Fred Again.. ศิลปินแนวอิเล็กทรอนิกส์สัญชาติอังกฤษ เจ้าของรางวัลแกรมมี่ชื่อดังได้ร่วมเฉลิมฉลองไปกับ Pride Month ด้วยการร่วมสอนงานเวิร์กชอปเกี่ยวกับโปรดักชันการทำเพลงสำหรับศิลปินข้ามเพศในกรุงลอนดอนในวันที่ 19 มิถุนายน โดยที่ผู้เข้าร่วมไม่ต้องเสียค่าใช้จ่ายใดๆ

การเวิร์กชอปนี้เป็นส่วนหนึ่งของ Trans+ Future Sounds โครงการใหม่จาก Trans* Creative Collective หรือองค์กรเครือข่ายเพื่อการสนับสนุนศิลปินข้ามเพศ, Non-Binary และศิลปินกลุ่มที่มีความหลากหลายทางเพศที่ก่อตั้งโดยเหล่าศิลปิน ครีเอเตอร์ และคนทำงานเบื้องหลังในสหราชอาณาจักร โดยเป็นการจับมือร่วมงานกับมูลนิธิ We Are Moving the Needle ของ Emily Lazar อีกหนึ่งศิลปินเจ้าของรางวัลแกรมมี่ ซึ่งมูลนิธิของเธอเป็นองค์กรไม่แสวงผลกำไรที่มีเป้าหมายในการสนับสนุนโปรดิวเซอร์และซาวนด์เอนจิเนียร์หญิง, Non-Binary และกลุ่มคนข้ามเพศ

การเวิร์กชอปจัดขึ้น ณ Abbey Road Studios ในตำนาน นำโดย Fred Again.. และแขกรับเชิญพิเศษอีกมากมาย อาทิ Sans Soucis, MESSIE, Trans Voices, charlieeeee, Satch, Emily Green และ Fuzz Chaudhrey โดยทางองค์กรผู้จัดเผยว่า อีเวนต์นี้มีเป้าหมายในการส่งเสริมและสนับสนุนโปรดิวเซอร์และนักเขียนเพลง ตั้งแต่กลุ่มคนข้ามเพศไปจนถึงคอมมิวนิตีเควียร์ ให้พวกเขากลายเป็นโปรดิวเซอร์ผู้นำนวัตกรรมชั้นนำที่อุตสาหกรรมนี้กำลังต้องการ และก่อนหน้านี้ทาง We Are Moving the Needle ยังเพิ่งออกมาเผยสถิติที่น่าตกใจด้วยว่า มีโปรดิวเซอร์เพียง 2.3% เท่านั้นที่เป็นผู้หญิง คนข้ามเพศ และ Non-Binary

Trans Creative Collective ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี 2021 และช่วยสร้างเครือข่ายคอมมิวนิตีระดับโลกผ่านการจัดเวิร์กชอป, การบรรยาย, งานอีเวนต์พบปะสังคม และจากการเป็นพาร์ตเนอร์ชิปกับศิลปินหรือองค์กรต่างๆ ในแวดวงดนตรี โดยล่าสุดพวกเขาเพิ่งทำโปรเจกต์ร่วมกับค่ายเพลงยักษ์ใหญ่ BMG รวมไปถึงองค์กร UK Music Diversity Report สำหรับแคมเปญต่างๆ ที่ช่วยผลักดันกลุ่มคนที่มีหลากหลายและสร้างความเปลี่ยนแปลงให้กับอุตสาหกรรมนี้

ภาพ: Simone Joyner/Getty Images for ABA

อ้างอิง https://www.nme.com/news/music/fred-again-to-host-free-production-workshops-for-trans-musicians-in-london-3951504

The post Fred Again.. สอนเวิร์กชอปฟรีให้กับนักดนตรีข้ามเพศที่ลอนดอนเพื่อฉลอง Pride Month appeared first on THE STANDARD.

REDRED ไตเติลแทร็กของมินิอัลบั้ม GREENGREEN จากวง CORTIS เพิ่งทำสถิติมียอดสตรีมแตะหลัก 100 ล้านครั้งบน Spotify ซึ่งตัวเลขยอดสตรีมนี้เกิดขึ้นในระยะเวลาเพียง 57 วัน หลังจากที่เพลงนี้ปล่อยออกมาเมื่อวันที่ 20 เมษายน (ข้อมูลวันที่ 18 มิถุนายน)

สถิติยอดสตรีมเพลง 100 ล้านครั้ง ยังทำให้พวกเขากลายเป็นวงเคป๊อปที่เพิ่งเดบิวต์ในรอบ 5 ปี ที่ทำสถิตินี้สำเร็จได้เร็วที่สุด ซึ่งสะท้อนให้เห็นว่าพวกเขาเป็นวงบอยกรุ๊ปคลื่นลูกใหม่ที่กำลังมาแรงและมีผู้คนให้ความสนใจในดนตรีของพวกเขาอย่างล้นหลาม

นอกจากนี้ พวกเขายังเพิ่งมีโอกาสนำเพลง REDRED ไปแสดงในเทศกาลดนตรีของมหาวิทยาลัยในเกาหลีใต้มาแล้วหลายครั้ง รวมทั้งแสดงบนเวทีที่จัตุรัสควังฮวามุนสำหรับการเชียร์ทีมฟุตบอลของเกาหลีใต้ในงานฟุตบอลโลก 2026 FIFA World Cup ด้วยเช่นกัน

หลังจากนี้ CORTIS มีกำหนดการแสดงทัวร์คอนเสิร์ตครั้งแรกในหลายเมืองทั่วโลก โดยพวกเขาจะเริ่มทัวร์ที่อินชอน ประเทศเกาหลีใต้ ก่อนจะเดินทางไปยังสหรัฐอเมริกา กลับมาฉลองวันเกิดครบรอบวงที่เกาหลีอีกครั้ง และปิดท้ายทัวร์ที่เมืองโยโกฮามา ประเทศญี่ปุ่น ในช่วงต้นเดือนกันยายน

ภาพ: BIGHIT Music

อ้างอิง:

• https://www.koreatimes.co.kr/amp/entertainment/k-pop/20260618/boy-group-cortis-redred-tops-100-mil-spotify-streams

The post REDRED ของ CORTIS สร้างสถิติใหม่บน Spotify หลังทำยอดสตรีมแตะ 100 ล้านครั้ง appeared first on THE STANDARD.

สานต่อความสามารถทางธุรกิจอย่างต่อเนื่องสำหรับ มุก วรนิษฐ์ ศิลปินและนักแสดงมากความสามารถที่ผันตัวสู่งานเบื้องหลังด้วยบทบาทเจ้าของธุรกิจบันเทิง โดยล่าสุดได้เปิดตัว Honey Parades ค่ายเพลงน้องใหม่สำหรับโปรเจกต์ Idol Group เมื่อวันที่ 15 มิถุนายนที่ผ่านมา

โดย Honey Parades เป็นค่ายเพลงที่มีความตั้งใจสร้าง Idol Group นำทีมโดย มุก วรนิษฐ์ ที่จะรับหน้าที่เป็นโปรดิวเซอร์ พร้อมด้วยทีมงานมืออาชีพอีกมากมาย ซึ่งรายละเอียดการเปิดรับสมัคร Honey Parades ตามหาเด็กสาวผู้ที่มีความฝันในเส้นทางไอดอล ชื่นชอบวัฒนธรรมญี่ปุ่น หลงใหลในเสียงดนตรี อายุระหว่าง 13-30 ปี ที่อยากเข้าสู่วงการบันเทิง โดยจะเข้ามาเป็นสมาชิกกลุ่มแรกและมีโอกาสได้ร่วมงานกับทีมงานมากประสบการณ์

สำหรับ มุก วรนิษฐ์ เป็นนักแสดงและศิลปินสาวที่ฝากผลงานในวงการมามากมาย ทั้งผลงานการแสดง และผลงานเพลงฮิตเป็นของตัวเอง ก่อนที่จะผันตัวสู่เบื้องหลังด้วยการเปิดค่าย FRT Entertainment ค่ายผลิตคอนเทนต์บันเทิงและดูแลนักแสดง ที่มีผลงานซีรีส์ Boys’ Love เรื่อง Rearrange The Series ขอฟังอีกครั้งเพลงรักของเธอ และกำลังออกอากาศซีรีส์ Girls’ Love เรื่อง SHADES เด็กเรียบร้าย

การเปิดตัวค่ายเพลงในครั้งนี้จึงถือเป็นอีกก้าวสำคัญในธุรกิจบันเทิงของ มุก วรนิษฐ์ ที่มุ่งมั่นพัฒนาและส่งต่อประสบการณ์ให้กับคนรุ่นใหม่ผ่านค่ายผลิตคอนเทนต์และค่ายเพลงของเธอในอนาคต ทั้งยังเป็นอีกหนึ่งหมุดหมายใหม่สำหรับวงการ Idol Group ของไทยอีกด้วย

ภาพ: mookworranit / Instagram

อ้างอิง: https://x.com/HoneyParades/status/2066749913334218849?s=20

The post มุก วรนิษฐ์ เปิดตัวค่ายเพลง Honey Parades พร้อมเปิดออดิชันสำหรับโปรเจกต์ Idol Group appeared first on THE STANDARD.

