เวลาผ่านไปไวมากต้องเตรียมตัวโบกมือลาเดือนมีนาคมแล้ว ทุกคนยังมีไฟกันอยู่ไหม สัปดาห์นี้กิจกรรมสนุกๆ รอคนทุกคนเติมไฟให้ตัวเองอยู่เพียบเลย เหล่านักชิม นักคิด นักจินตนาการ จะได้ออกไปโลดแล่นผจญภัยในสัปดาห์นี้แบบสนุกเอ็นจอยสุดๆ ถ้าพร้อมแล้วก็เช็กลิสต์แล้วไปสนุกกันเลย

I Remember Therefore I Am

นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกในไทยของ ชนาธิป ฉันท์วิภว ที่สะท้อนการค้นพบและการแสดงออกของตัวตนด้วยความเข้มแข็ง ที่สังคมคาดหวังว่าเราควรจะเป็นอะไรจึงได้สร้างสรรค์ผลงานศิลปะเพื่อเป็นเหมือนหลุมหลบภัย และเป็นบทสนทนาระหว่างอดีตกับปัจจุบันให้ใกล้ชิดกันมากที่สุด

When: วันนี้ – 12 เมษายน 2568

Where: MRT สถานีสามย่าน

More Info: Nova Contemporary

In My Safe Space

พื้นที่ปลอดภัยอาจไม่ใช่แค่สถานที่ใดที่หนึ่งแต่อาจเป็นสิ่งของ ผู้คน ความทรงจำหรืออาจเป็นช่วงเวลาที่เรารู้สึกสบายใจมากที่สุดก็ได้ Fai Phattaya ชวนทุกคนตั้งคำถามผ่านงานศิลปะว่าพื้นที่ปลอดภัยของทุกคนคืออะไร ด้วยเทคนิคสีอะคริลิกและ Digital Print ที่มีลายเส้นและสีสันเรียบง่ายให้รู้สึกผ่อนคลายให้พร้อมเจอคำตอบของใจ

When: วันที่ 14-23 มีนาคม 2568

Where: ถนนวิทยุ

More Info: KICHgallery

Bangkok Dialogue Library 

กิจกรรมน่าสนใจชวนทุกคนแชร์เรื่องราวของความอคติในตัวเราและให้เราได้สัมผัสพื้นที่แห่งการเรียนรู้เพื่อเติบโตไปด้วยกัน นอกจากจะได้แชร์และรับฟังเรื่องราวของกันและกันแล้วภายในงานมีนิทรรศการแห่งความหลากหลายให้เดินชมปล่อยใจพักสมองอีกด้วย

When: 22 มีนาคม 2568

Where: BTS สถานีสนามกีฬาแห่งชาติ

More Info: Bangkok Dialogue Library

Inner Harmony: Sound Healing 

ใครอยากพักร่างกายและจิตใจ ปรับสมดุลตัวเองให้ตัวเองรู้สึกเบา โล่ง สงบ มาลองเข้าร่วมกิจกรรมบำบัดด้วยเสียง (Sound Healing) ที่โครงการ Slowcombo จัดคลาสเวิร์กช็อปให้เลือกเข้าร่วมได้ 3 รอบเวลา ได้แก่

• รอบแรก เวลา 10.30-12.30 น. พบกับ Inner Harmony: Ayurveda + Sound Healing by Mai การบำบัดด้วยเสียงผสานความรู้อายุรเวทโบราณ ค่าเข้าร่วม 1,888 บาท

• รอบที่สอง เวลา 14.00-15.00 น. พบกับ Inner Light Activation Breathwork & Sound Healing by Arrissra การฝึกลมหายใจเพื่อเปิดการทำงานของแสงภายในและการบำบัดด้วยเสียง ค่าเข้าร่วม 888 บาท

• รอบที่สาม เวลา 15.30-16.30 น. พบกับ Celestial Sound & Reiki Meditation by Arrissra การบำบัดด้วยเสียงและการทำสมาธิเรคิ ค่าเข้าร่วม 888 บาท

สามารถจองเพื่อเข้าร่วมกิจกรรมได้กับทาง Slowcombo

When: 22 มีนาคม 2568 เวลา 10.30-12.30 น. / 14.00-15.00 น. / 15.30-16.30 น.

Where: สามย่าน

More Info: Slowcombo

Taste in the Sky

เหล่าฟู้ดดี้ต้องมาที่นี่ Taste in the Sky งานอาหารและเครื่องดื่มที่รวมร้านและกิจกรรมมาให้เปิดประสบการณ์ใหม่ มีทั้ง Food Pop-up ร้านราเม็งชื่อดัง Kitchen Takeover จากครัวบ้านอินและร้านแก้วลูน Kids Workshop ให้แต่งหน้าขนมน่ารักๆ และมี Saturday Night Music บรรเลงเพลงไลน์อัพสนุกๆ ให้ฟังทั้งคืนด้วย

When: 25 มีนาคม – 6 เมษายน 2568

Where: ถนนเพลินจิต

More Info: Siwilai City Club

เทศกาลหนังสวนโมกข์

ใครยังว่างอยู่ชวนเพื่อนๆ ไปปิกนิกดูหนังที่เทศกาลหนังสวนโมกข์กันเลย โดยสัปดาห์นี้มีรอบฉาย ได้แก่

• วันที่ 21 มีนาคม เรื่อง About Time
• วันที่ 22 มีนาคม เรื่อง Cloud Atlas
• วันที่ 23 มีนาคม เรื่อง The Green Knight

โดยงานนี้เข้าร่วมฟรี แต่อย่าลืมพกเก้าอี้หรือเสื่อไปด้วยล่ะ จะได้นั่งดูได้สบายๆ 

When: วันที่ 21-23 มีนาคม 2568 เริ่มเวลา 19.00 น.

Where: BTS สถานีหมอชิต

More Info: กิจกรรมสวนโมกข์กรุงเทพ

Skyline Film

เตรียมตัวจูงมือหวานใจไปเดตกันอีกรอบในอีเวนต์ Skyline Film กิจกรรมฉายภาพยนตร์บนดาดฟ้าที่รอบนี้จัดเต็ม 7 เรื่อง 4 วัน มีทั้งแนวแอ็กชัน ไซไฟ โรแมนติกอบอุ่นหัวใจ พร้อมบรรยากาศดีๆ นั่งรับลมเย็นๆ ชมวิวแม่น้ำเจ้าพระยาบนดาดฟ้า

วันที่ 20 มีนาคม: Begin Again เวลา 19.30 น.

วันที่ 21 มีนาคม: Ruby Sparks เวลา 18.30 น. / About Time เวลา 21.20 น.

วันที่ 22 มีนาคม: Malèna เวลา 18.30 น. / Back to the Future เวลา 21.20 น. 

วันที่ 23 มีนาคม: Whiplash เวลา 18.30 น. / Crazy Stupid Love เวลา 21.00 น.

When: วันที่ 20-23 มีนาคม 2568

Where: ถนนเจริญกรุง 24

More Info: Skyline Film ดูหนังบนดาดฟ้า

Active City Forum

เมืองน่าอยู่ทุกคนร่วมกันสร้างได้ที่ Active City Forum ที่จะได้ออกแบบเมืองที่เอื้อต่อการใช้ชีวิตทั้งในเรื่องของสุขภาพ การเป็นอยู่ สิ่งแวดล้อม โดยในงานมีกิจกรรมมากมายไม่ว่าจะเป็น เวิร์กช็อปออกแบบเมือง ออกกำลังกายอย่างสร้างสรรค์ ฟังดนตรีชมภาพยนตร์กระตุ้นความคิด ไฮไลต์พิเศษที่พลาดไม่ได้เลยคือ เสวนาวิชาการระดับชาติโดยมีผู้เชี่ยวชาญและวิทยากรจากองค์กรชั้นนำระดับโลกมากมายหลายท่าน ที่จะมาร่วมแบ่งปันแนวทางออกแบบเมืองให้มีความสุข

When: วันที่ 21-23 มีนาคม 2568

Where: BTS สถานีพร้อมพงษ์

More Info: We Park

The post CALENDAR: กิจกรรมน่าสนใจสัปดาห์นี้ (20-26 มีนาคม 2568) appeared first on THE STANDARD.

เผลอแป๊บเดียวเข้าสู่กลางเดือนมีนาคมแล้ว ช่วงนี้อากาศก็ร้อนขึ้นเรื่อยๆ เลยว่าไหม เราอยากชวนทุกคนออกไปทำกิจกรรมดับร้อนไปด้วยกันสัปดาห์นี้มีมื้อพิเศษจากเชฟสองท่านชื่อดังที่ห้องอาหารคำหอม หรือใครชอบเดินปล่อยให้สมองได้จินตนาการเราก็มีนิทรรศการที่จะพาคุณไปพบพื้นที่ความทรงจำใหม่ๆ เช่นกัน เตรียมตัวแล้วรีบไปพบกับความสนุกกันดีกว่า

2475 Graphic Novel Exhibition

เขียน ความ หวัง นิทรรศการครั้งแรกของนักเขียนการ์ตูนนามว่า ธนิสร์ วีระศักดิ์วงศ์ หรือสะอาด โดยเล่าเรื่องราวของหนังสือ 2475 นักเขียนผีแห่งสยาม เนื้อหาเกี่ยวกับผู้หญิงที่ทำงานพิสูจน์อักษรผู้มีจุดยืนทางการเมืองอันแข็งกล้า แต่เธอเข้าไปพัวพันกับคณะราษฎรเข้า โดยเรื่องนี้ได้รับแรงบันดาลใจมาจากเรื่องจริงในประวัติศาสตร์ไทย แน่นอนว่ากว่าจะสำเร็จนั้นยากมาก ผู้เขียนจึงนิยามไว้ว่ามันคือการ ‘ล้มลุกคลุกคลาน ตีลังกาเลือดหยดยางออก’ เราจึงอยากชวนทุกคนสัมผัสตั้งแต่กระบวนการค้นคว้า การออกแบบตัวละคร อุปกรณ์ต่างๆ ไปจนถึงเบื้องหลังอารมณ์ของผู้เขียนเลย

When: วันนี้ – 16 มีนาคม 2568

Where: MRT สิรินธร

More Info: Kinjai Contemporary

License of Breathe

ชวนดูละครเวทีแสดงสดโดย แตงโม ลฎาภา ที่ได้รับแรงบันดาลใจจากการอ่านและตีความเรื่องสั้น ด้วยรักและผุพัง ของ นริศพงศ์ รักวัฒนานนท์ เพื่อเปิดให้ทุกคนตั้งคำถามถึงสิ่งที่ขับเคลื่อนวงจรกิจวัตรที่ถูกวนลูปซ้ำๆ จากความทรงจำไปจนถึงหาทางหยุดยั้งหรือเปลี่ยนแปลงมัน

รอบการแสดง: วันที่ 14-16 และ 21-23 มีนาคม 2568

ราคาบัตร บุคคลทั่วไป 600 บาท นักเรียน/นักศึกษา 350 บาท

When: วันที่ 14-23 มีนาคม 2568

Where: ซอยต้นสน

More Info: 100 Tonson Foundation

Shiny Airy Freely

นิทรรศการจาก โด่ง-พงษธัช อ่วยกลาง ที่ได้รับแรงบันดาลใจขณะเดินทางกลับบ้านเกิด ใช้เวลากว่า 5 ปี ถ่ายรูปและสะสมความงามของทิวทัศน์ผ่านองค์ประกอบหลัก 3 อย่างคือ Shiny สื่อถึงแสงและสีที่เปลี่ยนไปตามกาลเวลา Airy อากาศ พื้นที่ และความอิสระในการรับรู้ Freely การรู้สึกและแสดงออกอย่างอิสระ โดยศิลปินถ่ายทอดผลงานในสไตล์ Impressionist และ Expressionist ในรูปแบบของตัวเอง ผู้ชมจะได้สัมผัสถึงความงามของแสง บรรยากาศ และอารมณ์ที่ไหลเวียนอยู่ในผลงาน เปิดโอกาสให้แต่ละคนตีความและรู้สึกได้อย่างอิสระ

