T-Pop ยุคใหม่ โตได้ไกลกว่าแค่ในประเทศ

กระแส T-Pop ที่กำลังมาแรงช่วยผลักดันให้อุตสาหกรรมเพลงของไทยเติบโตสอดคล้องตามเทรนด์โลก

ในช่วงปี 2016-2019 มูลค่าตลาดอุตสาหกรรมเพลงของไทยเติบโตเฉลี่ย 16% CAGR จากเทรนด์การฟังเพลงผ่านแพลตฟอร์มสตรีมมิ่ง และการเข้าชมคอนเสิร์ตและเทศกาลดนตรี

โดยมูลค่าตลาดดนตรีสดมีสัดส่วนเฉลี่ยราว 50% ของมูลค่าตลาดเพลงของไทย อย่างไรก็ดี แม้รายได้รวมของอุตสาหกรรมเพลงไทยจะได้รับผลกระทบจากมาตรการ

เว้นระยะห่างทางสังคมในช่วงโควิด-19 แต่ด้วยกระแสความนิยม T-Pop ที่เพิ่มสูงขึ้นจากการโพรโมตต่อเนื่องผ่านทางโซเชียลมีเดียจึงทำให้อุตสาหกรรมเพลงไทยฟื้นตัวได้อย่างรวดเร็ว กลับมาอยู่ในระดับก่อนโควิด-19 ตั้งแต่ปี 2022 และเติบโตได้อย่างต่อเนื่อง

โดย SCB EIC คาดว่า รายได้รวมของผู้ประกอบการธุรกิจ T-Pop จะอยู่ที่ 1.1 หมื่นล้านบาท ในปี 2026 และขยายตัวสู่ระดับ 1.3 หมื่นล้านบาท ในปี 2029 หรือราว 5.8% CAGR ซึ่งชะลอตัวลงจากช่วงก่อนโควิด-19 จากฐานมูลค่าตลาดที่อยู่ในระดับสูง แต่ยังคงสอดคล้องกับทิศทางการขยายตัวของตลาดโลก

ในภาพรวมแนวโน้มความนิยม T-Pop ที่เพิ่มขึ้นในไทยและเริ่มขยายสู่ต่างประเทศ

มีแรงหนุนจากการเติบโตของแพลตฟอร์มดิจิทัล กระแสโซเชียลมีเดีย คุณภาพผลงานเพลง และการต่อยอดจากซีรีส์วายไทย

ในช่วง 4-5 ปีที่ผ่านมา เพลง T-Pop ยังคงมาแรงต่อเนื่องในไทยและกำลังขยายตลาดในต่างประเทศมากขึ้น ทำให้ศิลปินไทยได้รับโอกาสเข้าร่วมแสดงในเทศกาลดนตรีระดับโลกอย่าง Coachella และ Summer Sonic อีกทั้งยังดึงดูดผู้เล่นระดับโลกหลายรายให้เข้ามาลงทุนในอุตสาหกรรมเพลงไทย

โดยปัจจัยสำคัญที่ส่งเสริมให้เพลง T-Pop ขยายความนิยมไปในวงกว้าง ได้แก่

• การเพิ่มขึ้นของผู้ใช้งาน Music streaming ที่ช่วยให้ผู้ฟังทั่วโลกเข้าถึงเพลงไทยได้ง่ายขึ้น
• กระแส Viral บนโซเชียลมีเดีย ซึ่งเร่งให้เพลงไทยเป็นที่รู้จักในวงกว้างอย่างรวดเร็ว
• คุณภาพผลงานเพลงที่ยกระดับสู่สากล ทั้งการผลิตผลงานเพลงภาพลักษณ์ศิลปิน และการนำเสนอผลงานที่ตอบโจทย์ผู้ฟังยุคใหม่
• ความนิยมของซีรีส์วายไทย ช่วยส่งต่อความนิยมจากเพลงประกอบซีรีส์สู่ผลงานเพลงอื่นของศิลปิน

กลุ่มแฟนคลับที่พร้อมสนับสนุนศิลปินอย่างเต็มที่มีส่วนสำคัญในการส่งเสริมให้อุตสาหกรรมเพลงไทยเติบโต และยังขยายโอกาสให้ธุรกิจอื่นเติบโตตามไปด้วย

แม้ T-Pop จะสามารถเข้าถึงฐานผู้ฟังที่กว้างขึ้นผ่านแพลตฟอร์มดิจิทัล แต่ยังเผชิญข้อจำกัดของรายได้ต่อยอดการฟังที่อยู่ในระดับต่ำ ทำให้อุตสาหกรรมเพลงหันมาให้ความสำคัญกับกลุ่ม Superfan ซึ่งมีกำลังซื้อสูงและพร้อมสนับสนุนศิลปินอย่างต่อเนื่อง อีกทั้ง ยังต่อยอดขยายการเติบโตไปสู่ธุรกิจอื่นด้วย ได้แก่

• ธุรกิจที่เกี่ยวข้องกับคอนเสิร์ตและอีเวนต์ ครอบคลุมตั้งแต่ธุรกิจจัดงาน สถานที่ ระบบแสงสีเสียง แพลตฟอร์มจำหน่ายบัตร และสินค้าที่ระลึก ซึ่งขยายตัวตามจำนวนงานคอนเสิร์ตและอีเวนต์ที่เพิ่มขึ้น โดยสำนักงานส่งเสริมการจัดประชุมและนิทรรศการ (TCEB) คาดการณ์ว่ามูลค่าตลาดธุรกิจ MICE ของไทยในปี 2026 จะเติบโต9.8%YoY

• ธุรกิจที่เชื่อมโยงกับ Fandom marketing และกิจกรรมแฟนคลับ อาทิ การดึงศิลปินมาเป็นพรีเซนเตอร์ให้กับสินค้าอุปโภคบริโภค (FMCG) ธุรกิจสื่อและโฆษณาที่รองรับทั้งการตลาดของแบรนด์และการเป็นสื่อกลางที่แฟนคลับใช้สนับสนุนศิลปิน รวมถึงธุรกิจ Food truck จากวัฒนธรรมส่ง Food support เป็นกำลังใจศิลปินและทีมงานตามงานต่างๆ

• ธุรกิจอื่นที่ได้อานิสงส์จากการเดินทางเข้าร่วมงานของแฟนคลับ ทั้งคอนเสิร์ตเทศกาลดนตรี และกิจกรรมอีเวนต์ของศิลปิน อาทิ ธุรกิจท่องเที่ยวและบริการ ตั้งแต่โรงแรม ร้านอาหาร ร้านค้า สถานที่ท่องเที่ยว สายการบิน ไปจนถึงระบบขนส่งสาธารณะ รวมถึงกลุ่มค้าปลีกและศูนย์การค้าที่เป็นพื้นที่จัดกิจกรรม

ในระยะข้างหน้า T-Pop มีแนวโน้มขยายไปยังตลาดต่างประเทศมากขึ้น แต่ยังต้องเผชิญกับความท้าทายจากการแข่งขันที่รุนแรง การขาดแคลนบุคลากรเบื้องหลังที่มีประสบการณ์ด้านการจัดการในระดับสากล รวมถึงข้อจำกัดเชิงโครงสร้างของอุตสาหกรรมเพลงของไทย

การเติบโตของ T-Pop ที่มีแนวโน้มขยายสู่ตลาดต่างประเทศมากขึ้น โดยเฉพาะอาเซียน และเอเชียตะวันออก ตามทิศทางของผู้ประกอบการที่เริ่มผลักดันศิลปินในค่ายสู่เวทีต่างประเทศ และสร้างพันธมิตรทางธุรกิจกับผู้เล่นต่างประเทศ ควบคู่ไปกับการรักษาฐานแฟนเพลงในประเทศ อย่างไรก็ดี การเติบโตดังกล่าวยังเผชิญความท้าทายหลายประการ อาทิ การแข่งขันที่รุนแรงขึ้นจากกลุ่มศิลปินไทยที่เปิดตัวเพิ่มขึ้นต่อเนื่องและศิลปินต่างชาติที่เข้ามาในตลาด ความต้องการบุคลากรเบื้องหลังที่มีทักษะการจัดการด้านดนตรีและวางแผนการตลาดระดับสากล ตลอดจนข้อจำกัดด้านแหล่งเงินทุนและการเชื่อมโยงของระบบนิเวศอุตสาหกรรมที่ยังต้องอาศัยกลไกการสนับสนุนจากภาครัฐ

อย่างไรก็ดี การพิจารณานโยบายสนับสนุนเพิ่มเติมจากภาครัฐ มีส่วนช่วยให้ T-Pop ก้าวสู่ตลาดโลกได้เร็วยิ่งขึ้น แม้ปัจจุบันภาครัฐได้สนับสนุนอุตสาหกรรมเพลงผ่านนโยบาย Soft power ทั้งการสร้างและพัฒนาทักษะบุคลากรผ่านหลักสูตรอบรม

และการผลักดันศิลปินไทยสู่ตลาดต่างประเทศ แต่ในระยะต่อไปหากภาครัฐพิจารณานโยบายสนับสนุนเพิ่มเติมอย่างเหมาะสม ก็จะช่วยเพิ่มโอกาสให้เพลง T-Pop ไปสู่ตลาดโลกได้เร็วยิ่งขึ้น ได้แก่

• การกำหนดยุทธศาสตร์การพัฒนาที่ชัดเจน จะช่วยให้ค่ายเพลงสามารถวางกลยุทธ์ระยะยาวให้สอดคล้องกับทิศทางของประเทศ
• มาตรการสนับสนุนด้านการเงิน อาทิ การพัฒนากลไกการเปลี่ยนทรัพย์สินทางปัญญาเป็นหลักประกันเพื่อเพิ่มโอกาสการเข้าถึงแหล่งทุนสำหรับค่ายเพลงขนาดกลาง ขนาดเล็ก และศิลปินอิสระ รวมถึงการใช้มาตรการลดหย่อนภาษีเพื่อดึงดูดการลงทุนสำหรับค่ายเพลงขนาดใหญ่
• การพัฒนาระบบนิเวศอุตสาหกรรมแบบครบวงจร ตั้งแต่การผลิตบุคลากรเบื้องหลัง, การผลิตศิลปิน, การพัฒนาโครงสร้างพื้นฐานทางดนตรี รวมถึงพื้นที่แสดงผลงานที่เป็นมาตรฐานสากล
• การยกระดับการบริหารจัดการทรัพย์สินทางปัญญา เพื่อปกป้องผลประโยชน์และสร้างรายได้ให้อุตสาหกรรม T-Pop ได้ต่อเนื่องในระยะยาว

อ่านบทวิเคราะห์ฉบับออนไลน์ได้ที่

In focus / T-Pop ยุคใหม่ โตได้ไกลกว่าแค่ในประเทศ | SCBEIC 26 พ.ค. 2569 | 13:21

The post SCB EIC เผยมูลค่าตลาด T-Pop จ่อแตะ 1.1 หมื่นล้านบาท ชูพลัง ‘Superfan’ และโมเดลความร่วมมือรัฐ-เอกชน ดันเศรษฐกิจสร้างสรรค์ appeared first on THE STANDARD.