ศิลปินเสียงละมุนอย่าง sarah salola เปิดตัวซิงเกิลใหม่ หน้าที่ฉัน (if you don’t mind) ถ่ายทอดความรู้สึกของคนอยากจะดูและและมอบความสุขให้กับคนรัก พร้อมให้คำสัญญาว่าจะทำให้เขาคนนั้นมีความสุขที่สุดในโลก

หน้าที่ฉัน (if you don’t mind) ยังได้ ข้าว จากวง fellow fellow มาเขียนเนื้อร้องและทำนอง โดยเน้นถ่ายทอดความอบอุ่นผ่านกลิ่นอายดนตรีอาร์แอนด์บีที่ส่งเสริมให้เสียงร้องอันเป็นเอกลักษณ์ของ sarah salola มีความโดดเด่นมากขึ้นด้วยเช่นกัน

มิวสิกวิดีโอเพลงนี้ยังมีความพิเศษ เพราะศิลปินเจ้าของเพลง sarah salola รับบทนำด้วยตัวเอง พร้อมชวนให้ไอดอลสาวขวัญใจแฟนๆ อย่าง โจริญ วง 4EVE มาร่วมแสดงในมิวสิกวิดีโอ เพื่อถ่ายทอดเรื่องราวความรักให้ผู้ชมอินไปกับทุกโมเมนต์ ซึ่งใครที่ยังไม่ได้ชมมิวสิกวิดีโอ สามารถรับชมทางช่อง YouTube ของ LOVEis กันได้เลย https://www.youtube.com/watch?v=vbMNDiTh4HA

ภาพ: jorinja / Instagram

The post sarah salola ส่งเพลงรักสุดอบอุ่น ‘หน้าที่ฉัน’ ที่มีโจริญ 4EVE มาร่วมแสดงใน MV appeared first on THE STANDARD.

เรียกได้ว่าเป็นการคอลแลบระหว่างศิลปินมากฝีมืออย่างแท้จริง เมื่อศิลปินคนเก่งแห่งวงการเจป๊อป Fujii Kaze ร่วมงานกับนักร้องอาร์แอนด์บีชื่อดังจากฝั่งอังกฤษ Elmiene ในการสร้างสรรค์ซิงเกิลรักแสนเศร้าอย่าง Comets + Gold ที่ปล่อยออกมาให้แฟนๆ ฟังกันแล้วในวันนี้ (19 มิถุนายน)

ทั้งสองคนมาร่วมงานกันได้เพราะว่า Fujii Kaze เคยคัฟเวอร์เพลง Someday ของอีกฝ่ายลงบน YouTube ซึ่งหลังจากนั้นไม่นานนัก ช่วงวันหยุดคริสต์มาส Elmiene ก็เดินทางมาพักผ่อนที่ประเทศญี่ปุ่นและแวะไปหา Fujii Kaze ทั้งสองคนจึงได้ใช้เวลาในการเขียนเพลงและทำเพลงด้วยกันอยู่หลายวัน จนเกิดเป็นบทเพลง Comets + Gold ในที่สุด

มิวสิกวิดีโอเพลง Comets + Gold จะปล่อยออกมาให้ชมในวันนี้ เวลา 20.00 น. (ตามเวลาประเทศญี่ปุ่น) ซึ่งตัวมิวสิกวิดีโอถ่ายทำในมหานครลอสแอนเจลิส และจะเน้นถ่ายทอดภาพสไตล์งานหนังที่ชวนให้นึกถึงความฝันอันสวยงามด้วยเช่นกัน

Elmiene ยังพูดถึงการร่วมงานกับอีกฝ่ายว่า “การร่วมงานกับ Kaze นั้นเป็นไปอย่างเป็นธรรมชาติในหลายๆ ความหมาย สิ่งที่ทำให้ผมประทับใจเป็นพิเศษก็คือความเข้าใจอันลึกซึ้งของเขาที่มีต่อเสียงดนตรีที่เคลื่อนไหวผ่านคอร์ดและท่วงทำนองประสานเสียง เขามีความเชี่ยวชาญในการแต่งเติมสีสันอันสมบูรณ์แบบที่เพิ่มมิติและความรู้สึกต่างๆ ให้กับบทเพลง ผมขอบคุณเขาจริงๆ ที่ช่วยเติมเต็มดวงดาวในกาแล็กซีแห่งเสียงดนตรีของเราให้เจิดจรัสมากยิ่งขึ้น”

ส่วนศิลปินชาวญี่ปุ่น Fujii Kaze ก็กล่าวชื่นชมอีกฝ่ายว่า “ตอนที่ได้ฟังเพลงของเขาเป็นครั้งแรก ผมก็ตกหลุมรักทันทีเลย เขานำจิตวิญญาณของความเป็นดนตรีโซลคลาสสิกที่ดีงามให้กลับมามีชีวิตอีกครั้ง ซึ่งเป็นสิ่งที่ดนตรีในยุคปัจจุบันต้องการจริงๆ และตอนที่อัดเสียงเพลงนี้ ผมรู้สึกเหมือนกำลังล่องลอยอยู่ในจักรวาลอันกว้างใหญ่ และผมรู้สึกโชคดีมากที่ได้เป็นดาวหางดวงหนึ่งในกาแล็กซีทางดนตรีของเขา”

ภาพ: Universal Music Japan

อ้างอิง:

• https://news.yahoo.co.jp/categories/world

The post Fujii Kaze และ Elmiene ร่วมสร้างสรรค์จักรวาลทางดนตรีผ่านซิงเกิลใหม่ Comets + Gold appeared first on THE STANDARD.

ศิลปินสาวมากความสามารถจากวง 2NE1 อย่าง Sandara Park ประกาศแฟนคอนระดับเอเชียอย่างเป็นทางการ พร้อมปักหมุดจัดงาน SANDARA PARK ‘REPRISM’ 2026 FAN-CON ASIA TOUR IN BANGKOK ที่กรุงเทพฯ ประเทศไทย ในวันที่ 15 สิงหาคมนี้ ณ สามย่าน มิตรทาวน์ ฮอลล์

สำหรับแฟนคอนเสิร์ตที่ประเทศไทย จะเปิดจำหน่ายบัตรรอบพรีเซล ไลฟ์ เนชั่น เทโร ในวันที่ 2 กรกฎาคม และรอบทั่วไปในวันที่ 3 กรกฎาคม ทางเว็บไซต์ ticketmaster.co.th โดยบัตรจะมีราคาและเบเนฟิตที่แตกต่างกันไป ได้แก่ บัตรแพ็กเกจ VVIP 5,300 บาท มาพร้อมกับสิทธิ์ถ่ายรูปคู่ 1:1, HI-BYE, โปสเตอร์พร้อมลายเซ็นสด, สายคล้องคอ และของที่ระลึกอื่นๆ

พร้อมด้วยบัตรราคา 4,800 ที่เป็นแพ็กเกจ VIP มีสิทธิ์ HI-BYE, โปสเตอร์ลายเซ็นดิจิทัล และของที่ระลึกต่างๆ รวมทั้งยังมีบัตรราคาอื่นๆ อย่าง 3,800 และ 2,800 บาท ซึ่งทุกโซนจะเป็นบัตรนั่งทั้งหมด ดังนั้นใครที่คิดถึงศิลปินสาวคนเก่งแห่งวงการเคป๊อปคนนี้ รอติดตามจองบัตร และเตรียมตัวไปเจอเธอได้เลยในเดือนสิงหาคมนี้

ภาพ: ARADNAS

The post Sandara Park เตรียมจัดแฟนคอนครั้งแรกในไทย 15 ส.ค. นี้ ณ สามย่าน มิตรทาวน์ ฮอลล์ appeared first on THE STANDARD.

ศิลปินฮิปฮอปในตำนานอย่าง BUDDHA BLESS กลับมารวมตัวสองสมาชิก อุ๋ย นที และ โต้ง สุรนันต์ อีกครั้ง พร้อมจัดคอนเสิร์ตใหญ่ในรอบ 20 ปี LIDO LIVEHOUSE Nostalgia Replay presents BUDDHA BLESS ในวันที่ 18 กรกฎาคมนี้ ณ Lido Connect

หลังจาก BUDDHA BLESS กลับมาให้แฟนๆ หายคิดถึงด้วยซิงเกิล เบินดิครับ (Burn Di Club) เมื่อช่วงต้นปีที่ผ่านมา ทั้งยังมีโปรเจกต์ Live Session ที่นำเพลงฮิตมาเล่าใหม่ พร้อมเมดเลย์ที่แฟนเพลงคิดถึง รวมถึงเพิ่งปล่อย Live Session เพลง เหรอ ที่คว้าตัวเกิร์ลกรุ๊ปสุดฮอตแห่งวงการ T-Pop อย่างวง PiXXiE มาร่วมคอลแลบด้วยแล้ว ก็ถึงเวลาที่วงฮิปฮอปในตำนานจะจัดคอนเสิร์ตใหญ่พบปะแฟนๆ

ซึ่งการกลับมาครั้งนี้เรียกว่าเป็นการกลับมาจัดคอนเสิร์ตในรอบ 20 ปี ที่พาตำนานเพลงฮิปฮอปแห่งยุคที่ทุกปาร์ตี้ต้องมีกลับมาอีกครั้ง ซึ่งนอกจากเพลงฮิตระดับชาติที่แฟนๆ ร้องตามได้ BUDDHA BLESS ยังเตรียมเซตลิสต์สุดพิเศษที่แฟนตัวจริงจะต้องคาดไม่ถึงให้ได้ฟังกันแบบสดๆ

โดยคอนเสิร์ตในครั้งนี้จะจำหน่ายบัตร Regular Ticket 899 บาท และ Free Flow Ticket 1,499 บาท ซึ่งจะเป็นบัตรแบบยืนและจำกัดอายุ 20 ปีขึ้นไป สามารถซื้อบัตรได้แล้วทาง Ticketmelon

สำหรับ BUDDHA BLESS เป็นศิลปินฮิปฮอปจากกลุ่ม ก้านคอคลับ ค่ายเพลงและกลุ่มศิลปินแนวฮิปฮอป เร็กเก และ R&B ชื่อดังของไทยภายใต้ความดูแลของ โจอี้ บอย ก่อนที่สมาชิกจะแยกย้ายกันไปในเส้นทางสายโปรดิวเซอร์ และกลับมารวมตัวกันอีกครั้งภายใต้ความดูแลของ LOVEiS ซึ่งพวกเขาเคยฝากผลงานเพลงในตำนาน อาทิ Fire, ลำยอง, ลืมไปก่อน และเพลงฮิตอีกมากมาย ที่ในคอนเสิร์ตครั้งนี้ จะพากลับมาให้แฟนๆ ได้หายคิดถึง ในวันที่ 18 กรกฎาคมนี้ ณ Lido Connect

ภาพ: BUDDHA BLESS

The post BUDDHA BLESS เตรียมจัดคอนเสิร์ตใหญ่ในรอบ 20 ปี วันที่ 18 ก.ค. นี้ ณ Lido Connect appeared first on THE STANDARD.