When: วันนี้ – 31 มีนาคม 2568

Where: BTS ชิดลม

More Info: Joyman Gallery

SWEET MEMORIES

พื้นที่ความทรงจำของเรานั้นมีจำกัด ถึงเวลานึงเราต้องเลือกว่าจะเก็บหรือเราจะปล่อยให้มันหายไปตลอดกาล ช่วงเวลานั้นเองจะเป็นช่วงเวลาที่เราทบทวนสิ่งต่างๆ ที่ผ่านมา เก่ง-กีรติ เกตุคำ ศิลปินเจ้าของตัวละคร ตาดาว ที่สร้างผลงานสะท้อนสังคมและการเมือง 7 ผลงานชุดนี้จึงเป็นเสมือนพื้นที่ของความทรงจำร่วมกันของทุกๆ คน ที่สวยงามและมีความหมายเมื่อได้นึกถึงขึ้นมาอีกครั้ง เป็นพื้นที่ใหม่ในความทรงจำที่ชวนทุกคนมาสำรวจให้เชื่อมโยงเราถึงกันได้

When: วันนี้ – 7 เมษายน 2568

Where: BTS สถานีสยาม

More Info: Lido Connect

SangSom MOONLAB

จะเป็นอย่างไรหากสายอาร์ตและสายปาร์ตี้มาเจอกัน ชวนทุกคนมาร่วมสร้างปรากฏการณ์พระจันทร์ 4 ฤดู 4 ฟีลลิ่ง ที่จัดยาวๆ 9 วัน 9 คืน ให้ชมงานศิลปะกันแบบเต็มที่ และชมปรากฏการณ์ต่างๆ ที่แสงโสมจัดขึ้น ไม่ว่าจะเป็น ทะเลหมอก ฝนดาวตก พระจันทร์หน้าร้อน อีกทั้งยังยกทัพศิลปินไลน์อัพอย่างดีมาร่วมสร้างบรรยากาศและเสียงเพลงอันไพเราะ เช่น Tilly Birds, Musketeers, Scrubb, PROXIE และอื่นๆ อีกมากถึง 27 วง

โดยงานนี้เข้าร่วมชมงานศิลปะฟรีตั้งแต่เวลา 11.00-16.00 น. ส่วนเวลา 17.00 น. เป็นต้นไปเป็นคอนเสิร์ต สามารถดูรายละเอียดและซื้อบัตรได้ที่ Ticketmelon

When: วันที่ 15-23 มีนาคม 2568

Where: MRT ลุมพินี

More Info: Sour Bangkok

Four Hands Dinner

ใครที่หลงใหลและชอบหาประสบการณ์ใหม่ๆ ไม่อยากให้พลาดงาน Four Hads Dinner ที่ห้องอาหารคำหอม มื้อพิเศษโดย เชฟเอียน กิตติชัย และ ชาร์ลส์ คูลอมโบ (Chef Charles Coulombeau) เชฟหนึ่งดาวมิชลินจากฝรั่งเศส ทั้งสองจะร่วมทำอาหารให้ทุกคนชิมด้วยกัน โดยมีเมนูซิกเนเจอร์ของเชฟคูลอมโบ อย่าง Langoustine Mosaic กับมะพร้าวราชบุรี ซึ่งเป็นจานที่ทำให้เชฟคว้าดาวมิชลินมาครอง ส่วนเมนูเด็ดจากเชฟเอียนคือ ปลาเก๋าอันดามันกับลูกตาลเพชรบุรี 

อาหาร 7 คอร์ส ราคา 5,200++ บาท และ 9 คอร์ส ราคา 5,800++บาท แนะนำให้จองที่นั่งล่วงหน้า

When: วันที่ 13-15 มีนาคม 2568

Where: โรงแรมเมอเวนพิค บีดีเอ็มเอส เวลเนส รีสอร์ท กรุงเทพ

More Info: Khum Hom

The post CALENDAR: กิจกรรมน่าสนใจสัปดาห์นี้ (13-19 มีนาคม 2568) appeared first on THE STANDARD.

เข้าสู่ฤดูร้อนอย่างเต็มตัวแล้วนะ แต่นั่นก็หยุดพวกเราไว้ไม่ได้ใช่ไหมล่ะ เพราะสัปดาห์นี้พวกเรามาพร้อมกับงานนิทรรศการและอีเวนต์น่าสนุกให้ทุกคนไปเดินเล่น เสพงานอาร์ตกันที่ตลาดงานคราฟต์ ตกเย็นก็ไปเช็กอินที่ช่างชุ่ยหาเครื่องดื่มเย็นๆ ดับร้อนที่เทศกาลเบียร์

สัปดาห์นี้กิจกรรมแน่นๆ ไปเลยว่าไหม เอาละเตรียมตัวให้พร้อมแล้วไปลุยกันเลยดีกว่า

Calligraphic Abstraction

นิทรรศการศิลปะของ จ่าง แซ่ตั้ง ศิลปินผู้สร้างสรรค์ผลงานที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณซึ่งได้รับอิทธิพลมาจากการเขียนตัวอักษรจีนและภาพจิตรกรรมที่แฝงไปด้วยแนวคิด ปรัชญาการใช้ชีวิตเชื่อมโยงกับหลักพุทธศาสนาและธรรมชาติอย่างสมดุล

งานนี้เปิดให้เข้าชมฟรี ที่แกลเลอรี Bangkok Kunsthalle ใกล้ MRT หัวลำโพง

When: วันนี้ – 13 กรกฎาคม 2568

Where: หัวลำโพง

More Info: Bangkok Kunsthalle

Noise Market

GalileOasis เอาใจคนรักงานคราฟต์อีกแล้ว รอบนี้ทุกคนจะได้พบกับงานคราฟต์ งานทำมือมากมายหลายสไตล์ พร้อมกับชวนพบปะนักร้อง-นักแต่งเพลงทั้งชาวไทยและชาวต่างชาติ เช่น Sukid458, Inwza0072535 ที่จะมาร่วมสร้างบรรยากาศและเสียงอันไพเราะในงานนี้

When: 8-9 มีนาคม 2568

Where: BTS ราชเทวี

More Info: Noise Market

Beer People Festival

เทศกาลเบียร์สุดยิ่งใหญ่พร้อมแล้ว คุณล่ะพร้อมหรือยัง? เพราะรอบนี้งานจัดใหญ่เต็มพื้นที่กว่า 12 ไร่ พร้อมร้านค้ากว่า 400 บูธ ให้แวะมาทักทายกันในธีมงานวัด แถมยังมีดนตรีให้ม่วนจอยกันตลอดคืนด้วย พร้อมทั้งกิจกรรมพิเศษ เช่น ขยะแลกเบียร์ เซียมซีหารสชาติที่ใช่ ไปจนถึงเสวนาเรื่องสุราชุมชนและคราฟต์เบียร์ไทย

When: 7-9 มีนาคม 2568

Where: ช่างชุ่ย

More Info: ประชาชนเบียร์

RCB Film Club: her art, her voice

เทศกาลภาพยนตร์สารคดีเพื่อต้อนรับวันสตรีสากลในปีนี้ RCB Film Club จึงร่วมกับ Documentary Club นำเสนอเรื่องราวอันทรงพลังของผู้หญิง ทั้งในบทบาทศิลปิน นักเขียน และนักสร้างสรรค์ผู้โดดเด่น หยิบยกมาเล่าด้วยภาพยนตร์ทั้งหมด 5 เรื่อง ได้แก่ Julia, All the Beauty and the Bloodshed, Tove, Girls/Museum และ KUSAMA: INFINITY

โดยภาพยนตร์แบ่งรอบฉายเป็น 3 วัน บัตรราคา 150 ต่อเรื่อง/ต่อรอบ สามารถซื้อบัตรได้ทาง Ticketmelon

When: 7-9 มีนาคม 2568

Where: RCB Forum ชั้น 2 River City Bangkok

More Info: River City Bangkok

PASSORN SCAPE

มีใครเคยตั้งคำถามถึงการมีอยู่ของตัวเองบ้างไหม สภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออก ไม่รู้ว่าคำว่าอิสรภาพคืออะไร นิทรรศการนี้อาจช่วยคุณได้ ผ่านเสียงกรีดร้องที่ถูกฝังอยู่ใต้แผ่นผ้าใบที่ถูกแปรงขีดข่วนสร้างลวดลาย แต่ผลงานเหล่านี้จะส่งต่อคำถามของเราออกไปเพื่อค้นหาคำว่าอิสรภาพที่แท้จริง

When: วันนี้ – 20 เมษายน 2568

Where: เจริญกรุง 24

More Info: TrendyGallery.Art

Art on Fire

ความสูญเสียที่ยิ่งใหญ่จากปัญหาไฟป่านั้นทุกคนมีส่วนช่วยเหลือได้นะ ในนิทรรศการ Art of Fire ที่จัดขึ้นเพื่อระดมทุนในการจัดซื้ออุปกรณ์ดับไฟป่า อีกทั้งยังสร้างความตระหนักรู้ผ่านผลงานศิลปะโดยศิลปินชื่อดัง นักศึกษา อาจารย์จากสถาบันต่างๆ ในเรื่องผลกระทบจากไฟป่าสะท้อนปัญหาสังคม สิ่งแวดล้อม และเศรษฐกิจ

When: 8-30 มีนาคม 2568

Where: BTS สนามกีฬาแห่งชาติ

More Info: Bacc หอศิลปวัฒนธรรมแห่งกรุงเทพมหานคร

The post CALENDAR: กิจกรรมน่าสนใจสัปดาห์นี้ (6-12 มีนาคม 2568) appeared first on THE STANDARD.