สิ้นสุดการรอคอยอันยาวนานสำหรับการกลับมาของศิลปินขวัญใจมหาชนอย่าง บี้ สุกฤษฎิ์ หลังเป็นไวรัลอยู่บ่อยครั้งเนื่องจากแฟนๆ เฝ้ารอการกลับมาร้องเพลงของเขา ซึ่งล่าสุด บี้ สุกฤษฎิ์ เปิดเผยผ่านการไลฟ์สดบนแอ็กเคานต์ TikTok ส่วนตัวยืนยันว่ากำลังเตรียมปล่อยซิงเกิลใหม่ในต้นเดือนเมษายนนี้

โดย บี้ สุกฤษฎิ์ เผยว่า เขาเข้าสู่กระบวนการทำเพลงและส่งให้กับบริษัทเป็นที่เรียบร้อยแล้ว พร้อมยืนยันว่าจะปล่อยเพลงออกมาให้ฟังกันในช่วงต้นเดือนเมษายนนี้อย่างแน่นอน ทั้งยังมีการสปอยล์อักษรย่อของชื่อเพลงอย่าง ‘อ.บ.จ.’ ให้แฟนๆ ร่วมเดากันระหว่างรอประกาศอย่างเป็นทางการอีกด้วย

การกลับมาในครั้งนี้เรียกว่าทนกระแสความคิดถึงของแฟนๆ ไม่ไหวจริงๆ เพราะเพลงของ บี้ สุกฤษฎิ์ นั้นยังคงเป็นไวรัลและถูกพูดถึงอยู่เสมอ รวมถึงถูกนำไปคัฟเวอร์จากศิลปินรุ่นใหม่มากมาย ก่อนกระแสความคิดถึงจะมากขึ้นหลังจากรายการ 4 โพดำ Live Session นำเพลงของเขามาทำเป็น BIE SUKRIT LOVE SONG MEDLEY พร้อมวิดีโอคอลสายตรงหาเจ้าตัว ทำเอาแฟนๆ คาดหวังในการกลับมาของหนุ่ม บี้ สุกฤษฎิ์ แต่เจ้าตัวก็ตอบกลับว่ายังไม่ได้มีการวางแผนจะกลับมาเร็วๆ นี้ มีเพียงการไลฟ์ให้แฟนคลับพอหายคิดถึง ก่อนที่สุดท้ายจะยอมใจอ่อนกลับมาพร้อมซิงเกิลใหม่ให้แฟนๆ ตั้งตารอหลังจากห่างหายไปเกือบ 5 ปี

สำหรับ บี้ สุกฤษฎิ์ เป็นทั้งนักแสดงและศิลปินขวัญใจมหาชนผู้ครองตำแหน่งรองชนะเลิศอันดับ 1 ในรายการ เดอะสตาร์ ค้นฟ้าคว้าดาว 3 ก่อนจะเข้าสู่วงการอย่างเต็มตัวและฝากเพลงฮิตไว้มากมาย รวมถึงผลงานการแสดง ละครเวที และผลงานที่ดังไกลถึงต่างประเทศ โดยซิงเกิลล่าสุดอย่าง ‘มาละวา’ ถูกปล่อยออกมาในปี 2021 ก่อนที่เขาจะตัดสินใจพักงานในวงการบันเทิงและก้าวเข้าสู่สายธรรมะอย่างเต็มตัว

อย่างไรก็ตามการกลับมาครั้งนี้ถือเป็นข่าวดีของแฟนๆ หลังจากรอคอยกันมาอย่างยาวนาน เตรียมพบกับซิงเกิลใหม่ที่ บี้ สุกฤษฎิ์ จะกลับมาทวงตำแหน่งขวัญใจมหาชนอีกครั้ง พร้อมติดตามผลงานที่อาจจะเกิดขึ้นในอนาคตต่อไป

ภาพ: biesukrit_w / Instagram

อ้างอิง: https://www.tiktok.com/@biesukrit_w?_r=1&_t=ZS-956tsW8GysG

The post บี้ สุกฤษฎิ์ เตรียมกลับมาพร้อมซิงเกิลใหม่ในเดือนเมษายนนี้ appeared first on THE STANDARD.

จบลงอย่างยิ่งใหญ่และสวยงามสำหรับงานประกาศรางวัล TOTY MUSIC AWARDS Shining Forwards Thai Music 2025 งานประกาศรางวัลดนตรีสุดยิ่งใหญ่ ที่จัดขึ้นอย่างต่อเนื่องเป็นปีที่ 5 เมื่อวันที่ 17 มีนาคมที่ผ่านมา ณ สามย่านมิตรทาวน์

โดยในปีนี้ถูกปรับเปลี่ยนชื่อจาก T-POP Of The Year เป็น Shining Forwards Thai Music งานประกาศรางวัลเพลงไทยทุกประเภท เพื่อมอบรางวัลให้กับศิลปิน และผู้ทำงานเบื้องหลัง พร้อมเปิดงานด้วยการเดิน Pink Carpet ของทัพศิลปิน อาทิ 4EVE, ATLAS, JINWOOK และ NEX จากวง BUS, YOUNGOHM, violette wautier, LITTLE JOHN, Paper Planes, VVV, Ink Waruntorn, fellow fellow, Lipta, JMNK, ily, PlusOne, ALTERS และศิลปินรวมถึงทีมงานทั้งเบื้องหน้าและเบื้องหลังอีกมากมาย

สำหรับการประกาศรางวัล TOTY MUSIC AWARDS Shining Forwards Thai Music 2025 จะแบ่งรางวัลออกเป็น 2 ประเภท ได้แก่ รางวัลยอดนิยม (MOST POPULAR) ที่ตัดสินจากการโหวต และการเพิ่มยอดสตรีม ของผู้ชมและผู้ฟัง และ รางวัลยอดเยี่ยม (THE BEST) ที่คัดสรรจากคณะกรรมการ โดยครั้งนี้เกิร์ลกรุ๊ปมากความสามารถอย่าง 4EVE สามารถคว้ารางวัลไปได้มากสุดถึง 4 สาขา 

รวมถึงความพิเศษภายในงานปีนี้ยังมีรางวัล Special International Award Best Japan 2025 Song of the Year ซึ่งรางวัลตกเป็นของ Creepy Nuts จากเพลง Bling-Bang-Bang-Born อีกด้วย

นอกจากนี้ยังมีโชว์สุดพิเศษจากเหล่าศิลปินที่นำเพลงใหม่สุดฮิตมาร่วมสร้างสีสันภายในงาน เรียกว่าเป็นงานประกาศรางวัลดนตรีสุดยิ่งใหญ่ที่พร้อมจะมอบรางวัลให้กับผู้ผลักดันวงการ T-Pop ทั้งเบื้องหน้าและเบื้องหลัง ให้ขับเคลื่อนอุตสาหกรรมเพลงไทยต่อไปในอนาคต

สำหรับผลรางวัลประเภท รางวัลยอดเยี่ยม (THE BEST) ได้แก่

THE BEST COVER ART OF THE YEAR 

• YANT – FORD TRIO (Designer : Zendake)

THE BEST ALBUM PACKAGING OF THE YEAR

• ตึกโป๊ะ-Lipta Design: 4×100 studio

THE BEST HIDDEN GEM OF THE YEAR 

• Pami

THE BEST NEW ARTIST OF THE YEAR

• Purpeech

THE BEST MUSIC VIDEO OF THE YEAR

• เพลง I’m ok // not ok จาก BOYdPOD Ft.Billkin (Director : Thasom Boonyanate)

THE BEST R&B ARTIST OF THE YEAR

• Tobii

THE BEST HIP HOP / RAP ARTIST OF THE YEAR

• TangBadVoice

THE BEST ROCK / ALTERNATIVE ARTIST OF THE YEAR

• LITTLE JOHN

THE BEST POP ARTIST OF THE YEAR 

• 4EVE 

THE BEST GROUP ARTIST OF THE YEAR 

• 4EVE

THE BEST SOLO ARTIST OF THE YEAR

• INK WARUNTORN

THE BEST ALBUM OF THE YEAR

• MILLI

THE BEST PRODUCER OF THE YEAR

• ตน ต้นหน จากผลงาน Album : puffette – pami และ กลัวว่าฉันจะไม่เสียใจ – PURPEECH

THE BEST RECORD OF THE YEAR 

• DISCOENTELECHY Supergoods Producer: Jean-David Caillouët & Supergoods

THE BEST SONG OF THE YEAR 

• ใจฉันตามเธอไป – YOUNGOHM

สำหรับผลรางวัลประเภท รางวัลยอดนิยม (MOST POPULAR) ได้แก่

THE MOST POPULAR ORIGINAL SOUNDTRACK OF THE YEAR

• BILLKIN จากเพลง See You Somewhere OST. ซองแดงแต่งผี

THE MOST POPULAR COLLABORATION OF THE YEAR 

• Bowkylion x NONT TANONT จากเพลง ที่คั่นหนังสือ

THE MOST POPULAR GROUP PERFORMANCE OF THE YEAR 

• 4EVE จากเพลง Keep a Secret

THE MOST POPULAR MALE ARTIST OF THE YEAR

• BLVCKHEART จากเพลง อยากจะกอดเธอนานๆ  (HAVE A GOOD TIME)

THE MOST POPULAR ROOKIES OF THE YEAR

• FirstOne  จากเพลง First Love

THE MOST POPULAR FEMALE ARTIST OF THE YEAR

• INK WARUNTORN จากเพลง สักวันฉันจะหายดี

THE MOST POPULAR FEMALE GROUP OF THE YEAR 

• 4EVE จากเพลง Salsa No Drama

THE MOST POPULAR MALE GROUP OF THE YEAR 

• BUS because of you i shine จากเพลง ‘BOW WOW’

THE MOST POPULAR BAND OF THE YEAR 

• purpeech จากเพลง กลัวว่าฉันจะไม่เสียใจ (Fear)

THE MOST POPULAR MUSIC OF THE YEAR 

purpeech จากเพลง กลัวว่าฉันจะไม่เสียใจ (Fear)

ภาพ: TOTY MUSIC AWARDS 202

The post TOTY MUSIC AWARDS 2025 งานประกาศรางวัลเพื่อศิลปินชาวไทย appeared first on THE STANDARD.