นับถอยหลังสู่เรื่องราวโรแมนติกดราม่าที่แฟนๆ รอคอยใน วาดฝันวันวิวาห์ (In Love Forever The Series) ซีรีส์ Girls’ Love ผลงานล่าสุดจากสองนักแสดงดาวรุ่ง หลิงหลิง ศิริลักษณ์ และ ออม กรณ์นภัส โดยล่าสุดทั้งคู่ได้ส่งเพลงประกอบซีรีส์ ทั้งเจ็บทั้งรัก (Hurt and Love) พร้อมมิวสิกวิดีโอเมื่อวันที่ 17 มิถุนายนที่ผ่านมา

โดยเพลง ทั้งเจ็บทั้งรัก (Hurt and Love) เป็นผลงานเพลงคู่ที่เป็นการร่วมงานกับทีมโปรดิวเซอร์มากฝีมืออย่าง NP TEAM ของ โต นราธิป ที่ถ่ายทอดบทเพลงแทนความรู้สึกของตัวละครภายในซีรีส์ ซึ่งเนื้อเพลงพูดถึงความสัมพันธ์ดีๆ ที่เคยมีร่วมกันมากำลังแปรเปลี่ยนไป แต่ด้วยความรักจึงยังทนอยู่กับความสัมพันธ์นี้ และพยายามรักษาไว้เพื่อหวังว่าสักวันทุกอย่างจะกลับมาเป็นเหมือนเดิม

ซึ่งเพลงนี้ถือเป็นเพลงที่แทนความรู้สึกของตัวละคร รัญชน์ลภัส รับบทโดย หลิงหลิง ศิริลักษณ์ และ ภีรชา รับบทโดย ออม กรณ์นภัส คู่แต่งงานใหม่ที่กำลังพบเจออุปสรรคในความสัมพันธ์ โดย วาดฝันวันวิวาห์ (In Love Forever The Series) เป็นเรื่องราวของคู่ภรรยาที่เริ่มต้นชีวิตคู่ด้วยความรัก แต่กลับต้องเผชิญกับ กิ่งกมล รับบทโดย กิ๊ก สุวัจนี ผู้เป็นแม่ของรัญชน์ที่ไม่ยอมรับในตัวคนรักของลูก และพยายามทุกวิถีทางเพื่อทำลายความสัมพันธ์ของทั้งคู่ จึงทำให้กลายเป็นอุปสรรคครั้งใหญ่ที่ทำให้ตัวละครทั้งคู่นั้น ‘ทั้งเจ็บทั้งรัก’ เหมือนเพลงประกอบซีรีส์ในครั้งนี้

สำหรับซีรีส์เรื่องนี้ถือเป็นผลงานร่วมกันเรื่องที่ 3 ของ หลิงหลิง ศิริลักษณ์ และ ออม กรณ์นภัส ทั้งยังเป็นการร่วมงานครั้งแรกกับผู้กำกับมือทอง แจ๋ว ยุทธนา ที่ดัดแปลงเรื่องราวจากนวนิยายชื่อดังโดยนักเขียนนามปากกา reallyb ซึ่งจะออกอากาศทุกวันศุกร์ เวลา 20.30 น. ทางช่อง 3 รวมถึงรับชมย้อนหลังได้ทาง 3Plus Premium และ Netflix

ภาพ: LingOrmCH3 / X

อ้างอิง: https://youtu.be/MP4Ciew8Xok?si=h2weOBtUs0LbBQ8i

The post หลิงหลิง-ออม ส่งเพลงคู่ ‘ทั้งเจ็บทั้งรัก (Hurt and Love)’ ประกอบซีรีส์วาดฝันวันวิวาห์ appeared first on THE STANDARD.

อย่าขอพี่เจน Don’t Be Too Emotional ซีรีส์ Boys’ Love เรื่องล่าสุดจาก iQIYI Original คว้าตัว จั๋ง วิกร หรือ จั๋ง จากวง PERSES มาร่วมร้องเพลงประกอบซีรีส์ใน Colorblind ที่เพิ่งปล่อยออกมาเมื่อวันที่ 14 มิถุนายนที่ผ่านมา

โดยเพลงนี้ถือเป็นผลงานเพลงประกอบซีรีส์เรื่องแรกของหนุ่ม จั๋ง วิกร ทั้งยังเป็นการร่วมงานกับ GeniePak ที่เป็นทั้งโคโปรดิวเซอร์ให้กับเพลง Colorblind และร่วมฟีเจอริงในเพลงนี้อีกด้วย

เขาเผยความรู้สึกว่า “เพลงนี้ถือเป็นการมาร้องเพลงประกอบซีรีส์ครั้งแรกของผมครับ ตื่นเต้น ดีใจ และเป็นเกียรติมากครับ เนื้อหาเพลงจะแสดงอารมณ์ของตัวละครอย่างชัดเจน ยอมรับว่าแอบมีความเครียดและความกดดันเยอะพอสมควรครับ ด้วยเพลงนี้จะมีการใช้โทนเสียงที่ต่างไปจากที่เราเคยใช้ เราก็พยายามฝึกและเตรียมตัวมาอย่างดีครับ มีการทำการบ้านหาช่องเสียงที่เราจะร้องได้ง่ายและสบายที่สุด ผมตั้งใจมากก็หวังว่าทุกคนจะชอบกันนะครับ”

เพลง Colorblind เป็นเพลงที่ให้กลิ่นอายแนว R&B อย่างชัดเจน และเต็มไปด้วยอารมณ์ที่แทนความรู้สึกของตัวละคร ของตัวเจนเล็กที่มีต่อเจนใหญ่ ที่ใครๆก็มองว่าเขาเป็นคนอันตราย หรือ Red flag แต่เพราะความตกหลุมรักเลยยอมมองข้าม และลองเผชิญหน้าด้วยตนเอง โดยมวลอารมณ์ทั้งหมดถูกถ่ายทอดออกมาผ่านเสียงร้องของ จั๋ง วิกร ที่รับหน้าที่สื่อสารความรู้สึกของตัวละครผ่านบทเพลงนี้

สำหรับ อย่าขอพี่เจน Don’t Be Too Emotional เป็นซีรีส์ Boys’ Love ที่ดัดแปลงมาจากนิยายชื่อดังผลงานของนักเขียนนามปากกา ฮวังซอล ที่ถูกนำมาถ่ายทอดในรูปแบบของซีรีส์ นำแสดงโดย ตี๋ บุญยเกียรติ และ เฮง ทัตพงศ์ ที่บอกเล่าเรื่องราวความสัมพันธ์ที่เริ่มต้นจากคำขอ ซึ่งมาพร้อมการแลกเปลี่ยนจาก เจน แพทริค บุคคลลึกลับที่ไม่มีใครกล้าเข้าใกล้ จนกระทั่ง เจน อารีย์ นักฟุตบอลหนุ่มผู้ไม่หวั่นคำร่ำลือ กล้าเผชิญหน้าและกลายเป็นจุดเริ่มต้นของความสัมพันธ์ที่คาดไม่ถึง

ติดตามชมซีรีส์ อย่าขอพี่เจน Don’t Be Too Emotional ทางแอปพลิเคชัน iQIYI เริ่มตอนแรก 26 มิถุนายน ในส่วนของเพลง Colorblind จาก จั๋ง PERSES สามารถรับชมมิวสิกวิดีโอได้แล้วทาง YouTube: iQIYI Thailand และฟังเพลงได้ทุกแพลตฟอร์มสตรีมมิง

ภาพ: iQIYI

The post จั๋ง จากวง PERSES ร่วมร้องเพลงประกอบซีรีส์ อย่าขอพี่เจน ในเพลง ‘Colorblind’ appeared first on THE STANDARD.

งานประกาศรางวัลแห่งวงการดนตรี GRAMMY Awards ประกาศอัปเดตกฎและเพิ่มสาขารางวัลใหม่ตามข้อเสนอของสมาชิกอีกครั้ง โดยสำหรับงานที่กำลังจะเกิดขึ้นในปี 2027 จะมีการเพิ่มสาขารางวัลใหม่อีก 5 สาขา รวมทั้งมีการปรับเกณฑ์ใหม่อีกหลายข้อ โดยเฉพาะกับสาขา Best New Artist และสาขา Best Album

พวกเขามีการปรับเงื่อนไขการเข้าชิงรางวัล Best New Artist โดยอนุญาตให้ศิลปินสามารถส่งชื่อพิจารณาได้จาก 3 เป็น 4 ครั้ง เพราะแม้ว่าศิลปินบางคนจะทำงานมาหลายปี ส่งชื่อคัดเลือกมาแล้ว 3 ครั้ง แต่พวกเขาเพิ่งมาเริ่มแจ้งเกิดเมื่อไม่นานมานี้ ดังนั้นรางวัลควรเพิ่มโอกาสให้กับพวกเขาและปรับตามธรรมชาติของวงการดนตรีด้วย

ส่วนเกณฑ์การพิจารณาสิทธิ์ของอัลบั้ม (Album Eligibility) มีการปรับลดสัดส่วนเพลงบันทึกเสียงใหม่ลง จากเดิม 75% เหลือ 66% ของความยาวอัลบั้ม เนื่องจากพฤติกรรมการทำเพลงเปลี่ยนไป ศิลปินมักจะใส่พวกเพลงเวอร์ชันรีมิกซ์หรือเวอร์ชันแสดงสดเพิ่มเข้ามาในอัลบั้มค่อนข้างเยอะ งานจึงลดเกณฑ์นี้ลงเพื่อไม่ให้ผลงานที่คนในวงการยอมรับว่าเป็นอัลบั้มชุดใหม่ ต้องโดนตัดสิทธิ์ไปอย่างน่าเสียดาย