ตึกมหานครมักมีนิทรรศการใหม่ๆ ให้เราแวะไปเยือนเสมอ ซึ่งส่วนใหญ่เป็นดิจิทัลอาร์ตและอิมเมอร์ซีฟสนุกๆ บนชั้นสูงพร้อมกับวิวกรุงแบบอินฟินิตี แต่คราวนี้เราไม่ได้พาคุณไปดูงานที่ชั้น 75 แต่อย่างใด แต่แวะไปโซนใหม่ล่าสุด ซึ่งตั้งอยู่บนชั้น 4 Mahanakhon SkyVerse พื้นที่จัดแสดงนิทรรศการศิลปะแบบอิมเมอร์ซีฟ ที่ได้ House of illumination ผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะดิจิทัลระดับแนวหน้ามาออกแบบให้

โดยนิทรรศการในครั้งนี้จัดขึ้นภายใต้ธีม Mahanakhon Oasis นำเสนอสวนสัตว์ดิจิทัลในรูปแบบอิมเมอร์ซีฟและอินเตอร์แอ็กทีฟ ที่พร้อมให้ผู้ชมได้สัมผัสความงดงามของธรรมชาติ ความมหัศจรรย์ของสัตว์ป่าและสิ่งมีชีวิต ผ่านพื้นที่จัดแสดง 9 ห้อง เช่น The Horizon ต้อนรับทุกท่านสู่มหานครโอเอซิส ผ่านเลเซอร์อาร์ตหลากรูปแบบ, The Winged Oasis ก้าวสู่โลกของสิ่งมีชีวิตมีปีก สัญลักษณ์แห่งการเปลี่ยนผ่านจากท้องฟ้าสู่ธรรมชาติ, Spirit Animal Oasis ปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์ ระบายสีสัตว์ต่างๆ แล้วพบความน่ารักบนกำแพงได้เลย หรือห้องสุดท้าย The Night Oasis สำรวจความงดงามของเหล่าสิ่งมีชีวิตในดินแดนยามราตรี ตีความ Night Safari ในมุมมองใหม่ที่ทั้งสร้างสรรค์และลึกลับ

Mahanakhon Oasis เปิดให้เข้าชมแล้วที่ Mahanakhon SkyVerse ชั้น 4 คิง เพาเวอร์ มหานคร ทุกวัน เวลา 10.00-15.30 น. บัตรราคา 350 บาทต่อคน หรือหากใครอยากดูทั้ง Skywalk และนิทรรศการ ทางทีมงานก็จัดแพ็กเกจมาให้ใน 2 ช่วงเวลา ได้แก่ เวลา 10.00-15.30 น. บัตรราคา 1,000 บาทต่อคน และเวลา 16.00-18.30 น. บัตรราคา 1,200 บาทต่อคน

The post Mahanakhon SkyVerse เที่ยวสวนสัตว์แบบอิมเมอร์ซีฟในตึกสูงกลางกรุง appeared first on THE STANDARD.

จากตอนแรกที่เป็นเพียงผืนดินเปล่าๆ ไม่มีชีวิต กลับได้รับการคืนชีพด้วยงานศิลปะที่สร้างขึ้นมาเพื่อให้เป็นหนึ่งเดียวกับธรรมชาติ นี่คือจุดกำเนิดของ ‘Khao Yai Art Forest’ พื้นที่ที่ใช้งานศิลปะเข้ามาเยียวยาป่าเขาและตัวเรา เพื่อเชื่อมโยงทุกคนให้กลับไปใกล้ชิดกับธรรมชาติ

พื้นที่ Reception

พื้นที่ Reception

Fog Landscape #48435 โดย ฟูจิโกะ นากายะ (Fujiko Nakaya) 

Maman โดย Louise Bourgeois

Khao Yai Art Forest เป็นโครงการศิลปะแห่งใหม่ที่จะเรียกว่าแกลเลอรีในธรรมชาติก็คงไม่ผิด เพราะผลงานทุกชิ้นตั้งอยู่ทั่วพื้นที่โครงการ ทุกคนจึงจะได้เดินสัมผัสธรรมชาติตั้งแต่ทางเข้าซึ่งเป็นพื้นที่ต้อนรับ ก่อนออกเดินทางไปบนเส้นทางซึ่งโครงการสร้างขึ้นมาเพื่อให้พวกเราได้ซึมซับทั้งความสวยงามของป่า และงานศิลปะที่ชวนให้รู้สึกสงบ สดชื่น และได้แรงบันดาลใจ

ผลงานที่จัดแสดงอยู่มีหลายชิ้น ซึ่งชิ้นงานไฮไลต์ที่เราอยากให้ทุกคนได้เห็นด้วยตาเปล่าก็คือ ‘Fog Landscape #48435’ โดยศิลปินชาวญี่ปุ่น ฟูจิโกะ นากายะ (Fujiko Nakaya) ที่ร่วมมือกับสถาปนิกเชิงพื้นที่ในการสร้างเนินสูงสลับต่ำขึ้นมาบนพื้นที่เปล่า เพื่อให้ไอหมอกฟุ้งและไหลไปตามแรงโน้มถ่วงธรรมชาติ อีกทั้งชิ้นงานนี้ยังเป็นผลงานชิ้นใหญ่ที่สุดที่ศิลปินเคยทำมาตลอดชีวิตของเขาด้วย

โดยไอหมอกที่เห็นเป็นละอองน้ำซึ่งโครงการจะเปิดเป็นช่วงเวลา เราแนะนำให้มาช่วงเย็นจะได้เห็นบรรยากาศเย็นๆ สงบนิ่ง แต่ถ้าหากใครอยากได้รูปสวยๆ กลับไปด้วย เราว่าตอนกลางวันก็สวยไม่แพ้กัน

‘Maman’ แมงมุมยักษ์ของ Louise Bourgeois ที่นำมาตั้งอยู่ใจกลางแปลงข้าว งานชิ้นนี้ศิลปินสร้างขึ้นมาตั้งแต่ช่วงปี 1999-2002 และนำมาจัดแสดงในแถบเอเชียตะวันออกเฉียงใต้เป็นครั้งแรก หากทุกคนได้เห็นงานชิ้นนี้ใกล้ๆ จะพบว่าศิลปินสร้างแมงมุมเพศเมียที่มีไข่อยู่ด้านใน เพื่อสื่อถึงความเป็นแม่ในฐานะผู้ปกป้องและผู้สร้าง รวมถึงเป็นสัญลักษณ์ของการเยียวยาความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์และธรรมชาติด้วย

อีกชิ้นงานหนึ่งคือ ‘K-BAR’ บาร์ค็อกเทล 6 ที่นั่งโดยศิลปินดูโอ้ Elmgreen & Dragset ที่สร้างสถานที่แห่งนี้ขึ้นมาเพื่อระลึกถึงเพื่อนผู้จากไป ทุกคนสามารถแวะมานั่งดื่มที่บาร์แห่งนี้ได้ ทว่าบาร์เปิดทุกวันเสาร์ที่ 2 ของเดือนเท่านั้น และมีแก้วซิกเนเจอร์คือ Dry Martin

นอกจากนี้ยังมีชิ้นงานอย่าง Madrid Circle ซึ่งอยู่ด้านบนสุดของเนินเขา, GOD หินสลัก 2 ก้อนที่มีคำว่าพระเจ้าซ่อนอยู่ด้านใน เป็นผลงานท้าทายความเชื่อในสิ่งที่มองไม่เห็น, Two Planets Series วิดีโอที่ให้เรานั่งชมท่ามกลางป่า และ Pilgrimage to Eternity งานประติมากรรม 10 ชิ้นที่กระจายอยู่ทั่วพื้นที่ และหากนำมาประกอบกันจะกลายเป็นเจดีย์ 

Khao Yai Art Forest เน้นสร้างประสบการณ์ผ่านศิลปะและธรรมชาติ เมื่อมาที่นี่ทุกคนจะไม่ได้เดินชมแค่ศิลปะเพียงอย่างเดียว แต่ยังได้เข้าใกล้ธรรมชาติในรูปแบบใหม่ที่ชวนให้รู้สึกได้รับการเยียวยาด้วย นอกจากนี้ใครที่อยากมานั่งชิมอาหารท่ามกลางป่าไม้ ที่นี่ก็มีมื้อพิเศษทั้งมื้อกลางวันและมื้อเย็นให้จองเช่นกัน โดยฝีมือของ เชฟหนุ่ม-วีระวัฒน์ ตริยเสนวรรธน์ แห่งร้านอาหาร Samuay & Sons จังหวัดอุดรธานี

ตอนนี้โครงการเปิดให้เข้าชมแล้ว ทุกวันพฤหัสบดี-ศุกร์ เวลา 12.30-18.00 น. และวันเสาร์-อาทิตย์ เวลา 10.00-18.00 น.

บัตรเข้าชมมี 4 ราคา ได้แก่

• บัตรเข้าชมฟรี: ชมได้เฉพาะพื้นที่ Reception และผลงาน Maman (เปิดให้เข้าชมถึงเดือนพฤษภาคม 2568 เท่านั้น)
• บัตรเข้าชมพื้นที่เต็มรูปแบบ ราคา 500 บาท
• บัตรเข้าชมพื้นที่เต็มรูปแบบ + อาหารกลางวัน ราคา 1,800 บาท 
• บัตรเข้าชมพื้นที่เต็มรูปแบบ + อาหารค่ำ ราคา 2,200 บาท 

หมายเหตุ:

• อาหารกลางวัน เริ่มเวลา 13.00-14.00 น. (วันพฤหัสบดี-ศุกร์) และ 12.00-13.00 น. (วันเสาร์-อาทิตย์) 
• อาหารค่ำ: เริ่มเวลา 17.00-18.30 น. (วันพฤหัสบดี-อาทิตย์)
• ช่วงเวลาเปิดให้ชมหมอก (Fog Forest Experience) เวลา 16.00 น. (วันพฤหัสบดี-ศุกร์) และ 11.30 น. / 16.00 น. (วันเสาร์-อาทิตย์)
• แนะนำให้เตรียมเสื้อผ้าและรองเท้าที่เหมาะสำหรับการเดินในป่ามาด้วย

ซื้อบัตรหรือสอบถามเพิ่มเติมได้ที่ www.khaoyaiart.com/art-forest/exhibitions

The post ศิลปะ ธรรมชาติ และป่าเขา ‘Khao Yai Art Forest’ แกลเลอรีในธรรมชาติที่เขาใหญ่ appeared first on THE STANDARD.

สัปดาห์นี้อาจเป็นสัปดาห์ที่ใครหลายๆ คนเฝ้ารอที่จะได้ออกไปทำกิจกรรมวันวาเลนไทน์กันใช่ไหม ช่วงเทศกาลความรักแบบนี้จะมัวแต่เฉาอยู่ในห้องได้อย่างไร ชวนคนข้างๆ จูงมือกันไปทำกิจกรรมสนุกๆ กันดีกว่า พวกเรามีทั้งนิทรรศการและอีเวนต์ดีๆ ให้ทุกคนไปจอยกัน อย่ามัวช้าอยู่เลย รีบจูงแล้วไปกันเลยดีกว่า!

Photopsia

นิทรรศการที่นำเสนอการฉายภาพในห้องมืด ซึ่งเป็นผลงานจากการถ่ายภาพของศิลปิน จึงเกิดเป็นภาพลวงตาที่ชวนให้ตั้งคำถามถึงการมีอยู่และการไม่มีอยู่ ในขณะที่บนพื้นที่สีขาวซึ่งมีแสง การเคลื่อนไหว และผู้ชมที่จะกลายเป็นส่วนหนึ่งของชิ้นงาน จะพาทุกคนไปสำรวจความสัมพันธ์ของภาพถ่ายต่อเวลาและพื้นที่

นอกจากนี้นิทรรศการ Photopsia ยังมีกิจกรรมพิเศษให้เข้าร่วมด้วย เช่น การเสวนา การฉายวิดีโอ และการแสดงสด (Live Performance) ซึ่งในสัปดาห์นี้ทุกคนจะได้พบกับการฉายวิดีโอพิเศษ 4 เรื่องใน Flickering Objects รวมความยาวทั้งหมด 50 นาที และฉายถึงวันที่ 9 มีนาคมนี้เท่านั้น

โดยแกลเลอรีเปิดให้บริการวันพฤหัสบดี-ศุกร์ เวลา 10.00-18.00 น. และวันเสาร์-อาทิตย์ เวลา 11.00-19.00 น.

When: วันนี้ – 6 เมษายน 2568 เวลา 10.00-18.00 น.