กลับมาทำซิงเกิลร่วมกันอีกครั้งสำหรับ สกาย วงศ์รวี และนานิ หิรัญกฤษฎิ์ ศิลปินและนักแสดงมากความสามารถจากค่าย GMMTV ในเพลง Can I Call You Tonight? ที่เพิ่งปล่อยออกมาเมื่อ 12 ธันวาคม 2025

โดยเพลง Can I Call You Tonight? บอกเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับคนที่กำลังตกหลุมรักจนไม่สามารถเอาภาพคนนั้นออกไปได้ เลยต้องขอโทรหาเพื่อคลายความคิดถึง เหมือนเนื้อเพลงที่ว่า “คืนนี้โทรหาได้ไหม คงจะหลับฝันดี แค่ขอให้เราได้คุยกันอีกสักที จะได้ไหม”

สำหรับ สกาย วงศ์รวี และนานิ หิรัญกฤษฎิ์ เคยฝากผลงานการแสดงร่วมกันในซีรีส์เรื่อง High School Frenemy และกำลังอยู่ในระหว่างการถ่ายทำซีรีส์เรื่อง WU นอกจากนี้ยังมีโปรเจกต์ใหม่อย่างซีรีส์ ภารกิจลับ จับ จิ้น เดือด และโปรเจกต์ใหญ่ HIGH & LOW BORN TO be HIGH ที่เปิดตัวในงานประกาศไลน์อัป GMMTV 2026

ภาพ: GMMTV OFFICIAL

The post สกาย-นานิ ส่งซิงเกิลใหม่ Can I Call You Tonight? แทนใจคนกำลังตกหลุมรัก appeared first on THE STANDARD.

หลังจากประกาศร่วมงานกับค่ายเพลง What The Duck ศิลปินหนุ่ม PONCHET หรือ พล เชษฐกิตติ์ ก็ปล่อยผลงานเพลงออกมาอย่างต่อเนื่อง จนมาถึงซิงเกิลล่าสุด เพื่อนกี่โมง (friend zone) ที่เพิ่งปล่อยเมื่อวันที่ 13 พฤศจิกายน 2568 พร้อมมิวสิกวิดีโอที่ร่วมงานกับ จั๋งธีร์ จากวง BUS ร่วมกับ โญฮวัน คิม นักแสดงจากค่าย XEBIS Entertainment และ โอปอล กุลวิภา นักแสดงจากค่าย FRT Entertainment

เพื่อนกี่โมง (friend zone) เป็นเพลงแทนความรู้สึกของคนแอบรักเพื่อนฉบับเจนซี เหมือนเนื้อเพลงที่ว่า “ติดอยู่กับคำว่าเพื่อนรัก แต่รักเธอกลับไม่ได้” มาพร้อมกับมิวสิกวิดีโอพูดถึงความสัมพันธ์แบบเฟรนด์โซนของกลุ่มเพื่อน เพราะการกระทำต่างๆ ชวนคิดไปไกล ทั้งยังเพิ่มความน่าสงสัยให้แฟนๆ วิเคราะห์กันว่า ในกลุ่มเพื่อนนี้ ใครกันแน่ที่คิดเกินเพื่อน

สำหรับ PONCHET ถือเป็นศิลปินขวัญใจเจนซี ที่คนส่วนใหญ่เคยรู้จักกันผ่านผลงานเพลง พี่ชอบหนูที่สุดเลย และพี่คงไม่ชอบผมหรอก ก่อนจะเปิดตัวร่วมงานกับค่ายเพลง What The Duck ด้วยซิงเกิลที่ยังคงครองใจผู้ฟังอย่าง รักแค่ไหน ซึ่งผลงานแต่ละซิงเกิล เจ้าตัวยังทำเพลงเองทั้งหมดอีกด้วย

ภาพ: jungt.busofficial / Instagram

The post PONCHET ส่งซิงเกิลใหม่ เพื่อนกี่โมง (friend zone) พา JUNGT BUS ร่วมเล่นมิวสิกวิดีโอ appeared first on THE STANDARD.

ไม่ปล่อยให้แฟนๆ ชาว PIECES ต้องรอนาน สำหรับ 5 หนุ่มบอยกรุ๊ป PERSES ที่ครั้งนี้กลับมาทวงบัลลังก์ด้วยเพลง KITTY SWAG ซิงเกิลที่ 6 จาก Alterland ที่หนึ่งในสมาชิกของวงอย่าง จั๋ง วิกร ร่วมทำเพลงในครั้งนี้

หลายคนอาจจะคุ้นหูหรือเคยเห็นโชว์ผ่านตากันมาบ้าง เพราะ KITTY SWAG ได้เพอร์ฟอร์มท่าเต้นแมวเหมียวที่เต็มไปด้วยความดุดันครั้งแรกไปแล้วที่ Monster Music Festival 2025 จนทำเอาแฟนๆ เซอร์ไพรส์และรอติดตามคัมแบ็กนี้กันอย่างใจจดใจจ่อ

KITTY SWAG เป็นเพลงแนว Hip-hop ที่ผสมผสานความน่ารักผ่านท่าเต้นแมวเหมียว พร้อมท่อนเลียนเสียงแมวติดหูที่ทำให้แฟนๆ ต้องร้องตาม อีกทั้งเพลงนี้ยังเป็นการร่วมงานกับ ปณต จากวง Getsunova อีกครั้งในฐานะ Executive Producer ร่วมกับ จั๋ง วิกร ที่รับหน้าที่โปรดิวเซอร์เป็นครั้งแรก

ในพาร์ตของมิวสิกวิดีโอครั้งนี้เน้นไปที่การโชว์ท่าเต้นอันดุเดือดผ่านฉากหลังตาแมวสีเขียว ที่แม้จะเป็นการนำท่าแมวในอิริยาบถต่างๆ มาดัดแปลง แต่ไม่ได้ทำให้ความแข็งแกร่งของเพอร์ฟอร์มนั้นน้อยลงแต่อย่างใด ร่วมกับเบรกแดนซ์ในท่อนสุดท้ายที่แสนดุเดือด ก่อนจะจบลงด้วยท่าโพสต์หูแมวสุดน่ารัก ก็เป็นอีกกิมมิกที่แฟนๆ ถูกอกถูกใจ

สำหรับใครที่มีบัตรคอนเสิร์ต PERSES THE FIRST CONCERT ‘INTO THE ALTERLAND’ ที่จะจัดขึ้นในวันที่ 22 พฤศจิกายนนี้ เตรียมตัวไว้ได้เลย KITTY SWAG จะต้องเป็นอีกหนึ่งโชว์ที่ลุกเป็นไฟอย่างแน่นอน

ภาพ: GNEST

The post PERSES ชวนดูแมวกับเพลง KITTY SWAG ที่จั๋ง วิกร ร่วมโปรดิวซ์ครั้งแรก appeared first on THE STANDARD.

‘เราเหนื่อยเกินไปหรือยัง ที่จะเริ่มต้นรักครั้งใหม่’

ไม่อยากรัก (Shiftless) เพลงรักปนเศร้าซิงเกิลใหม่ ของ นนน-กรภัทร์ เกิดพันธุ์ เพลงที่เหมาะกับคนที่ยังไม่พร้อมมูฟออน จากอัลบั้มที่ 2 “SEVEN” ที่มาในคอนเซปต์ 7 Deadly Sins หรือ บาปทั้งเจ็ด ได้ “แม็ก-ธิติวัฒน์ รองทอง” (แม็ก The darkest Romance) มาร่วมโปรดิวซ์ให้

เพลงนี้เป็นหนึ่งในบาปทั้ง 7 ที่เปรียบเหมือน Sloth (ความเกียจคร้าน) ถูกตีความให้เข้าใจง่ายขึ้นโดยเล่าผ่านความรักของคนมีรักที่เหนื่อยเกินกว่าจะเริ่มต้นรักใหม่ เลยจมอยู่กับความสัมพันธ์เดิมๆ ที่ไม่รู้เลยว่า ‘เราหมดรักกันไปบ้างหรือยัง’

มิวสิกวิดีโอได้ ตาต้า-ธารพล พงษ์นริศร มาร่วมถ่ายทอดเรื่องราวความรักจากคนแปลกหน้าสองคนที่ต้องเผชิญกับโลกที่ล่มสลายจากเชื้อไวรัส ผ่านอุปสรรคต่างๆ จนได้รักกัน แต่กลับต้องเลือกระหว่าง ‘ชีวิต’ กับ ‘ความรัก’

เมื่อความสุขแปรผกผันกับความเจ็บปวด เราพยายามรักษาความสัมพันธ์ แต่อีกคนกลับเลือกที่จะผลักไส จนความเหนื่อยล้าเปล่งเสียงออกไปว่า

‘ฉันไม่อยากไปรักใครใหม่ เหนื่อยจะเริ่มต้นใหม่
เพราะเสียเวลา เกินกว่าจะมองหาใครที่ดีเหมือนเธอ’

รับชมมิวสิกวิดีโอ ไม่อยากรัก (Shiftless) ได้ที่ YouTube: RISER MUSIC

The post ไม่อยากรัก (Shiftless) บาปของคนมีรัก ซิงเกิลใหม่จาก NANON appeared first on THE STANDARD.