และหลังจากนี้เหล่านักแต่งเพลงและผู้เขียนเรียบเรียงก็จะได้รางวัล GRAMMY เทียบเท่ากับโปรดิวเซอร์และเอนจิเนียร์ เพราะถ้าหากไม่มีพวกเขา เพลงก็จะไม่เกิดขึ้นนั่นเอง

ไฮไลต์สำคัญของประกาศนี้ก็คือการเพิ่มรางวัลใหม่เข้ามา 5 สาขา ได้แก่ Best Asian Pop Music Performance เพื่อมอบให้กับเพลงที่ได้รับการยอมรับอย่างกว้างขวางในตลาดเอเชีย ไม่ว่าจะเป็น K-Pop, J-Pop หรือ C-Pop แต่ต้องมีการใช้ภาษาจากประเทศเอเชียหนึ่งภาษาขึ้นไปอย่างมีนัยสำคัญ ซึ่งนั่นก็แปลว่าเพลงจากประเทศไทยก็มีสิทธิ์เข้าชิงได้เช่นกัน

พร้อมด้วยสาขา Best R&B Collaboration or Duo/Group Performance นั่นก็คือเป็นสาขาสำหรับการร่วมงานกันระหว่างศิลปิน R&B ส่วนสาขาเดิมอย่าง Best R&B Performance ที่เคยมีก็ถูกปรับให้เป็นสำหรับศิลปินเดี่ยวแทน (Best R&B Solo Performance)

ทั้งยังมีสาขา Best Traditional Pop Vocal Performance และ Best Traditional Folk Album สำหรับเพลงป๊อปและโฟล์กดั้งเดิม ไม่ใช่การร้องแบบร่วมสมัย ตลอดจนสาขาใหม่ Best Latin Song เพลงของนักแต่งเพลงละตินที่แต่งขึ้นใหม่และใช้ภาษาสเปนเป็นหลักด้วยเช่นกัน

ภาพ: Kevin Winter/Getty Images for The Recording Academy

อ้างอิง:

• https://variety.com/2026/music/news/grammy-awards-change-best-new-artist-rules-1236782498/

The post Grammy Awards 2027 จะปรับกฎใหม่สำหรับการเข้าชิงสาขา Best New Artist appeared first on THE STANDARD.

‘ขอบคุณที่โตมาด้วยกัน’

ประโยคที่รวบรวมทุกความทรงจำและร่องรอยแห่งความอบอุ่นสำหรับ ‘GDH โตมาด้วยกัน ออร์เคสตรามูฟวี่คอนเสิร์ต’ คอนเสิร์ตออร์เคสตราจัดเต็มแสง สี เสียงเต็มรูปแบบที่จัดขึ้นในวันอาทิตย์ที่ 14 มิถุนายน 2569 ที่ผ่านมา ณ ONE BANGKOK FORUM โดยถูกจัดขึ้นเพียง 2 รอบการแสดงเท่านั้น

ดูภาพข่าว ▼ 

เปิดฉากความทรงจำด้วยโลโก้ GDH บอกเล่าเรื่องราวจุดเริ่มต้นของ GTH และ GDH ผ่านภาพจำจากภาพยนตร์เรื่องต่างๆ ในคอนเสิร์ตกว่า 3 ชั่วโมง กว่า 46 เพลง จากภาพยนตร์และซีรีส์กว่า 33 เรื่อง ได้ถูกรวบรวมให้ทุกความทรงจำอยู่ในช่วงเวลานี้แล้ว

ไม่ว่าจะเป็น หลานม่า, แฟนฉัน, ATM เออรัก…เออเร่อ, กวน มึน โฮ, Seasons Change เพราะอากาศเปลี่ยนแปลงบ่อย, เพื่อนสนิท, พี่มาก..พระโขนง, บุพเพสันนิวาส 2, โกฮัง..หัวใจโกโฮม, ความจำสั้น แต่รักฉันยาว, สายลับจับบ้านเล็ก, แฟนเดย์..แฟนกันแค่วันเดียว, วิมานหนาม, สงครามส่งด่วน, ปิดเทอมใหญ่ หัวใจว้าวุ่น, 15 ค่ำ เดือน 11, มหา’ลัย เหมืองแร่, คิดถึงวิทยา, เด็กหอ, บ้านเช่า..บูชายัญ, สี่แพร่ง, 5 แพร่ง, ฝากไว้..ในกายเธอ, ไอฟาย..แต๊งกิ้ว..เลิฟยู้, Hormones วัยว้าวุ่น, SuckSeed ห่วยขั้นเทพ, ดีว่า..ราวี, ฮาวทูทิ้ง..ทิ้งอย่างไรไม่ให้เหลือเธอ, ซองแดงแต่งผี, ฟรีแลนซ์..ห้ามป่วย..ห้ามพัก..ห้ามรักหมอ, My Ambulance รักฉุดใจนายฉุกเฉิน, รถไฟฟ้า..มาหานะเธอ และ Top Secret วัยรุ่นพันล้าน

รวมถึงความพิเศษที่มอบให้กับผู้คนที่ยังรักและติดตามกันอยู่เสมอด้วยหนังสั้นสุดพิเศษถ่ายทำด้วยฟิล์ม 16 มิลลิเมตร ที่สร้างสรรค์โดย เก้ง จิระ และนำแสดงโดย ต่อ ธนภพ หนังที่บอกเล่าเรื่องราวของนักตัดต่อผู้อยู่เบื้องหลังความสำเร็จมากมาย

‘GDH โตมาด้วยกัน’ ได้พาเราย้อนสู่ห้วงเวลาที่ครั้งหนึ่งเคยหัวเราะ ร้องไห้ และเติบโต แม้เวลาจะผ่านไปแต่ความทรงจำไม่เคยจางหาย มันยังคงฝังลึกอยู่ในความรู้สึกและหัวใจของเราเสมอ วันนี้เรานึกถึงอดีต ใช้ชีวิตอยู่กับปัจจุบัน และยังคงมองหาอนาคต

ถ้าอย่างนั้นขอส่งท้ายบทความนี้ด้วยประโยคที่ว่า ‘ขอบคุณที่โตมาด้วยกัน และหวังว่าเราจะโตไปด้วยกันอีกเรื่อยๆ’

ภาพ: GDH

The post GDH โตมาด้วยกัน ออร์เคสตรามูฟวี่คอนเสิร์ต เปิดฉากความทรงจำให้กลับมามีชีวิตอีกครั้ง appeared first on THE STANDARD.

Taylor Swift สร้างตำนานในวงการเพลงอีกครั้ง หลังจากซิงเกิลใหม่ I Knew It, I Knew You ที่ประกอบแอนิเมชันเรื่อง Toy Story เพิ่งเปิดตัวอันดับ 1 บนชาร์ต Billboard Hot 100 ซึ่งนี่ทำให้เป็นเพลงที่ 9 ของเธอที่เปิดตัวอันดับ 1 บนชาร์ตเลยทันที ซึ่งทำให้เธอแซงหน้า Ariana Grande ขึ้นแท่นเป็นศิลปินหญิงที่มีเพลงเปิดตัวอันดับ 1 มากที่สุดในประวัติศาสตร์

เธอยังเป็นศิลปินที่มีเพลงอันดับ 1 มากที่สุดบนชาร์ตนี้เป็นลำดับที่ 3 ด้วยผลงานทั้งหมด 15 เพลง เป็นรองแค่ The Beatles ที่ทำสถิติไว้ 20 เพลง และ Mariah Carey ที่ทำไว้ 19 เพลง

โดยในช่วงสัปดาห์ที่ผ่านมา เพลงนี้มียอดสตรีมมิ่งสูงถึง 27.2 ล้านครั้ง (เปิดตัวอันดับ 1 บนชาร์ต Streaming Songs) มียอดอิมเพรสชันผ่านวิทยุแอร์เพลย์อีก 46.7 ล้านครั้ง และยังทำยอดขายดิจิทัลและแผ่นรวมแล้ว 87,000 ยูนิต โดยแบ่งเป็นยอดดาวน์โหลด 70,000 ยูนิต และยอดขายแผ่นอีก 17,000 ยูนิต

เธอยังสร้างตำนานให้กับวงการแอนิเมชัน เพราะ I Knew It, I Knew You กลายเป็นเพลงประกอบแอนิเมชันเรื่องที่ 3 ของ Disney ที่สามารถขึ้นอันดับ 1 บนชาร์ตได้ ถัดจากเพลง We Don’t Talk About Bruno จาก Encanto เมื่อปี 2022 และ A Whole New World จาก Aladdin ในปี 1993 พร้อมกับเป็นเพลงแรกจากสตูดิโอ Pixar ที่คว้าอันดับ 1 บนชาร์ตได้สำเร็จด้วยเช่นกัน

ภาพ: Aeon/GC Images

อ้างอิง:

• https://www.billboard.com/lists/taylor-swift-i-knew-it-i-knew-you-number-1-hot-100-debut/

The post I Knew It, I Knew You ของ Taylor Swift เปิดตัวอันดับ 1 บนชาร์ต Billboard Hot 100 appeared first on THE STANDARD.

They’re ready, Are you ready?