Where: มูลนิธิ 100 ต้นสน ถนนเพลินจิต

More Info: 100 Tonson Foundation

Neighbourmart

พากันไปช้อปปิ้งที่ Neighbourmart กิจกรรมดีๆ ที่รวมสินค้าโลคัลของผู้คนในย่านต่างๆ ทั่วกรุงเทพฯ มาตั้งแผงขายเพื่อซัพพอร์ตธุรกิจเล็กๆ ให้ความรู้สึกเหมือนย้อนเวลาไปอุดหนุนร้านชำแถวบ้าน ซึ่งมีสินค้ามากมาย อย่างเช่น อาหาร ของใช้ ของแต่งบ้าน เสื้อผ้า เครื่องประดับ และอื่นๆ ให้เลือกซื้ออีกมากมาย

When: วันที่ 8-16 กุมภาพันธ์ 2568

Where: TCDC ถนนเจริญกรุง

More Info: Neighbourmart

Find happiness in the moments you’ve forgotten

นิทรรศการผลงานแกะสลักไม้จากศิลปินแกะไม้ถึง 38 คน ที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก ‘เจ้าชายน้อย’ วรรณกรรมชื่อดังระดับโลก มาร่วมโชว์ศิลปะการสลักไม้ที่สื่อถึงความไร้เดียงสาของเจ้าชายน้อย ภายในงานยังมีผลงานศิลปะอย่างอื่น เช่น ภาพวาดและงานปั้นรูปแบบต่างๆ มากกว่าร้อยรายการให้ค้นหาความสุข

When: วันนี้ – 23 กุมภาพันธ์ 2568

Where: BTS สถานีราชเทวี

More Info: GalileOasis

เรื่องแมวแมว

เหล่าทาสแมวพร้อมหรือยัง Museum Siam จัดโปสต์การ์ดแสดงโมเมนต์น่ารักๆ ของเหมียวน้อยกว่า 600 รูปจากหลากหลายสายพันธุ์ ไม่ว่าจะเป็นสายพันธุ์ต่างประเทศ สายพันธุ์เก่าแก่ หรือสายพันธุ์หายาก แมวกวักก็มีนะงานนี้ อีกทั้งยังเล่าเรื่องราวของแมวในมุมมองต่างๆ ความเป็นอยู่ทางธรรมชาติ หรือจะเป็นประวัติศาสตร์ที่น่าทึ่งของเหล่าเหมียวให้ทาสได้เอ็นดูมากกว่าเดิม งานนี้ยังพาเจ้านายที่บ้านมาเดินชมด้วยกันได้อีกด้วย

When: วันนี้ – 28 กุมภาพันธ์ 2568 (ปิดวันจันทร์)

Where: MRT สถานีสนามไชย

More Info: Museum Siam

Light Through 15 Windows

ชวนทุกคนไปสัมผัสบรรยากาศการเปิดตัวใหม่ของหอศิลป์แนวร่วมสมัยซึ่งตั้งอยู่ใจกลางเมืองที่ Agni Gallery มาพร้อมกับนิทรรศการเปิดตัว ‘แสงที่ส่องผ่านหน้าต่าง 15 บาน’ ซึ่งรวมผลงานศิลปะจากศิลปินไทยและต่างชาติ เล่าเรื่องราวผ่านบทสนทนาของหน้าต่าง 15 บานที่เกิดจากศิลปินทางฝั่งตะวันตกและเอเชียที่สำรวจศิลปะร่วมสมัยในเขตเมือง เพื่อเปรียบเสมือนแสงที่ส่องมา ทำให้ศิลปะร่วมสมัยนั้นก้าวต่อไปข้างหน้าแบบไม่มีที่สิ้นสุด

When: วันนี้ – 31 มีนาคม 2568

Where:  BTS สถานีเพลินจิต

More Info: Agni Gallery

Once Upon a Time

เรามักจะคิดถึงความทรงจำวัยเด็กที่เราสนุกสนานไปกับการจินตนาการแบบไร้เดียงสาจากนิทานที่เราอ่าน เพลงที่เราฟังเสมอ ‘Once Upon a Time’ นิทรรศการที่พาเราย้อนกลับไปวัยเด็กอีกครั้ง โดยศิลปินจะเล่าเรื่องงานศิลปะอย่างอิสระ ไม่ว่าจะมาจากนิทานที่พวกเขาจินตนาการขึ้น ณ ตอนนั้น หรือจะเป็นนิทานที่เขาเคยอ่าน หรืออาจจะเป็นเรื่องเล่าที่เราไม่เคยได้ยิน จึงอยากชวนทุกคนมานั่งปิดตาแล้วคิดภาพไปพร้อมๆ กัน

When: วันที่ 15-28 กุมภาพันธ์ 2568

Where: ซอยเจริญกรุง 24

More Info: River City Bangkok

The post CALENDAR: กิจกรรมน่าสนใจสัปดาห์นี้ (13-19 กุมภาพันธ์ 2568) appeared first on THE STANDARD.

สัปดาห์นี้มาพบกับนิทรรศการ ‘STITCH’ Rhythm of the Threads Exhibition การแสดงผลงานชั้นเยี่ยมที่เผยให้เห็นถึงความงดงามของงานหัตถศิลป์ระดับสูงโดย SIRIVANNAVARI Atelier and Academy ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งในงาน Bangkok Design Week 2025

งานนี้นับเป็นครั้งแรกที่แบรนด์ SIRIVANNAVARI โดยสมเด็จพระเจ้าลูกเธอ เจ้าฟ้าสิริวัณณวรี นารีรัตนราชกัญญา ทรงเปิดพื้นที่พิเศษใจกลางย่านเจริญกรุงให้ผู้ชื่นชอบงานศิลปะและแฟชั่นได้สัมผัสกับความวิจิตรของงานปักชั้นสูง ที่ผสานความเป็นไทยเข้ากับเทคนิคการปักแบบฝรั่งเศสได้อย่างลงตัว ณ บ้านเลขที่ 1 ซอยเจริญกรุง 30 ย่านศิลปะและไลฟ์สไตล์ริมแม่น้ำเจ้าพระยา

THE STANDARD LIFE มีโอกาสได้รับฟังสมเด็จพระเจ้าลูกเธอ เจ้าฟ้าสิริวัณณวรี นารีรัตนราชกัญญา พระราชทานสัมภาษณ์พิเศษเนื่องในโอกาสเปิดนิทรรศการนี้ จึงขอนำมาเล่าให้ฟังว่านิทรรศการนี้เป็นการเชิดชูทักษะการปักของไทย ที่สามารถผนวกเข้ากับความเป็นสากลได้อย่างสวยงาม

ภายในนิทรรศการแบ่งเป็น 3 ห้องหลักที่จัดแสดงผลงานไว้ถึง 14 ชุด ทั้งชุดจากคลังสะสมและผลงานร่วมสมัย ซึ่งแต่ละชิ้นได้โชว์ความเชี่ยวชาญในงานปักที่หลากหลายโดยฝีมือช่างผู้ชำนาญจากสถาบัน SIRIVANNAVARI Atelier and Academy ที่ก่อตั้งขึ้นด้วยพระราชปณิธานขององค์ดีไซเนอร์ในการพัฒนาบุคลากรด้านงานปักตั้งแต่ปี 2559

ไฮไลต์พิเศษที่ไม่ควรพลาดคือการจัดแสดงฉลองพระองค์ที่ทรงพระราชทานให้นำมาจัดแสดง ซึ่งเป็นผลงานการปักด้วยมือที่ผสานศิลปะโอริกามิได้อย่างสวยงาม หาชมได้ยากยิ่ง นอกจากนี้ยังมีการนำเสนอผ่านภาพยนตร์ที่จะพาคุณดื่มด่ำไปกับทุกฝีเข็มของงานปักชั้นสูง

นอกจากนั้นยังมีโซนสตูดิโอจำลอง ที่เราจะได้เห็นการปักผ้าโดยช่างฝีมืออย่างใกล้ชิดด้วยการใช้เข็มจากประเทศฝรั่งเศส ทั้งการปักแบบ Lunéville อันเป็นเอกลักษณ์ของฝรั่งเศส, การปักด้วยดิ้นโลหะ (Goldwork), การปักด้วยเส้นใยแบบต่างๆ (Needlework) และการปักร่วมสมัย (Contemporary Embroidery) ซึ่งถ้าใครสนใจก็สามารถทดลองปักได้จริงๆ ด้วย

แนะนำว่าเมื่อเข้ามายังบ้านเลขที่ 1 ให้เริ่มจากห้องกลาง ซึ่งเป็นพื้นที่จัดแสดงผลงานหลัก ก่อนชื่นชมผลงานในห้องทางด้านขวามือ และเดินมายังห้องสุดท้ายฝั่งด้านซ้ายมือ ที่จะทำให้เราเห็นถึงขั้นตอนการทำงานก่อนที่จะกลายมาเป็นฉลองพระองค์ สิ่งที่น่าสนใจคือบอร์ดจัดแสดงการใช้วัสดุจากท้องถิ่นไทย เช่น ฟางข้าวที่ถูกนำมาตีให้เล็กลงและรีดให้บาง เพื่อให้สามารถลอดผ่านผ้าหรือวัสดุที่เป็นเข็ม หรือขนนกที่ถูกนำมาใช้ในงานปักได้อย่างคุ้มค่า เพื่อให้เหลือ Waste น้อยที่สุด และมีความเบาบางมากที่สุด

นิทรรศการ ‘STITCH’ Rhythm of the Threads Exhibition by SIRIVANNAVARI Atelier and Academy เปิดให้เข้าชมทุกวันโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย ตั้งแต่วันที่ 8-16 กุมภาพันธ์ 2568 เวลา 11.00-20.00 น. ณ บ้านเลขที่ 1 ซอยเจริญกรุง 30

ภาพ: ชนากานต์ เหล่าสารคาม

The post ‘STITCH’ Rhythm of the Threads Exhibition ความงดงามของงานหัตถศิลป์ระดับสูงโดย SIRIVANNAVARI Atelier and Academy appeared first on THE STANDARD.

เมื่อสุดสัปดาห์มาถึงก็ได้เวลาออกไปใช้ชีวิตกันอีกแล้ว เพราะถ้าเก็บตัวอยู่แต่ในห้องก็คงรู้สึกเปลี่ยวแย่ สู้ออกไปเดินหาแรงบันดาลใจใหม่ๆ ด้วยเทศกาลศิลปะ งานทอล์กสนุกๆ หรือเวิร์กช็อปน่าสนใจกันหน่อยดีกว่า เพราะฉะนั้นถ้าสัปดาห์นี้ใครยังว่างๆ มาดูกันเลยว่ากิจกรรมและอีเวนต์ที่เราคัดมาให้จะมีอะไรน่าสนใจบ้าง!