‘เธอว่าวันครบรอบของเรา จะเป็นวันที่เท่าไร’

นี่ไม่ใช่ประโยคคำถาม แต่เป็นประโยคบอกรักจาก บิวกิ้น-พุฒิพงศ์ อัสสรัตนกุล ในซิงเกิลใหม่ นับหนึ่ง (From now on) ที่ได้ เค้ก จากวง SERIOUS BACON มาร่วมแต่งเนื้อเพลง จนกลายเป็นเพลงอบอุ่น เนื้อหาโรแมนติก ใส่ใจในรายละเอียด เหมาะสำหรับการส่งเพลงนี้เพื่อบอกรัก พร้อมกับถามว่า

‘วันแรกของเธอกับฉัน เริ่มวันนี้เลยดีไหม?’

พาร์ตมิวสิกวิดีโอได้ เจนเย่-เมธิกา จีรนรภัทร มาร่วมแสดงคู่กับบิวกิ้น และกำกับโดย บอส-นฤเบศ กูโน เนื้อหามีการสอดแทรกเรื่อง ความเท่าเทียมได้อย่างแยบยล ทั้งคู่พยายาม give and take กันอย่างลงตัว แม้แต่การดูแลเล็กๆ น้อยๆ ที่ไม่จำเป็นต้องเป็นหน้าที่ของใครคนใดคนหนึ่งในความสัมพันธ์ แต่เราทั้งคู่สามารถทำให้กันได้ เพื่อให้ความรักของเรานั้นเป็น Healthy Relationship

และยังมีลูกเล่น First Time ในแต่ละช่วงของมิวสิกวิดีโอตั้งแต่เดินเข้าบ้าน ไปจนถึงโมเมนต์บอกรักบนโต๊ะอาหาร สื่อถึงการทำทุกวันให้เหมือนเป็น ‘วันแรก’ เสมอ เหมือนประโยคในเนื้อเพลงที่บอกว่า

‘หากว่าเธอตกลง วันนี้คงเป็นวันแรกของทุกวัน’

รับชมมิวสิกวิดีโอได้ที่ YouTube: Billkin Entertainment

The post นับหนึ่ง ซิงเกิลใหม่เพลงบอกรักแบบอบอุ่นสไตล์ Billkin appeared first on THE STANDARD.

วันนี้ (19 ตุลาคม) อนุทิน ชาญวีรกูล นายกรัฐมนตรีและรัฐมนตรีว่าการกระทรวงมหาดไทย เป็นประธานในพิธีเปิดงานประกวดร้องเพลงโครงการ เยาวชนสืบสานรักษ์เพลงไทย โดยสำนักงานพระคลังข้างที่ ซีซั่น 2 รอบชิงชนะเลิศ ณ ศูนย์การค้าเซ็นทรัล เวสวิลล์ ถนนราชพฤกษ์ จังหวัดนนทบุรี

สิริพงศ์ อังคสกุลเกียรติ โฆษกประจำสำนักนายกรัฐมนตรี เปิดเผยว่า นายกรัฐมนตรีกล่าวแสดงความชื่นชมสำนักงานพระคลังข้างที่ ในฐานะหน่วยงานภายใต้สถาบันพระมหากษัตริย์ที่จัดโครงการดังกล่าว โดยมองว่าเป็นการใช้บทเพลงไทย เป็นเครื่องมืออันทรงคุณค่าในการพัฒนาเยาวชน

อนุทิน กล่าวว่า ดนตรีไม่ได้ให้เพียงความสามารถทางดนตรีเท่านั้น แต่ยังช่วยหล่อหลอมทักษะชีวิตที่สำคัญ เช่น ความมีวินัย ความอดทน ความมุ่งมั่น และที่สำคัญที่สุดคือ การทำงานเป็นทีม โดยย้ำว่า การจะสร้างอะไร ให้เกิดความสมบูรณ์สำเร็จแล้ว ถ้าไปเป็นทีมจะทำงานได้ดีกว่าคนเดียวเสมอ

นายกรัฐมนตรีแสดงความยินดีที่โครงการนี้ได้รับความสนใจจากเยาวชนทั่วประเทศถึง 1,342 คน และชื่นชมเสน่ห์ของเพลงไทย ไม่ว่าจะเป็นลูกกรุงหรือลูกทุ่ง ซึ่งสามารถถ่ายทอดความรู้สึก ความงดงามของภาษาและวัฒนธรรมไทยไว้อย่างลึกซึ้ง

“ดนตรีจะช่วยลดความรุนแรง สร้างความคิดสร้างสรรค์ ความมีสติในการแก้ไขปัญหา ลดความเกลียดชัง ซึ่งสิ่งเหล่านี้จะทำให้ประเทศเราพัฒนาไปอย่างยั่งยืน” นายกรัฐมนตรีกล่าว

ในตอนท้ายของพิธี นอนุทิน ซึ่งมีความชื่นชอบและเล่นดนตรีมาตั้งแต่เด็ก ได้ร่วมแสดงความสามารถด้วยการ ร่วมเล่นเครื่องดนตรีแซกโซโฟน ในบทเพลงลาวดวงเดือน ร่วมกับวงดนตรีเฉลิมราชย์ โรงมหรสพหลวงศาลาเฉลิมกรุง และรับชมการขับร้องเพลงเรารักษ์เพลงไทย โดยผู้ชนะจากซีซั่น 1 อีกด้วย

The post ‘อนุทิน’ เปิดงานประกวดเยาวชนสืบสานรักษ์เพลงไทย พร้อมโชว์เป่าแซกโซโฟนร่วมวงดนตรีเฉลิมราชย์ appeared first on THE STANDARD.

เผลอแป๊บเดียว Muzik Move ค่ายเพลงสีเหลืองที่หลายคนคุ้นตา ก็ก้าวเข้าสู่ปีที่ 10 แล้วในปี 2025 สิบปีที่ผ่านมานี้ อุตสาหกรรมเพลงไทยเปลี่ยนไปแทบทุกอย่าง แต่ Muzik Move ก็ยังแข็งแกร่งและพร้อมปรับตัวอยู่เสมอ

วันนี้ THE STANDARD POP มีโอกาสพูดคุยกับ จุ๊บ-วุฒินันต์ ภิรมย์ภักดี บอสใหญ่แห่ง Muzik Move ถึงบทบาทอันท้าทายของค่ายเพลง มุมมองการบริหาร และมูฟต่อไปของค่าย Muzik Move ที่เริ่มจากจุดเริ่มต้นเล็ก ๆ จนก้าวเป็นค่ายปลุกปั้นศิลปินชื่อดังมากมาย ทั้ง อิ้งค์ วรันธร, Zom Marie, Indigo, ETC., Silly Fools, Serious Bacon, เอิ๊ต ภัทรวี และอีกหลายศิลปินจากค่ายในเครือทั้ง 8 ค่าย

ครบรอบ 10 ปี Muzik Move มองภาพ ‘อนาคตของค่ายเพลง’ ในอีก 10 ปีข้างหน้าเป็นอย่างไร

จุ๊บ: ผมเชื่อว่าอนาคตของค่ายเพลงจะไม่ได้ถูกจำกัดอยู่แค่การผลิตเพลง แต่จะพัฒนาไปเป็น Creative Ecosystem ที่เชื่อมศิลปินกับแฟนเพลงผ่าน Platform ต่างๆ ไม่ว่าจะเป็นเพลง คอนเสิร์ต คอนเทนต์ หรือแม้กระทั่ง Technology ใหม่ๆ อย่างเช่น AI แต่ไม่ว่าจะมีเครื่องมืออะไรเข้ามา หัวใจของมันยังคงเป็นศิลปินกับเพลงที่จริงใจต่อคนฟัง เราจะยังคงสร้างสรรค์ดนตรีที่มีคุณภาพและเข้าถึงผู้ฟังต่อไปครับ

นอกจากนี้ Music Community ก็สำคัญครับ ผมอยากเห็นทุกค่ายร่วมมือกันเพื่อให้เกิดความหลากหลายของแนวเพลง ทำให้กลุ่มคนฟังเปิดกว้างมากขึ้น มี Venue หลายขนาดในราคาที่เข้าถึงได้ เพื่อรองรับความต้องการทั้งของศิลปินและแฟนเพลง และผมหวังว่าวงการเพลงไทยจะเติบโตแข็งแรงขึ้นจนเป็น Soft Power ที่ขยายไปสู่ต่างประเทศ เริ่มจากในเอเชีย เช่น สิงคโปร์ มาเลเซีย อินโดนีเซีย เวียดนาม ฟิลิปปินส์ ไต้หวัน รวมถึงเกาหลีและญี่ปุ่น ซึ่งปัจจุบันมีศิลปินไทยหลายคนที่ทำเพลงเอง และเริ่มมีชื่อเสียงในต่างประเทศแล้ว เราเองก็มีค่าย Melodic Corner ที่เน้นเพลงภาษาอังกฤษโดยเฉพาะ เพื่อรองรับตลาดอินเตอร์ครับ

ถ้า Muzik Move เป็นแบรนด์ ไม่ใช่ค่ายเพลง อยากให้คนจดจำด้วยคำว่าอะไร

จุ๊บ: ผมชอบคำว่า Move ซึ่งมาจากชื่อค่ายของเราเอง เพราะมันให้ความรู้สึกถึงการเคลื่อนไหวตลอดเวลา ไม่หยุดอยู่กับที่ แต่ทั้งหมดต้องมีความ Sincere หรือความจริงใจ ทั้งกับคนฟังและกับตัวเองด้วย ผมอยากให้ทุกคนจดจำว่าเราเป็นแบรนด์ที่เดินทางไปข้างหน้าพร้อมกับแฟนเพลง ด้วยความจริงใจครับ

การบริหารค่ายที่เต็มไปด้วยศิลปินหลากหลายสไตล์ ใช้วิธี ‘คุม’ หรือ ‘ปล่อย’ อย่างไรให้อยู่ด้วยกันได้

จุ๊บ: แต่ละค่ายก็จะมีแนวเพลงที่แตกต่างกัน สำหรับผมแล้ว สิ่งสำคัญคืออยากให้ศิลปินได้แสดงตัวตนและความสามารถอย่างเต็มที่ แต่ก็ต้องอยู่ในแนวทางที่ Director ของค่ายวางไว้ ส่วนที่ต้องคุมจริงๆ ก็คือเรื่องงบประมาณ ที่จะต้องจัดสรรอย่างลงตัว เพื่อให้ศิลปินทุกคนได้รับโอกาสอย่างทั่วถึงครับ