การเดินทางสู่ห้วงจักรวาลกับปอนด์-ภูวินทร์ กับคอนเสิร์ต เต็มรูปแบบ Pond Phuwin Space Soul-dyssey ที่จะจัดขึ้นในวันที่ 22-23 สิงหาคมนี้ ณ อิมแพ็ค อารีน่า เมืองทองธานี ทั้งคู่จะมาเปลี่ยนอิมแพ็คให้กลายเป็นห้วงอวกาศแห่งความทรงจำไปด้วยกัน

จากตัวอย่างที่ถูกปล่อยออกมา คอนเสิร์ตครั้งนี้มาในธีม Space Soul-dyssey เรื่องราวการเดินทางข้ามจักรวาลของ 2 นักผจญภัยและหมีน้อยที่ฉลาดที่สุดอย่าง ‘เพิ่มพูน’ พวกเขามาพร้อมกับภารกิจรวบรวมการ์ด 10 ใบ เพื่อตามหาเรื่องราว ความฝัน มิตรภาพ และเพื่อ ‘JUST TO FIND YOU’

แน่นอนว่าการเดินทางครั้งนี้จะยิ่งใหญ่ขึ้น จุดหมายการเดินทางไม่ใช่ดวงดาวใดในจักรวาล แต่เป็นการเก็บรวบรวมเรื่องราว และร่วมสร้างความทรงจำให้กับเหล่านักผจญภัยที่จะได้มาพบกันในคอนเสิร์ตครั้งนี้ต่างหาก

และเพื่อให้สมกับการรอคอย เตรียมพบกับคอนเสิร์ตสุดพิเศษและอีกก้าวการเติบโตของปอนด์และภูวินทร์กันได้เลย Pond Phuwin Space Soul-dyssey เปิดจำหน่ายบัตรในวันที่ 28 มิถุนายนนี้ เวลา 10.00 น. เป็นต้นไป ทาง ThaiTicketMajor

ภาพ: @aohtorranit / x

The post เตรียมข้ามจักรวาลไปกับคอนเสิร์ต Pond Phuwin Space Soul-dyssey วันที่ 22-23 ส.ค. นี้ ณ อิมแพ็ค อารีน่า appeared first on THE STANDARD.

โดยปกติแล้วในโลกของอุตสาหกรรมเคป๊อป ผู้คนมักจะคุ้นเคยกับระบบของเด็กฝึกที่เทรนกับค่ายจนได้เดบิวต์กลายเป็นวงหรือศิลปินเดี่ยว แต่ย้อนไปเมื่อหลายปีที่แล้วก็มีสิ่งหนึ่งที่เข้ามาเปลี่ยนแปลงระบบเด็กฝึกนั้นไป นั่นก็คือสิ่งที่เรียกว่า ‘รายการเซอร์ไววัล’ หรือเรียลลิตี้ค้นหาเกิร์ลกรุ๊ปบอยกรุ๊ปหน้าใหม่

เซอร์ไววัลเป็นรายการที่นำเด็กฝึกจากทุกค่ายมารวมกัน ฝึกซ้อมด้วยกัน มีเมนเทอร์ที่เป็นศิลปินในวงการคอยแนะนำ และมีแรงสนับสนุนจากแฟนๆ ที่ถูกเรียกว่า ‘โปรดิวเซอร์แห่งชาติ’ มาช่วยโหวตเพื่อคัดเลือกเด็กฝึกให้ผ่านเข้ารอบถัดไป จนในสัปดาห์สุดท้ายเหลือเด็กฝึกกลุ่มหนึ่งที่จะได้เดบิวต์เป็นวงชั่วคราวที่มีสัญญาระยะสั้น 1-2 ปี ที่พวกเขาจะได้ทำกิจกรรมต่างๆ ในฐานะศิลปินด้วยกัน

โดยเกิร์ลกรุ๊ปกลุ่มแรกๆ ที่แจ้งเกิดในวงการเคป๊อปจากการแข่งขันรายการเซอร์ไววัลก็คือวง I.O.I จากรายการ Produce 101 เพราะพวกเธอสร้างทั้งตำนานเป็น ‘เกิร์ลกรุ๊ปแห่งชาติ’ จากการที่คนโหวตให้ทั้งประเทศ มีซิงเกิลฮิตมากมาย ทั้งยังมีโมเมนต์ Ending Fairy จาก Jung Chaeyeon ที่กลายเป็นไวรัลไปทั่วโลก และเป็นเทรนที่ศิลปินเคป๊อปทำกันมาจนถึงปัจจุบัน

กระแสความนิยมเหล่านั้นทำให้รายการไปต่อในซีซัน 2 แต่ปรับเปลี่ยนให้เป็นเด็กฝึกผู้ชาย ซึ่งก็กลายเป็นตำนานตามไปติดๆ เพราะในปี 2017 คงไม่มีใครไม่รู้จักวง Wanna One เพราะพวกเขาสร้างปรากฏการณ์ความร้อนแรงไปทั่วเอเชีย จนทำให้เริ่มมีการซื้อลิขสิทธิ์รายการไปทำต่อในประเทศอื่นๆ อย่างจีนและญี่ปุ่น

แต่เป็นเรื่องน่าเสียดายที่งานเลี้ยงย่อมมีวันเลิกรา เพราะเมื่อสัญญาวงสิ้นสุดลง ศิลปินก็ต้องกลับค่ายหรือวงเดิม ทว่าสิ่งหนึ่งที่ยังคงอยู่ก็คือความทรงจำดีๆ ระหว่างศิลปินและแฟนคลับ เพราะแม้จะเป็นวงชั่วคราว แต่วงสามารถสร้างความผูกพันระยะยาวได้ และแฟนๆ ก็ตั้งตารอคอยการกลับมารวมตัวของพวกเขาอยู่เสมอ

จนเวลาเดินทางมาถึงปัจจุบัน คงไม่มีใครคาดคิดว่าในปี 2026 วง I.O.I ที่กำลังจะครบรอบ 10 ปี และ Wanna One ที่ไม่ได้รียูเนียนมากว่า 7 ปี จะกลับมารวมตัวกันอีกครั้ง ซึ่งการคัมแบ็กครั้งนี้ไม่ได้มาเพียงแค่คอนเทนต์วิดีโอสั้นๆ เท่านั้น แต่พวกเขากลับมาเพื่อพบกับแฟนๆ ที่รอคอยอยู่จริงๆ ทั้งด้วยการจัดทัวร์ ทำแฟนมีตติ้ง หรือแม้แต่ปล่อยเพลงใหม่

ด้วยเหตุนี้ THE STANDARD POP จึงอยากชวนผู้อ่านมาร่วมเปิดบันทึกแห่งความทรงจำผ่านคอลัมน์ POP PULSE ว่าเหล่า ‘โปรดิวเซอร์แห่งชาติ’ จะรู้สึกอย่างไรกับการกลับมาของพวกเขา และการรียูเนียนในครั้งนี้ช่วยเชื่อมโยงหัวใจของเมมเบอร์และแฟนคลับให้กลับมาเป็นหนึ่งเดียวกันอีกครั้งได้อย่างไร

เมื่อการรียูเนียนเป็นสิ่งที่ลึกซึ้งกว่าการหวนระลึกถึงวันวาน

อาจกล่าวได้ว่า เสน่ห์สำคัญของรายการเซอร์ไววัลคือการที่แฟน ๆ ได้เฝ้ามองจุดเริ่มต้นของเหล่าเด็กฝึกตั้งแต่วันแรก เราได้เห็นทั้งความพยายาม พัฒนาการ และการเติบโตที่เพิ่มขึ้นในทุกสัปดาห์ ขณะเดียวกันก็สามารถร่วมส่งแรงใจผ่านคะแนนโหวตเพื่อส่งให้ ‘เมนคนโปรด’ ก้าวไปสู่ไลน์อัปเดบิวต์ในสัปดาห์สุดท้าย

ความทุ่มเททั้งหมดนี้หล่อหลอมให้เหล่าโปรดิวเซอร์แห่งชาติเกิดความผูกพันลึกซึ้ง และมองว่าการส่งเด็กฝึกเหล่านั้นไปให้ถึงฝั่งฝัน คือเป้าหมายสูงสุดที่พวกเขาตั้งใจจะทำให้สำเร็จร่วมกัน

ดังนั้นนี่จึงเป็นความสัมพันธ์ที่แฟนคลับและไอดอลเติบโตไปด้วยกัน รู้สึกผูกพันซึ่งกันและกัน เพราะยิ่งศิลปินไปอยู่จุดที่สูงและประสบความสำเร็จมากเท่าไร ก็ยิ่งเป็นเรื่องน่ายินดีของแฟนๆ มากเท่านั้น และเมื่อวันหนึ่งที่วงเหล่านั้นหมดสัญญา ก็เป็นเรื่องธรรมดาที่แฟนคลับจะรู้สึกใจหายเป็นพิเศษ เพราะเราก็รู้ดีว่าศิลปินแต่ละคนก็จะแยกย้ายกันไปเติบโตและเราก็จะไม่ได้เห็นพวกเขากลับมาอยู่ด้วยกันครบวงบ่อยๆ เหมือนกับที่เคยเป็นมา

ในทางเดียวกัน เมื่อเวลาผ่านไป แฟนเพลงหลายคนอาจเริ่มห่างหายหรือหันไปสนับสนุนพวกเขาในฐานะศิลปินเดี่ยว แต่สุดท้ายแล้ว เมื่อเมมเบอร์ทุกคนกลับมายืนเคียงข้างกันอีกครั้งในโอกาสสำคัญ เสียงดนตรีและภาพความทรงจำในวันวานก็พร้อมจะทำหน้าที่ปลุก ‘ความคิดถึง’ ให้กลับมามีชีวิตชีวาขึ้นทันที เพราะสิ่งเหล่านี้คือความผูกพันที่ยังคงมีอยู่ และยังเป็นข้อพิสูจน์ว่าไม่ว่าเวลาจะผ่านไปนานแค่ไหน ผลงานที่พวกเขาเคยสร้างร่วมกันมา จะยังคงทำหน้าที่เป็นแรงบันดาลใจและเป็นเซฟโซนที่อบอุ่นในใจของแฟนๆ ตลอดไปเช่นกัน