Future Food Leader Summit 2025

เดินทางมาถึงครั้งที่ 5 แล้วกับงานสัมมนาและเวิร์กช็อปที่รวมผู้ประกอบการด้าน FoodTech และ BioTech แนวหน้าของประเทศมาโชว์ศักยภาพและนวัตกรรม เพื่อระบบอาหารที่ยั่งยืน โดยปีนี้มาในคอนเซปต์ ‘อาหารฟื้นฟูเพื่ออนาคต’ ซึ่งภายในงานมีกิจกรรมเอ็กซ์คลูซีฟมากมาย เช่น

• Leader Summit & Brunch Talk
• เปิดตัวแพลตฟอร์ม Future Food Hub
• Innovation Talk
• Future Food Innovation & Technology Exhibition 
• Workshop
• Networking & Business Matching

When: 10-11 กุมภาพันธ์ 2568

Where: BTS พร้อมพงษ์

More Info: TasteBud

Bangkok Design Week 2025

เทศกาลศิลปะของคนกรุงกลับมาแล้ว แถมในปีนี้ขยายพื้นที่จัดงานและจับมือกับเจ้าของตึกต่างๆ เพื่อให้เราได้รู้จักกรุงเทพฯ มากขึ้น โดยปีนี้มาพร้อมคอนเซปต์ ‘Design Up+Rising ออกแบบพร้อมบวก+’ ที่จัดเต็มความครีเอทีฟมาให้พวกเราชมกว่า 350 โปรแกรมใน 7 ย่านหลักทั่วกรุงเทพฯ ไม่ว่าจะเป็นการจัดการแสดงนิทรรศการ เสวนา เวิร์กช็อป กิจกรรมพิเศษ ดนตรีและการแสดง ทัวร์ และร้านค้า ซึ่งบอกเลยว่าทุกงานกำลังรอให้ทุกคนไปสัมผัสความสนุกและออกไปเช็กอินกันอยู่

When: 8-23 กุมภาพันธ์ 2568

Where:

• วันที่ 8-16 กุมภาพันธ์ 2568 ที่ย่านเจริญกรุง-ตลาดน้อย, เยาวราช-ทรงวาด และปากคลองตลาด
• วันที่ 15-23 กุมภาพันธ์ 2568 ที่ย่านพระนคร, บางลำพู-ข้าวสาร และพื้นที่อื่นๆ 
• วันที่ 8-9, 15-16, 22-23 กุมภาพันธ์ 2568 ที่ย่านหัวลำโพงและบางโพ

More Info: Bangkok Design Week

RELEARN FESTIVAL 2025

นี่คือเทศกาลที่จะชวนทุกคนย้อนคิดถึงความเป็นเด็ก และร่วมเป็นส่วนหนึ่งของการสร้างสังคมที่ทุกคนอยู่ร่วมกันได้อย่างเข้าใจแม้จะต่างวัย และสร้างสภาพแวดล้อมที่ดีเพื่อให้เด็กๆ ได้เติบโตอย่างมีประสิทธิภาพ

ในปีนี้เทศกาลมาพร้อมคอนเซปต์ ‘Intergeneration’ ว่าด้วยเรื่องราว ตัวตน และความสัมพันธ์ของผู้คนในสภาพแวดล้อมของช่วงวัยที่แตกต่างกัน และแม้เราจะเติบโตขึ้นในบริบทที่ต่างกัน แต่เราสามารถใช้ช่องว่างของความแตกต่างนี้เป็นพื้นที่แห่งการเรียนรู้แทนที่จะแบ่งแยกได้

สำหรับเวที REIGNITE YOU DREAM ในวันที่ 8 กุมภาพันธ์นี้ จะมีการจัดเวทีทอล์กขึ้นในหัวข้อ ‘DADDY’S TALK คุณพ่อขอคุย’ เชิญพบกับแขกรับเชิญพิเศษ คุณพ่อทิม-พิธา ลิ้มเจริญรัตน์ อดีตหัวหน้าพรรคก้าวไกล, คุณพ่อเคน-นครินทร์ วนกิจไพบูลย์ ประธานเจ้าหน้าที่บริหาร และบรรณาธิการบริหาร THE STANDARD และ คุณพ่อศา-ศานนท์ หวังสร้างบุญ รองผู้ว่าราชการกรุงเทพมหานคร 

โดยพวกเขาจะมาพูดคุยถึงบทบาทคุณพ่อในการเลี้ยงลูก และในฐานะพลเมืองที่กำลังส่งต่อโลกให้กับคนรุ่นถัดไป งานนี้เข้าร่วมฟรี เริ่มตั้งแต่เวลา 17.30-18.30 น.​ บริเวณสนามหญ้า มิวเซียมสยาม

When: 8-9 กุมภาพันธ์ 2568 เวลา 16.00-22.00 น.

Where: มิวเซียมสยาม (MRT สนามไชย)

More Info: Mappa

ที่ ๆ เคยมีเธอ (Like You Never Left)

โปรเจกต์พิเศษจาก RCB Experimental Art Lab ที่ร่วมมือกับนักแสดงหนุ่ม บอย ปกรณ์ และศิลปินอีก 10 คน ร่วมถ่ายทอดความรู้สึกผ่านงานศิลปะที่เล่าถึง ‘เธอ’ คนที่ฝังลึกอยู่ในใจเราทุกคน คนที่เราจะหลับตาลงสักกี่ครั้ง เธอคนนี้ก็ยังชัดเจนอยู่ในความทรงจำของเราเสมอ ทั้งสัมผัส กลิ่นที่คุ้นเคย รอยยิ้ม เสียงหัวเราะ ทุกความรู้สึกต่อเธอคนนี้ ทุกคนสามารถสัมผัสได้ในนิทรรศการนี้เท่านั้น

When: วันนี้ – 9 มีนาคม 2568

Where: เจริญกรุง 24

More Info: River City Bangkok

Mammals

นิทรรศการครั้งนี้จะเป็นมากกว่านิทรรศการที่ผ่านมา วิษณุพงษ์ หนูนันท์ เจ้าของผลงานศิลปะระดับประเทศและนานาชาติมากมาย พาเราลงไปดำดิ่งใต้ทะเล เรียนรู้ไปกับสิ่งมีชีวิตเลี้ยงลูกด้วยนม ทั้งความหมาย ความเป็นอยู่ ลงลึกถึงความสัมพันธ์ระหว่างมนุษย์กับสัตว์ และมุมมองใหม่ๆ นอกกรอบเกี่ยวกับสิ่งมีชีวิตเลี้ยงลูกด้วยนม นำเสนอในรูปแบบสื่อผสมที่ผสานศิลปะ วิทยาศาสตร์ และสังคมศาสตร์ เข้าด้วยกันให้เป็นหนึ่ง

When: 8 กุมภาพันธ์ – 2 มีนาคม 2568

Where: รถไฟฟ้าสายสีแดง สถานีบางเขน

More Info: MOCA Museum of Contemporary Art

Somewhere Else in the World: Charoenkrung

เจริญกรุง ย่านเมืองเก่าที่เต็มไปด้วยร่องรอยของอดีต พศุตม์ กรรณรัตนสูตร นำนิทรรศการที่ผ่านการสำรวจความสัมพันธ์ที่เปราะบางและซับซ้อนระหว่างชุมชน เมือง และธรรมชาติ นำเสนอผ่านบริบทรูปแบบต่างๆ เพื่อให้เรารู้ถึงการเปลี่ยนแปลงตั้งแต่อดีตจนปัจจุบัน และยังชวนเราตั้งคำถามว่า ความก้าวหน้าของมนุษย์จะส่งผลอย่างไรกับชุมชน ธรรมชาติ และความยั่งยืน

When: วันนี้ – 23 กุมภาพันธ์ 2568

Where: เจริญกรุง 30

More Info: 333Gallery

Hide in Elephant

นิทรรศการเดี่ยวครั้งแรกของ เหม่ยอิง จิตรกรชาวจีนที่สร้างเด็กน้อยจากจินตนาการขึ้นมานามว่า Hyde (ไฮด์) เด็กน้อยที่เอาแต่หลบซ่อนอยู่ในเสื้อผ้าและเฝ้ามองสิ่งต่างๆ อย่างสงบ เพื่อสื่อถึงสิ่งที่ซ่อนเร้นอยู่ในใจของมนุษย์โดยใช้รูปช้าง หรือ ‘象’ ซึ่งคำนี้ในภาษาจีนมีหมายความถึง ‘รูปลักษณ์’ มาผสมผสานกับ ‘Hyde’ ที่มาจากคำว่า ‘Hide’

เหม่ยอิงจึงอยากชวนทุกคนผจญภัยไปกับจินตนาการและความทรงจำที่เหมือนเป็นสิ่งที่ปลอบประโลมพวกเราในคืนที่เงียบเหงา และคอยเติมเต็มความสุขให้ไม่มีวันเลือนหาย

When: วันนี้ – 6 เมษายน 2568

Where: ถนนสุรวงศ์

More Info: Maison JE

The post CALENDAR: กิจกรรมน่าสนใจสัปดาห์นี้ (6-12 กุมภาพันธ์ 2568) appeared first on THE STANDARD.

ในบทสัมภาษณ์พิเศษนี้เราได้พูดคุยกับ มาริษา เจียรวนนท์ นักสะสมงานศิลปะระดับโลก และผู้ก่อตั้ง Bangkok Kunsthalle รวมถึงเป็นผู้ริเริ่มโครงการ Chef Cares ที่เพิ่งเปิดตัวโปรเจกต์ใหม่ล่าสุด ‘Khao Yai Art Forest’ สถานที่ที่รวบรวมงานศิลปะกลางธรรมชาติที่เต็มไปด้วยความสร้างสรรค์จากศิลปินชื่อดังทั่วโลก ซึ่งไม่เพียงจะเป็นจุดสนใจสำหรับคนรักศิลปะ แต่ที่นี่ยังเปิดโอกาสให้ผู้เข้าชมได้ดื่มด่ำไปกับธรรมชาติที่งดงามของเขาใหญ่ ซึ่งจะกลายเป็นแลนด์มาร์กแห่งใหม่ของเมืองไทยที่สามารถดึงดูดความสนใจจากคนทั่วโลกได้

บทสนทนาครั้งนี้จะพาเราไปสำรวจเบื้องหลังแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์ Khao Yai Art Forest ที่ผสานความหลงใหลในธรรมชาติ, ศิลปะ, อาหาร และนวัตกรรม เข้าด้วยกัน สำหรับเราแล้ว Khao Yai Art Forest จึงไม่ใช่แค่พื้นที่แสดงผลงานศิลปะ แต่ที่นี่ยังเป็นสถานที่ที่เปิดโอกาสให้ทุกคนได้เชื่อมโยงกับธรรมชาติและศิลปะในรูปแบบใหม่ๆ และไม่ใช่สำหรับคนที่สนใจงานศิลปะเท่านั้น แต่ยังต้อนรับทุกคนที่กำลังมองหาสถานที่พักผ่อนจิตใจโดยใช้ธรรมชาติบำบัดได้เป็นอย่างดี

มาริษา เจียรวนนท์ 

อยากทราบถึงที่มาของโปรเจกต์ ‘Khao Yai Art Forest’

มาริษา: Khao Yai Art Forest เกิดขึ้นในช่วงเวลาที่ฉันรู้สึกว่าตัวเองได้เติมพลังงาน ตอนออกมาเดินป่า ฉันชอบสังเกตต้นไม้แต่ละต้น พวกมันดูไม่เหมือนกันเลยนะ ฉันรู้สึกได้รับพลังงานจากธรรมชาติเหล่านั้น เลยคิดว่าแล้วทำไมเราไม่สร้างอะไรสักอย่างเพื่อคนที่เรารัก คนที่เราห่วงใย หรือใครก็ตามที่มาเมืองไทย ให้เขาได้รับประสบการณ์เดียวกับเรา อีกทั้งเรายังต้องการรักษาธรรมชาติ เลยตั้งใจว่าเราไม่ใช่เอาป่าที่สวยอยู่แล้วมาทำ แต่ป่านั้นอาจจะไม่ได้สวยมาก แต่เราสามารถทำให้มันสวยขึ้นไปได้อีก