ในฐานะผู้นำ อยากให้ทีมมองบทบาทของคุณจุ๊บอย่างไร เป็นหัวหน้า เพื่อนร่วมงาน หรือ โค้ช

จุ๊บ: ถ้าต้องเลือก ผมอยากให้ทีมมองผมเหมือนโค้ช ที่ช่วยวางแผนและนำพาทีมไปสู่ชัยชนะ หรือสู่ความสำเร็จร่วมกัน as a team ครับ

ถ้าเปรียบสไตล์การทำงานของคุณเป็นเพลงหนึ่งเพลง คิดว่าจะเป็นเพลงแนวไหน

จุ๊บ: ผมมองว่าสไตล์การทำงานของผมเหมือนเพลงแนว Fusion Jazz เพราะเป็นการทำงานที่ต้องดึงความหลากหลายของทีมมารวมกัน ขณะเดียวกันก็ต้อง Improvise อยู่เสมอเพื่อสร้างความสดใหม่ แต่ทั้งหมดก็ยังอยู่บนโครงสร้างที่ถูกต้อง เหมือนกับเพลง Jazz ที่มีการด้นสด ความยืดหยุ่น และการปรับตัว แต่ก็ยังคงอยู่บนกรอบของคอร์ด (Chord Progression) เปรียบได้กับการทำงานร่วมกันของผู้บริหาร ทีมงาน และศิลปิน ที่ต่างเติมสีสันของตัวเองลงไป แต่ยังสอดคล้องไปในทิศทางเดียวกันได้อย่างลงตัวครับ

ทุกวันนี้เพลงใหม่เกิดขึ้นเร็วมาก แต่ก็ดับเร็วมากเหมือนกัน มองว่า ‘สูตรลับการทำให้เพลงอยู่ในใจคน’ คืออะไร

จุ๊บ: ถ้าบอกสูตรลับไปก็ไม่เป็นสูตรลับอีกต่อไปสิครับ (หัวเราะ) จริงๆ แล้วไม่ได้มีอะไรซับซ้อน เนื้อหาของเพลงต้องเป็นเรื่องราวที่คน Relate ได้ และเป็นเพลง Timeless มากกว่าการเป็น Fashion ฟังเมื่อไหร่ก็ยังรู้สึกดี รู้สึกอินไปกับอารมณ์ได้ สิ่งที่จะเสริมให้เพลงมีค่าและอยู่ในใจได้นาน ก็คือคุณภาพ ตั้งแต่นักแต่งเพลง ศิลปิน โปรดิวเซอร์ นักดนตรีที่มาอัดเสียง ไปจนถึงคนที่ดูแล Mix & Mastering ทุกอย่างครบจึงจะทำให้เพลงนั้นเป็นงานที่สมบูรณ์ และ Timeless ได้จริงๆ ครับ

Streaming ทำให้ความสำเร็จของศิลปินถูกวัดด้วย ‘ตัวเลข’ เป็นหลัก คิดว่ามีอะไรอีกบ้างที่สะท้อนความสำเร็จของศิลปิน

จุ๊บ: แน่นอนว่าตัวเลขก็สำคัญครับ ทั้งยอดสตรีม จำนวนผู้ฟังรายเดือน (Monthly Listeners) หรือยอดวิวใน Music Video แต่สิ่งที่ทำให้ศิลปินประสบความสำเร็จจริงๆ ก็คือตัวตนของเขาเอง เพลงดังกว่าศิลปินมีอยู่เยอะ ถ้าจะไปถึงระดับสูงสุด ศิลปินต้องมี Popularity มีแฟนคลับมากมาย มีงานคอนเสิร์ตไม่ขาดมือ จัดคอนเสิร์ตใหญ่ก็ Sold Out สินค้าและแบรนด์ต่างๆ อยากให้ไปเป็น Presenter หรือ Brand Ambassador แต่เหนือสิ่งอื่นใด ถ้าเวลาผ่านไปหลายปี แล้วเพลงของเขายังอยู่ในใจแฟนๆ ทำให้คนมีความสุข หรือช่วยพาใครบางคนผ่านช่วงเวลาที่ยากลำบากไปได้ แบบนั้นถึงจะเป็นคุณค่าที่แท้จริงสำหรับศิลปินครับ

ศิลปินรุ่นใหม่มักอยาก ‘ไวรัล’ ก่อน ‘ยั่งยืน’ คุณคิดเห็นอย่างไร

จุ๊บ: ถ้าบอกว่าไวรัลมาก่อนยั่งยืน ก็ไม่ผิดสักทีเดียวครับ แต่ทำยังไงให้ได้ทั้งคู่มากกว่า การ Go Viral เป็นเรื่องของความเร็วและความทันสมัย แต่สิ่งที่จะทำให้ศิลปินอยู่ได้นานคือการต่อยอดจากไวรัลไปสู่ความยั่งยืนครับ

ถ้าให้สรุป 10 ปีของ Muzik Move เป็นเพลย์ลิสต์ คุณจะเลือก 3 เพลงไหนมาแทนแต่ละช่วงเวลา

จุ๊บ: ยากเกินไปครับที่จะให้เลือกแค่ 3 เพลง เพราะมีเพลงดีๆ มากมายจากหลายศิลปิน ไม่ว่าจะเป็น Hugo, Dax Rock Rider, Zeal, Season Five, แหนม รณเดช, Pause, อิ้งค์ วรันธร, เอิ๊ต ภัทรวี, ETC., Burin, Indigo, Serious Bacon, The Mousses

มาจนถึงล่าสุดกับ Zom Marie และ Bonnadol ที่เพิ่งมาอยู่กับเราในปีที่ 10 พอดี เราจึงแต่งเพลงขึ้นมาใหม่เพื่อฉลอง 10 ปีของ Muzik Move เพลงนี้มีชื่อว่า ‘คนโปรด (Close Friend)’ ที่ Produce โดยคุณพล คชภัค และขับร้องโดยศิลปินมากมายจากทุกค่าย และพิเศษตรงที่มีศิลปินรุ่นใหม่หลายคนเข้ามามีส่วนร่วมในการแต่งเนื้อร้องและทำนอง ทำให้เพลงนี้ไม่ใช่แค่การเฉลิมฉลอง แต่เป็นการส่งต่อพลังและความคิดสร้างสรรค์จากศิลปินรุ่นใหม่ไปพร้อมกันด้วยครับ

ถ้ามองย้อนกลับไป คิดว่าอะไรคือสิ่งที่เป็น ‘ตัวตนของวุฒินันต์’ ที่หลอมรวมอยู่ใน Muzik Move มากที่สุด

จุ๊บ: ผมเองก็เริ่มจากการเป็นศิลปินมาก่อน ผ่านการทำงานกับหลายค่าย จึงเข้าใจทั้งสองฝั่ง ทั้งฝั่งศิลปินและฝั่งผู้บริหาร สิ่งที่ผมใส่ลงไปไม่ใช่แค่ Passion ในเสียงดนตรี แต่คือการสร้างรากฐานที่มั่นคงให้ศิลปินและทีมงานได้ยืนหยัดและเติบโตไปด้วยกัน วันนี้ผมมีพนักงานเกินร้อย และศิลปินกว่า 50 ศิลปิน เราไม่ได้ทำเพื่อแค่วันนี้ แต่เพื่ออนาคต ที่ดนตรีของเรายังสามารถส่งพลัง สร้างแรงบันดาลใจ และอยู่ในหัวใจผู้ฟังตลอดไปครับ

The post คุยเรื่องค่ายเพลงกับ ‘จุ๊บ-วุฒินันต์’ และมูฟต่อไปของ Muzik Move หลังเดินทางครบ 10 ปี appeared first on THE STANDARD.

เปิดตัวยิ่งใหญ่สมกับการรอคอยสำหรับ ‘HOMETOWN’ ผลงานใหม่ของ BamBam (แบมแบม-กันต์พิมุกต์ ภูวกุล) อีพีอัลบั้มใหม่ที่ได้แรงบันดาลใจจากประเทศไทยในมุมมองของแบมแบม ซึ่งก่อนหน้านี้แฟนๆ ก็คงได้ฟังและชื่นชมซิงเกิล Dancing By Myself ที่เขาร้องกับแรปเปอร์ Timethai ไปแล้ว แต่วันนี้ (10 ตุลาคม) เขาก็ปล่อยอัลบั้มเต็มออกมาให้แฟนๆ ได้ฟังกันในที่สุด

อีพีอัลบั้มนี้มีทั้งหมด 5 แทร็ก เปิดโดยเพลงดิสโก้ป๊อป Dancing By Myself และตามมาด้วยเพลง More Than Friend ที่เขาชวนให้ เจฟ ซาเตอร์ ศิลปินขวัญใจแฟนเพลง T-Pop ที่เคยพบกันมาแล้วในรายการ CHUANG ASIA มาร่วมงานด้วยกันอีกครั้งในเพลงนี้ ซึ่งเจฟก็ยังมีเครดิตในการแต่งเพลงนี้เช่นกัน

พร้อมด้วยเพลงรักในไวบ์ซัมเมอร์กับ WONDERING ที่มีการปล่อยภาพมาก่อนหน้านี้ว่ามีนางเอกมิวสิกวิดีโอเป็นนักแสดงสาวชาวไทยอย่าง ณิชา ณัฏฐณิชา มาร่วมแสดงท่ามกลางฉากหลังที่เป็นทะเลเมืองไทยอันแสนอบอุ่น และยังมีฉากที่ทำให้แฟนๆ ต้องกรี๊ดกับเคมีของทั้งสองคน ตลอดจนเพลงสุดน่ารักอย่าง Greenlight ที่แบมแบมร่วมงานกับศิลปินหญิงเสียงหวาน อิ้งค์ วรันธร เพื่อถ่ายทอดเรื่องของความรู้สึกที่อยากมีใครสักคนที่พร้อมไปไหนไปกันและอยู่เคียงข้างกันไปตลอด

ก่อนจะปิดท้ายสุดยิ่งใหญ่กับเพลงแนวป๊อป-ฮิปฮอปที่พูดถึงการทุ่มเททุกอย่างให้กับคนรักอย่าง Angel In Disguise ซึ่งเป็นซิงเกิลที่โปรดิวซ์โดยนักร้องชื่อดังอย่าง Pharrell Williams ที่ทั้งสองคนก็เคยเจอกันมาแล้วในฐานะเฮาส์แอมบาสเดอร์และครีเอทีฟไดเรกเตอร์ของ Louis Vuitton นั่นเอง

อีพีอัลบั้มนี้ถือเป็นมาสเตอร์พีซชิ้นสำคัญของ แบมแบม ในฐานะศิลปินสัญชาติไทยที่พยายามนำภาษาไทยและวัฒนธรรมไทยซึ่งเป็น ‘บ้านเกิด’ ของเขามาร้อยเรียงและนำเสนอผ่านเสียงดนตรีแบบใหม่ให้ผู้คนทั่วโลกได้รู้จัก และยังเป็นอีกหนึ่งผลงานสำคัญที่ทำให้แฟนๆ อากาเซชาวไทยต้องภูมิใจด้วยเช่นเดียวกัน

ภาพ: BAMBAMxBAMMIE

The post BamBam เปิดตัว ‘HOMETOWN’ อีพีอัลบั้มภาษาไทยที่ร่วมงานกับ Timethai – อิ้งค์ วรันธร และเจฟ ซาเตอร์ appeared first on THE STANDARD.