ของขวัญสำหรับแฟนคลับที่รอคอยมาอย่างยาวนาน

การรียูเนียนของวงเซอร์ไววัลไม่ได้เกิดขึ้นบ่อยๆ แต่มักจะเกิดขึ้นแค่ในเพียงโอกาสสำคัญๆ เท่านั้น อย่าง Wanna One เคยมีโชว์บนเวทีร่วมกันครั้งหนึ่งเมื่อปี 2021 บนเวที MAMA ด้วยเพลง Energetic และ Burn It Up และปีถัดมาก็มีการปล่อยซิงเกิล Beautiful (Part. 3) แต่ในปีนี้พวกเขากลับมาพร้อมกับรายการวาไรตี้ Wanna One Go: Back to Base รวมทั้งเพลงประกอบรายการ ‘We Wanna Go’ ตลอดจนจัดงานแฟนมีตติ้งเล็กๆ เพื่อเป็นของขวัญให้กับแฟนคลับที่รอคอยกันมาอย่างยาวนาน

ส่วนวง I.O.I ก็พยายามที่จะกลับมารวมตัวกันหลายครั้ง แต่ด้วยอะไรหลายอย่างก็ทำให้การรียูเนียนแบบปล่อยผลงานใหม่ๆ ยังไม่เกิดขึ้นจริงจัง จะมีก็เพียงแค่มีไลฟ์รวมตัวกันสั้นๆ แบบไม่ครบวงในช่วงวันครบรอบ 5 ปี จนกระทั่งในปีนี้ที่ CHUNGHA ตัดสินใจเริ่มโทรหาทุกคนในวงเพื่อให้มาทำโปรเจกต์รียูเนียนด้วยกัน แฟนๆ จึงได้เห็นพวกเธอปล่อยอัลบั้มใหม่ I.O.I 3rd MINI ALBUM [I.O.I : LOOP] และออกทัวร์ด้วยกันเป็นครั้งแรกในรอบหลายปีนั่นเอง

JEON SOMI พูดถึงการรียูเนียนของวง I.O.I ในรายการวาไรตี้ว่า “เราพยายามจะรวมตัวกันเพื่อฉลองครบรอบ 5 ปี และ 7 ปี แต่ก็ทำไม่ได้ด้วยหลายเหตุผล ครั้งนี้พวกเราจึงให้สัญญากันตั้งแต่แรกเลยว่าถ้าตารางซ้อมของ I.O.I ลงตัวแล้ว เราจะไม่ทำกิจกรรมส่วนตัว ต่อให้มีงานดีๆ เข้ามา เราก็จะยังไม่ไป เราเขียนสัญญากันว่า ‘เรื่องนี้ต้องมาก่อน’ แล้วก็เดินจับมือกันไปที่บริษัทเลย”

เรียกได้ว่าการคัมแบ็กของ I.O.I รอบนี้มาจากความต้องการของพวกเธอโดยตรง ทั้งด้วยความรู้สึกของเมมเบอร์ที่อยากจะกลับมาเจอกัน ความต้องการที่อยากจะกลับมาเจอแฟนๆ ตลอดจนการอยากทำเพลงที่สะท้อนให้เห็นการเติบโตด้านดนตรีของพวกเธอด้วย

สิ่งเหล่านี้ถูกร้อยเรียงออกมาผ่านบทเพลงในมินิอัลบั้ม [I.O.I : LOOP] เพราะอย่างเพลงไตเติลแทร็ก Suddenly เมมเบอร์ JEON SOMI ก็เป็นคนเขียนเนื้อเพลงด้วยตัวเอง และเธอก็เลือกเล่าเรื่องความทรงจำในห้วงเวลาที่กำลังผ่านไป รวมทั้งความรู้สึกอบอุ่นในใจที่เกิดขึ้นจากการกลับมาเจอกันอีกครั้ง

เมมเบอร์คนอื่นๆ อย่าง Yoo Yeon Jung ก็ทำเนื้อร้องและทำนองในเพลง IF I และศิลปินสาวผู้เริ่มต้นจุดประกายการรียูเนียนอย่าง CHUNG HA ก็รับหน้าที่เขียนเนื้อเพลงและทำนองให้กับ Then, Now and Forever เช่นเดียวกัน

ความสัมพันธ์ที่กลับมาเชื่อมต่อกันอีกครั้ง

การกลับมาครั้งนี้ไม่ได้เป็นแค่ของขวัญชิ้นพิเศษสำหรับแฟนๆ เท่านั้น แต่ยังเป็นของขวัญสำหรับศิลปินด้วยเพราะวงของพวกเขาเป็นแค่วงที่มีสัญญาระยะสั้น เมื่อสัญญาสิ้นสุด ต่างคนก็ต่างแยกย้ายไปทำงานเดี่ยวหรือทำงานวงเดิมของตัวเอง ดังนั้นการโคจรกลับมาเจอกันก็ไม่ใช่เรื่องง่าย ไม่ว่าจะด้วยปัจจัยเรื่องตารางงานหรือเงื่อนไขชีวิตของพวกเขา การรียูเนียนจึงเป็นโอกาสสำคัญที่ทำให้พวกเขากลับมาเชื่อมความสัมพันธ์กันอีกครั้ง

แม้ครั้งนี้วง I.O.I จะไม่สามารถรียูเนียนกับเมมเบอร์อย่าง Kang Mina และเมมเบอร์ชาวจีน Kyulkyung (โจวเจี๋ยฉง) เพราะพวกเธอติดตารางงานที่ไม่สามารถเลื่อนออกไปได้ แต่การกลับมาของ I.O.I ก็ทำให้ได้เห็นพวกเธอออกรายการด้วยกัน ไปเที่ยวเล่นด้วยกัน จัดคอนเสิร์ตด้วยกัน มีช่วงเวลาดีๆ ด้วยกันในประเทศไทย รวมทั้งได้ย้อนกลับไปพูดคุยกันถึงเรื่องราวที่ผ่านมาในอดีต ไม่ว่าจะเป็นการฝึกซ้อมอย่างหนัก การเติบโตไปด้วยกัน หรือแม้แต่โมเมนต์การทะเลาะและถกเถียงกันก็ตาม

ในขณะที่วง Wanna One ก็ไม่ได้รียูเนียนครบวงในครั้งนี้ เพราะ KANG DANIEL กำลังเข้ากรมทหารรับใช้ชาติ ส่วน Lai Guanlin ผันตัวไปทำงานเบื้องหลังแล้ว แต่ก็ยังมาร่วมรียูเนียนผ่านวิดีโอ ดังนั้นการโคจรกลับมาเจอกันอีกครั้งในปีนี้ก็ทำให้พวกเขามีโอกาสกลับมาพูดคุยและแลกเปลี่ยนเรื่องราวของการเติบโตในช่วงตลอดหลายปีที่ผ่านมานั่นเอง

เมมเบอร์วง Wanna One อย่าง JAEHWAN ยังให้สัมภาษณ์กับสื่อเกาหลีช่วงคัมแบ็กเพลงใหม่หลังออกจากกรมว่า การรียูเนียนของพวกเขาเพิ่งเกิดขึ้นในจังหวะที่เมมเบอร์ทุกคนมีโอกาสเจอกันบ่อยๆ หลังจากเขาปลดประจำการรับใช้ชาติ เพราะโดยปกติแล้วพวกเขาอาจจะแค่ถามไถ่กันเล็กๆ น้อยๆ ในกรุ๊ปแชต แต่จู่ๆ พอพวกเขามีโอกาสนัดกันกินข้าว ไปคาเฟ่ หรือเจอกันที่คอนเสิร์ตของอีกฝ่าย พวกเขาก็เริ่มกลับมาสนิทกันอีกครั้ง และเริ่มคิดว่าการรียูเนียนกันอย่างจริงจังนั้นควรจะเกิดขึ้นได้แล้ว

เขากล่าวว่า “พอมันมีเรื่องบังเอิญแบบนี้เกิดขึ้นเรื่อยๆ (การเจอกัน) มันเลยกลายเป็นว่า ‘พวกเรามาติดต่อกันตลอดดีกว่า’ พวกเราคอยตามตารางงานของกันและกัน คอยให้กำลังใจกัน แลกเปลี่ยนความคิดเห็นกันบนโซเชียลมีเดีย และสิ่งเหล่านั้นมันทำให้ความทรงจำเก่าๆ ย้อนกลับมา จากนั้นพวกเราเลยคิดว่า มันคงจะดีกว่าถ้าพวกเราได้กลับมารวมตัวกันจริงๆ แต่ถึงอย่างนั้น แค่เพียงพวกเราอยากทำมันยังไม่พอ พวกเราต้องส่งเสียงนี้ไปถึงทีมงานที่จะช่วยทำให้ไอเดียของพวกเราเป็นจริง แล้วความรู้สึกนั้นถูกส่งต่อไปกับทีมงานอย่างครบถ้วน การรียูเนียนครั้งนี้เลยเป็นไปด้วยดีครับ”

เรียกได้ว่าการกลับมารวมตัวกันครั้งนี้ช่วยให้ศิลปินสามารถกลับมาเชื่อมต่อกันอีกครั้ง ทั้งในแง่ของดนตรีและความรู้สึกภายในใจ และเมื่อมองย้อนกลับไป บาดแผลหรือความเหน็ดเหนื่อยจากการแข่งขันในอดีต ก็กลายเป็นเพียงเรื่องเล่าที่พวกเขาสามารถนั่งหัวเราะด้วยกันได้ในปัจจุบัน และในวันที่ ‘ความคิดถึง’ ของทุกคนเดินทางมาบรรจบกัน การรียูเนียนในครั้งนี้จึงแปรเปลี่ยนเป็นของขวัญชิ้นโบแดงที่ล้ำค่าที่สุด สำหรับทั้งตัวศิลปินและแฟนคลับที่ร่วมเดินทางเคียงข้างกันมาตลอดหลายปีเช่นเดียวกัน

ภาพ: I.O.I & Mnet Plus Original, iME Thailand

อ้างอิง:

• https://www.koreatimes.co.kr/entertainment/k-pop/20260602/for-k-pop-fans-the-return-of-ioi-wanna-one-is-more-than-nostalgia
• https://www.mk.co.kr/en/broadcasting-service/12029508
• https://biz.chosun.com/en/en-entertainment/2026/04/22/DOQDLQW3OZBYJOQCPIJBRL4STQ/

The post POP PULSE: การกลับมาของ I.O.I และ Wanna One ในวันที่ ‘การรียูเนียน’ เป็นมากกว่าแค่ความคิดถึง appeared first on THE STANDARD.

