in Love นำเสนอความรู้สึกเมื่อเจออากาศหนาวปนฝนในลอนดอน และ Burberry Festival ที่ฉลองความเป็นเทศกาลดนตรีและวัฒนธรรมของคนรุ่นใหม่ที่หยั่งรากลึกสำหรับคนอังกฤษ

ภาพ: Burberry

อ้างอิง:

• https://www.burberryplc.com/content/dam/burberryplc/corporate/documents/investors/results-reports/2026/Burberry%20Q3%20FY26%20Trading%20Update%20Press%20Release.pdf.downloadasset.pdf

The post ยอดขายของ Burberry เริ่มฟื้นตัวขึ้น ผลจากลูกค้าในเอเชียแปซิฟิก appeared first on THE STANDARD.

ถ้าช่วงนี้หน้าฟีดโซเชียลเต็มไปด้วยรูปเพนต์เล็บลายจุดขาว-ดำ ที่ดูเหมือนลายขนเจ้าหมาดัลเมเชียน เราไม่ได้คิดไปเอง เพราะนี่คือหนึ่งใน Micro-Trend ในวงการทำเล็บที่กำลังขยับขึ้นมาแรงและน่าลองสุดๆ

เสน่ห์ของ Dalmatian Nails อยู่ตรงความไม่สมบูรณ์แบบของมัน จุดที่ไม่เท่ากัน เป๊ะบ้าง เบี้ยวบ้าง กลับกลายเป็นความตั้งใจ ทำให้ลายนี้ดูมีความ Effortless Chic แบบเดียวกับเสื้อยืดขาวดีๆ กับกางเกงยีนส์ทรงสวย คือดูเหมือนง่าย แต่ให้ผลลัพธ์ที่ดูมีรสนิยมเลยล่ะ

ต่างจากลายเพนต์เล็บยุคก่อนที่เน้นความละเอียด ประณีต หรือความหวานจัด Dalmatian Nails ให้ฟีลแบบกราฟิก อาร์ต และร่วมสมัยมากกว่า มันไปในทิศทางเดียวกับเทรนด์แฟชั่นที่กำลังฮิตอย่าง Polka Dot Revival, Monochrome Styling และความหลงใหลใน Texture แบบ Organic ที่ไม่ต้องเป๊ะจนเกินไป

ในเชิงบิวตี้ มันเป็นลายที่เข้าถึงง่ายมาก พื้นเล็บอาจเป็นสีขาว นู้ด ชมพูอ่อน เทา หรือใส แล้วเติมจุดสีดำ น้ำตาล หรือเทาเข้มลงไป เท่านี้ก็ได้ลุคที่ดูมีลูกเล่นทันที ข้อดีคือไม่จำเป็นต้องทำครบทุกนิ้วก็สวย ทำแค่นิ้วเดียวเป็น Accent Nail ก็ยังดูเก๋ หรือจะผสมกับ French Tip, Chrome, Jelly Nail ก็ยิ่งทำให้ลายนี้ดูใหม่ขึ้น สำหรับคนที่ชอบความ Playful บนเล็บ ไอเดียนี้เหมือนเป็นพื้นที่เล็กๆ ให้ได้ทดลองสนุกกับสไตล์ของตัวเองได้ดีเลย

ภาพ: Courtesy of theoct_serina/ IG

The post Dalmatian Nails เทรนด์เล็บลายจุดสไตล์น้องหมาดัลเมเชียนกำลังมาแรง appeared first on THE STANDARD.

นักแสดงชาวไทยอย่าง ไบเบิ้ล-วิชญ์ภาส สุเมตติกุล ปรากฏตัวบนรันเวย์แฟชั่นโชว์คอลเล็กชันเสื้อผ้าสุภาพบุรุษ AMIRI Autumn-Winter 2026 ที่เพิ่งจัดแสดงล่าสุดที่ปารีส ซึ่งนี่ถือเป็นครั้งแรกที่เขาเดบิวต์ในฐานะนายแบบบนรันเวย์ปารีสแฟชั่นวีกอีกด้วย

เขาปรากฏตัวในลุค All Black ที่ประกอบไปด้วยเสื้อตัวในทับโดยเสื้อกั๊กหนังดำขลับ จับคู่กับเบลเซอร์ที่มีกิมมิกเครื่องประดับแวววาวตามแบบฉบับของ AMIRI และสวมใส่รองเท้าหนังปลายแหลมที่เสริมให้ลุคนี้มีความเท่มากยิ่งขึ้น