ก้อย อรัชพร เปิดตัวซิงเกิล เลือกฉันก่อนเธอ (Never The First) เพลงที่นำกลิ่นอายความเป็นเพลงไทยเก่าๆ มาตีความให้โมเดิร์นมากขึ้น พร้อมเผยมิวสิกวิดีโอที่มีเพื่อนสนิท นัตตี้ นันทนัท และนักแสดงชายมากฝีมืออย่าง เจษ เจษฎ์พิพัฒ มาร่วมแสดงในมิวสิกวิดีโอเพลงด้วย

เลือกฉันก่อนเธอ เป็นเพลงที่ก้อย อรัชพร แต่งเนื้อร้องและเมโลดี้ด้วยตัวเอง ซึ่งเธอเลือกคำนี้มาเป็นชื่อเพลงเพราะอยากเล่าถึงความรู้สึกของคนที่ไม่ถูกเลือก และความรู้สึกนี้ก็เป็นความรู้สึกที่ไม่ไกลตัว ไม่ว่าจะใครอยู่ในฐานะไหน ก็น่าจะเข้าใจความรู้สึกของเนื้อเพลงได้ไม่ยาก

ส่วนการโปรดิวซ์ก็มี ต้นหน ตันติเวชกุล มาโปรดิวซ์ให้ และการเรียบเรียงก็เป็นฝีมือของ โฟร์ ประทีป ที่เขาเคยทำเพลงให้ศิลปินไทยยุคใหม่มาแล้วมากมาย และเมื่อผสมผสานกับเสียงเปียโนจาก โต๋ ศักดิ์สิทธิ์ ก็ยิ่งทำให้เพลงนี้สมบูรณ์มากยิ่งขึ้น

มิวสิกวิดีโอก็เป็นอีกหนึ่งไฮไลต์สำคัญของเพลง เพราะนอกจากตัวศิลปินจะเป็นคนแต่งเองแล้ว ก้อยก็ยังรับหน้าที่เป็นผู้กำกับ ซึ่งเธอเผยว่า ส่วนหนึ่งของแรงบันดาลใจในการทำมิวสิกวิดีโอก็มาจากการที่เธอเติบโตมากับละครไทยย้อนยุค และเมื่อเธอแต่งเพลงเสร็จแล้วก็ทำให้นึกถึงภาพนัตตี้รำ เธอจึงเลือกใส่ฉากรำและภาพความสัมพันธ์รักในยุคพีเรียดเข้าไปด้วยนั่นเอง

ดังนั้นใครที่อยากรับชมเรื่องราวความรักสามเส้าและเพลงไพเราะสุดกินใจ ‘เลือกฉันก่อนเธอ (Never The First)’ สามารถรับชมมิวสิกวิดีโอได้ทาง GoyNattyDream Channel

ภาพ: GoyNattyDream

อ้างอิง:

• https://www.instagram.com/p/DPKPtB1jIFv/?img_index=1

The post ก้อย อรัชพร ส่งซิงเกิลใหม่ เลือกฉันก่อนเธอ ที่มีเจษ เจษฎ์พิพัฒ มาร่วมแสดงใน MV appeared first on THE STANDARD.

ถ้าคุณกำลังตกหลุมรักใครจน ‘ยอมเทให้เธอหมดทั้งหน้าตัก’ เพลงนี้น่าจะถูกใจสายคลั่งรัก

เทหมดหน้าตัก (All In) เพลงสุดคลั่งรักซิงเกิลที่ 2 ของ PHUWIN (ภูวินทร์ ตั้งศักดิ์ยืน) จากค่าย RISER MUSIC ที่มีเนื้อหาค่อนข้างโรแมนติก ผสมผสานกับดนตรีเพลงที่มีจังหวะและกรูฟที่สามารถขยับเบาๆ ฟังสบายๆ ได้

พาร์ตเนื้อร้องมาในคอนเซปต์ของ ‘คนที่ยอมเทหมดหน้าตักเพื่อความรัก’ ไม่ว่าดาว เดือน หรือแม้กระทั่งแสงอาทิตย์ที่ร้อนจนแผดเผา ก็จะหาทางเอามาให้ได้ ในเงื่อนไขเดียวคือต้องเป็น ‘เธอ’ คนเดียวเท่านั้นที่ต้องการ

พาร์ตของมิวสิกวิดีโอได้ ฟ้อนด์-ณัฐทิชา จันทรวารีเลขา หรือ ฟ้อนด์ QRRA มาร่วมถ่ายทอดเรื่องราวร่วมกับภูวินทร์ ณ คาสิโนแห่งหนึ่งที่เกิดการแย่งชิงเหรียญ All In ขึ้น และการจะได้มาซึ่งเหรียญจะต้องเป็นผู้ชนะเกม Poker นี้เท่านั้น

ในเกม Poker ทั้งสองคนจึงต้องวางแผน ชิงไหวชิงพริบกัน แต่เขาดันยอมแพ้เพราะตกหลุมรักคู่ต่อสู้ ยอมล้มเกมที่ตัวเองสามารถชนะได้ เพื่อให้เธอได้เหรียญ All In ไป และในตอนท้ายเรื่องราวกลับพลิกผันเมื่อจริงๆ แล้วภูวินทร์มีภารกิจในการตามล่าฟ้อนด์ที่เป็นสายลับปลอมตัวมา แต่เขาดันตกหลุมรักเธอจนถอนตัวไม่ขึ้น แบบที่ยอมเทหมดทั้งหน้าตัก เหมือนอย่างที่เนื้อเพลงบอกว่า

‘ถ้าหากว่าเกมนี้ฉันจะแพ้ จะแพ้ จะแพ้ให้เธอ

จบเกมเกมนี้ เอาไปเลยหมดทั้งใจ’

รับชมมิวสิกวิดีโอ เทหมดหน้าตัก (All In) ได้ที่: https://www.youtube.com/watch?v=vL1xSwP48IU&list=RDvL1xSwP48IU&start_radio=1

The post PHUWIN เทหมดหน้าตัก (All In) ซิงเกิลใหม่สุดคลั่งรักที่ได้ ฟ้อนด์ QRRA มาแสดงเอ็มวี appeared first on THE STANDARD.

ซี พฤกษ์ นักแสดงจากค่าย DOMUNDI เปิดตัวซิงเกิลที่ 2 ในฐานะศิลปินเดี่ยวกับเพลง Breaking Heart Station (สถานีอกหัก) พร้อมได้นักแสดงหญิงอย่าง เก้า สุภัสสรา มาร่วมแสดงเป็นนางเอกมิวสิกวิดีโอในเพลง

ความพิเศษของเพลง Breaking Heart Station (สถานีอกหัก) คือการได้ศิลปินมากฝีมืออย่าง The TOYS มานั่งแท่นคนแต่งเพลงและโปรดิวเซอร์ ร่วมกันกับ Marc Tatchapon (มาร์ค-ธัชพล จุลเกษม) ที่ทั้งสองคนมีผลงานโดดเด่นทั้งการเป็นศิลปินเบื้องหน้าและเป็นคนเบื้องหลังให้กับศิลปิน T-Pop มาแล้วมากมาย

ก่อนหน้าที่จะปล่อยเพลง ซี พฤกษ์ เผยว่า ดนตรีของเพลงนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวที่น่าสนใจและน่าค้นหาเป็นอย่างมาก และเขาก็ยังอธิบายถึงเพลงอกหักนี้ว่าเป็นเรื่องของการเดินทางของความรัก เพราะเราไปสวนสนุก คาเฟ่ หรือที่ต่างๆ ที่ทำให้มีความสุขกับคนรักด้วยการเดินทางผ่านแต่ละสถานี แต่เมื่อถึงสถานีสุดท้าย ความสัมพันธ์ก็สิ้นสุดลง ดังนั้นสถานที่แห่งนี้จึงถูกเรียกว่าเป็นสถานีอกหักเหมือนกับชื่อเพลงนั่นเอง

นอกจากจะมีซิงเกิลใหม่ออกมาให้แฟนๆ ฟังกันแล้ว ในวันที่ 25 ตุลาคมนี้ ซี พฤกษ์ กำลังจะมีคอนเสิร์ตกับนักแสดงคู่ขวัญ นุนิว ชวรินทร์ ที่อิมแพ็ค อารีน่า เมืองทองธานี แฟนๆ คนไหนที่มีบัตรแล้ว เตรียมตัวไปเจอพวกเขากันได้เลย

ภาพ: DMD MUSIC

The post ซี พฤกษ์ เปิดตัวซิงเกิล Breaking Heart Station (สถานีอกหัก) ที่โปรดิวซ์โดย The TOYS appeared first on THE STANDARD.