ทัวร์คอนเสิร์ต After Hour til Dawn Tour ของ The Weeknd ที่กำลังดำเนินอยู่ในขณะนี้มีแฟนเพลงซื้อตั๋วโชว์เฉพาะของปี 2026 กันไปเกินกว่า 3 ล้านใบแล้ว และเขาก็สามารถกวาดรายได้จากการทัวร์สุดยิ่งใหญ่ดังกล่าวไปแล้วมากกว่า 440 ล้านดอลลาร์ หรือมากกว่า 1.43 หมื่นล้านบาท ในขณะที่เริ่มต้นทัวร์เส้นอังกฤษและยุโรปอย่างเป็นทางการเมื่อไม่กี่วันก่อน

The Weeknd เปิดฉากการทัวร์คอนเสิร์ต After Hour til Dawn วันแรกที่ Etihad Stadium ในแมนเชสเตอร์ ประเทศอังกฤษ เมื่อวันที่ 11 มิถุนายนที่ผ่านมา โดยบัตรคอนเสิร์ตก็ Sold Out อย่างสวยงามตามคาด โดยหลังจากนี้เขาก็จะเดินทางไปแสดงในสเตเดียมใหญ่ของประเทศต่างๆ ทั้ง เดนมาร์ก, เยอรมนี, ฝรั่งเศส, อิตาลี และปิดท้ายด้วยการแสดงที่ Wembley Stadium ที่กรุงลอนดอนทั้งหมด 5 คืน

หลังจากนั้น The Weeknd จึงจะเริ่มต้นทัวร์คอนเสิร์ตที่เอเชียตามคำเรียกร้อง เพื่อพบกับแฟนเพลงเหนียวแน่นที่มีจำนวนมหาศาลไม่แพ้ฝั่งยุโรป และยังขยายจากการแสดง 11 โชว์ที่สเตเดียมใหญ่ออกไปเป็น 17 โชว์ ที่ครอบคลุมทั้งโตเกียว, จากาตาร์, สิงคโปร์, กรุงโซล, ฮ่องกง, กัวลาลัมเปอร์ และประเทศไทย ซึ่ง The Weeknd จะแสดงในวันที่ 11, 12 และ 13 ตุลาคมนี้ ณ สนามราชมังคลากีฬาสถาน

สำหรับไฮไลต์ของโปรดักชั่นคอนเสิร์ต After Hour til Dawn Tour ที่ทุบสถิติไลฟ์โปรดักชันไปแล้วก็คือหุ่นรูปปั้นเมทัลลิกสีทองสูง 40 ฟุต ที่รังสรรค์ขึ้นโดยศิลปินคู่บุญสัญชาติญี่ปุ่นระดับตำนาน Hajime Sorayama หุ่นตัวนี้มาพร้อมกับดวงตาเลเซอร์และเอฟเฟกต์พิเศษต่างๆ ที่จะยกระดับภาพรวมของโชว์

The Weeknd ยังคงสร้างรายได้พร้อมกับตอบแทนสังคมเช่นเคย โดยเขาจับมือร่วมงานกับ Global Citizen เพื่อระดมทุนให้กับ FIFA Global Citizen Education Fund และ XO Humanitarian Fund ของ UN World Food Programme นอกจากนั้นเขายังบริจาคเงิน 1 ยูโรให้กับทุกตั๋วที่ขายได้ในยุโรป และบริจาค 1 ปอนด์ให้กับทุกตั๋วที่ขายได้ในอังกฤษ เพื่อสนับสนุนองค์กรช่วยเหลือผู้ที่อดอยากและซัปพอร์ตด้านการศึกษา

ภาพ: The Weeknd

อ้างอิง: https://hypebeast.com/2026/6/the-weeknd-surpasses-3-million-tickets-sold-in-2026-alone-after-hours-til-dawn-tour

The post The Weeknd ขายตั๋วคอนเสิร์ต After Hour til Dawn Tour ไปได้แล้วมากกว่า 3 ล้านใบในปีนี้ appeared first on THE STANDARD.

RIIZE กลับมาพร้อมกับมินิอัลบั้มชุดที่ 2 ‘II’ ที่ตอกย้ำความเป็นตัวตนของพวกเขาอย่างชัดเจนด้วยพลังของความเป็นอิสระ ความมั่นใจ การเพอร์ฟอร์แมนซ์อันทรงพลัง รวมทั้งดนตรีแนว Emotional Pop ที่เติบโตไปอีกขั้น

อัลบั้มนี้มาพร้อมกับผลงานใหม่ 6 เพลง โดยพวกเขาเลือกเปิดอัลบั้มด้วยเพลง SOAR ซิงเกิลแนวอัลเทอร์เนทีฟร็อกที่ให้ความรู้สึกโฉบเฉี่ยวจากเสียงกีตาร์ เสียงกลอง และเสียงซินธ์ที่ทรงพลัง สอดคล้องไปกับความทะเยอทะยานของวงที่พร้อมจะก้าวไปข้างหน้า

ตามมาด้วยเพลงไตเติลแทร็ก Do your dance ที่มาในแนวแดนซ์ฮิปฮอป มีเสียงเบสดุดัน และยังมีท่อนฮุกร้องซ้ำๆ ติดหู ต่อด้วยเพลง D-D-Done แนวเบสเฮาส์ที่ผสมผสานจังหวะเวสต์โคสต์ที่มีไวบ์ความสนุกสนานและสดชื่น ให้ความรู้สึกตื่นเต้นและเป็นอิสระ

ส่วนเพลงที่ 4 ของอัลบั้มมีชื่อว่า Overdrive มาในแนวฮิปฮอปอาร์แอนด์บีที่เล่าถึงช่วงเวลาของการทำลายขีดจำกัดของตัวเองแล้วพุ่งทะยานไปข้างหน้าอย่างมั่นใจและไม่กลัวเหมือนกับรถที่วิ่งอย่างรวดเร็ว ตามมาด้วยเพลง Like a Bomb อีกหนึ่งผลงานแนวแดนซ์อิเล็กทรอนิกส์ที่ผสมผสานกับความฟังก์ ให้จังหวะสนุกๆ เพื่อสื่อถึงความรักที่กำลังก่อตัวขึ้นอย่างรวดเร็วเหมือนกับระเบิดถูกจุดชนวนตามชื่อเพลง

ก่อนจะปิดท้ายด้วย In a Loop เพลงป๊อปฟังง่ายที่มีซาวนด์ดนตรีสดใส ให้ความรู้สึกที่เปี่ยมไปด้วยความหวังและความเชื่อมั่นในความสัมพันธ์ที่ไม่มีวันเปลี่ยนแปลง

เมมเบอร์แต่ละคนยังให้สัมภาษณ์ว่าอัลบั้มนี้พวกเขาช่วยออกความเห็นเรื่องเพอร์ฟอร์แมนซ์ การเต้น และดีไซน์เสียงตอนร้องอัดเพลง พวกเขากล้าคุยกับโปรดิวเซอร์มากขึ้น และพวกเขาก็ยังคิดว่าวงเติบโตมากขึ้น หลังจากผ่านประสบการณ์การทำวงและออกทัวร์มาแล้วระยะหนึ่ง ซึ่งพวกเขาก็หวังว่าแฟนๆ จะชื่นชอบและมอบความรักให้กับอัลบั้มนี้เช่นเดียวกัน

ภาพ: RIIZE

อ้างอิง:

• https://m.entertain.naver.com/home/article/465/0000017800
• https://blog.naver.com/smplaylist/224316470536

The post RIIZE คัมแบ็กมินิอัลบั้มชุดที่ 2 ‘II’ ที่โชว์พลังความมั่นใจและความเป็นอิสระของวง appeared first on THE STANDARD.

ศิลปินเจ้าของเสียงอันเป็นเอกลักษณ์อย่าง บิ๊ก D Gerrard ร่วมแปลเนื้อเพลงและถ่ายทอดบทเพลง How to Write a Song Without You ประกอบภาพยนตร์ Power Ballad: เพราะเพลงนี้ เพลงของคุณ ในเวอร์ชันภาษาไทย โดยเปิดตัวอย่างเป็นทางการในงานรอบพรีเมียร์ เมื่อวันที่ 10 มิถุนายนที่ผ่านมา

ซึ่งเพลง How to Write a Song Without You ได้ปล่อยออกมาแล้วหลายเวอร์ชัน ไม่ว่าจะเป็น Nick Jonas Version, Paul Rudd Version และ Pop Version โดยในเวอร์ชันภาษาไทยนี้เต็มไปด้วยเสียงอันทรงพลังและการสื่ออารมณ์ที่งดงาม สะท้อนความหมายของบทเพลง เกี่ยวกับการคิดถึงคนคนหนึ่ง เพราะเขาคนนั้นอยู่ในทุกบทเพลงที่แต่งขึ้น และถ้าหากว่าต้องจากกันไปก็คงไม่สามารถเขียนเพลงขึ้นมาใหม่ได้อีก

ภาพยนตร์ Power Ballad: เพราะเพลงนี้ เพลงของคุณ เป็นผลงานของ John Carney ผู้กำกับจาก Once, Begin Again และ Sing Street โดยในเรื่องนี้จะถ่ายทอดความฝัน ชื่อเสียง และบทเพลงหนึ่งเพลงที่อาจเปลี่ยนชีวิตใครบางคนไปตลอดกาล นำแสดงโดย Paul Rudd และ Nick Jonas กับเรื่องราวของบทเพลงที่อาจซ่อนความลับบางอย่างไว้เบื้องหลัง อีกทั้งภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคว้ารางวัล Best Feature จาก Annapolis Film Festival 2026 และ Boulder International Film Festival 2026 มาแล้ว

สำหรับ บิ๊ก D Gerrard เป็นศิลปินและนักแสดง ที่มีผลงานเพลงฮิตอย่าง GALAXY, รถไฟบนฟ้า (Galaxy Express) และผลงานเพลงอีกมากมายทั้งในฐานะศิลปินและนักแต่งเพลงอีกด้วย ร่วมฟังเพลง How to Write a Song Without You ในภาพยนตร์ Power Ballad: เพราะเพลงนี้ เพลงของคุณ ได้แล้ววันนี้ในโรงภาพยนตร์

ภาพ: d.gerrard / Instagram

The post บิ๊ก D Gerrard ร่วมแปลและถ่ายทอดเพลง ‘How to Write a Song Without You’ ประกอบหนัง Power Ballad appeared first on THE STANDARD.