นี่ถือเป็นครั้งที่ 3 ที่ไบเบิ้ลมีโอกาสร่วมงานกับแบรนด์แฟชั่นจากสหรัฐอเมริกาแห่งนี้ โดยก่อนหน้าเขาเคยมาร่วมชมแฟชั่นโชว์ในฐานะฟรอนต์โรวครั้งแรกพร้อมกับนักแสดงพาร์ตเนอร์จากเรื่อง 4MINUTES อย่าง เจษ เจษฎ์พิพัฒ ในโชว์คอลเล็กชัน Autumn-Winter 2025 และครั้งที่ 2 ในฐานะฟรอนต์โรวที่โชว์คอลเล็กชัน Spring-Summer 2026

ภาพ: Amiri

The post ไบเบิ้ล วิชญ์ภาส เดินแบบแฟชั่นโชว์ AMIRI ครั้งแรกที่ปารีสแฟชั่นวีก appeared first on THE STANDARD.

หลังจากที่ Jaden Smith เข้ามารับตำแหน่งครีเอทีฟไดเรกเตอร์ชายคนแรกของ Christian Louboutin แทนที่ดีไซเนอร์ผู้ก่อตั้งแบรนด์ไปเมื่อเดือนกันยายนที่ผ่านมา ในวันนี้เราได้เห็นผลงานแรกสำหรับสินค้าฝั่งผู้ชายกับคอลเล็กชัน Fall/Winter 2026 ซึ่งจัดขึ้นในรูปแบบของนิทรรศการเชิงประสบการณ์

นิทรรศการได้เริ่มต้นจากห้องฉายภาพสีแดงเอกลักษณ์ของแบรนด์รองเท้าพื้นแดง ซึ่งเขาตีความจากมรดกทางเทคโนโลยีภาพถ่ายในยุคแรกเริ่มของฝรั่งเศส ทั้งของสองนักประดิษฐ์ Nicéphore Niépce และ Louis Daguerre ออกมาเป็นภาพลลุ๊คบุ๊คที่ผ่านกระบวนการถ่ายภาพฟิล์มกระจกเปียกแบบโบราณ (Wet Plate Photography) รวมไปถึงสองพี่น้อง Auguste และ Louis Lumière ผู้ให้กำเนิดการฉายภาพยนตร์

หลังจากนั้นเราค่อยมาเจอกับการจัดแสดงคอลเล็กชันใหม่ที่จัดวางอย่างกระจัดกระจาย และ มีการออกแบบโครงสร้างหัวสีแดงที่ถูกกระเทาะเปิดออกเหมือนเรากำลังเข้าไปในหัวของเขา ทั้งรองเท้าบู๊ตชายรุ่น Trapman ที่มีความฮิปฮอปยุค 90 มากขึ้นซึ่งเป็นวัฒนธรรมที่ Jaden Smith คุ้นชินมาตั้งแต่สมัยพ่อของเขา กับ ดีเทล เปื้อนสีขาว แดง และ ดำ กลายมาเป็นรุ่น Molten Trapman รวมไปถึงรองเท้าหนังสำหรับงานกลางคืนอย่างรุ่น Corteo (เทียบได้กับกับรุ่น So Kate ของผู้หญิง) ที่มีดีเทลเจาะรูให้ดูสนุกขึ้น

ฝั่งกระเป๋าเน้นไปที่ฟังก์ชันที่ดูเรียบง่ายแต่ก็เน้นการใช้งาน เช่นรุ่น Nostalgic Multi Pocket และโท้ทรุ่น Tactical Multi Pocket ที่มีกระเป๋าย่อยอยู่รอบ และแบบพิเศษที่มีลายพิมพ์ภาพถ่ายเหมือนกลุ่มคนกำลังรวมตัวกันในคอนเสิร์ตแบบเลือนลาง ซึ่งช่วยให้ทิศทางใหม่ของแบรนด์ดูร่วมสมัยกับคนรุ่นใหม่มากขึ้น

ภาพ: Christian Louboutin

The post CHRISTIAN LOUBOUTIN BY JADEN SMITH นิทรรศการโชว์ผลงานคอลเล็กชันแรกที่ปารีส appeared first on THE STANDARD.