และด้วยความที่ตอนนี้อายุเราก็เท่านี้แล้ว มันอาจเป็นช่วงเวลาสุดท้ายของชีวิตแล้ว ดิฉันได้ใช้ทรัพยากร ความสามารถ และความคิดสร้างสรรค์ บวกกับประสบการณ์ที่มีอยู่ทั้งหมดเพื่อโครงการเดียว ดังนั้นนี่จึงเป็นการรวมแพสชันของดิฉัน ทั้งเรื่องศิลปะ, อาหาร, การศึกษา และนวัตกรรม ไว้ในโครงการนี้ 

ฉันอยากให้คนที่เข้ามารู้สึกดื่มด่ำไปกับธรรมชาติ อยากแชร์ธรรมชาติเหล่านี้สู่เมืองใหญ่ ทั้งการปลูกป่าและปลูกต้นไม้ เริ่มต้นจากการสร้างสายสัมพันธ์กับธรรมชาติ เราอยากให้คนที่มาสถานที่แห่งนี้ช่วยทำให้ธรรมชาติสมบูรณ์ยิ่งขึ้น

Richard Long, Madrid Circle

แน่นอนว่าไม่ได้มีแค่ธรรมชาติอย่างป่าไม้ที่น่าสนใจ แต่สถานที่แห่งนี้ยังมีกิจกรรมอื่นๆ ให้ทำอีกด้วย โดยเฉพาะเรื่องศิลปะ เราคาดหวังว่าจะได้เจออะไรที่นี่บ้าง 

มาริษา: ปัจจุบันศิลปะเป็นเรื่องกว้างขวางมาก สมัยนี้ศิลปะไม่ได้จำกัดอยู่แค่ภาพวาด ประติมากรรม หรือการจัดวาง (Installation) อีกต่อไป มันกว้างไกลกว่านั้นมาก ที่นี่เรามีศิลปะบนพื้นดิน (Land Art) ซึ่งศิลปินเจ๋งๆ จากหลากหลายประเทศได้ทำศิลปะบนพื้นดินที่สามารถอยู่ร่วมกับธรรมชาติ

แต่ดิฉันอยากสร้างศิลปะบนพื้นดิน 2.0 หมายความว่า เราสร้างสรรค์งานศิลปะโดยใช้วัสดุจากธรรมชาติรอบตัว ไม่ว่าจะเป็นดิน, น้ำ, ไม้ หรือหิน ด้วยเทคนิคใหม่ๆ เน้นหลักการแบบยั่งยืน เราใช้เทคนิคเชิงนวัตกรรม โดยร่วมมือกับบริษัทสร้างระบบกรองน้ำจากอากาศ ซึ่งเราน่าจะเป็นที่แรกในเมืองไทยที่ใช้ระบบนี้ 

ดิฉันอยากให้คนที่มาดูผลงานได้สัมผัส เห็น คิด และสะท้อนมุมมองส่วนตัว ตลอดจนไตร่ตรองว่าทำไมศิลปินจึงสร้างสรรค์ผลงานชิ้นนี้ขึ้น หรือทำไมศิลปินจึงตัดสินใจออกแบบผลงานให้ที่นี่โดยเฉพาะ และทำไมถึงจัดวางงานไว้บนพื้นที่ส่วนนี้ ดิฉันอยากชวนให้คิดว่า ผลงานศิลปะดังกล่าวมีความหมายว่าอย่างไร สะท้อนให้เห็นถึงความสัมพันธ์แบบใด เพราะศิลปินได้ผ่านกระบวนการคิดอย่างถี่ถ้วนในการเลือกพื้นที่แสดงงาน 

ตั้งแต่ทางเข้าจะมีอุโมงค์ให้ทุกคนเดินผ่าน เพราะต้องการให้คนที่มารู้สึกว่าเมื่อเข้ามาในอุโมงค์ พวกเขาจะละทิ้งความเครียดและความกังวลจากการใช้ชีวิตในเมือง เปิดใจรับธรรมชาติในมุมมองใหม่ เชื่อมต่อกับธรรมชาติ และเรียนรู้จากสิ่งที่ธรรมชาติสอนเรา ฉันต้องการให้ผู้คนได้สัมผัสกับประสบการณ์ในการกลับคืนสู่ธรรมชาติและเรียนรู้จากมัน โดยหวังว่าผู้คนจะไม่รีบเร่งและใช้เวลาในการทบทวนและเชื่อมโยงกับธรรมชาติ ฉันต้องการให้ผู้คนเปิดรับสิ่งที่จะเห็นจากที่นี่ ปล่อยวางความกังวลและความรับผิดชอบทั้งหมด

Fujiko Nakaya, Khao Yai Fog Forest 

เห็นว่าที่นี่มีงานจากศิลปินระดับโลกมากมาย มีชิ้นไหนที่ถือเป็นไฮไลต์บ้างไหม 

มาริษา: เริ่มจากงานของ ฟูจิโกะ นากายะ ศิลปินชาวญี่ปุ่นวัย 90 ปีที่มีชื่อเสียงมากและกำลังได้รับความนิยมในปัจจุบัน ผลงานของเธอแสดงอยู่ที่พิพิธภัณฑ์ Guggenheim Bilbao ในประเทศสเปน แต่เราไม่สามารถนำภาพเขียนของเธอมาได้ เพราะไม่เหมาะสำหรับกลางแจ้ง เราจึงใช้สื่อศิลปะชนิดอื่นที่ใช้วัสดุธรรมชาติ ผลงานของเธอเกี่ยวกับวิทยาศาสตร์ ไม่ใช่แค่การวาดภาพหรือประติมากรรมเท่านั้น แต่เธอใช้สิ่งอื่นๆ เช่น น้ำหรือหมอก มาเป็นงานประติมากรรมด้วย 

นอกจากนี้พวกเรายังได้ร่วมงานกับสถาปนิกชาวญี่ปุ่นที่ชื่อ อัตสึชิ คิตางาวาระ ที่มีชื่อเสียงมาก เขาสร้างเนินภูเขาและภูมิทัศน์ที่ไม่ได้เกิดขึ้นจากธรรมชาติ ซึ่งเป็นการร่วมงานกับศิลปินและสถาปนิก เพื่อทำให้หมอกอยู่ได้นานขึ้น ในการวิเคราะห์การเคลื่อนไหวของหมอกอย่างละเอียด และใช้เทคนิคต่างๆ เพื่อควบคุมการเคลื่อนไหวของหมอกที่เป็นองค์ประกอบสำคัญของงาน 

ต่อมาคือ ฟรานเชสโก อารีนา (Francesco Arena) ศิลปินชาวอิตาลีผู้สร้างผู้พิทักษ์ (GOD) ฉันดีใจมากที่เขามาร่วมงาน เขาตั้งใจทำงานกับหินตั้งแต่แรก โดยใช้เวลาหลายวันในการคัดเลือกหินที่ถูกใจที่สุด สุดท้ายเขาเจอหินสองก้อนนำมาตัดแบ่ง ฐานด้านล่างทำจากไม้โอ๊ก หินด้านบนแกะสลักเป็นตัวอักษร O ส่วนด้านล่างแกะสลักเป็นตัวอักษร G&D ชิ้นส่วนทั้งสองถูกติดตั้งในเวลาที่ต่างกัน ฐานด้านล่างติดตั้งในเวลากลางวัน ส่วนชิ้นบนถูกนำมาประกอบเข้าด้วยกันในช่วงเที่ยงคืน

Francesco Arena, GOD

ผลงานชิ้นนี้ศิลปินตั้งใจสื่อถึง ‘พระเจ้า’ ที่ถูกสร้างขึ้นในช่วงกลางคืน ซึ่งเป็นการสื่อถึงพลังอำนาจเหนือธรรมชาติ

ไม่ใช่พระเจ้าตามความเชื่อของศาสนาใดศาสนาหนึ่ง แต่เป็นสิ่งที่มนุษย์ทุกคนโหยหา เป็นพลังที่คอยปกปักรักษาและคุ้มครองผืนดินแห่งนี้ 

ชิ้นที่ 3 เป็นผลงานศิลปะชื่อ ‘Maman’ (มามอง) สร้างสรรค์โดยศิลปินผู้ล่วงลับ หลุยส์ บูร์ชัวส์ ศิลปินชาวฝรั่งเศส-อเมริกัน ฉันคิดว่าเธอเป็นหนึ่งในศิลปินที่สำคัญที่สุดในศิลปะร่วมสมัย ผลงาน Maman มีทั้งหมด 7 ชุด ชิ้นแรกสร้างขึ้นจากสเตนเลส มีลักษณะเหมือนแมงมุมยักษ์ ซึ่งได้รับการว่าจ้างโดย Tate Modern หลังจากนั้นเธอได้ใช้แม่พิมพ์เดียวกันในการสร้าง Maman เวอร์ชันทองเหลือง ซึ่งเป็นรุ่นที่ 6 ผลงาน Maman ทุกชิ้นถูกสะสมโดยสถาบันศิลปะชั้นนำ เช่น Mori Art Museum ในโตเกียว ประเทศญี่ปุ่น หรือ The National Gallery of Canada ประเทศแคนาดา ได้เดินทางไปจัดแสดงทั่วโลก และถูกยืมไปจัดในพิพิธภัณฑ์ขนาดใหญ่มากมาย

นี่เป็นครั้งแรกที่ Maman เดินทางมาจัดแสดงในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ท่ามกลางธรรมชาติอันแท้จริง และเป็นการจัดแสดงกลางแจ้งด้วย คำถามต่อมาคือ เราจะวาง Maman ไว้ตรงไหนจึงจะเหมาะสมและสะท้อนถึงความเป็นไทยมากที่สุด? 

สถานที่จัดแสดงจึงมีความสำคัญ เพราะ Maman ไม่ได้เหมาะกับทุกพื้นที่ ทำให้เราต้องคิดถึงองค์ประกอบที่สื่อถึงความเป็นไทย ซึ่งฉันทำงานกับโครงการ Chef Cares และสนใจเรื่องอาหาร หนึ่งในองค์ประกอบสำคัญของอาหารไทยและภูมิปัญญาไทยคือข้าว เราจึงตัดสินใจสร้างนาข้าว ให้ Maman อยู่ท่ามกลางนาข้าว ฉันคิดว่ามันเป็นคอนเซปต์ที่น่าตื่นตาตื่นใจมาก นิทรรศการศิลปะครั้งนี้สร้างความตื่นเต้นให้กับผู้คนมากมาย มีหลายคนยอมเดินทางจากทั่วโลกเพื่อมาชมสิ่งนี้โดยเฉพาะ 

Louise Bourgeois’s Maman (1999) 

อีกหนึ่งไฮไลต์คืองานของ Elmgreen & Dragset คู่หูศิลปินชาวสแกนดิเนเวียที่เคยสร้าง Prada Marfa ร้านป๊อปอัพท่ามกลางความว่างเปล่าของทะเลทรายในมาร์ฟา รัฐเท็กซัส การที่เขาสร้างร้าน Prada ปลอมๆ ฉันคิดว่ามันเหมือนการเสียดสีลัทธิบริโภคนิยม เพราะพวกเขาตั้งไว้ใจกลางสิ่งที่ไม่มีอะไรเลย ในช่วงเวลานั้นผู้คนขับรถหลายชั่วโมงเพื่อไปดูสิ่งนี้ จนถึงตอนนี้ผ่านไป 17 ปี ไมเคิลบอกว่ายังมีคนไปที่นั่นอยู่เลย เขาบอกว่าอยากจะสร้างบาร์แบบที่อยู่ในเมืองของเยอรมนี และจะเรียกบาร์แห่งนั้นว่า Martin Kippenberger