วงบอยกรุ๊ป CORTIS เพิ่งไปร่วมรายการ What’s In My Bag? ของช่องยูทูบ Amoeba Music เพื่อพูดคุยถึงอัลบั้มโปรดของพวกเขา ซึ่งเมมเบอร์แต่ละคนก็เลือกแผ่นเสียงเพลงต่างๆ ที่พวกเขาชอบมาพูดถึง ไม่ว่าจะเป็น Alice in Chains, Dominic Fike, Stevie Wonder, Tyler, the Creator รวมทั้งวงบริตป๊อประดับตำนานอย่าง Oasis ด้วยเช่นกัน

SEONGHYEON เผยว่าเขาชื่นชอบอัลบั้ม Oasis จากปี 1995 อย่าง (What’s the Story) Morning Glory? โดยเขากล่าวว่า “จริงๆ แล้วเมมเบอร์วงเราชอบอัลบั้มนี้มากๆ เราทุกคนชอบหมดเลย นั่นก็เป็นเหตุผลว่าทำไมผมถึงเริ่มฟังอัลบั้มนี้ ผมชอบเพลง Champagne Supernova เพลงนี้ดีมากเลย”

ก่อนที่ MARTIN จะอธิบายต่อว่า “ฉันกำลังหัดเล่นเพลงนี้แหละ คือฉันรู้วิธีเล่นเพลง Wonderwall กับ Don’t Look Back in Anger นะ แต่ไม่รู้ว่าเล่นเพลง Champagne Supernova ยังไง ซึ่งเพลงนี้ก็เป็นเพลงที่ฉันชอบมากเหมือนกัน” พิธีกรก็ถามต่อว่าพวกเขาจะลองคัฟเวอร์ดูหรือไม่ MARTIN ก็ตอบเพียงแค่ว่า “ต้องรอดูนะ”

ในขณะเดียวกัน เมมเบอร์ KEONHO ก็ยกอัลบั้ม Definitely Maybe ของ Oasis ให้เป็นผลงานที่เขาชอบที่สุดของวง ก่อนที่พิธีกรจะถามเขาต่อว่า กรุ๊ปก่อนหน้านี้ (MARTIN, SEONGHYEON และ JUHOON) บอกว่าพวกเขาอาจจะคัฟเวอร์เพลงของวง Oasis ด้วยเหมือนกัน ดังนั้นพวกเขามีแพลนจะทำหรือเปล่า เมมเบอร์อย่าง JAMES จึงตอบว่า “จริงๆ แล้วผมค่อนข้างจะชอบ Blur น่ะ” ซึ่งคำตอบนั้นก็ทำให้เกิดเสียงฮือฮาสนุกๆ ในคลิปสัมภาษณ์ เพราะเป็นที่รู้กันว่า Blur และ Oasis เป็นวงคู่แข่งกันในยุค 90 นั่นเอง

ช่วงเวลานี้ CORTIS กำลังอยู่ในช่วงเดินสายโปรโมตอัลบั้มใหม่ GREENGREEN และพวกเขาเพิ่งประกาศทัวร์คอนเสิร์ตครั้งแรกกับทัวร์ 2026 CORTIS TOUR ซึ่งแม้ว่าจะยังไม่มีประเทศไทยอยู่ในกำหนดการทัวร์ครั้งนี้ แต่ก็เป็นที่น่าตั้งตารอคอยว่าพวกเขาจะประกาศประเทศอื่นๆ เพิ่มเติมในอนาคตหรือไม่

ภาพ: Cortis + Getty Images

อ้างอิง:

• https://www.youtube.com/watch?v=XnCTA5SUlL4

The post SEONGHYEON และ KEONHO วง CORTIS เผยว่าชอบอัลบั้มชุดไหนของ Oasis appeared first on THE STANDARD.

ผ่านพ้นไปอย่างงดงาม อบอวลด้วยความสุขและความทรงจำสุดพิเศษ สำหรับคอนเสิร์ต 2026 I.O.I Concert Tour: LOOP in BANGKOK เมื่อวันที่ 6 มิถุนายน 2569 ที่ผ่านมา ณ IDEA LIVE, BRAVO BKK กับการกลับมารวมตัวกันอีกครั้งของเกิร์ลกรุ๊ประดับตำนาน I.O.I เพื่อเฉลิมฉลองครบรอบ 10 ปี และตอบแทนความรักของแฟนๆ ที่เฝ้ารอพวกเธอมาอย่างยาวนาน

ตลอดเกือบ 3 ชั่วโมง I.O.I ได้พาแฟนๆ ย้อนรอยทุกช่วงเวลาสำคัญผ่านเซ็ตลิสต์ที่อัดแน่นทั้งเพลงฮิตและเพลงจากอัลบั้มล่าสุด ไม่ว่าจะเป็นเพลงแห่งชาติอย่าง Pick Me รวมไปถึงเพลงในความทรงจำอย่าง Knock Knock Knock, Doo Wap, Fingertips, Yum Yum, 24 Hour, Crush, ฯลฯ รวมถึงผลงานล่าสุดอย่าง LOOP แบบครบชุด

อีกหนึ่งโมเมนต์ประทับใจเกิดขึ้นเมื่อแฟนๆ ร่วมกันทำโปรเจกต์สุดซึ้ง ด้วยการแปรข้อความ I.O.I และแบนเนอร์ชวนซึ้ง พร้อมร้องเพลง Downpour ดังก้องทั่วทั้งฮอลล์ ทำเอาทั้งศิลปินและแฟนคลับต่างกลั้นน้ำตาไว้ไม่อยู่ ก่อนปิดท้ายค่ำคืนแห่งความทรงจำด้วยช่วงอังกอร์ในเพลง Bang Bang, More More, IF I, Goodbye With A Smile, Reprise และ Pick Me (Remix Version) ซึ่งก็นับเป็นอีกหนึ่งค่ำคืนที่เต็มไปด้วยรอยยิ้ม น้ำตา และความประทับใจ ที่จะถูกจดจำไว้ในหัวใจของ I.O.I และอังดุงงีตลอดไป จนกว่าจะได้กลับมาพบกันอีกครั้ง

ภาพ: iMe Thailand
เรื่อง: ธนภัทร์ คำลือเกียร

The post I.O.I LIVE IN BANGKOK คอนเสิร์ตฉลองครบรอบ 10 ปี ของเกิร์ลกรุ๊ประดับตำนาน appeared first on THE STANDARD.

หนึ่งในเพลงจากอัลบั้ม ARIRANG ผลงานชุดล่าสุดของวง BTS ที่เป็นที่โปรดปรานของชาว ARMY เป็นอย่างมากก็คือเพลง Merry Go Round และแฟนๆ ก็กำลังจะได้รับชมมิวสิกวิดีโอเพลงดังกล่าวผ่าน Spotify กันแบบเอ็กซ์คลูซีฟเป็นที่แรกในวันที่ 19 มิถุนายนนี้ตอนเวลา 16.00 น. (เวลาประเทศไทย)

Merry Go Round เป็นแทร็กที่ Kevin Parker ฟรอนต์แมนวง Tame Impala มาทำหน้าที่ร่วมเขียนเพลง และ โปรดิวซ์ โดยมีความหมายถึงการติดอยู่ในวังวนบางอย่าง และล่าสุด Spotify ก็เพิ่งออกมาประกาศว่าทางแพลตฟอร์มจะพรีเมียร์มิวสิกวิดีโอเพลงนี้เป็นที่แรก พร้อมกับเผยด้วยว่า “เอ็มวีนี้จะพาแฟนๆ ทั่วโลกดำดิ่งไปกับจักรวาลที่วง BTS สร้างขึ้นผ่านเพลง และเป็นการแสดงให้เห็นภาพแห่งวัฏจักรชีวิตอันไม่มีที่สิ้นสุดด้วย”

การปล่อยเอ็มวี Merry Go Round นับเป็นอีกหนึ่งโปรเจกต์ที่ BTS จับมือร่วมงานกับ Spotify หลังจากที่ก่อนหน้านี้ทางแพลตฟอร์มได้จัดอีเวนต์และมีกิจกรรมสำหรับการต้อนรับการคัมแบ็กอย่างเต็มวงเป็นครั้งแรกในรอบ 4 ปีของพวกเขาอย่างยิ่งใหญ่ไปแล้ว

นอกจากนั้นการปล่อยมิวสิกวิดีโอตัวใหม่นี้ยังเป็นส่วนหนึ่งของโปรเจกต์เพื่อการฉลองครบรอบ 13 ปีวง BTS ที่ตรงกับวันที่ 13 มิถุนายนที่ผ่านมา

ภาพ: Spotify

อ้างอิง: https://www.abs-cbn.com/entertainment/showbiz/music/2026/6/11/bts-to-drop-merry-go-round-video-on-spotify-on-june-19-1831

The post BTS เตรียมปล่อยเอ็มวี Merry Go Round ทาง Spotify วันที่ 19 มิ.ย. นี้ appeared first on THE STANDARD.