OABNITHI หรือ โอบ-โอบนิธิ วิวรรธนวรางค์ นักแสดงและศิลปินหนุ่มจากบ้าน LOVEiS ENTERTAINMENT ที่เพิ่งเปิดตัวเป็นศิลปินในค่ายอย่างเต็มตัวไปได้ไม่นาน เขาก็ได้ส่งซิงเกิลใหม่ เริ่มจากฝัน (STARLIGHT) ซิงเกิลเนื้อหาโรแมนติกที่พร้อมมาทำให้ผู้ฟังและแฟนๆ ต้องใจละลายไปพร้อมกันออกมาแล้วเมื่อวานนี้ (21 สิงหาคม)

เริ่มจากฝัน (STARLIGHT) เล่าเรื่องราวความรักขอฝการที่คนๆ หนึ่งเคยได้พบเจอกับคนในฝัน ที่ได้กลายมาเป็นคนที่ได้อยู่เคียงข้างกันในตอนนี้ ที่มาพร้อมกับน้ำเสียงอบอุ่นของ OABNITHI ที่เขาได้ตั้งใจกลั่นกรองเนื้อเพลงชวนใจฟูนี้ออกมาผ่านเสียงร้องได้อย่างกลมกล่อม

“เธอเปลี่ยนให้วันที่แสนธรรมดาเหล่านั้น
กลับกลายเป็นวันที่แสนจะพิเศษ
ในตอนนี้มันช่างเปลี่ยนไป
เพียงแค่ได้เห็นรอยยิ้มของเธอเท่านั้น”

ด้วยซาวด์ของดนตรีในแนว R&B ผสมกลิ่นอาย K-Hip Hop และยังคงความเป็น Urban Pop แบบที่เป็นเอกลักษณ์ของ OABNITHI ซิงเกิลนี้จึงไม่ได้เป็นเพียงบทเพลงรักธรรมดา แต่คือการผสมผสานความหลากหลายทางแนวเพลงที่แปลกใหม่ออกมาได้อย่างลงตัว ที่ OABNITHI สามารถถ่ายทอดเรื่องราวของเพงออกมาอย่างจริงใจ และใช้แทนความในใจให้คนสำคัญฟังได้เป็นอย่างดี

ความพิเศษของซิงเกิลนี้ยังได้ทีมงานฝีมือดีอย่างศิลปินมาดความสามารถ ARMOR และ Beatmaker ไฟแรงอย่าง KanaBeats มาช่วยเติมเต็มทั้งด้านการแต่งเนื้อร้อง ทำนอง และบีตของเพลง จนกลายเป็นงานที่ครบถ้วนทั้งด้านอารมณ์และดนตรี รวมถึงเสียงร้องของ OABNITHI

สำหรับเส้นทางสายดนตรีของ OABNITHI และการกลับมาพร้อมซิงเกิลใหม่อย่าง เริ่มจากฝัน (Starlight) เขาต้องการที่จะบอกเล่าความรู้สึกของการมีใครบางคนที่ทำให้ทุกวันที่ธรรมดากลายเป็นวันที่พิเศษ แม้โลกภายนอกจะโหดร้ายเพียงใด แต่ตราบใดที่ยังมีกันและกัน ทุกอุปสรรคก็พร้อมจะผ่านไปได้ เพลงนี้จึงเป็นเรื่องราวความรักที่เริ่มจากฝัน แลได้กลายเป็นความจริงอันสวยงามในที่สุด ที่ OABNITHI สามารถถ่ายทอดออกมาได้อย่างสมบูรณ์แบบในฐานะศิลปิน

สามารถรับชมมิวสิกวิดีโอเพลง เริ่มจากฝัน (Starlight) ได้ที่: https://youtu.be/CgpXVFrtU34?si=wXPGXwK6XrARdYAF

The post OABNITHI ส่งซิงเกิล โรแมนติก เริ่มจากฝัน (STARLIGHT) เล่าถึงคนที่เข้ามาทำให้ทุกวันเป็นวันพิเศษ appeared first on THE STANDARD.

NONT TANONT สร้างเซอร์ไพรส์ให้กับแฟนเพลงอีกครั้งกับซิงเกิลใหม่ BADLY เพลงแนว Future Funk และ Disco Pop ที่ผสมผสานกลิ่นอายความเรโทรของยุค 80s พร้อมชวนให้เกิร์ลกรุ๊ปสุดฮอตแห่งวงการ T-Pop อย่าง PiXXiE มาร่วมแจมในเพลงนี้ด้วย

นอกจากเพลง BADLY จะมีซาวนด์ชวนให้ลุกออกมาเต้นตามแบบฉบับเพลงดิสโก้ยุคก่อน แต่เพลงนี้ก็ยังมีสไตล์ความเท่ร่วมสมัยจากฝีมือการโปรดิวซ์ของ MayoJames โปรดิวเซอร์มือทองที่มาออกแบบดนตรีเพลงนี้ให้มีกรูฟใหม่ๆ จังหวะสนุก และเมโลดี้ที่มีความติดหู และตัวศิลปิน NONT TANONT เองก็มีโอกาสได้ร้องเพลงแบบ Melodic Rap และเต้นในเพลง ก็ทำให้ผลงานนี้มีสไตล์ใหม่ๆ ที่เรายังไม่เคยเห็นจากเขามาก่อนเช่นกัน

และเมื่อมี 3 สาว ‘พิมมา-อิงโกะ-มาเบล’ จากวง PiXXiE มาร่วมประสานเสียงร้องและแรปสุดทรงพลังในเพลงนี้ ก็ยิ่งทำให้ซิงเกิล BADLY น่าประทับใจ มีเสน่ห์ และมีความเซ็กซี่น่าค้นหาไปอีกระดับเลยทีเดียว ดังนั้นใครที่ยังไม่ได้ฟังหรือรับชมมิวสิกวิดีโอสุดเก๋ของพวกเขากันได้ทางช่อง YouTube: LOVEiS 

ภาพ: LOVEiS Entertainment

The post NONT TANONT จับมือเกิร์ลกรุ๊ป PiXXiE เปิดตัวเพลง BADLY ที่มาพร้อมกับดนตรีดิสโก้ป๊อป appeared first on THE STANDARD.

PUN กลับมาอีกครั้งพร้อมซิงเกิลใหม่ล่าสุด Perfect เพลงรักพลังบวกที่ชวนให้ทุกคนเห็นความสวยงามที่ไม่จำเป็นต้องสมบูรณ์แบบของตัวเอง พร้อมชวน 1MILL แร็ปเปอร์รุ่นใหม่ร่วมฟีเจอริง เติมเต็มมิติใหม่ๆ ให้กับเพลง โดยได้ปล่อยมิวสิกวิดีโอออกมาให้ได้รับชมกันเมื่อวันที่ 17 กรกฎาคมที่ผ่านมา  

Perfect บอกเล่าเรื่องราวของคนคนหนึ่งที่เดินทางออกตามหาความรัก ตามหาความ ‘สมบูรณ์แบบ’ จนกระทั่งได้พบกับใครบางคนที่แม้จะแสนธรรมดาแต่กลับเติมเต็มในสิ่งที่หัวใจของเขาตามหามานาน ทำให้เขาได้เรียนรู้ว่าบางครั้งความรักไม่ได้ต้องการสิ่งที่สมบูรณ์แบบที่สุดแต่เป็นการเติมเต็มในสิ่งที่ขาดหายของกันและกัน

ในพาร์ตดนตรี Perfect นำเสนอแนวป็อปพร้อมเสียงร้องอบอุ่นจาก PUN ผสมผสานได้อย่างลงตัวกับความเท่ของดนตรีฮิปฮอปจาก 1MILL ส่งให้เพลงนี้เป็นเพลงชิลๆ ฟังสบายแต่ก็แฝงไปด้วยความสนุกที่ชวนให้โยกหัวตามกับจังหวะฮิปฮอปที่แทรกเข้ามา

“ฉันรักในความไม่ perfect ของเธอ แบบที่เธอเป็นของเธอ”

มิวสิกวิดีโอมาในโทนขาวดำ จัดองค์ประกอบน้อยแต่เน้นไปที่การสื่อความหมายออกมาให้ชัดเจน คงความเรียบง่ายตามคอนเซ็ปต์ของเพลง ถึงแม้จะดูธรรมดาแต่เป็นความธรรมดาที่แสนพิเศษ 

The post PUN ชวน 1MILL ถ่ายทอดความไม่สมบูรณ์แบบแต่ลงตัวผ่านซิงเกิลใหม่ Perfect appeared first on THE STANDARD.

อัลบั้มที่ 2 ของวง Mirrr (เมอร์) วงดนตรีดูโอของ ติโต-เลอทัศน์ เกตุสุข (ร้องนำ) กับ นาว-วิชชานนท์ ว่องวีรชัยเดชา (กีตาร์) พวกเขาเป็นวงดนตรีวงเล็ก ๆ จากเชียงใหม่ ที่มี concept ของวงเริ่มด้วย “ละเมอทำเพลงตอนกลางคืน” แล้วเอาคำว่า ละเมอมาตั้งชื่อวง เรียกแฟนคลับวงว่า เมอรี่ (Merry) โด่งดังกันมาตั้งแต่ปี 2018 จากเพลง ‘รอให้เธอ’ เรื่อยมาถึง ‘มาโซคิสม์’ และก็ออกเป็น EP. แรก Social Anxiety ตามด้วย ‘นิโคติน’, ‘ดอกไม้ไฟ’ ไล่มาถึงเพลง ‘เจ้าของที่’ และ ‘ตลอดไปไม่มีจริง’ จากอัลบั้มแรก Q.E.D

Mai Me เป็นอัลบั้มที่ 2 ติโตยังคงเขียนเพลงมึนมึนอึนอึนกับความรักที่ไม่สมหวัง ให้ความรู้สึกเหมือนนอนไม่พอ พอตื่นมาก็ยังเบลออยู่ อยากจะฝันต่อแต่ก็ฝันไม่ได้ ส่วนกีตาร์ของนาวก็ส่งให้ได้มู้ดลอย ๆ เพลงของ Mirrr เป็นเพลงที่มีโฟลว์ดีมาก ฟังแล้วมันจะไหลๆ ไปกับทำนอง ภาคดนตรีเรียกได้ว่าพวกเขาเป็นนีโอโซลหรือโซลยุคใหม่ที่มีจังหวะไม่เร็วเกินไป แต่ก็ไม่ช้าเท่าไร ใส่ซินทิไซเซอร์ให้กลมกล่อม เติมกีตาร์ กลอง และเสียงร้องติดแหลมนิดๆ ของติโต ที่เด็ดสุดคือเนื้อร้องนี่แหละ เขียนแบบ ทำน้ำตาตกมากันเยอะละ