มาร์ติน คิปเพนเบอร์เกอร์ เป็นศิลปินชาวเยอรมัน เขาเสียชีวิตด้วยโรคพิษสุราเรื้อรัง เขาอยากสร้างบาร์โดยได้รับแรงบันดาลใจจาก Martin Kippenberger และคนสามารถมองเห็นบาร์จากภายนอกเท่านั้น ที่นี่จะเปิดให้บริการเป็นบาร์จริงๆ เดือนละครั้งตั้งแต่บ่ายถึงดึก มีเพียง 6 ที่นั่ง และมีการแสดงเดือนละครั้ง ทำให้เราต้องจ้างบาร์เทนเดอร์จริงๆ มาไว้ที่นี่ด้วย โดยตัวบาร์จะซ่อนอยู่หลังพุ่มไม้ เพราะอยากให้คนที่มาได้ดื่มและพักผ่อนจริงๆ

Elmgreen & Dragset, K-BAR

นอกจากนั้นยังมีงานจาก อาร์ต-อารยา อินทรา (Araya Rasdjarmrearnsook) ศิลปินที่มีความสามารถ เธอเป็นผู้เชี่ยวชาญด้านศิลปะสมัยใหม่ ผลงานของเธอชื่อว่า ‘Two Planets Series’

สิ่งที่เธอทำคือแสดงงานศิลปะชิ้นนี้ในป่าร่วมกับชาวนา ชาวนาจะรวมตัวกันในป่าใกล้ทุ่งนาเพื่อชมผลงานศิลปะ เช่น ผลงานของมาเนต์ ซึ่งพวกเขาไม่เคยเห็นผลงานศิลปะมาก่อน จึงเกิดเป็นบทสนทนาและการแสดงความคิดเห็นถึงศิลปะอย่างตรงไปตรงมา เป็นงานที่สวยงามมาก 

Araya Rasdjarmrearnsook, Two Planets Series

นอกจากงานศิลปะแล้ว ยังมีเรื่องของอาหารด้วย คุณบอกว่าอาหารเป็นองค์ประกอบสำคัญของที่นี่ใช่ไหม

มาริษา: ใช่ค่ะ ปัจจุบันพิพิธภัณฑ์ที่มีชื่อเสียงมักมีร้านอาหารที่ดี ร้านอาหารเล็กๆ แต่อร่อย ดิฉันอยากให้คนที่มาที่นี่ได้ประสบการณ์ที่ดีทั้งเรื่องศิลปะและอาหาร เพราะจุดประสงค์คืออยากให้คนที่มาตกหลุมรักประเทศไทย ตกหลุมรักในสิ่งที่ดินแดนแห่งนี้จะมอบให้ อาหารดีๆ เป็นซอฟต์พาวเวอร์ที่สำคัญมากของเรา ดังนั้นอาหารจึงมีความสำคัญมาก ตอนนี้เรากำลังปลูกข้าว ในอนาคตจะปลูกผัก, สมุนไพร, ผลไม้ และพืชบางชนิดที่กำลังจะหายไป นี่เป็นโครงการที่ต่อยอดมาจากโครงการ Chef Cares ที่ดิฉันดูแลอยู่ด้วย 

Ubatsat, Pilgrimage to Eternity

มองภาพอนาคตของ Khao Yai Art Forest ในอีก 5 ปีข้างหน้าไว้อย่างไรบ้าง

มาริษา: ดิฉันอยากให้คนทั่วโลกเดินทางมาเยี่ยมชมและสัมผัสกับความงามของประเทศไทย เหมือนนาโอชิมะ สถานที่ที่มีชื่อเสียงในญี่ปุ่น ดังนั้นเราจึงต้องทำงานร่วมกับศิลปิน สถาปนิกไทย และสถาปนิกต่างประเทศ อย่างต่อเนื่อง เพื่อให้สถานที่แห่งนี้มีสิ่งที่น่าสนใจให้คนแวะเวียนมาสัมผัสกับวัฒนธรรมไทยและรู้จักกับคนไทย ไม่ใช่แค่เรื่องศิลปะหรืออาหารเท่านั้น แต่ดิฉันอยากให้คนได้ใช้เวลาและทำความเข้าใจกับวัฒนธรรมไทยของเรา เมื่อพวกเขาออกจากสถานที่แห่งนี้ พวกเขาจะได้ประทับใจเมืองไทย ซึ่งความประทับใจนี้จะติดตัวพวกเขาไปตลอดชีวิต

ภาพ: Khao Yai Art Forest 

The post Khao Yai Art Forest แลนด์มาร์กศิลปะใหม่กลางธรรมชาติ โดย มาริษา เจียรวนนท์ appeared first on THE STANDARD.

หากให้พูดถึงงานนิทรรศการศิลปะที่โดดเด่นมากๆ ในยุคหลังนี้ก็คงหนีไม่พ้นชื่อของ ART SG งานแสดงศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ ที่ตอนนี้เดินทางมาถึงปีที่ 3 แล้ว โดยนิทรรศการนี้เปิดโอกาสให้ศิลปินและผลงานต่างๆ จากวงการศิลปะได้เฉิดฉายและเติบโตขึ้นในสายตาของผู้คนทั่วโลกที่มีความรักให้กับ Art Industry 

และล่าสุด THE STANDARD POP มีโอกาสพูดคุยกับ Shuyin Yang เจ้าของและผู้อำนวยการ ART SG ในระหว่างที่เธอมาเยือนกรุงเทพฯ ซึ่งเราก็ได้พูดคุยกับเธอเกี่ยวกับการเติบโตของ ART SG รวมถึงวิสัยทัศน์เกี่ยวกับโลกแห่งศิลปะที่กำลังชื่นชอบอยู่ ส่วนมุมมองของเธอจะเป็นอย่างไรนั้น ลองอ่านบทสัมภาษณ์นี้กันได้เลย

ในช่วง 2 ปีที่ผ่านมา งาน Art SG ขยายตัวอย่างไรบ้าง

Shuyin Yang: ฉันคิดว่าสิ่งที่เราได้เห็นจริงๆ คือการสร้างภูมิทัศน์ทางวัฒนธรรมและระบบนิเวศโดยรอบๆ งานเปิดตัว ART SG ครั้งแรกของเราจัดขึ้นหลังจากการระบาดของโรคโควิด และถือเป็นงานแสดงศิลปะระดับใหญ่ครั้งแรกของเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ในรอบหลายปี โดยนำแกลเลอรีชั้นนำระดับนานาชาติ เช่น Gagosian, Lehman และ Moppen เข้ามาด้วย ซึ่งแม้ว่างานในสองปีแรกจะประสบความสำเร็จอย่างมากทั้งในแง่ของจำนวนผู้เยี่ยมชมและความสำเร็จทางการค้า แต่สิ่งที่มีความหมายมากที่สุดสำหรับเราก็คือ ได้เห็นการเติบโตของโครงสร้างพื้นฐานด้านศิลปะภาพ รวมทั้งการสร้างความสัมพันธ์ใหม่ๆ ในแวดวงนักสะสม ภัณฑารักษ์ ศิลปิน และแกลเลอรีที่สร้างมิตรภาพกับเครือข่ายอย่างแน่นแฟ้นยิ่งขึ้นในภูมิภาค 

แต่มันก็ขึ้นอยู่กับความแข็งแกร่งขององค์ประกอบจากมนุษย์ด้วยกันนี่แหละ มันไม่ใช่แค่เพียงมาจากแพลตฟอร์มงานแสดงศิลปะเท่านั้น ฉันคิดว่าเมื่อเราก้าวเข้าสู่ปีที่ 3 และเห็นความสำเร็จของสิ่งที่เราทำในสัปดาห์นี้ที่กรุงเทพฯ ผ่านความร่วมมือของเรากับกรุงเทพฯ เพื่อเฉลิมฉลองการเปิดงาน Bangkok Art Biennale ฉันคิดว่าเรากำลังเห็นบทบาทใหม่ของศักยภาพในอนาคตเช่นกัน โดยเฉพาะอย่างยิ่งการก้าวเข้าสู่ปีที่ 3 สิ่งที่เราต้องการเน้นย้ำจริงๆ ก็คือความร่วมมือในระดับภูมิภาคและวัฒนธรรม 

ปีนี้เรากำลังทำงานร่วมกับพันธมิตรทางวัฒนธรรม 3 ราย รายแรกคือ Bangkok Kunsthalle ซึ่งเป็นของ มาริษา เจียรวนนท์ และผู้กำกับ Stefano Rabolli Pansera ที่จะดูแลโปรแกรมภาพยนตร์ของเราที่ ArtScience Museum เพราะอย่างที่คุณทราบ Bangkok Kunsthalle นั้นมีความเข้มแข็งมากในด้านภาพยนตร์และภาพเคลื่อนไหว ดังนั้นเราจึงชอบที่จะร่วมมือกับสถาบันต่างๆ ของไทย 

อย่างเช่น โครงการภาพยนตร์ฉบับแรกของเราได้รับการดูแลโดยคุณเจี๊ยบจาก Jim Thompson Art Center ดังนั้นเราจะทำโปรแกรม 3 ส่วน ซึ่งประกอบด้วยการสนทนา 3 พาร์ตในสิงคโปร์ และพันธมิตรรายสุดท้ายของเราคือ M Art Foundation ซึ่งเป็นของนักสะสมชาวจีน 2 คน แต่มูลนิธิตั้งอยู่ในสิงคโปร์ พร้อมกับหนึ่งในผู้ก่อตั้งร่วม ซึ่งอยู่ในกลุ่มที่ปรึกษาของเรา 

พวกเขาเชื่อมั่นอย่างยิ่งในการตอบแทนภูมิทัศน์แห่งศิลปะ ไม่ว่าจะเป็นผ่านการกุศล เช่น การสนับสนุนนิทรรศการ, การร่วมจัดนิทรรศการ Biennale, การจัดแสดงนิทรรศการของภัณฑารักษ์ หรือการเผยแพร่ผลงาน พวกเราคิดว่าการร่วมมือกับสถาบันใหม่ในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ที่กำลังเปลี่ยนแปลงวิธีการสร้างพิพิธภัณฑ์นั้นมีความหมายมาก

หากคุณต้องการเชื่อมต่อกับทั้งภูมิภาค แต่ยังต้องการเห็นแนวโน้มใหม่ๆ พัฒนาการใหม่ๆ หรือพบปะผู้คน ค้นหาว่าใครทำอะไรอยู่ และถ้าหากคุณต้องการสร้างเครือข่าย ร่วมมือ หรือเพียงแค่เฉลิมฉลอง นี่คือเวลาที่ควรทำ เดือนมกราคมคือเวลาที่ดีที่จะทำเช่นนั้น เพราะเป็นจุดเริ่มต้นของปี

ART SG 2024 เป็นการร่วมมือกับแกลเลอรีและศิลปินไทย เช่น กรกฤต อรุณานนท์ชัย, Alex Face, BANGKOK CITYCITY และอื่นๆ อีกมากมาย ปฏิกิริยาของผู้เข้าร่วมงานเป็นอย่างไรบ้าง โดยเฉพาะกับศิลปินไทย