อัลบั้มนี้มี 10 เพลง โดยที่ 5 เพลงเคยออกมาเป็น single ก่อนหน้านี้ เท่ากับว่าเราได้ฟังอีก 5 เพลงใหม่ในอัลบั้มนี้ ผสมกับเพลงดีๆ ที่ออกมาก่อน เปิดอัลบั้มด้วย ‘กำแพงหัวใจ’ เพลงแอบรักที่เดินเข้าหาเธอก็เจอกำแพง อยากมีวันที่สวยงามเหมือนคนที่อยู่ข้างหลังกำแพงบ้าง ท่อนฮุคติดหูสวยงาม เวอร์ชั่นในอัลบั้มไม่เหมือนที่เคยเป็น single มันช้ากว่า ไวป์และมู้ดดีกว่า ต่อด้วยเพลงที่แอบรักอีกเพลง ‘กำลังพอดี’ คือรู้ว่าไม่มีทางแน่ๆ อยู่แบบนี้คือกำลังพอดีจะดีกว่า ‘คิดต่อ’ เป็นเพลงที่ติดหูง่ายมาก เป็นเพลงที่มี 2Ectasy มาแจม ซึ่งก็คือ โตะ-คุณานันท์ เศิกศิริ ศิลปินแร็ป เขียนเพลงร่วมกัน ร้องเพลงร่วมกัน เนื้อเพลงยังคงเป็นเพลงแอบรักอยู่ แอบรักใครให้ฟังต่อกัน 3 เพลงนี้เลย

ต่อด้วย ‘รักอย่าหลอก’ เพลงที่ feat. กับ Yourmood หรือ บอย-สุรัตน์ รุ่งพุทธิกุล เพลงที่พูดถึงคนรักที่หันไปคบคนอื่น ที่จริงเธอบอกตรงๆ ก็ได้ เพลงได้ความฟูมฟายและปวดร้าว ‘ย้ำคิดย้ำทำ’ กับ ‘กี่เหตุผล’ เป็นเพลงที่ปล่อยออกมาก่อนหน้านี้ ทั้งสองเพลงคือเพลงอกหัก เพลงแรกลืมเธอยังไม่ได้ เพลงหลังเหมือนเธอหาเหตุผลมากมาย แต่สุดท้ายก็ไปอยู่ดี เป็นสองเพลงที่วางต่อกันดี

‘ใครสักคน’ เหมือนเป็นเพลงรักเพลงเดียวในอัลบั้ม แต่ก็ยังเต็มไปด้วยคำถามและความไม่แน่ใจ เป็นเพลงที่กีตาร์ลีดได้ดีมาก มีความเป็นบลูส์ลื่นไหล ‘รับปาก’ เพลงเศร้าอีกเพลงที่ว่าด้วยเรื่องเธอกำลังคิดจะไป แต่คนผิดคือฉันเองที่ดูแลเธอได้ไม่ดีเท่า ‘ไม่ไหวอย่าฝืน’ เพลงที่สถานะยังไม่ชัดพอที่จะไปต่อ พอจะรู้ตัวเลยบอกไว้ว่าไม่ไหวก็อย่าไปฝืนเลย หากเธออยากไปก็ไปเถอะ และปิดท้ายด้วย ‘นายแน่มาก’ เคยเป็น single ตั้งแต่ 2 ปีที่แล้ว เพลงประชดรัก เธอเก่งที่หลอกฉันได้ ทั้งที่เธอมีใจให้กับเขาหมดแล้ว

ในทุกสถานะและความสัมพันธ์ที่ไม่เป็นดั่งใจ วางเพลงของวง Mirrr ไว้ตรงนั้นเลย

เพลงแนะนำ

• กำแพงหัวใจ
• กี่เหตุผล
• ย้ำคิดย้ำทำ
• รักอย่าหลอก

อัลบั้ม Mai Me

ศิลปิน Mirrr

ค่าย What The Duck 

เลเล่เล้

กรกฎาคม 2025

Twitter: @laylaidlaid

Facebook: เลเล่เล้ – แนะนำเพลงไทยและสากล

The post ความเศร้าในแบบของ Mirrr มันกลมๆ มันลอยๆ appeared first on THE STANDARD.

หลังจากพาแฟนเพลงล่องลอยไปกับบรรยากาศสบายๆ อบอวลไปด้วยกลิ่นของความรักจนชุ่มฉ่ำหัวใจกับเพลง ชุ่มฉ่ำ ล่าสุด Whal & Dolph กลับมาอีกครั้งกับซิงเกิลใหม่ จะร้องเพลงนี้ให้ใครฟัง (SONG FOR) เพลงจังหวะช้าที่เต็มไปด้วยอารมณ์ความเศร้าชวนให้เสียน้ำตา เรื่องราวของบทเพลงจากใจในวันที่ไม่มีเธออยู่ฟัง พร้อมมิวสิกวิดีโอที่ปล่อยออกมาให้ได้รับชมกันเมื่อวันที่ 15 กรกฎาคมที่ผ่านมา   

จะร้องเพลงนี้ให้ใครฟัง (SONG FOR) เกิดขึ้นจากความตั้งใจของ ปอ-กฤษสรัญ จ้องสุวรรณ นักร้องนำที่บังเอิญป่วยหนักในวันที่ต้องขึ้นคอนเสิร์ตและคิดว่าตัวเองคงร้องเพลงไม่ไหวแต่เมื่อได้เห็นแฟนเพลงที่ตั้งใจมารอดูทำให้เขาฮึดสู้กลับมาอีกครั้ง โดยปอได้เปิดเผยถึงเรื่องราวนี้เอาไว้ว่า “จากวันที่คิดว่าจะแย่ที่สุด กลายเป็นหนึ่งในวันที่น่าจดจำที่สุด ผมขับรถกลับบ้านพร้อมกับคำถามในใจว่า

ถ้าวันหนึ่งไม่มีใครมาดูพวกเราเล่นเลย มันจะเป็นยังไงนะ”

Whal & Dolph เริ่มต้นทำเพลงนี้ตั้งแต่ปี 2022 จนเสร็จแต่ก็ยังไม่มีโอกาสได้ปล่อยออกมาให้แฟนเพลงได้ฟังเนื่องด้วยหลายสาเหตุ แต่ด้วยความรักที่มีต่อเพลงทำให้ทั้งคู่ตัดสินใจกลับมาทำเพลงนี้อีกครั้งพร้อมชวน ยี่ อดีตสมาชิกวง Safeplanet มารับหน้าที่เป็นมือเบสและโปรดิวเซอร์ ร่วมสานต่อบทเพลงที่เปรียบเสมือนของขวัญจากพวกเขาให้ไปถึงแฟนเพลงทุกคน

“บทเพลงเพลงนี้ของเธอเท่านั้น ให้เป็นของขวัญจากใจ”

เนื้อเพลงความหมายลึกซึ้งถูกถ่ายทอดออกมาผ่านมิวสิกวิดีโอแสนเรียบง่ายแต่กลับเต็มเปี่ยมไปด้วยอารมณ์ที่เอ่อล้น ทุกท่วงท่าของการร่ายรำแม้ไร้เสียงแต่สัมผัสได้ชัดเจนถึงสิ่งที่อยู่ภายในที่ต้องการจะสื่อสาร เป็นความธรรมดาที่อยากให้แฟนเพลงรับรู้ได้ว่ากลั่นมาจากใจจริงๆ

The post Whal & Dolph ปล่อยซิงเกิลล่าสุด จะร้องเพลงนี้ให้ใครฟัง (SONG FOR) บทเพลงจากฉันเป็นของขวัญให้เธอ appeared first on THE STANDARD.

หลังจากปล่อยซิงเกิลภาษาอังกฤษจากอัลบั้มใหม่ออกมาแล้ว 2 เพลง คือ White Pills และ Retro-39 ล่าสุดได้เวลา Tilly Birds ปล่อยซิงเกิลใหม่ Never A Waste Of Time ที่มาในบรรยากาศหม่นเศร้ากับเนื้อเพลงแสนลึกซึ้งชวนโหยหาถึงความสัมพันธ์ครั้งเก่า พร้อมมิวสิกวิดีโอที่ยังคงกลิ่นอายภาพยนตร์ตามสไตล์ Tilly Birds ออกมาให้ชมกันแล้วเมื่อวันที่ 11 กรกฎาคมที่ผ่านมา

Never A Waste Of Time มีจุดเริ่มต้นมาจาก ไมโล-ธุวานนท์ ตันติวัฒนวรกุล มือกลองของวงที่แต่งทำนองและคอร์ดมาก่อน จากนั้นจึงส่งต่อให้ เติร์ด-อนุโรจน์ เกตุเลขา (ร้องนำ) มารับหน้าที่ในการแต่งเนื้อร้องร่วมกับ Nache Chan และ Alex Sypsomos สองโปรดิวเซอร์จากประเทศอังกฤษที่เคยร่วมงานกันมาแล้วจากซิงเกิล White Pills โดยเพลงบอกเล่าเรื่องราวของความสัมพันธ์ที่จบลงว่าเหมือนกับระเบิดเวลาที่นับถอยหลังสู่จุดจบ ถึงแม้ความรักจะสิ้นสุดลงแต่ความทรงจำที่เคยมีร่วมกันไม่ดับสลายไปและยังคงสวยงามเสมอ ขณะที่เสียงกีตาร์จาก บิลลี่-ณัฐดนัย ชูชาติ (รับหน้าที่โปรดิวซ์เพลงนี้ด้วย) ยังเติมเต็มอารมณ์หม่นเศร้าได้อย่างพอดิบพอดี

ขณะที่พาร์ตมิวสิกวิดีโอ Never A Waste Of Time ยังคงกลิ่นอายและเอกลักษณ์ของ Tilly Birds ไว้ได้อย่างชัดเจน ทั้งรูปแบบการนำเสนอเรื่องราวที่มักใส่สัญลักษณ์ให้แฟนเพลงสามารถจะตีความต่อได้ อย่างการเปรียบความรักที่จบลงกับระเบิดเวลา และงานภาพที่แม้หม่นเศร้าแต่ทว่าก็งดงาม

รับชมมิวสิกวิดีโอเพลง ‘Never A Waste Of Time’ ได้ที่: https://youtu.be/i65v9hawSdQ_yQBJdKyZYPRas2o

The post Never A Waste Of Time เมื่อรักที่จบลงยังคงสวยงามเสมอ ซิงเกิลล่าสุดจาก Tilly Birds appeared first on THE STANDARD.