Shuyin Yang: พวกเขาชอบดูผลงานทางวัฒนธรรมจากประเทศไทย ฉันคิดว่าประเทศไทยคือประเทศแห่งศิลปะที่แท้จริงในตอนนี้ คุณคงทราบดีว่าปี 2010-2015 อินโดนีเซียและฟิลิปปินส์มีความแข็งแกร่งมากในการผลิตทางวัฒนธรรม การสร้างพื้นที่ส่วนตัว และการริเริ่มส่วนตัว เราเป็นพันธมิตรอย่างใกล้ชิดกับ Museum MACAN ในกรุงจาการ์ตา และ Ayala Museum ในกรุงมะนิลา 

ฉันคิดว่าประเทศไทยกำลังก้าวขึ้นมาเป็นของตัวเองในแง่ของการสร้างสถานที่ในภูมิทัศน์ศิลปะร่วมสมัยระดับโลก ประเทศไทยสร้างงาน Biennale ระดับภูมิภาคที่แข็งแกร่งที่สุดอย่างไม่ต้องสงสัย ดังนั้นจึงมีผู้สนใจแกลเลอรีของไทยในสิงคโปร์เป็นจำนวนมาก และในปีต่อๆ ไปนี้ BANGKOK CITYCITY และ Warin Lab จะกลับมาที่งานอีกครั้ง และ 333Gallery ก็จะมาเข้าร่วมเป็นครั้งแรกด้วย

ผลงานใดหรือศิลปินคนไหนที่ดึงดูดความสนใจของคุณมากที่สุดในขณะนี้

Shuyin Yang: สิ่งที่ฉันอยากจะแบ่งปันจริงๆ ก็คือผลงานของศิลปิน Mandy El-Sayegh สำหรับฉันแล้ว ศิลปินในต่างแดนนั้นน่าสนใจมาก เธอเกิดในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ แต่มีผลงานในต่างประเทศ ดังนั้น Mandy El-Sayegh จึงเป็นตัวแทนของ Lehmann Maupin เธอวาดภาพที่สวยงามเหล่านี้ ซึ่งบางภาพเป็นภาพนามธรรม บางภาพใช้กราฟฟิตี้และองค์ประกอบบนท้องถนน เธอมีพื้นฐานเวิร์กช็อปที่เข้มงวด แถมเกิดในมาเลเซีย ตอนนี้เธออาศัยอยู่ในอังกฤษ แกลเลอรีของเธอจะเดินทางไปยังสิงคโปร์เพื่อโชว์ศิลปะเดี่ยว และเราต้องการนำเสนอสิ่งนี้มากๆ

เพราะเราคิดว่าการแสดงวัฒนธรรมจากเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ไปทั่วโลกนั้นมีความหมายมาก เช่นเดียวกับศิลปินคนอื่นๆ ที่ฉันตื่นเต้นมาก อย่าง กรกฤต อรุณานนท์ชัย ก็มีผลงานอันสวยงามจัดไว้ที่ Bangkok Kunsthalle และนั่นทำให้ผู้สะสมมีความเข้าใจในแนวทางการทำงานของเขาที่แตกต่างออกไป 

ฉันจึงตื่นเต้นที่จะได้เห็นว่าผลตอบรับจะเป็นอย่างไรในเดือนมกราคม เนื่องจากเขามีช่วงเวลาสำคัญมากในปีนี้ ฉันยังชอบดูงานศิลปะที่เน้นด้านเทคโนโลยีด้วย เพราะฉันคิดว่ามันร่วมสมัยมากและมีความเกี่ยวข้องมากในช่วงเวลาปัจจุบัน ดังนั้นเราเลยจะจัดแสดงงานศิลปะที่ชวนให้ดื่มด่ำกับบรรยากาศและงานศิลปะที่ใช้ปัญญาประดิษฐ์ด้วย

Bangkok Kunsthalle ร่วมมือกับ ART SG 2025 อะไรทำให้ความร่วมมือครั้งนี้มีความพิเศษ

Shuyin Yang: สิ่งที่เราพยายามทำเสมอมาคือ เรารู้สึกว่าแนวทางของเรานั้นพิเศษมาก ทั้งทำกับพื้นที่ส่วนตัว สิ่งของที่สร้างสรรค์โดยนักสะสม ในฐานะของงานแสดงศิลปะ เราทำงานร่วมกับแกลเลอรีที่ทำงานร่วมกับนักสะสม คุณคงทราบดีอยู่แล้วว่ามีการอุปถัมภ์จากนักสะสมไปจนถึงศิลปิน และในขณะที่เราทำงานอย่างใกล้ชิดกับพิพิธภัณฑ์ของรัฐของสิงคโปร์ หอศิลป์แห่งชาติของสิงคโปร์ และพิพิธภัณฑ์ศิลปะสิงคโปร์ แนวทางของเรานั้นมุ่งเน้นไปที่สิ่งของที่นักสะสมสร้างสรรค์ขึ้น 

ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเราจึงต้องการเน้นย้ำถึงโปรแกรมของ Bangkok Kunsthalle เพราะพวกเขามีรูปแบบที่น่าสนใจมาก โดยพวกเขาต้องการพัฒนาพื้นที่ของตนผ่านโปรแกรม Installation งานศิลปะที่ได้รับมอบหมาย แทนที่จะปรับปรุงพื้นที่เพียงอย่างเดียว 

ในการสนทนากับ Stefano Rabolli Pansera ผู้อำนวยการ โดยพื้นฐานแล้วพิพิธภัณฑ์สหประชาชาติคือรูปแบบใหม่ของสถาบันและการสร้างสถาบัน ซึ่งเราต้องการร่วมมือกับพวกเขา เพราะมันช่วยให้นักสะสมและผู้ชมของเราได้คิดเกี่ยวกับศิลปะในมุมมองใหม่ๆ คุณคงทราบดีอยู่แล้วว่าศิลปะไม่ใช่ระบบที่ถูกกำหนดขึ้นแล้ว ขณะนี้เรามีพิพิธภัณฑ์ หอศิลป์ และงานแสดงศิลปะ ซึ่งดูเหมือนว่ารูปแบบจะกำหนดไว้แล้ว แต่จริงๆ แล้วคุณสามารถสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ ได้ 

และเนื่องจากงานเหล่านี้มีลักษณะของการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ เราจึงคิดว่าน่าสนใจมาก เราจึงอยากร่วมมือกับพวกเขาด้วย นั่นคือสิ่งที่เรากำลังทำอยู่ แม้ว่างานแสดงศิลปะจะเป็นรูปแบบดั้งเดิมมากกว่าก็ตาม แต่ในแง่ของการเติบโตของภูมิทัศน์ในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ สิ่งที่เราทำและโปรแกรมต่างๆ ที่เกี่ยวข้องกับงานแสดงศิลปะล้วนแล้วแต่เป็นการสร้างสรรค์สิ่งใหม่ๆ 

ในฐานะผู้ทำงานในอุตสาหกรรมศิลปะ คุณมีความคิดเห็นอย่างไรเกี่ยวกับวงการศิลปะในประเทศไทยและเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ในปัจจุบัน

Shuyin Yang: ฉันคิดว่าสิ่งที่เกิดขึ้นคือ หลายประเทศมีภูมิทัศน์ศิลปะในประเทศและบางครั้งก็เกิดขึ้นแบบแยกส่วนด้วย ไม่ใช่เรื่องเฉพาะของประเทศไทยเท่านั้น แต่เกิดขึ้นในอินโดนีเซียและฟิลิปปินส์ และบทบาทของเราในฐานะสิงคโปร์ สิงคโปร์เป็นเมืองศูนย์กลาง ในความเป็นจริงสิงคโปร์ไม่ใช่ประเทศที่มีการผลิตทางวัฒนธรรมที่แข็งแกร่งที่สุด แต่เป็นเพราะเราเป็นศูนย์กลาง 

เรามีแกลเลอรีทั้งที่เป็นของคนในท้องถิ่นและของต่างชาติในสิงคโปร์ เนื่องจากสิงคโปร์ได้รับการสนับสนุนจากรัฐบาลอย่างแข็งขันในด้านศิลปะและวัฒนธรรม เรามีพิพิธภัณฑ์ศิลปะภาพและพิพิธภัณฑ์ศิลปะภาพที่ได้รับการยอมรับเป็นอย่างดี ดังนั้นจึงเป็นรากฐานที่ดีมากสำหรับเราในการรวบรวมผู้คนจากภูมิภาคนี้เข้าด้วยกันและเชื่อมโยงพวกเขาเข้าด้วยกัน เพื่อให้แต่ละประเทศสามารถหลุดพ้นจากการแยกส่วนของตนเองและได้รับการประชาสัมพันธ์ในวงกว้างขึ้น 

ฉันคิดว่าแน่นอนว่าจะต้องมีฉากในประเทศที่แข็งแกร่งอยู่เสมอ แต่ถ้าฉากในประเทศเชื่อมโยงกับฉากระหว่างประเทศ นั่นจะเป็นการผสมผสานที่ดีที่สุดและประสบความสำเร็จมากที่สุดสำหรับทุกประเทศในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ อีกสิ่งหนึ่งที่ฉันจะพูดก็คือ แม้ว่าฉันจะพูดว่าสิงคโปร์มีความแข็งแกร่งมากในแง่ของการสนับสนุนจากรัฐบาล แต่ถ้าคุณมองถึงการเติบโตของภาคเอกชนแล้ว ประเทศไทยก็ทำได้ดีจริงๆ และเติบโตเร็วกว่าสิงคโปร์ด้วยซ้ำ นั่นจึงเป็นเรื่องที่น่าสนใจและแสดงให้เห็นถึงแรงผลักดันจากภายในประเทศไทย ในการก้าวออกจากบริบทภายในประเทศและเชื่อมโยงกับภูมิทัศน์ระหว่างประเทศมากขึ้น

สุดท้ายนี้ ปี 2025 จะมีกิจกรรมไลฟ์สไตล์อะไรเพิ่มขึ้นในช่วง ART SG

Shuyin Yang: ฉันคิดว่าสิ่งที่เรากำลังเห็นคือโปรแกรมที่แข็งแกร่งมาก ซึ่งรวมอยู่ในงานนิทรรศการผ่านความร่วมมือของเรากับพิพิธภัณฑ์เอกชนและมูลนิธิต่างๆ ที่นำโปรแกรมต่างๆ เข้ามา เช่น ความเป็นผู้นำทางความคิด, งานเลี้ยงดินเนอร์ที่จัดโดย Institute และงานเลี้ยง After Party ซึ่งจัดโดย Institute และ Delfina Foundation แถมยังมีการปรากฏตัวของโปรแกรมของ M Art Foundation ที่จะประกาศให้ทราบเร็วๆ นี้ โดยพวกเขายังคงกำลังสรุปขั้นตอนสุดท้ายอยู่ แต่ทุกฝ่ายกำลังวางแผนที่จะมีสถานะอันแข็งแกร่ง และเตรียมจัดแสดงภายในสิงคโปร์สำหรับพื้นที่ไลฟ์สไตล์และการต้อนรับผู้คน 

งานนิทรรศการจะจัดขึ้นที่ Marina Bay Sands ซึ่งเป็นหนึ่งในรีสอร์ตที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่ง มีทั้งห้องจัดแสดงนิทรรศการที่ดีที่สุดและมีโปรแกรมศิลปะที่ยอดเยี่ยม พวกเราจะมุ่งเน้นไปที่การจัดแสดงให้เห็นถึงความมีชีวิตชีวาของเมืองในฐานะศูนย์กลางสำหรับศิลปะและวัฒนธรรมด้วย 

ภาพ: ART SG

The post คุยกับ Shuyin Yang ผู้อำนวยการ ART SG งานแสดงศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้ appeared first on THE STANDARD.